Gian Francesco Malipiero - Gian Francesco Malipiero

Gian Francesco Malipiero

Gian Francesco Malipiero ( İtalyanca telaffuzu:  [ˈdʒaɱ franˈtʃesko maliˈpjɛːro] ; 18 Mart 1882 - 1 Ağustos 1973) İtalyan besteci, müzikolog , müzik öğretmeni ve editördü .

Hayat

İlk yıllar

Venedik'te aristokrat bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen opera bestecisi Francesco Malipiero'nun torunu olan Gian Francesco Malipiero, müzik eğitimine tutarlı bir şekilde devam etmekten ailevi sıkıntılar yüzünden engellendi. Babası 1893'te annesinden ayrıldı ve Gian Francesco'yu Trieste , Berlin ve sonunda Viyana'ya götürdü . Genç Malipiero ve babası, ilişkilerini acı bir şekilde sona erdirdi ve 1899'da Malipiero, annesinin Venedik'teki evine döndü ve burada Venedik Liceo Musicale'ye, şimdi de Conservatorio Benedetto Marcello di Venezia'ya girdi .

Durdurduktan sonra kontrpuan besteci, org ve pedagog ile dersler Marco Enrico Bossi , Malipiero gibi bestecilerin müziği kopyalayarak kendi başına okuyan devam Claudio Monteverdi ve Girolamo Frescobaldi gelen Biblioteca Marciana böylece İtalyan müzik hayat boyu birlikte başlayan Venedik, o dönemin. 1904'te Bologna'ya gitti ve Bologna Liceo Musicale'de (şimdi Conservatorio Giovanni Battista Martini ) çalışmalarına devam etmesi için Bossi'yi aradı . 1906'da çalışmalarına devam etmek için Venedik Konservatuarı Benedetto Marcello Müzik'e döndü. Malipiero mezun olduktan sonra kör besteci Antonio Smareglia'nın asistanı oldu .

Müzik kariyeri

1905'te Malipiero Venedik'e döndü, ancak 1906'dan 1909'a kadar genellikle Max Bruch derslerini takip ederek Berlin'deydi . Daha sonra, 1913'te Malipiero, Paris'e taşındı ve burada Ravel , Debussy , Falla , Schoenberg ve Berg'in besteleriyle tanıştı . En önemlisi, o prömiyerini katıldı Stravinsky 'nin Le Sacre du Printemps yakında görüşme sonrasında, Alfredo Casella ve Gabriele d'Annunzio . Deneyimi "uzun ve tehlikeli bir uyuşukluktan" uyanış olarak nitelendirdi. Bundan sonra, Impressioni dal vero (1910-11) dışında o zamana kadar yazdığı hemen hemen tüm besteleri reddetti . O sırada Roma'daki Accademia Nazionale di Santa Cecilia'da beş farklı takma ad altında beş besteye girerek dört kompozisyon ödülü kazandı .

1917'de İtalya'nın Caporetto'daki yenilgisi nedeniyle Venedik'ten kaçmak zorunda kaldı ve Roma'ya yerleşti.

1923'te Corporazione delle Nuove Musiche'yi yaratırken Alfredo Casella ve Gabriele D'Annunzio ile birlikte katıldı . Malipiero, Pirandello'nun libretto La favola del figlio cambiato'yu kurup faşistlerin kınamasını kazanana kadar Benito Mussolini ile arası iyi gidiyordu . Malipiero bir sonraki operası Giulio Cesare'yi Mussolini'ye adadı , ancak bu ona yardımcı olmadı.

1921'den 1924'e kadar Parma Konservatuarı'nda kompozisyon profesörüydü. 1932'de , 1939'dan 1952'ye kadar yönettiği o zamanki Venedik Liceo Musicale'de kompozisyon profesörü oldu. Diğerlerinin yanı sıra Luigi Nono ve yeğeni Riccardo Malipiero'ya öğretti. . Bakınız: Öğretmene göre müzik öğrencilerinin listesi: K - M # Gian Francesco Malipiero .

1923'te küçük Asolo kasabasına kalıcı olarak yerleştikten sonra , Malipiero, en çok tanınacağı editoryal çalışmaya başladı, 1926'dan 1942'ye kadar Claudio Monteverdi'nin tüm eserlerinin tam bir baskısı ve 1952'den sonra Vivaldi'nin çoğunun editörlüğünü yaptı. 'ın Istituto Italiano Antonio Vivaldi'deki konseri .

Kompozisyonlar

Malipiero, Avusturya-Alman bestecilerin hakim olduğu müzik geleneğine karşı kararsız bir tavır sergiledi ve bunun yerine 19. yüzyıl öncesi İtalyan müziğinin yeniden keşfedilmesinde ısrar etti.

