George Antheil - George Antheil

George Antheil
Fotoğraf, 1927
Doğmak	George Johann Carl Antheil 8 Temmuz 1900 ( 1900-07-08 ) Trenton, New Jersey , ABD
Öldü	12 Şubat 1959 (58 yaşında) ( 1959-02-13 ) New York, ABD
Meslek	Besteci, piyanist, yazar ve mucit
eş(ler)	Boski Markus (1902–1978)

George Antheil ( / æ n t aɪ l / ; 8 Temmuz 1900 - 1959 12 Şubat) Amerikalı oldu avangard olan Modernist müzik besteleri modern sesleri araştırdı besteci, piyanist, yazar ve mucit -, müzikal sanayi ve mekanik - 20. yüzyılın başlarında.

1920'lerin çoğunu Avrupa'da geçiren Antheil, 1930'larda ABD'ye döndü ve daha sonra zamanının çoğunu filmler ve nihayetinde televizyon için müzik besteleyerek geçirdi. Bu çalışmanın sonucunda üslubu daha tonlu hale geldi. Farklı ilgi alanlarına ve yeteneklere sahip bir adam olan Antheil, kendini sürekli olarak yeniden icat ediyordu. Dergi makaleleri (İkinci Dünya Savaşı'nın gelişimini ve sonucunu doğru bir şekilde tahmin eden), bir otobiyografi, bir gizem romanı ve gazete ve müzik köşeleri yazdı.

1941'de Antheil ve aktris Hedy Lamarr , Müttefik torpidoları için bir alıcı ve verici arasında frekans atlama olarak adlandırılan rastgele frekansları senkronize etmek için bir kod (delikli bir kağıt bant üzerinde saklanan) kullanan bir radyo yönlendirme sistemi geliştirdi . Günümüzde yaygın olarak telekomünikasyonda kullanılan yayılı spektrum olarak bilinen tekniklerden biridir . Bu çalışma , 2014 yılında Ulusal Mucitler Onur Listesi'ne alınmalarına yol açtı .

Erken dönem

Antheil, George Johann Carl Antheil'de doğdu ve Trenton, New Jersey'de Alman göçmen bir ailede büyüdü . Babasının şehirde yerel bir ayakkabı mağazası vardı. Antheil eğitimini Trenton devlet okullarında aldı. Erken yaşlardan itibaren müzik, düzyazı ve şiir yazarak iki dille yetiştirildi ve 1918'de Trenton Merkez Lisesi'nden çakarak lise veya kolejden resmen mezun olmadı . Antheil'in otobiyografisine göre, The Bad Boy of Music (1945) "Müzik için o kadar çılgındı ki" annesi onu piyanonun olmadığı kırsal bölgeye gönderdi. Azimli George, yerel bir müzik mağazasının piyano teslim etmesini sağladı. Biraz güvenilmez anıları, kökenlerini bir fütürist olarak mitolojikleştirdi ve gürültülü bir makine atölyesi ve uğursuz bir hapishane yakınında yetiştirilmesini vurguladı. George'un küçük kardeşi Henry W. Antheil Jr. idi ; diplomatik bir kurye oldu ve 14 Haziran 1940'ta uçağı Baltık Denizi üzerinde vurulduğunda öldü .

Antheil altı yaşında piyano öğrenmeye başladı. 1916'da, Franz Liszt'in eski bir öğrencisi olan Constantine von Sternberg'in yanında okumak için düzenli olarak Philadelphia'ya gitti . Sternberg'den Avrupa geleneğinde resmi kompozisyon eğitimi aldı, ancak şehre yaptığı geziler onu Dadaizm de dahil olmak üzere kavramsal sanatla da tanıştırdı . 1919'da New York'ta daha ilerici Ernest Bloch ile çalışmaya başladı . Başlangıçta, Bloch şüpheci davranmış ve Antheil'in bestelerini "boş" ve "iddialı" olarak tanımlayarak onu reddetmişti; ancak, öğretmen Antheil'in coşkusu ve enerjisi tarafından kazanıldı ve yarıda kalan bir ilk senfoniyi tamamlamaya çalışırken ona maddi yardımda bulundu. Antheil'in New York'a yaptığı geziler, müzisyenler Leo Ornstein ve Paul Rosenfeld , ressam John Marin , fotoğrafçı Alfred Stieglitz ve The Little Review editörü Margaret Anderson da dahil olmak üzere modernist hareketin önemli figürleriyle tanışmasına izin verdi .

