Giacomo Meyerbeer - Giacomo Meyerbeer

Vikipedi, özgür ansiklopedi

Giacomo Meyerbeer, Pierre Petit (1865) tarafından bir fotoğraftan gravür

Giacomo Meyerbeer (doğum Jacob Liebmann Bira ; 1791 Eylül 5 - 2 1864 Mayıs) bir Alman idi opera bestecisi ait Yahudi doğum, "bağlayan on dokuzuncu yüzyılın sırasında en sık gerçekleştirilen opera bestecisi Mozart ve Wagner ". 1831 operası Robert le diable ve halefleriyle, büyük opera türüne 'belirleyici karakter' verdi. Meyerbeer'in büyük opera stili, Alman orkestra tarzını İtalyan vokal geleneğiyle birleştirmesiyle elde edildi. Bunlar, Eugène Scribe tarafından yaratılan sansasyonel ve melodramatik libretti bağlamında kullanıldı ve Paris Opéra'nın güncel tiyatro teknolojisi ile güçlendirildi . On dokuzuncu yüzyılın opera başkenti olarak Paris'i korumaya yardımcı olan bir standart belirlediler.

Berlinli çok zengin bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Meyerbeer, müzik kariyerine piyanist olarak başladı, ancak kısa süre sonra kendisini operaya adamaya karar verdi, İtalya'da okuyup beste yapmak için birkaç yıl geçirdi. Egitto'daki 1824 operası Il crociato, ona Avrupa çapında itibar kazandıran ilk kişiydi , ancak statüsünü büyük bir ünlüye yükselten Robert le diable (1831) idi. O zamandan ölümüne kadar süren ve opera dünyasında hakim bir figür olarak kaldığı kamu kariyeri, 'sadece yetenekli olma şansına değil, aynı zamanda yeteneğine de sahip olduğunu' iddia eden çağdaşı Hector Berlioz tarafından özetlendi . şanslı olmak.' Opera Les Huguenots (1836) ve Le prophète (1849) ile zirvede idi ; son operası ( L'Africaine ) ölümünden sonra yapıldı. Operaları onu on dokuzuncu yüzyılda dünyanın önde gelen opera evlerinde en sık icra edilen besteci yaptı.

Meyerbeer, Paris'teki başarılarının yanı sıra , 1832'den itibaren Prusya Mahkemesi Kapellmeister (Müzik Direktörü) ve 1843'ten itibaren Prusya Genel Müzik Direktörü olarak, Berlin'deki ve Almanya'daki operada da etkili oldu. Richard Wagner'in erken bir destekçisiydi ve ikincisinin Rienzi operasının ilk prodüksiyonunu sağladı . 1844'te Berlin Kraliyet Opera Binası'nın yeniden açılışını kutlamak için Schlesien'deki vatansever opera Ein Feldlager'i yazmakla görevlendirildi ve Prusya eyaletinin bazı etkinlikleri için müzik yazdı.

Meyerbeer 50 şarkı dışında sahne dışında çok az şey yazdı. Wagner ve destekçilerinin, özellikle Meyerbeer'in ölümünden sonra yaptığı eleştirel saldırılar, eserlerinin popülaritesinin azalmasına yol açtı; operaları Almanya'daki Nazi rejimi tarafından bastırıldı ve yirminci yüzyılın büyük bölümünde opera evleri tarafından ihmal edildi. Ancak 21. yüzyılda, bestecinin büyük Fransız büyük operaları, çok sayıda Avrupa opera binasının repertuarında yeniden ortaya çıkmaya başladı.

İlk yıllar

Genç Jacob Beer, Friedrich Georg Weitsch'in portresi (1803)

Meyerbeer'in doğum adı Jacob Liebmann Beer idi; o Tasdorf (şimdi bir parçası doğdu Rüdersdorf yakınında) Berlin , daha sonra sermayesini Prusya Yahudi bir aileye. Babası zengin finansçı Judah Herz Beer'di (1769-1825) ve özellikle bağlı olduğu annesi Amalia (Malka) Wulff (1767-1854) da paralı seçkinlerden geliyordu. Diğer çocukları arasında gökbilimci Wilhelm Beer ve şair Michael Beer vardı . Büyükbabası Liebmann Meyer Wulff'un (1811) ölümü üzerine Meyerbeer soyadını alacak ve 1817 civarında İtalya'da öğrenim gördüğü dönemde ilk adını Giacomo'ya italyanca yazacaktı.

Judah Beer, Berlin Yahudi cemaatinin liderlerinden biriydi ve evinde reformist görüşlere dayanan özel bir sinagog tutuyordu. Jacob Beer, bu sinagogda performans için erken bir kantata yazdı. Hem Judah Herz Beer hem de karısı Prusya mahkemesine yakındı; Amalia, 1816'da Louise Nişanı ile ödüllendirildiğinde , ona, ona, geleneksel Haç değil, Kraliçe'nin bir portre büstü olarak, Kraliyet izni ile verildi . Bira çocuklarına iyi bir eğitim verildi; öğretmenleri arasında aydınlanmış Yahudi entelijansiyasının iki lideri, olgunluklarına bağlı kaldıkları yazar Aaron Halle-Wolfssohn ve Edmund Kley (daha sonra Hamburg'da bir reform hareketi haham ) vardı. Kardeşler Alexander von Humboldt , ünlü doğabilimci, coğrafyacı ve kaşif ve filozof, dilbilimci ve diplomat Wilhelm von Humboldt aile çevresi yakın arkadaştık.

Amalia Beer  [ de ] , Meyerbeer'in annesi, Carl Kretschmar  [ de ] , c. 1803

Beer'in ilk klavye eğitmeni, Johann Georg Albrechtsberger'in öğrencisi ve Berlin mahkemesinde tercih edilen bir öğretmen olan Franz Lauska idi . Bira da Clementi Berlin'deyken Muzio Clementi'nin öğrencilerinden biri oldu . Oğlan 1801 oynama yaptığı halka ilk yapılan Mozart 'ın D minör Piyano Konçertosu Berlin'de. Allgemeine Zeitung Musikalische 'istifini bozmadan zor pasajları ve diğer yalnız parçaları kapalı gerçekleştirilen genç Bär (9 Yahudi delikanlı), şaşırtıcı klavye çalmaya ve hatta daha seyrek yaşına birinde bulunan yorumuyla ince güçlere sahip: bildirdi , konseri daha da ilginç hale getirdi '.

İle çalışılan hâlâ kendini adında olarak Bira, Antonio Salieri ve Alman usta ve arkadaşı Goethe , Carl Friedrich Zelter . Louis Spohr , 1804'te Berlin'de Beer için bir konser düzenledi ve delikanlıyla tanışmasına daha sonra Viyana ve Roma'da devam etti. Bu sırada aile tarafından yaptırılan bir Jacob portresi, onu izleyiciye güvenle baktığını, saçları romantik bir şekilde dağınık olduğunu gösteriyor ... sol eli klavyede duruyor ve sağ eli bir müzik el yazmasını kavrıyor ... genç Mozart geleneğindeki konu '. Beer'in ilk sahne çalışması olan Der Fischer und das Milchmädchen (Balıkçı ve Sütçü) , Mart 1810'da Berlin'deki Saray Operası'nda üretildi. İle yaptığı resmi eğitim Abbé Vogler'in de Darmstadt 1810 ve 1812 arasındaki hayati önem Ancak idi ve bu dönemlerde o Meyer Bira 'kendini imzalaması başlar at. Burada, öğrencileriyle (aralarında Carl Maria von Weber de vardı ), sadece kompozisyon zanaatını değil, aynı zamanda müzik işini de (konserler organize etmek ve yayıncılarla uğraşmak) öğrendi. Weber ve diğer öğrencilerle yakın bir dostluk kuran Meyerbeer , üyeleri olumlu basın eleştirileri ve ağ oluşturma ile birbirlerini desteklemeyi taahhüt eden Harmonischer Verein'i (Müzik Birliği) kurdu. 12 Şubat 1813 tarihinde Beer , Hesse-Darmstadt Büyük Dükü Ludwig tarafından 'Saray Bestecisi' olarak atandığında, hayatı boyunca biriktireceği ilk onur serisini aldı .