Orkestral çalışmaları, senfoni adını verdiği on yedi besteyi içerir, ancak bunlardan yalnızca on biri numaralandırılmıştır. İlki, Malipiero'nun elli yaşın üzerinde olduğu 1933'te bestelendi. Bundan önce, Malipiero birkaç önemli orkestra eseri yazmıştı, ancak "sinfonia" (senfoni) sözcüğünden neredeyse tamamen kaçınmıştı . Bu, Avusturya-Alman senfonik geleneğini reddetmesinden kaynaklanıyordu. Bunun tek istisnası Sinfonia degli eroi (1905), Sinfonia del mare (1906) ve Sinfonie del silenzio e della morte (1909-1910) adlı üç kompozisyondur . Bu tür erken dönem yapıtlarda, "senfoni" etiketi Beethoven veya Brahmsian senfonik üslupta eserleri belirtmek için değil, daha çok senfonik şiirler olarak yorumlanmalıdır .

1950'lerin ortalarında İngiliz ansiklopedisi The World of Music tarafından sorulduğunda , Malipiero en önemli besteleri olarak şu parçaları listeledi:

  • Orkestra için 1917'de bestelenen Pause del Silenzio
  • 1920'de bestelenen yaylı çalgılar dörtlüsü için Rispetti e Strambotti
  • Sahne için L'Orfeide , 1918 ile 1922 arasında bestelenmiş ve ilk kez 1924'te sahnelenmiştir.
  • La Passione , 1935'te bestelenmiş bir gizem oyunu
  • 1933 ile 1955 yılları arasında bestelenmiş dokuz senfonisi (bu listenin yapılmasından sonraki yıllarda ek senfoniler besteleyecekti)

Orkestra için Impressioni dal vero'yu kalıcı öneme sahip ilk eseri olarak görüyordu .

Müzik teorisi ve tarzı

Malipiero, sonat formunu ve genel olarak kompozisyondaki standart tematik gelişimi şiddetle eleştirdi . O ilan etti:

Aslında tematik geliştirmenin kolay oyununu reddettim çünkü ondan bıktım ve bu beni ölümüne sıktı. Bir temayı bulduktan, onu tersine çevirip parçalayıp havaya uçurduktan sonra, amatörler için eğlenceli olacak ve aynı zamanda duyarlılık eksikliğini giderecek bir senfoninin (veya bir sonatın) ilk hareketini bir araya getirmek çok da zor değildir. bilgili.

Malipiero'nun müzik dili, aşırı biçimsel bir özgürlükle karakterize edilir; şarkının daha anarşik ifadesini tercih ederek akademik varyasyon disiplininden her zaman vazgeçti ve program müzik tanımlamacılığına düşmekten kaçındı . 1950'lerin ilk yarısında kadar, Malipiero bağlı kaldı diatonism toplam chromaticism daha yakın koydular giderek ürkütücü ve gergin bölgelere yavaş yavaş daha sonra hareketli öncesi 19. yüzyıl İtalyan enstrümantal müzik ve Gregoryen zikretmek ile bir bağlantı koruyarak. Önceki tarzını terk etmedi ama onu yeniden keşfetti. Son sayfalarında, öğrencileri Luigi Nono ve Bruno Maderna'dan gelen önerileri görmek mümkün .

Besteleri, tematik kompozisyonda olduğu kadar özgür, tematik olmayan pasajlara dayanıyor ve hareketler nadiren başladıkları anahtarlarla bitiyor.

Malipiero senfoniye yaklaştığında, bunu Beethoven sonrası denilen anlamda yapmadı ve bu nedenle yazarlar, Malipiero'nun temelde İtalyanca, anti-Germen yaklaşımını vurgulamak için çalışmalarını daha çok "sinfonias" (İtalyanca terim) olarak tanımladılar. . Dedi:

İtalyan senfonisi, yalnızca içgüdünün tanıdığı gizemli yasalara uyan, kaprisli bir şekilde birbirini takip eden birkaç bölümden oluşan özgür bir şiir türüdür.

As Ernest Ansermet ilan kez "bu senfoniler tematik ama 'motivic' değildir: Malipiero herkes gibi melodik motifler kullanır demek ki [...] onlar, diğer motifleri oluşturmak onlar yeniden, ama onlar yok taşıyan müzikal söylemini - onlar daha çok onun tarafından taşınırlar ".

Resepsiyon

Fransız şef Antonio de Almeida , Moskova Senfoni Orkestrası'nın Naxos için tüm Malipiero senfonilerinin kayıtlarına liderlik etti (Marco Polo, 1993–1994).