19 yaşındayken, Antheil hafta sonunu Anderson ve bir grup arkadaşıyla geçirmeye davet edildi; altı ay kaldı ve aralarında Maurice Maeterlinck'in eski arkadaşı Georgette Leblanc'ın da bulunduğu sıkı sıkıya bağlı grup Antheil'in kariyerinde etkili olacaktı. Anderson, Antheil'i "zorlayıcı bir mekanik müzik" çalan ve "piyanoyu yalnızca bir ksilofon veya zil gibi ses çıkaran bir perküsyon enstrümanı olarak kullanan" tuhaf şekilli bir burnu olan kısa olarak tanımladı. Müziğiyle yoğun bir şekilde meşgul olan Antheil, bu dönemde şarkılar, bir piyano konçertosu ve "Mekanizmalar" olarak bilinen bir eser üzerinde çalıştı.

Bu süre zarfında, von Sternberg, Antheil'i önümüzdeki yirmi yılın patronu ile tanıştırdı: Mary Louise Curtis Bok , daha sonra Curtis Müzik Enstitüsü'nün kurucusu . Von Sternberg'in Antheil'in dehası ve iyi karakterinden emin olduğu Bok, ona aylık 150 dolarlık bir maaş verdi ve Philadelphia Settlement Müzik Okulu'nda okuması için düzenleme yaptı . Davranışlarını ve çalışmalarını onaylamamasına rağmen, sonraki 20 yıl boyunca mektuplarına olumlu yanıt vermeye devam etti. Mali desteği Antheil'in çalışmalarında bir dereceye kadar bağımsızlığını korumasını sağladığından, birçok gözlemci, kariyerine yaptığı katkının uzunluğu ve kapsamı için otobiyografisinde ona daha fazla kredi vermesi gerektiğine inanıyordu.

Antheil, piyano çalışmalarına ve Igor Stravinsky ve Les Six Fransız besteciler grubunun üyeleri gibi modernist besteler üzerine çalışmaya devam etti . 1921'de bir dizi teknoloji temelli eserde ilk solo piyano İkinci Sonatı olan "Uçak"ı yazdı . Gruptaki diğer eserler arasında , her ikisi de Avrupa'da bestelenen Sonata Sauvage (1922–23) ve ardından Üçüncü Sonat, "Makinelerin Ölümü" (1923), "Mekanizmalar" ( c.  1923 ) vardı. Ayrıca ilk senfonisinde çalıştı ve Leopold Stokowski'yi prömiyeri için çekmeyi başardı. Performans gerçekleşmeden önce Antheil, kariyerini sürdürmek için Avrupa'ya gitti. Bu, kendi ülkesinde başarı şansını azaltmış olabilir.

Berlin ve Paris

30 Mayıs 1922'de, 21 yaşındayken Antheil, adını "yeni bir ultra modern piyanist besteci" ve "korkunç bir fütürist" olarak yapmak için Avrupa'ya gitti. O meşgul etmişti Leo Ornstein 'ın yöneticisi ve bir konser ile yaptığı Avrupa kariyerini açtı Wigmore Hall . Konserde Claude Debussy ve Stravinsky'nin eserlerinin yanı sıra kendi besteleri de yer aldı.