İlk kariyeri boyunca müzisyen olmaya kararlı olmasına rağmen, Beer çalmak ve beste yapmak arasında karar vermekte zorlandı. Moscheles de dahil olmak üzere 1810-1820 on yılındaki diğer profesyoneller , onu döneminin en büyük virtüözleri arasında saydılar . Bu dönemde, bir konçerto ve piyano ve orkestra için varyasyonlar da dahil olmak üzere çok sayıda piyano parçası yazdı, ancak bunlar kayboldu. Bu döneme , bestecinin yakın arkadaşı olan virtüöz Heinrich Baermann (1784–1847) için yazılmış bir Klarnet Beşlisi de aittir .

Kariyer

İtalya'da

Oratorio Gott und die Natur (Tanrı ve Doğa) (Berlin, 1811) ve ilk operaları Jephtas Gelübde ( Jephtha 's Vow) ( Münih , 1812) ve Wirth und Gast (Landlord and Guest) ( Stuttgart , 1813) performanslarına rağmen Almanya'da Meyerbeer, 1814'te Paris'te bir opera kariyerine odaklanmıştı. Aynı yıl Wirth und Gast'in bir versiyonu olan operası Die beiden Kalifen (İki Halife ) Viyana'da feci bir başarısızlıktı. Müzikal gelişimi için İtalyan operasını tam olarak anlamanın gerekli olduğunu anlayınca , ailesinin maddi desteğiyle İtalya'ya gitti . 1816'nın başında, Cramer'in çaldığı Paris ve Londra ziyaretlerinden sonra İtalya'ya geldi . Paris'te bir arkadaşına ' Gezici Yahudi'nin huzursuzluğuyla müzeden müzeye, kütüphaneden kütüphaneye, tiyatrodan tiyatroya gidiyorum' diye yazmıştı .

Meyerbeer, İtalya'da geçirdiği yıllar boyunca, 1816'da, 24 yaşında, Napoli'deki her iki büyük opera binasının yönetmenliğini yapan ve aynı yıl operalarının prömiyerini yapan çağdaş Gioachino Rossini'nin eserleriyle tanıştı ve onlardan etkilendi. Seville Berberi ve Otello . Meyerbeer, Rossinian modelleri üzerine Romilda e Costanza ( Padua , 1817), Semiramide riconosciuta ( Turin , 1819), Emma di Resburgo ( Venedik , 1819), Margherita d'Anjou (Milan 1820) ve L'esule gibi bir dizi İtalyan operası yazdı. di Granata ( Milano 1821). Tüm ancak bu vardı son iki libretti tarafından Gaetano Rossi Meyerbeer 1855 yılında en sonuncu ölene kadar desteklemeye devam, sonra ondan başka Librettolar devreye olmasa da Egitto Il crociato (1824). Meyerbeer, 1816'da Sicilya'ya yaptığı bir ziyarette , birkaç türkü kaydetti ve bunlar aslında bölgenin en eski halk müziği koleksiyonunu oluşturuyor. 1817'de Rossi'nin karısından bir doğum günü selamlamasında, Meyerbeer'in benimsediği ilk isim olan 'Giacomo'nun keşfedilen ilk kullanımı meydana gelir.

Tanıma

Jules Arnout'un Paris Opéra'da (
Salle Le Peletier ) Robert'in ('Rahibelerin Balesi') 3. Perde 2'nin litografisi , 1831

Giacomo Meyerbeer adı ilk kez 1824'te Venedik'te yayınlanan ve 1825'te Londra ve Paris'te yapılan Egitto'daki Il crociato operasıyla uluslararası alanda tanındı ; tesadüfen, bir castrato içeren şimdiye kadar yazılmış son opera ve ezberler için klavye eşlik gerektiren son operaydı . Paris'teki bu "atılım", Meyerbeer'in son on yıldır hedeflediği şeydi; bunun için dikkatlice hazırlanmakta, bağlantılar geliştirmekte ve ödülünü tamamen almıştı.

1826'da, babasının ölümünden kısa bir süre sonra Meyerbeer, kuzeni Minna Mosson (1804–1886) ile evlendi. Kökenlerinde 'hanedan' olmuş olabilecek evlilik, istikrarlı ve sadık olduğunu kanıtladı; çiftin beş çocuğu olacaktı ve bunlardan en küçük üçü (tüm kızları) yetişkinliğe kadar hayatta kaldı. Aynı yıl, Carl Maria von Weber'in ölümünün ardından Weber'in dul eşi, Meyerbeer'den kocasının bitmemiş çizgi roman operası Die drei Pintos'u tamamlamasını istedi . Bu, materyali üzerinde çalışmak için yetersiz bulduğu için gelecek yıllarda ona büyük sorunlara neden olacaktı. Sonunda 1852'de meseleyi Weber'in mirasçılarına Weber'in taslaklarını ve nakit tazminat vererek çözdü. (Opera daha sonra Gustav Mahler tarafından tamamlandı ).

Bir sonraki operasıyla Meyerbeer adeta bir süperstar oldu. 1831'de Paris'te üretilen Robert le diable ( Eugène Scribe ve Germain Delavigne tarafından libretto ile ), en eski büyük operalardan biriydi . İlk olarak 1827'de Opéra-Comique tiyatrosu için üç perdelik bir opera komiği olarak planlanan libretto, Paris Opéra'nın gereksinimlerini karşılamak için 1829'dan sonra beş perdelik bir formda yeniden şekillendirildi. Bir ' grand opera ' olarak gözden geçirilmiş karakterizasyonu , onu bu yeni türde Auber'in La muette de Portici (1828) ve Rossini'nin Guillaume Tell (1829) 'a ard arda yerleştirdi . Besteci, 1831'in başlarında operanın en büyük sansasyonlarından birini kanıtlayacak olan "Ballet of Nuns" da dahil olmak üzere bale bölümleri ekleyerek opera üzerinde daha fazla çalışma yaptı ve bale blanc türünün erken bir örneği haline geldi . Ayrıca , sırasıyla Nicolas Levasseur ve Adolphe Nourrit'in yeteneklerine uyacak şekilde Bertrand ve Robert'ın iki ana erkek rolünü yeniden yazdı . Cornélie Falcon , Nourrit'in davetlisi olarak , 20 Temmuz 1832'de Alice rolüyle 18 yaşında Opéra'da ilk çıkışını yaptı ve halk üzerinde canlı bir izlenim bıraktı, o gece Auber , Berlioz , Halévy , Maria Malibran , Giulia Grisi , Honoré Daumier , Alexandre Dumas ve Victor Hugo . Onu rolde dinlediğinde, Meyerbeer sonunda operasının 'tamamlandığını' ilan etti.

Operanın başarısı Meyerbeer'in kendisinin ünlü olmasına yol açtı. Ocak 1832'de Légion d'honneur üyeliği ile ödüllendirildi . Bu başarı - Meyerbeer'in bilinen aile servetiyle birleştiğinde - kaçınılmaz olarak akranları arasında kıskançlığa da yol açtı. Berlioz - "Meyerbeer'in sadece yetenekli olma şansına sahip olmadığını, aynı zamanda şanslı olma yeteneğine de sahip olduğunu" söyleyen Berlioz, "Meyerbeer'in [Opera'yı] Robert le diable'ı takmaya ikna edebildiğini unutamıyorum. ... idareye kendi parasından altmış bin frank ödeyerek '; ve Frédéric Chopin, "Meyerbeer, Robert le diable sahnelenmeden önce Paris'te kalması için üç yıl çalışmak ve kendi masraflarını ödemek zorunda kaldı ... Üç yıl, bu çok fazla - çok fazla." Robert le diable'ın ikinci performansına katılan Prusya Kralı III.Frederick William , onu hızla bir Alman operası bestelemeye davet etti ve Meyerbeer, Robert'ı Berlin'de sahnelemek için davet edildi . Birkaç yıl içinde opera tüm Avrupa'da ve Amerika'da başarıyla sahnelendi.

Dramatik müziğin, melodramatik olay örgüsünün ve Robert le diable'daki görkemli sahnelemenin birleşimi, Meyerbeer'in Les Huguenots , Le prophète ve L'Africaine'de tekrarlayacağı Scribe ile ortaklığın yaptığı gibi kesin bir formül olduğunu kanıtladı . Tüm bu operalar, daha pastoral Dinorah'ın (1859) yaptığı gibi, 19. yüzyıl boyunca uluslararası sahneyi sürdürdü ve Meyerbeer'i on dokuzuncu yüzyılın önde gelen opera evlerinde en sık icra edilen besteci yaptı.