Son zamanlarda, Malipiero'nun tüm konçertoları da dahil olmak üzere piyano repertuvarı, ünlü İtalyan piyanist Sandro Ivo Bartoli'nin ellerinde bir canlanma yaşadı .

Malipiero 1985 biyografik filmi konu olan Asolo Şiirlerinde tarafından Georg Brintrup .

Seçilmiş işler

Operalar

  • Ben "La morte delle maschere",
  • II "Sette canzoni",
  • III "Orfeo"
  • Ben "La bottega da caffè"
  • II "Sior Todero Brontolon",
  • III "Le baruffe Chiozotte"
  • Filomela e l'infatuato (1925, Prag 1928)
  • Torneo notturno (1929)
  • La favola del figlio cambiato ( libretto di Luigi Pirandello , 1933)
  • Giulio Cesare (da Shakespeare (1935, Cenova 1936)
  • Antonio e Cleopatra (da Shakespeare, 1937, Floransa 1938)
  • Ben Capricci di Callot (da ETA Hoffmann , 1942, Roma 1942)
  • L'allegra brigata (1943, Milano 1950)
  • Mondi celesti ed infernali (1949, Venedik 1961)
  • Il figliuol prodigo (1952, Floransa 1957)
  • Donna Urraca , atto unico (1954)
  • Venere prigioniera (1955, Floransa 1957)
  • Il marescalco (1960, Treviso 1969)
  • Don Giovanni (1963, Napoli )
  • Rappresentazione e festa di Carnasciale e della Quaresima (Opera balletto , 1961, Venedik 1970)
  • Le metamorfosi di Bonaventura (Venedik 1966)
  • Don Tartufo bacchettone (1966, Venedik 1970)
  • Iscariota (1971)

Orkestra müziği

  • Dai sepolcri (1904)
  • Sinfonia degli eroi (1905)
  • Sinfonia del mare (1906)
  • Sinfonia del silenzio e de la morte (1909-1910)
  • Impressioni dal vero prima parte (1910)
  • Impressioni dal vero ikincil parte (1915)
  • Ditirambo tragico (1917)
  • Pause del Silenzio (1917)
  • Grottesco (1918)
  • Bale Pantea (1919)
  • Cimarosiana (1921), Cimarosa'nın klavye çalışmalarından beş senfonik parça
  • Impressioni dal vero terza parte (1922)
  • Concerti (1931)
  • Piyano ve Orkestra için Konçerto n.1 (1931)
  • Inni (1932)
  • Keman ve Orkestra için Konçerto n.1 (1932)
  • Sette Invenzioni (1933)
  • Sinfonia n.1 "In quattro tempi, come le quattro stagioni" (1933)
  • Sinfonia n.2 "Elegiaca" (1936)
  • Viyolonsel ve Orkestra Konçertosu (1937)
  • Piyano ve Orkestra için Konçerto n.2 (1937)
  • Keman, Viyolonsel, Piyano ve Orkestra Konçertosu (1938)
  • Sinfonia n.3 "Delle campane" (1944–1945)
  • Sinfonia n.4 "Anısına" (1946)
  • Sinfonia n.5 "Eco'da Concertante" (1947)
  • Sinfonia n.6 "Degli archi" (1947)
  • Bale Stradivario (1948)
  • Sinfonia n.7 "Delle canzoni" (1948)
  • Konçerto n. 3 piyano orkestrası için (1948)
  • Konçerto n. 4 piyano orkestrası (1950)
  • Un tempoda Sinfonia (1950)
  • Sinfonia dello Zodiaco "Quattro partite: dalla primavera all'inverno" (1951)
  • Bale El mondo novo (1951)
  • Vivaldiana (1952)
  • Passacaglie (1952)
  • Fantasie di ogni giorno (1953)
  • Elegia capriccio (1953)
  • Fantasie Concantanti (1954)
  • Notturno di canti e balli (1957)
  • Piyano ve Orkestra için Konçerto n.5 (1958)
  • Antigenida başına Sinfonia (1962)
  • Keman ve Orkestra için Konçerto n.2 (1963)
  • Sinfonia n.8 "Symphonia brevis" (1964)
  • Piyano ve Orkestra için Konçerto n.6 (1964)
  • Sinfonia n.9 "Dell'Ahimè" (1966)
  • Sinfonia n.10 "Atropo" (1966–1967)
  • Her bir flauto e orkestrası için konçerto (1968)
  • Sinfonia n.11 "Delle cornamuse" (1969)
  • Gabrieliana (1971)
  • Omaggio a Belmonte (1971)