Artur Schnabel ile çalışmayı planlayarak Berlin'de bir yıl geçirdi ve Budapeşte , Viyana ve Donaueschingen Festivali'nde konserler verdi . İstediği gibi ün kazandı, ancak çoğu zaman konser masraflarını kendi cebinden ödemek zorunda kaldı. Maddi durumuna, Bayan Bok'un maaşını yarı yarıya düşürmesi yardımcı olmadı, ancak sık sık konserlerinin belirli yönlerini finanse etme taleplerine cevap verdi. Avusturyalı oyun yazarı Arthur Schnitzler'in Macar ve yeğeni Boski Markus ile tanıştı ve 1925'te onunla evlendi.

1922 sonbaharında Antheil, Berlin'deki idolü Stravinsky'ye kendini tanıtmak için bir şans toplantısından yararlandı. Sıcak bir yakınlık kurdular ve daha köklü besteci Antheil'i Paris'e taşınmaya teşvik etti. Antheil'in kariyerini Fransa'nın başkentinde başlatmak için bir konser ayarlayacak kadar ileri gitti, ancak genç adam ortaya çıkmadı ve Markus ile Polonya'ya seyahat etmeyi tercih etti. Antheil'ler nihayet Haziran 1923'te Stravinsky'nin balesi Les Noces'in galasına katılmak için Paris'e geldiler , ancak Stravinsky ile olan ilişki uzun sürmedi. Stravinsky, Antheil'in "Stravinsky'nin çalışmasına hayran olduğunu" söyleyerek övündüğünü keşfettikten sonra genç adamı küçümsedi. İhlal Antheil'i harap etti ve sonunda Stravinsky'nin Hollywood'da vereceği bir konsere aile biletlerini gönderdiği 1941'e kadar tamir edilmedi.

Uğursuz başlangıca rağmen, Antheil o zamanlar Paris'i müzikal ve sanatsal bir yenilik merkezi olarak görüyordu, Berlin'in "kara gecesi" ile karşılaştırıldığında "yeşil ihale sabahı" olarak görülüyordu. Çift, Sylvia Beach'in kitapçı Shakespeare and Company'nin yukarısındaki tek yatak odalı bir dairede yaşıyordu . Beach onu " kahküllü , ezilmiş bir burnu ve içinde sırıtan koca bir ağzı olan bir adam. Sıradan bir Amerikan liseli çocuğu " olarak tanımladı . Çok destekleyiciydi ve Antheil'i Erik Satie , Ezra Pound , James Joyce , Virgil Thomson ve Ernest Hemingway gibi arkadaş ve müşteri çevresiyle tanıştırdı . Joyce ve Pound yakında bir opera işbirliğinden söz etmeye başladılar. Özellikle Pound, Antheil'in ve çalışmalarının abartılı bir destekçisi ve destekçisi olacak, onu çeşitli şekillerde Stravinsky ve James Cagney ile karşılaştıracak ve onu müziği "müzikal atomuna" bölen olarak tanımlayacaktı. Pound, Antheil'i Jean Cocteau ile tanıştırdı , o da Antheil'in Paris'in müzik salonlarına girmesine yardımcı oldu; Pound ayrıca Antheil'i metresi Olga Rudge için üç keman sonat yazması için görevlendirdi . 1924'te Pound , Antheil'in itibarını artırma kampanyasının bir parçası olarak Antheil ve Uyum Üzerine İnceleme'yi yayınladı . Kitap Antheil'e yarardan çok zarar vermiş olabilir ve besteci anılarında kitaptan uzaklaşmak zorunda kaldı. Natalie Barney , 1925'teki First String Quartet de dahil olmak üzere bazı orijinal eserlerin üretilmesine yardımcı oldu.