Paris ve Berlin arasında

1832–1839

Letellier, Meyerbeer'in olgun yaşamını 'iki şehrin hikayesi ... Sanatsal zaferi ve efsanevi statüsü Paris'te elde edildi ... Ama Prusya'yı, özellikle de memleketi Berlin'i asla terk etmedi' diye tanımlıyor. Karısı Minna, sevgili annesi gibi Berlin'deydi (Paris'ten hoşlanmıyordu); ve 1832'de Mahkeme Kapellmeister olarak atanmasından kaynaklanan, Prusya mahkemesinden bir dizi Kraliyet görevi vardı . Bu nedenlerden dolayı, 1830'dan sonraki hayatı bu iki merkez arasındaki seyahatle karakterize edilir.

Paris'te Meyerbeer , Opéra'nın direktörü Louis Véron tarafından yeni bir çalışma istemişti . İlk başta, Véron'u 1831'in başlarında beste yapmak üzere sözleşmeli olduğu Scribe tarafından bir libretto olarak opéra-comique Le portefaix'i kabul etmeye ikna etmeye çalıştı ; ama Véron beş perdelik bir parça üzerinde ısrar etti. Meyerbeer, 1832'de Les Huguenots'a karar vermeden önce Scribe ile birlikte birçok konuyu gözden geçirdi . Meyerbeer'in Véron ile imzaladığı sözleşme, eğer eser 1833 sonuna kadar teslim edilmezse bir ceza hükmü içeriyordu. Zamanı geldiğinde ve opera hazır olmadığında, Véron bu maddeye göre 30.000 frank istedi; Meyerbeer, bunu ödeyebilme konusunda besteciler arasında belki de benzersizdi. Aslında Véron, opera 1834'ün sonlarında teslim edildiğinde, başka bir anlaşma uyarınca parayı iade etti; ama Veron kendisi tarafından Opera yönetmeni olarak değiştirildi Henri DUPONCHEL önce Les Huguenots Bu ani ve muazzam bir başarı, görkemli evreleme oldu Şubat 1836. 29 galası ve etkileri bile bunları aşan edildi Jacques Fromental Halévy 'ın La juive galası vardı, önceki yıl. Berlioz, müziği "müzikal bir ansiklopedi" olarak nitelendirdi ve özellikle Nourrit ve Falcon'un şarkı söylemesi evrensel olarak övgü topladı. Les Huguenots , Opéra'da 1.000'den fazla kez icra edilen ilk operaydı (1.000'inci performans 16 Mayıs 1906'da yapıldı) ve prömiyerinden bir asır sonra, 1936'ya kadar üretilmeye devam etti. Dünyanın diğer tüm büyük opera evlerinde sergilediği birçok performans, 19. yüzyılın en başarılı operası olma iddiasını veriyor.

Ancak, Meyerbeer, Berlin'de , 1820'den beri Court Kapellmeister ve Berlin Hofoper'ın yöneticisi olan kıskanç Gaspare Spontini'nin düşmanlığı da dahil olmak üzere birçok sorunla karşılaştı . Berlin basınında Robert le diable'ın Berlin galasının ertelenmesi (nihayet Haziran 1832'de gerçekleşti) hakkında şikayetler geldi ve Meyerbeer'in müziği eleştirmen ve şair Ludwig Rellstab tarafından kınandı . Meyerbeer'den beklenen Alman operasına dair hiçbir iz yoktu. Dahası, gerici sansür yasaları, Les Huguenots'un Berlin'de (ve aslında Almanya'nın diğer birçok şehrinde) üretimini engelledi . Yine de, "yıllar önce bir arkadaşına yazdığı gibi ... işime yönelik saldırılara kişisel olarak asla yanıt vermeyeceğime ve hiçbir koşulda kişisel polemiklere neden olmayacağına veya yanıt vermeyeceğine" yemin eden Meyerbeer, çizilmeyi reddetti. bu konulardan herhangi biri hakkında.

Paris Meyerbeer başlangıçta dikkate yeni Librettolar aramaya başladı içinde arada, Le Prophète Scribe tarafından ve Le Cinq Mars tarafından Henri Saint-Georges Scribe üzerinde yerleşme sonunda ve Vasco da Gama (daha sonra olmaya L'Africaine o kadar tamamlanması sözleşmeli,) 1840. Bununla birlikte, Meyerbeer, L'Africaine'deki ana rolün Falcon için yazılacağını öngörmüştü ; 1837'de sesinin feci başarısızlığından sonra, onun yerine Le prophète'e döndü .

Ağustos 1839 20 günü, Meyerbeer, rahatlatıcı iken Boulogne eşliğinde Moscheles ile ilk kez bir araya geldi, Richard Wagner Paris'e yolda oldu. Sonraki ilişkileri (aşağıya bakınız), her ikisinin de kariyeri ve itibarı üzerinde büyük yankı uyandıracaktı. Bu toplantıda Wagner, Rienzi librettosundan Meyerbeer'e bir kitap okudu ve Meyerbeer, daha sonra Dresden'de performans için önerdiği skoru incelemeyi kabul etti.

1840'lar

1841'in sonunda, Meyerbeer, Le prophète'in ilk taslağını tamamlamıştı , ancak o zamanki operanın yönetmeni Leon Pillet, kahramanın annesi Fidès'in rolüne metresi Rosine Stoltz'u oynamayı dilediği için sahnelemeyi reddetti. . (Berlioz, Stoltz'u 'la Directrice du Directeur' olarak nitelendirdi). Meyerbeer rol için Pauline Viardot'ta ısrar etti . Meyerbeer skoru Parisli bir avukata verdi ve istekleri karşılanana kadar herhangi bir prodüksiyonu kabul etmeyi reddetti. Opéra ancak 1849'da koşullarını kabul etmeye istekliydi. Meyerbeer, zamanında bir besteci olarak iradesini bu şekilde empoze edecek zenginliğe ve etkiye sahip olması bakımından benzersizdi.

Bu arada Prusya'daki durum değişiyordu. III.Frederick William'ın ölümünün ardından, IV . Frederick William'ın yeni rejimi çok daha liberaldi. Spontini görevden alındı ​​ve Les Huguenots'un Berlin galası düzenlendi (20 Mayıs 1842). Meyerbeer, Alexander von Humboldt'un kışkırtmasıyla, Prusyalı Generalmusikdirektor ve Royal Court'un müzik direktörü olarak yılın ilerleyen zamanlarında kuruldu . Meyerbeer, mahkeme olayları için bir dizi eser yazdı ve ayrıca Kral'ın isteği üzerine, kardeşi Michael'ın Struensee adlı oyununun 1856'da Berlin'deki ilk sahnesi için müzik sağladı ( Johann Friedrich Struensee'nin hayatına dayanıyor ). önceki rejim altında.

1843'te Berlin Opera binası yandı. Yeni binanın oluşturulması, Meyerbeer'den bir Alman operası yaptırmak için yeni bir fırsat verdi. Operanın konusu, Schlesien'deki (Silezya Kampı) Ein Feldlager , Büyük Friedrich'in hayatından bir bölümdü . Bu vatansever opera Prusyalı yaratıcılara 'ihtiyaç duyduğundan', Meyerbeer, güvenilir Yazıcı librettoyu yazarken, Rellstab'ın bunu tercüme edip krediyi (ve telif ücretlerini) almasını ayarladı. Bu, eskiden düşman olan Rellstab'ı kazanma avantajına sahipti. Meyerbeer, Jenny Lind'in (kendisinin rolünü yazdığı) Vielka'nın başrolünü söylemesini umuyordu , ancak opera 7 Aralık 1844'te onsuz prömiyerini yaptı (sonraki performanslarda görünmesine rağmen). Libretto, Charlotte Birch-Pfeiffer tarafından Viyana'da bir prodüksiyon için Vielka olarak Bohem bir geçmişe (1847) revize edildi . (Başka bir enkarnasyonda, müzik daha sonra Meyerbeer tarafından Scribe tarafından Peter the Great'i içeren yenilenmiş bir libretto için kullanıldı ve Paris'te bir opéra comique olarak üretildi ( L'étoile du nord , 1854)).