Oda müziği

  • Çello ve Piyano için Sonat (1907-1908)
  • Keman ve Piyano için Canto della Lontananza (1919)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.1 "Rispetti e strambotti" (1920)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.2 "Stornelli e ballate" (1923)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.3 "Cantari alla madrigalesca" (1931)
  • Keman, obua , viyola e fagotto için Epodi e giambi (1932)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.4 (1934)
  • Sonata flauto başına cinque , arpa , viyola, keman ve viyolonsel (1934)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.5 "dei capricci" (1941–1950)
  • Viyolonsel ve Piyano için Sonatina (1942)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.6 "l'Arca di Noé" (1947)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.7 (1950)
  • Flüt, obua, klarnet ve fagot için sonata a quattro (1954)
  • 10 strumenti başına Serenata mattutina (1959)
  • Fagotto e 10 strumenti başına Serenata (1961)
  • 14 strumenti başına Macchine (1963)
  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü n.8 "Elisabetta" (1964)
  • 14 enstrüman perküsyon başına endekatod (1966)

Piyano müziği

  • 6 morceaux (6 pezzi) (1905)
  • Bizzarrie luminose dell'alba, del meriggio, della notte (1908)
  • 3 danze antiche (1910)
  • Poemetti lunari (1909–10)
  • Pianola için Tre Improvvisi
  • Impressioni (vor 1914)
  • Preludi autunnali (1914)
  • Poemi asolani (1916)
  • Barlumi (1917)
  • Maschere che passano (1918)
  • Risonanze (1918)
  • La siesta (1920)
  • Bir Claude Debussy (1920)
  • Omaggi: a un pappagallo, a un elefante, a un idiota (1920)
  • Süvari (1921)
  • Il tarlo (1922)
  • Pasqua di resurrezione (1924)
  • 3 preludi e una fuga (1926)
  • Epitaffio (1931)
  • Prélude à une fugue imaginaire (1932)
  • Ben minuetti di Ca'Tiepolo (1932)
  • Preludio, ritmi e canti gregoriani (1937)
  • Preludio e fuga (1940)
  • Hortus conclusus (1946)
  • Stradivario für 2 Klaviere (1955)
  • Dialogo no.2 für 2 Klaviere (1955)
  • Domani başına 5 stüdyo (1959)
  • Variazione sulla pantomima dell '"Amor brujo" di Manuel de Falla (1959)
  • Bianchi e neri (1964)

Vokal çalışmaları

  • Tre poesie di Angelo Poliziano (1920)
  • San Francesco d'Assisi , mistero per soli, coro e orkestrası (1920–1921, New York 1922)
  • Quattro sonetti del Burchiello (1921)
  • Due sonetti del Berni (1922)
  • Le Stagioni Italiche per soprano e pianoforte (1923, Venise 1925)
  • La Cena , coro e orkestra başına kantata (1927, Rochester 1929)
  • Commiato per una voce di baritono e orkestra (1934)
  • La Passione , coro e orkestra başına kantat (Roma 1935)
  • De Profundis per una voce, viyola ve bas davul ve pianoforte (Venise 1937)
  • Baritono başına Missa Pro Mortuis , koro orkestrası (Roma 1938)
  • Quattro Vecchie Canzoni per voce e strumenti (1940, Washington 1941)
  • Santa Eufrosina , soprano başına mistero, baritoni nedeniyle, koro orkestrası (Roma 1942)
  • Le Sette Allegrezze d'Amore per voce e strumenti (Milano 1945)
  • La Terra , dalle Georgiche di Virgilio (1946)
  • Soprano ve on enstrüman için Mondi celesti (1948, Capri 1949)
  • Bariton, koro ve orkestra başına La Festa della Sensa (1949–1950, Brüksel 1954)
  • Cinque favole (1950)
  • Bariton ve orkestra için Preludio e morte di Macbeth (1958, Milan 1960)
  • Ses ve piyano için Sette canzonette veneziane (1960)

Film puanları

Referanslar

Kaynakça

  • Marcello, Sorce Keller. "Aforizmalar İçin Bir Eğilim: Müzik ve Kendi Müziği Hakkındaki Bazı Notlar, Gian Francesco Malipiero", The Music Review , XXXIX (1978), no. 3-4, 231–239.
  • Lanza Andrea (2008). "20. Yüzyılda İtalyan Enstrümantal Müziğinin Anahatları". Sonus. Küresel Müzik Olasılıkları Üzerine Bir Araştırma Dergisi . 29/1 : 1–21. ISSN   0739-229X .

Dış bağlantılar