Le prophète ve L'Africaine'in yapımında devam eden gecikmelerle , Meyerbeer şimdi Paris'te artan keskin nişancılığa maruz kalıyordu . 1846'da Meyerbeer, Scribe ve Saint-Georges, Noëma ile yeni bir proje üzerinde çalışmaya başladı , ancak ertesi yıl Pillet operadan kovuldu ve Duponchel tarafından yönetime devam edildi. Sonuç olarak, Meyerbeer sonunda Le prophète'i beğenisine göre bir oyuncu kadrosuyla (Fidès rolünde Viardot da dahil olmak üzere) sahneleyebildi ve 16 Nisan 1849'da prömiyerini yaptı. Yine Meyerbeer'in yeni operası, alışılmadık özelliğine rağmen olağanüstü bir başarıydı. kadın rolünün sevgilisi değil, kahramanın annesi olması. Şubat 1850'deki 47. gösteride olanlar arasında, şimdi yoksul bir siyasi sürgün olan Richard Wagner vardı; Temelde kendi işleyiş ilkelerine aykırı bir çalışmanın başarısı, Meyerbeer ve Mendelssohn, Das Judenthum in der Musik'i (1850) Yahudi karşıtı kınamasının teşviklerinden biriydi .

Son yıllar

Besteci (1791-1846) Giacomo Meyerbeer'in 1885 öncesi portresi.
Meyerbeer'in Berlin'deki mezarı

Sağlığın artması (veya muhtemelen hipokondri ) artık Meyerbeer'in üretimini ve faaliyetlerini kısıtlamaya başladı. Sevgili annesinin 1854'teki ölümü de bir darbe oldu. Bununla birlikte, L'étoile du nord'un 1854'teki başarısı, hala tiyatroları toplayabildiğini gösterdi. Bunu takiben iki yeni projeye başladı: Judith'in İncil'deki öyküsüne dayanan bir Scribe operası ve bir opéra comique , Le pardon de Ploërmel (aynı zamanda Dinorah olarak da bilinir , Londra'da gerçekleştirilen İtalyan versiyonuna verilen isim). Jules Barbier tarafından libretto . İkinci filmin prömiyeri 4 Nisan 1859'da Paris'teki Opéra Comique'de yapıldı; ilki, önceki birçok proje gibi, yalnızca eskiz olarak kaldı. Scribe'ın 1861'deki ölümü, Meyerbeer için, devam eden opera çalışmalarına devam etme konusunda daha da caydırıcı oldu. 1862'de, Scribe ile yaptığı ilk sözleşmeye uygun olarak, Judith'i tamamlamadığı için Scribe'in dul eşine tazminat ödedi .

Bununla birlikte, Meyerbeer'in son yıllarında, William I of Prusya için bir Coronation March (1861), Londra'daki 1862 Uluslararası Sergisi için bir teklif ve tesadüfi müzik (şimdi kayboldu) dahil olmak üzere çok sayıda opera dışı müzik kompozisyonu gördü . Henry Blaze de Bury'nin oyunu La jeunesse de Goethe (1860). 91. Mezmur'dan biri (1853) dahil olmak üzere, birkaç ayinle ilgili malzeme düzenlemesi yaptı ; ve ayrıca Paris'teki sinagog için koro çalışmaları.

Meyerbeer, 2 Mayıs 1864'te Paris'te öldü. Ertesi gün kendisiyle görüşmek için evine gelen haberi duymayan Rossini şok oldu ve bayıldı. O noktada bir koro haraç ( Pleure, pleure, muse yüce! ) Yazmak için harekete geçti . Özel bir tren, Meyerbeer'in cesedini 6 Mayıs'ta Gare du Nord'dan Berlin'e taşıdı ve burada Schönhauser Allee'deki Yahudi mezarlığındaki aile kasasına gömüldü .

L'Africaine'in galası, Meyerbeer'in 28 Nisan 1865'te Salle Le Peletier'deki ölümünden sonra, François-Joseph Fétis tarafından gerçekleştirilen bir performans baskısında yayınlandı .

Kişilik ve inançlar

Heinrich Heine hasta yatağında, 1851

Meyerbeer'in muazzam serveti (operalarının başarısıyla arttı) ve Yahudi dinine olan bağlılığı, onu müzikal çağdaşlarının birçoğundan biraz ayırdı. Ayrıca, başarısının müzik eleştirmenlerine rüşvet vermesinden kaynaklandığına dair söylentilere yol açtılar. Richard Wagner (aşağıya bakınız) onu müzikle değil, sadece parayla ilgilenmekle suçladı. Meyerbeer, ancak, son derece ciddi bir müzisyen ve hassas bir kişilikti. Felsefi olarak kendi başarısının kurbanı olmaktan vazgeçti: 20. yüzyıl Avrupa'sının kargaşasından kurtulan ve şimdi sekiz cilt halinde yayınlanan kapsamlı günlükleri ve yazışmaları, müzik ve tiyatro tarihi için paha biçilmez bir kaynaktır. bestecinin zamanı.

Meyerbeer'in Yahudiliğe kişisel bağlılığı olgun bir kişisel karardı - anne tarafından büyükbabasının 1811'de ölümünden sonra annesine şöyle yazdı: 'Lütfen her zaman onun öldüğü dinde yaşayacağım sözünü benden kabul edin '. Günlüklerinde, doğum günleri de dahil olmak üzere önemli aile olaylarını Gregoryen takvimine göre değil, Yahudi takvim tarihlerine göre kaydetti. Dahası, hayatı boyunca düzenli olarak Yahudi karşıtı hakaretlerden muzdaripti (ve / veya hayal etti), mektuplarında kardeşlerini sık sık zenginliğe karşı uyarıyordu ( Yidce 'Yahudi nefreti'). 1839'da Heinrich Heine'e yazdığı yazıda kaderci görüşü şu şekilde sundu:

Zenginliğin tiyatrolarda ve romanlarda aşk gibi olduğuna inanıyorum: Kişi onunla ne kadar sık ​​karşılaşsa karşılaşsın ... etkili bir şekilde kullanıldığında hedefini asla kaçırmaz ... [Hiçbir şey] sekizinci sırada soyulduğumuz sünnet derisini geri getiremez hayatın günü ; Dokuzuncu günde bu operasyondan kanamayanlar, öldükten sonra bile ömür boyu kanamaya devam edeceklerdir.

Muhtemelen benzer bir kadercilik, Meyerbeer'i, zaman zaman günlüklerinde kinlerini sergilemesine rağmen, profesyonel veya kişisel olarak onu küçümseyenlerle hiçbir zaman kamuoyunda tartışmaya girmemesine neden oldu ; örneğin, Robert Schumann'ın 1850'deki davranışını duyduğumda: "Bir eleştirmen olarak on iki yıldır ölümcül bir düşmanlıkla bana zulmeten adamı ilk kez gördüm."

Olgun operalarında Meyerbeer, düşmanca bir ortamda yaşayan bir kahramanın neredeyse her zaman hikayenin ana unsurlarından biri olarak öne çıkan hikayeleri seçti. Robert Raoul Huguenot Jean peygamber ve meydan okuyan Vasco da Gama içinde L'Africaine hepsi 'dışarıdan' vardır. 'Meyerbeer'in bu konuları seçmesinin tesadüfi olmadığı; potansiyel olarak düşmanca bir toplumda kendi yaşama duygusunu yansıtıyorlar. '

Meyerbeer'in Heine ile olan ilişkisi, her iki tarafın da sosyal kişiliklerinin beceriksizliğini ve huysuzluğunu gösterir. Meyerbeer, kişisel duygularının dışında, etkili bir kişilik ve müzik üzerine yazar olarak Heine'a ihtiyaç duyuyordu. Heine'in şiirine gerçekten hayran kaldı ve ondan bir dizi ayar yaptı. 1830'dan beri Paris'te yaşayan Heine, Yahudilik ve Hıristiyanlık arasındaki bağlılıkları konusunda her zaman belirsiz ve parasız kaldı, Meyerbeer'den mali destek için Heine'nin ailesine müdahale etmesini istedi ve sık sık Meyerbeer'in kendisinden kredi ve para aldı. Meyerbeer'i kendisi hakkında hicivli yazılar yazarak şantajla tehdit etmekten daha ötede değildi (ve gerçekten Meyerbeer, bu tür yazıları bastırması için Heine'nin dul eşine para ödedi). Yine de, 1856'da Heine'nin ölümünde, Meyerbeer günlüğüne şöyle yazdı: 'Küllerine selam olsun. Nankörlüğünden ve bana karşı birçok kötülükten dolayı onu kalbimden affediyorum. ''

Müzik ve tiyatro

Müzik

Meyerbeer, herhangi bir müzik teorisi veya felsefesi temelinde faaliyet göstermedi ve uyum veya müzik biçiminde bir yenilikçi değildi . John H. Roberts'ın sözleriyle: "Biraz nefes alsa da, zengin bir cazibesi vardı, gittikçe zengin bir armonik kelime hazinesine sahipti ve parlak ve yeni bir orkestra efekti ustasıydı. Ancak tematikte çok sınırlı beceriye sahipti. gelişme ve kontrapuntal kombinasyonda daha az . "

Tüm önemli müzikleri ses (opera ve şarkılar) içindir ve bu, İtalyan operasındaki ayrıntılı temelini yansıtır. Kariyeri boyunca operalarını belirli şarkıcıları göz önünde bulundurarak yazdı ve yazımını onların güçlü yönlerine göre şekillendirmeye büyük özen gösterdi; ama aynı zamanda karakterlerinin duygularını ifade etmekle pek ilgilenmiyor gibiydi, müziğini olay örgüsünün daha büyük ölçekli entrikalarının altını çizmek için kullanmayı tercih ediyordu. Bu şekilde, klavye müziğindeki dramatik doğa ve olay tasvirleriyle tanınan öğretmeni Vogler'in fikirlerine yakındı ve 1779'da şöyle yazdı: "güzel yazmak kolaydır; ifade çok zor değildir; sadece deha. büyük bir ressamın ... her resim için kendine özgü hoş ve doğal renkleri seçebilir. " Nitekim, Meyerbeer'in sese olan bağlılığı, genellikle operalarının dramatik uyumunu görmezden gelmesine yol açtı; tipik olarak, çok fazla müzik yazardı ve operalarının notaları provalar sırasında büyük ölçüde kesilirdi. ( Le prophète'e yapılan uzun teklifin bütünüyle kesilmesi gerekiyordu, ancak Charles-Valentin Alkan'ın bir piyano düzenlemesinde hayatta kaldı .)

Meyerbeer'in eğitim aldığı İtalyan geleneklerinden kopuşunun ilk işaretleri Egitto'daki Il crociato'da . Operanın diğer kayda değer özellikleri arasında cömert orkestra güçleri vardı (son perdede sahnede iki askeri gruba kadar uzanıyordu). Çalışmanın görkemi, kapsamlı bir şekilde yeniden yazıldığı Londra ve Paris'in sofistike ve teknolojik olarak ileri aşamalarında bir etki yaratma ihtiyacını yansıtıyordu. Bu aşamada Meyerbeer'in katkısının, Robert ve sonraki çalışmalarında ileri sürdüğü fikirlerin, İtalyan vokal çizgileri, Alman orkestrasyonu ve armonisinin ve çağdaş teatral tekniklerin kullanımının birleşimi olduğu ortaya çıktı . Ancak Meyerbeer'in İtalyan opera geleneklerindeki geçmişi, Dinorah'ın (virtüöz aria Ombre légère ) 'deli sahnesinde' 1859 gibi geç bir tarihte açıkça görülebilir .

Meyerbeer'in yenilikçi orkestrasyon tipik içinde kullanımıdır Robert le diable - koyu tonda araçların fagot , timpani dahil ve düşük pirinç, ophicleide Bertram ve ortakları şeytani doğasını karakterize etmek -. Bir noktada, bir karakterin gelişi, üç solo timpani ve pizzicato kontrbasın birleşimiyle duyurulur . Benzer maceraperestlik, bestecinin aryalara eşlik etmek için solo bir bas klarnet ve solo viola d'amore kullandığı Les Huguenots'ta da gösterilir . For Le Prophète , Meyerbeer yeni icat kullanarak kabul saksafon . Becker, tüm büyük operalarında Meyerbeer'in sık sık: 'kasıtlı olarak' güzel 'bir ses yarattığını ileri sürüyor ..... duyusal bir ses üretmek yerine içeriği ifade etmek için tasarlanmış alışılmadık orkestrasyonla' ve bunun eleştirinin çoğunu açıkladığını söylüyor. Alman yazarlardan müzik üzerine aldı.

Tiyatro

Le prophète - Orijinal prodüksiyonun 4. Sahne, 2. sahne, set tasarımı Charles-Antoine Cambon ve Joseph Thierry tarafından yapıldı.

Meyerbeer'in müzik gücünü çağdaş tiyatronun tüm kaynaklarıyla bütünleştirme kaygısı, bazı yönlerden Wagner'in Gesamtkunstwerk'inin fikirlerini öngördü . Becker şöyle yazıyor:

Wagner'in müzik tiyatrosu fikri ... aslen büyük opera yoluyla geliştirildi ... fikirleri, Meyerbeer'in operalarının ilk talep ettiği öncü gelişmeler olmadan asla kendi özel formlarında gerçekleştirilemezdi.

Meyerbeer, müziğin kompozisyonunda nispeten geç bir aşamada yeni fikirler ortaya çıktığında bile, operalarının teatralliğini yoğunlaştırmakla her zaman ilgilenmiştir. Duyarlılığının bir örneği , Duponchel'in önerisiyle Robert le diable'ın üçüncü perdesine kışkırtıcı "Ballet of the Nuns" eklenmesi oldu . Balenin seti Duponchel ve Pierre-Luc-Charles Ciceri'nin yenilikçi ve çarpıcı bir tasarımıydı . Duponchel, hayaletlerin aniden ortaya çıkması ve ortadan kaybolması için 'İngiliz tuzakları' da dahil olmak üzere sahneleme için teknik yenilikler de getirmişti. (Meyerbeer, gösterinin çok fazla olduğundan ve müziğini arka plana ittiğinden şikayet etmeye yönlendirilmişti). In Le Prophète provalar Patenler için yeni çılgınlığı yararlanmak amacıyla, başlamıştı sonra, büyük bir sansasyon yarattı pateni bale, bestelenmiştir. Tiyatro ayrıca güçlü bir gün doğumu yaratmak ve operayı sona erdiren yangını tasvir etmek için yeni elektrik aydınlatma efektleri kullanabildi.

Meyerbeer'in geniş koro 'tabloları' da genel dramatik etkiye büyük katkı yaptı; besteci özellikle böylesine büyük ölçekli kalabalık sahneleri yazmak için fırsatlar aradı ve bu tür olanaklar sunan libreti tercih etti. Crosten şöyle yazıyor: "Bu muazzam gelişmiş bölümler, Meyerbeeryan operasının başlıca görkemidir, çünkü bunlar yalnızca hacim olarak değil, aynı zamanda yapısal tasarımlarında da büyüktür."

Ayrıca Meyerbeer'in, Vogler yönetimindeki çalışmalarının bir bölümünü oluşturan opera işine duyduğu yoğun ilgiden de söz edilmelidir. Bu, ona sadece karmaşık sözleşmeden doğan meselelerle başa çıkma ve yayıncılarla müzakere etme için bir arka plan sağlamakla kalmadı, aynı zamanda genel olarak basını ve 'pazarlamayı' da etkiledi. Gerçekten de, muhtemelen gazetecilerin tazelenme ve bilgi ile beslendiği 'basın toplantısının' yaratıcısıydı. Opera'nın bu pazarlaması ve ticarileştirilmesi, Meyerbeer'in servetini Robert'ın sırtına kuran ve hatta Honoré de Balzac'ı Les Huguenots'u tanıtmak için bir roman ( Gambara ) yazmaya ikna eden Parisli yayıncısı Maurice Schlesinger tarafından pekiştirildi . Arasında Schlesinger'in yayın Franz Liszt 'in Robert le diable de Reminescences sayı gününde tükendi ve hemen yeniden basıldı. Bu tür manevralar, Meyerbeer'i diğer sanatçılara sevdirmek için çok az şey yaptı ve aslında Berlioz ve Chopin'den daha önce alıntılanan türden kıskanç yorumlar doğurdu.

Resepsiyon

Müzikal etki

Liszt's Fantasy and Fugue'nun ilk baskısının "Ad nos, ad salutarem undam" koral üzerine kapağı

Meyerbeer'in hiçbir öğrencisi ve doğrudan bir 'okulu' yoktu. Yine de eserleri büyük operanın altın çağına yayılırken , etkisinin açık izleri Fromental Halévy , Gaetano Donizetti , Giuseppe Verdi ve diğerlerinin büyük operalarında bulunabilir . 1850 sonrasında Huebner Paris operalarına devam eden geleneği notları 'müdürler bir sahnenin sonunda koro ile görünür ve özel entrika arsa içinde iyi ifade edilmiş kamu boyut kavuşum nerede' ve diğerleri arasında değinir Charles Gounod 'ın La nonne sanglante (1854), Ambroise Thomas 'ın Hamlet tarafından ve operalar Jules Massenet , aralarında Le roi de Lahor (1877) ve Le Cid (1885). Bununla birlikte, ardıllık çizgisi, 1890'dan sonra Paris'te Wagner'in gelgiti ile neredeyse yıkandı (aşağıya bakınız). Meyerbeer'in etkisi, Antonín Dvořák ve diğer Çek bestecilerin operalarında ve Les Huguenots'un 'repertuarın en büyük eserlerinden biri' olduğunu düşünen Rimsky-Korsakov ve genç Tchaikovsky gibi Rus bestecilerin operalarında da tespit edildi .

Meyerbeer'in eserlerinden temalar, birçok çağdaş besteci tarafından, genellikle klavye sözcükleri veya fanteziler biçiminde kullanıldı. Bunlardan belki de en ayrıntılı ve önemli olanı, Franz Liszt'in Le prophète'deki Anabaptist rahiplerin koraline dayanan, organ veya pédalier için koral "Ad nos, ad salutarem undam" , S. 259 (1852) üzerindeki anıtsal Fantasy and Fugue'dur. ve Meyerbeer'e adanmıştır. Eser, daha sonra Ferruccio Busoni tarafından solo piyano için düzenlenmiş olan piyano düeti (S. 624) için bir versiyonda da yayınlandı .

Liszt ayrıca Robert le diable'a dayanan piyano eserleri yazdı , özellikle Réminiscences de Robert le diable altyazılı Valse infernale . Ayrıca L'Africaine'den iki parçayı "Illustrations de l'opéra L'Africaine " olarak yazdı . Frédéric Chopin ve Auguste Franchomme 1832'de operadan çello ve piyano temaları üzerine bir Grand duo konseri besteledi ve İtalyan piyanist ve besteci Adolfo Fumagalli , Op. 106. Operaya dayanan diğer parçalar arasında Adolf von Henselt ve Jean-Amédée Méreaux'nun eserleri vardı . Farklı müzik kalitesine sahip benzer eserler, başarılarından para kazanmaya çalışan diğer operaların her biri için besteciler tarafından çalkalandı.

Kritik resepsiyon

Meyerbeer'in operaları, yaşamı boyunca sürekli olarak muazzam bir popülariteye sahipti ve Paris Operası'nın Le prophète ve L'Africaine'i boş yere beklediği 1841'de Wagner'in (o zamanlar Meyerbeer yanlısı) kararı atipik değildi:

Paris Operası ölüyor. Kurtuluşunu Alman Mesih Meyerbeer'e arıyor; eğer onu çok daha uzun süre bekletirse, ölüm ızdırapları başlayacaktır ... Bu nedenle ... insan sadece Robert le Diable ve Les Huguenots'un sıradanlar geri çekilmek zorunda kaldıklarında yeniden ortaya çıktığını görür .

Ancak eleştirmenlerden muhalif sesler duyuldu. Ancak bunların hepsi müzikal gerekçelerle değildi. Örneğin Berlioz, Meyerbeer'in başarısının engelleyici etkileri konusunu gündeme getirdi (ki bunu özellikle eserlerini sergilemek için çabalayan biri olarak hissetti): "[Meyerbeer] yöneticilere, sanatçılara ve eleştirmenlere ve dolayısıyla Paris halkına uyguladığı baskı, en azından muazzam serveti ve eklektik yeteneği sayesinde, Opéra'daki tüm ciddi başarıları neredeyse imkansız kılıyor. Bu korkunç etki, ölümünden on yıl sonra bile hissedilebilir: Heinrich Heine, "peşin ödeme" yaptığını iddia ediyor. "

Mendelssohn, Robert'ın "alçakça" olabileceğine inanarak Meyerbeer'in çalışmalarını ahlaki gerekçelerle onaylamadı .

Schumann'ın Les Huguenots'a saldırısı açıkça Meyerbeer'in Yahudiliğine karşı kişisel bir itirazdı: 'Zaman zaman tiksintiyle yüz çevirmek zorunda kaldık ... Sürekli, saf bir düşünce, gerçek bir Hıristiyan duygu boşuna arayabilir ... Hepsi bu. yapmacık, hepsi inanır ve ikiyüzlülük! ... Bestecilerin en kurnazları neşeyle ellerini ovuşturur. '

Wagner'in müridi Theodor Uhlig , 1850 tarihli Le prophète incelemesinde Schumann'ın Yahudi düşmanı çizgisini takip etti : 'İyi bir Hıristiyan için [bu] en iyi ihtimalle uydurulmuş, abartılı, doğal olmayan ve kaygandır ve İbrani sanat zevkinin pratik propagandası mümkün değildir. bu tür araçları kullanmayı başarabilir. ' Uhlig'in 'İbranice sanat zevki' ifadesi, Richard Wagner tarafından Meyerbeer, Das Judenthum in der Musik'e (Müzikte Yahudilik) saldırısını ateşlemek için kullanılacaktı (aşağıya bakınız).

1911'de besteci Charles Villiers Stanford , Meyerbeer'in müziğini net bir plan olmadan piyanoda doğaçlama yapmanın getirdiği tehlikelere örnek olarak gösterdi, (aslında Meyerbeer'in bu şekilde çalıştığını gösteren hiçbir kanıt olmamasına rağmen): ' Meyerbeer, Huguenot'ların dördüncü perdesini yazan her insanın olması gerektiği gibi dahiyane bir adam olmasına rağmen , bir ilham aracı olarak pianoforte'ye güvenmenin bu tehlikesinin bir işaretidir. '

Wagner'in Meyerbeer'e karşı kampanyası

Richard Wagner , Meyerbeer ile ilk görüşmesi sırasında - Ernst Benedikt Kietz'in  [ de ] portresi , c. 1840

Richard Wagner'in Meyerbeer'e karşı kışkırtıcı kampanyası, Meyerbeer'in 1864'teki ölümünden sonra popülaritesinin düşüşünden büyük ölçüde sorumluydu. Bu kampanya, ırkçılık kadar kişisel bir kin meselesiydi - Wagner, Meyerbeer'den çok şey öğrenmişti ve aslında Wagner'in erken operası Rienzi (1842), Hans von Bülow tarafından "Meyerbeer'in en iyi operası" olarak adlandırıldı. Meyerbeer hem maddi hem galası yapımları elde etmek yardımcı, genç Wagner desteklenen Rienzi ve Uçan Hollandalı at Dresden .

Wagner'in Meyerbeer ile 1846'ya kadar olan ilk yazışmaları, tarihçi David Conway tarafından "iğrenç derecede iğrenç" olarak tanımlanıyor. Ancak, 1840'ların başından itibaren, Wagner Tannhäuser ve Lohengrin'i geliştirdikçe , opera hakkındaki fikirleri Meyerbeerean standartlarından giderek farklılaştı; 1843'te bile Wagner, Schumann'a Meyerbeer'in çalışmasını 'yüzeysel popülaritenin peşinde koşma' olarak kınayan bir mektup yazmıştı. 1846'da Meyerbeer, Wagner'in 1.200 talerlik kredi başvurusunu geri çevirdi ve bu bir dönüm noktası olabilirdi.

Özellikle, 1849'dan sonra Wagner, kendi Alman opera vizyonunun çok az gelişme şansına sahip olduğu bir zamanda Meyerbeer'in devam eden başarısına içerlemişti. 1849 Dresden'deki Mayıs Ayaklanması'ndan sonra , Wagner birkaç yıl hapis cezası veya Saksonya'ya dönmesi durumunda daha kötüsü ile karşı karşıya kalan siyasi bir mülteciydi . Sürgünde yaşadığı süre boyunca gelir kaynağı çok azdı ve kendi eserlerini icra etmek için çok az fırsatı vardı. Le prophète'in başarısı Wagner'i çılgına çevirdi ve aynı zamanda Meyerbeer'in servetini derinden kıskandı. Tepki olarak, takma adla 1850 tarihli Musevilikte Müzik adlı denemesini yayınladı . Meyerbeer adını özellikle belirtmeden, sonuncusunun popüler başarısını, sözde Yahudi vahşetinin ve en düşük zevklere hitap etme istekliliğinin Alman müziğinin altını oyması olarak yorumladı ve bu tür 'Yahudi müziğinin' sözde kalitesizliğini Yahudi konuşma ve şarkı kalıplarına bağladı. , "Yahudi'nin kültürlü oğlu, onları soymak için anlatılmamış acılar çekse de, yine de ona bağlanmakta küstah bir inat sergiliyorlar".

Wagner , Opera ve Drama (1852) adlı temel teorik ifadesinde, Meyerbeer'in müziğine, yüzeyselliğini ve tutarsızlığını dramatik terimlerle öne sürerek itiraz etti; bu çalışma, Wagner'in Meyerbeer'in operalarının 'sebepsiz etkiler' olarak tanınmış ifadesini içermektedir. Aynı zamanda, "[Rossini], her zaman müziklerini yaptığı Bankacıların bir gün kendileri için yapmalarının bir gün olacağını asla hayal edemezdi" alaycı çatlağı da içeriyor. Müzikte Yahudilik 1869'da (Meyerbeer'in ölümünden sonra) Meyerbeer'e çok daha açık bir saldırı ile genişletilmiş bir biçimde yeniden yayınlandı. Bu versiyon Wagner'in kendi adı altındaydı - ve Wagner'in şimdiye kadar çok daha büyük bir üne sahip olması nedeniyle, görüşleri çok daha geniş bir tanıtım kazandı. Meyerbeer'e yapılan bu saldırılar ( Felix Mendelssohn'daki swipe'ları da içeriyordu ) Paul Lawrence Rose tarafından Alman anti-Semitizminin büyümesinde önemli bir kilometre taşı olarak görülüyor .

Wagner zenginleştikçe, onun, karısı Cosima ve Wagner çevresi için Meyerbeer'i ve çalışmalarını reddetmek ikinci doğa haline geldi ve Cosima'nın Günlükleri bunun sayısız örneğini içeriyor - (aynı zamanda kendisi ve Meyerbeer'in içinde bulunduğu Wagner'in rüyasını kaydetmenin yanı sıra uzlaştırılmış). Wagner'in otobiyografisi , arkadaşları arasında dolaşan (ve 1911'de açık olarak yayınlanan) Mein Leben , Meyerbeer'de sürekli keskin nişancılık içerir ve Wagner'in Meyerbeer'in ölüm haberini ve haberlerde arkadaşlarının memnuniyetini almasıyla sona erer. Meyerbeer'in notunun düşürülmesi Wagneristler arasında sıradan bir konu haline geldi: 1898'de George Bernard Shaw , The Perfect Wagnerite'de şu yorumu yaptı: "Günümüzde gençler, Meyerbeer'in etkisini nasıl ciddiye aldığını anlayamıyor."

Böylece Wagner'in hissesi yükseldikçe Meyerbeer düştü. 1890'da, Wagner'in Lohengrin'in Paris galasından bir yıl önce, Paris Opéra'da Wagner performansı ve Meyerbeer'in dört büyük operasının 32 performansı yoktu. 1909'da 60 Wagner performansı vardı ve Meyerbeer'den sadece üçü ( Les Huguenots gerçekleştirilen tek eserdi ).

Yeniden değerlendirme

Meyerbeer'in önde gelen şarkıcıların büyük dökümlerini gerektiren maliyetli operaları, 20. yüzyılın başlarında yavaş yavaş repertuarından çıkarıldı. 1933'ten itibaren Almanya'da ve ardından söz konusu ülkelerde, bestecinin Yahudi olması nedeniyle Nazi rejimi tarafından yasaklandılar ve bu, repertuarından daha fazla kaybolmalarında önemli bir faktördü.

Meyerbeer ve büyük operanın ilk ciddi savaş sonrası çalışmalarından biri, Crosten'in 1948 tarihli kitabı Grand Opera: An Art and a Business idi ve daha sonraki araştırmalar için temaları ve standartları ortaya koydu. Meyerbeer'e olan ilginin canlanmasına önemli bir katkı, araştırmacı Heinz Becker'in çalışmasıydı ve Meyerbeer'in dönemin müzik tarihi için önemli bir kaynak olan Almanca yazışmalarının tamamının 1960 ile 2006 arasında tam olarak yayınlanmasına öncülük etti. İngiliz bilim adamı Robert Letellier , günlükleri çevirdi ve geniş bir Meyerbeer araştırmaları yelpazesine imza attı. Amerika'da bir 'Meyerbeer Fan Kulübü' kurulması da ilgiyi uyandırdı.

En önemlisi, operaların kendileri yeniden canlandırıldı ve kaydedildi, ancak Les Huguenots'un performanslarında yer alan ve bunları kaydeden Dame Joan Sutherland gibi şampiyonların çabalarına rağmen, henüz çekildikleri devasa popülariteye benzer bir şey elde edemediler. yaratıcılarının ömrü. Il crociato'dan itibaren tüm operaların kayıtları , daha önceki İtalyan operalarının birçoğu ve şarkıları ve Struensee için tesadüfi müzik dahil olmak üzere diğer parçalar için artık mevcut .

20. yüzyılda prodüksiyonların kıtlığına sıklıkla öne sürülen nedenler arasında, Meyerbeer'in daha hırslı eserlerinin ölçeği ve bunları montaj maliyetinin yanı sıra, Meyerbeer'in zorlu müziğinin hakkını verebilecek virtüöz şarkıcıların sözde eksikliği vardı. Ancak, Strasbourg ( L'Africaine , 2004) ve Metz ( Les Huguenots , 2004) gibi nispeten küçük merkezlerde bazı büyük operaların başarılı prodüksiyonları, bu geleneksel bilgeliğe meydan okunabileceğini gösterdi. O zamandan beri, Fransa, Belçika ve Almanya'daki büyük opera binalarında Les Huguenots'un oldukça başarılı yeni prodüksiyonları yapıldı . Paris Operası , Eylül 2018'de, operanın burada icra edilmesi için 1936'dan beri ilk kez yeni bir Les Huguenots prodüksiyonu açtı . Aralık 2012'de, Londra'daki Kraliyet Opera Binası , Robert le diable'ın 120 yıl aradan sonraki ilk gösterisinin prömiyerini yaptı . 2013 yılında, Meyerbeer'in L'Africaine'in orijinal versiyonu, Jürgen Schläder tarafından yeni bir kritik baskıda , orijinal Vasco de Gama adı altında Chemnitz Opera tarafından gerçekleştirildi . Prodüksiyon izleyiciler ve eleştirmenler arasında başarılı oldu ve 2013 yılında Opernwelt dergisi tarafından her yıl "Yılın Yeniden Keşfi" olarak sunulan Alman eleştirmenler anketini kazandı . Eleştirel baskı aynı zamanda Deutsche Oper Berlin'de yüksek profilli yeni bir prodüksiyon için de kullanıldı. 2015 yılından itibaren Le prophète'in yeni prodüksiyonları bazı Avrupa opera binalarında gösterilmeye başlandı.

Meyerbeer'in son ikametgahı için 9 Eylül 2013 tarihinde Berlin, Pariser Platz 6a'ya bir plaket asıldı.

Seçilmiş onurlar ve ödüller

1813 - Hesse Büyük Dükü II . Louis'e Mahkeme ve Oda bestecisi unvanı verildi .
1836 - Kral Leopold I. Kraliyet Emri tarafından Leopold Düzeninde Şövalye yaratıldı .
1842 - Bilim ve sanat dalında Pour le Mérite ödülünü aldı (Prusya).
1842 - Hollanda Kralı II. William tarafından Oak Crown Nişanı ile ödüllendirildi .
1842 - İsveç Kralı Oscar I tarafından Kutup Yıldızı Düzeni Şövalyesi yaratıldı .
1850 - Jena Üniversitesi tarafından Felsefe dalında Fahri Doktora ödülüne layık görüldü .

Filmde

Vernon Dobtcheff , 1983 yapımı Wagner filminde Giacomo Meyerbeer rolünü oynadı .

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

Alıntılar

Kaynaklar

  • Attwood, William G. (1999). Frédéric Chopin'in Paris Dünyaları . New Haven: Yale Üniversitesi Yayınları.
  • Becker, Heinz (1958). Der Fall Heine-Meyerbeer: Neue Dokumente revidieren ein Geschichtsurteil . Berlin: De Gruyter
  • Becker, Heinz (1980). 'Meyerbeer [Meyer Beer], Giacomo [Jakob Liebmann]'. In Sadie, Stanley , Müzik ve Müzisyenler Yeni Grove Sözlük , vol. 12, 246–256. Londra: Macmillan
  • Becker, Heinz ve Gudrun, tr. Mark Violette (1989). Giacomo Meyerbeer, Mektuplarda Bir Yaşam . Londra: Christopher Helm. ISBN   978-0-7470-0230-7 .
  • Berlioz, Hector, tr. ve ed. David Cairns. (1969), Hector Berlioz'un Anıları . Londra: Victor Gollancz
  • Brzoska, Matthias (1998). Bochum Konseri üzerinde Meyerbeer Fan Kulübü web sitesinden (8 Temmuz 2012 tarihinde erişilen]
  • Brzoska, Matthias (2003). 'Meyerbeer: Robert le Diable ve Les Huguenots ', Charlton (2003), s. 189–207.
  • Brzoska, Matthias (2004). Meyerbeer'in en ilgili açıklamalar Le Prophète üzerinde Meyerbeer Fan Kulübü web sitesinden (8 Temmuz 2012 tarihinde erişilir)
  • Brzoska, Matthias (2015). "Meyerbeer [Bira], Giacomo [Jakob Liebmann Meyer]" . Oxford Müzik Çevrimiçi . Erişim tarihi: 7 Mayıs 2020 . (abonelik gereklidir)
  • Carlson, Marvin (1972). Ondokuzuncu Yüzyılda Fransız Sahnesi. Metuchen, New Jersey: Korkuluk Basın. Mayıs ISBN   978-0-8108-0516-3 .
  • Carnegy Patrick (2006). Wagner ve Tiyatro Sanatı. New Haven: Yale Üniversitesi Yayınları. Mayıs ISBN   978-0-300-10695-4 .
  • Čerkášina, Marina (1998). 'Meyerbeer und die russischer Oper' in: Döhring, Sieghart ve Arnold Jacobshagen . Meyerbeer und das europäische Müzik Tiyatrosu : 442–257. Laaber: Laaber-Verlag. Mayıs ISBN   978-3-89007-410-8 .
  • Charlton, David, editör (2003). Grand Opera Cambridge Companion . Cambridge, İngiltere: Cambridge University Press. ISBN   978-0-521-64118-0 (ciltli); ISBN   978-0-521-64683-3 (ciltsiz).
  • Conway, David (2012). Müzikte Yahudilik - Aydınlanma'dan Richard Wagner'e Mesleğe Giriş . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   978-1-107-01538-8 .
  • Crosten William Loran (1948). Fransız Büyük Operası: Bir Sanat ve İş . New York: King's Crown Press.
  • Everist, Mark (1994). 'Gülün Adı: Meyerbeer'in opéra comique, Robert le Diable', Revue de musicologie , cilt 80 no. 2, s. 211–250.
  • Fétis FJ. (1862). Biographie universelle des musiciens (Fransızca), ikinci baskı, cilt 3. Paris: Didot. Görünüm olarak Google Kitaplar .
  • Huebner Steven (1992). "Meyerbeer, Giacomo". Sadie, Stanley (ed.). The New Grove Dictionary of Opera , 4 : 366–371 . Londra: Macmillan. ISBN   978-1-56159-228-9 .
  • Heine, Heinrich , tr. CG Leland (1893). Heinrich Heine'in Eserleri, cilt. 4 (Salon) . Londra: William. Heinemann.
  • Huebner Steven (2003). '1850'den sonra Paris Operası'nda: kurum ve repertuar', Charlton (2003), s. 291–317
  • Kaufman, Tom, " Meyerbeer Fan Club" web sitesinde " Robert le Diable Hakkında Bir Kaç Kelime ", 26 Haziran 2012'de alındı
  • Kaufman, Tom (Sonbahar 2003). "Wagner, Meyerbeer'e karşı". Üç Aylık Opera . 19 (4): 644-669. doi : 10.1093 / oq / kbg091 . S2CID   192541768 .
  • Kelly, Thomas Forrest (2004). Operada İlk Geceler . New Haven ve Londra: Yale Üniversitesi Yayınları. Mayıs ISBN   978-0-300-10044-0
  • Meyerbeer, Giacomo ed. H. Becker ve S. Henze-Döhring (1960–2006). Briefwechsel und Tagebücher (8 cilt) . Berlin ve New York: de Gruyter.
  • Meyerbeer, Giacomo ed. Fritz Bose (1970). Sizilianische Volkslieder . Berlin: de Gruyter.
  • Meyerbeer, Giacomo; Letellier, Robert (editör ve çevirmen) (1999–2004). The Diaries of Giacomo Meyerbeer (4 cilt) . Madison ve Londra: Farliegh Dickinson University Press.
  • Mongrédien, Jean (1998). "Les débuts de Meyerbeer à Paris: Il Crociato, Egitto au Théâtre Royal Italien". Döhring, Sieghart ve Arnold Jacobshagen'de (ed.). Meyerbeer und das europäische Müzik Tiyatrosu: 64–72 . Laaber: Laaber-Verlag. ISBN   978-3-89007-410-8 .
  • Moscheles, Charlotte; Coleridge, AD (çevirmen) (1873). Moscheles'in Yaşamı (2 cilt) . Londra: Hurst ve Blackett.
  • Newman, Ernest (1976). Richard Wagner'in Hayatı (4 cilt). Cambridge: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-0-521-29149-1
  • Pospíšil, Milano (1998). 'Meyerbeer und die tschechischen Oper des 19. Jarhunderts': Döhring, Sieghart ve Arnold Jacobshagen. Meyerbeer und das europäische Müzik Tiyatrosu : 407–41. Laaber: Laaber-Verlag. Mayıs ISBN   978-3-89007-410-8 .
  • Roberts, John H. (2003). 'Meyerbeer: Le Prophéte ve L'Africaine ' ; içinde: Charlton (2003), s. 208–232
  • Gül, Paul Lawrence (1996). Wagner: Irk ve Devrim . Londra: Faber ve Faber. Mayıs ISBN   978-0-571-17888-9
  • Rosenblum, Myron (1980). "Viola d'amore". Sadie, Stanley, The New Grove Dictionary of Music and Musicians , cilt. 19. Londra: Macmillan
  • Schumann, Robert, tr. ve ed. Henry Pleasants (1965). Robert Schumann'ın Müzikal Dünyası . Londra: Gollancz
  • Shaw, George Bernard (1981). Shaw's Music: The Complete Musical Criticism , editör Dan H. Laurence. 3 cilt. Londra: Bodley Başkanı. Mayıs ISBN   978-0-370-30333-8 .
  • Spohr, Louis , tr. ve ed. Henry Pleasants. (1961). Louis Spohr'un Müzikal Yolculukları . Norman OK: Oklahoma Üniversitesi Yayınları.
  • Stanford, Charles Villiers (1911). Müzik Kompozisyonu: Öğrenciler İçin Kısa Bir İnceleme . New York: Macmillan
  • Thomson Joan (1975). 'Giacomo Meyerbeer: The Jew ve Richard Wagner ile İlişkisi', Musica Judaica 1/1, s. 55-86
  • Todd, R. Larry (2003). Mendelssohn - Müzikte Bir Yaşam . Oxford; New York: Oxford University Press. Mayıs ISBN   978-0-19-511043-2 .
  • Wagner, Richard, tr. Ve ed. Robert Jacobs ve Geoffrey Skelton (1973). Wagner Paris'ten Yazıyor: Genç Bestecinin Hikayeleri, Denemeleri ve Makaleleri . Londra: Allen ve Unwin
  • Wagner, Richard, tr. ve ed. Stanley Spencer ve Barry Millington (1987). Richard Wagner'in Seçilmiş Mektupları . Londra: Dent
  • Wagner, Cosima, tr. Geoffrey Skelton (1980) Günlükler , 2 cilt. Londra: Collins ISBN   978-0-15-122635-1
  • Wagner, Richard tr. Andrew Gray, (1992) Hayatım . New York: Da Capo Press. Mayıs ISBN   978-0-306-80481-6
  • Wagner, Richard, tr. W. Ashton Ellis (1995a). Opera ve Drama . Lincoln NE: Nebraska Üniversitesi Yayınları. Mayıs ISBN   978-0-8032-9765-4
  • Wagner, Richard, tr. W. Ashton Ellis (1995b). Müzikte ve Diğer Yazılarda Yahudilik . Lincoln NE: Nebraska Üniversitesi Yayınları. Mayıs ISBN   978-0-8032-9766-1
  • Walker, Alan (1988). Franz Liszt: Virtüöz Yılları 1811-1847 . Londra: Faber ve Faber. Mayıs ISBN   978-0-571-15278-0 .
  • Wolff, Stéphane (1962). L'Opéra au Palais Garnier (1875–1962) . Paris: l'Entr'acte. Paris: Slatkine (1983 yeni basım): ISBN   978-2-05-000214-2 .
  • Zimmermann, Reiner (1998). Giacomo Meyerbeer, eine Biographie nach Dokumenten . Berlin: Parthas.

Dış bağlantılar