Antheil'den Paris'teki ilk çıkışını önemli bir Paris sosyal etkinliği olan Ballets suédois'in açılışında yapması istendi . "Uçak Sonatı", "Sonata Sauvage" ve "Mechanism" dahil olmak üzere birçok yeni beste programladı. Performansının yarısında, Antheil'i çok sevindiren bir isyan patlak verdi. Antheil'e göre, "İnsanlar koridorlarda kavga ediyor, bağırıyor, alkışlıyor, yuhalıyordu! Pandemonium!... polis içeri girdi ve çok sayıda sürrealist, sosyete şahsiyeti ve her türden insan tutuklandı...Paris tutuklanmamıştı. Stravinsky'nin Sacre du Printemps filminin galasından bu yana çok iyi zaman geçirdim.İsyan filme alındı ​​ve aslında Marcel L'Herbier filmi L'Inhumaine'in bir konser salonunda ayarlanmış bir isyan sahnesine ihtiyacı olduğu için tasarlanmış olabilir . Erik Satie, Darius Milhaud , Man Ray , Pablo Picasso , Jean Cocteau ve Francis Picabia.Antheil Satie ve Milhaud onun müziğini övdüğünde çok sevindi.

İlk performanslarına tepkiler en iyi ihtimalle soğuktu. Tekniği gürültülü, yüzsüz ve vurmalıydı. Eleştirmenler, piyanoyu çalmak yerine vurduğunu yazdı ve aslında bunu yaparak sık sık kendini yaraladı. "Kötü çocuk" davranışının bir parçası olarak, Antheil kışkırtıcı bir şekilde ceketinden bir tabanca çıkardı ve piyanonun üzerine koydu.

Bale Mécanique ve daha sonra Avrupa'da çalışmak

Antheil'in en bilinen bestesi Ballet Mécanique'dir . "Bale", başlangıçta deneysel film yapımcıları Fernand Léger ve Dudley Murphy'nin (sinematografisi Man Ray'e ait olan ) aynı adlı filmin eşlik etmesi için tasarlandı , ancak işbirliğinin doğası gizemli. Antheil'in 1925 ve 1926'daki çalışmalarının ilk yapımları, yaklaşık 19 dakika süren, Antheil'in puanının sadece yarısı kadar süren filmi içermiyordu.

Antheil, "ilk büyük çalışmasını", "sayısız piyano çalan piyano için not aldı. Hepsi vurmalı. Makineler gibi. Tüm verimlilik. SEVGİ yok. Sempati olmadan yazılmış. Bir ordu çalışırken soğuk yazılmış. Hiçbir şey devrimci olmadığı için devrim niteliğinde." Antheil'in orijinal konsepti 16 özel olarak senkronize edilmiş piyano, iki kuyruklu piyano, elektronik zil, ksilofon, bas davul, bir siren ve üç uçak pervanesi için puanlandı, ancak senkronizasyondaki zorluklar, tek bir piyano ve birden fazla insan piyanisti için yeniden yazmayla sonuçlandı. Parça, müzik dönemlerinden ve uçak pervanelerinin kükremesine karşı kurulan sessizlik aralarından oluşuyordu. Antheil, "açık ara en radikal çalışmam... Bu, bir sanatçının bildiği kadar güzel bir şekilde sunulan makinelerin ritmidir." Léger-Murphy filmi ve Antheil'in müziği nihayet 1935'te New York Modern Sanat Müzesi'nde birlikte yapıldı .

Antheil, çalışmayı özenle destekledi ve hatta bir ön izleme konseri için medyanın dikkatini çekmek için Afrika ziyareti sırasında sözde "ortadan kaybolmasını" tasarladı. Haziran 1926'daki resmi Paris prömiyeri, konserin sonunda üç barones ve bir dük tarafından battaniyeye atılan Amerikalı bir patron tarafından desteklendi. İtirazları kakofonik müzik tarafından boğulan, konsere gidenlerin bir kısmını çileden çıkaran eser, bir kısmı da işi sesli olarak destekledi ve konser sokaklarda bir ayaklanma ile sona erdi.

10 Nisan 1927'de Antheil , Amerika'daki Ballet Mécanique'in küçültülmüş bir versiyonu da dahil olmak üzere, çalışmalarına adanmış bir konserin tamamını sunmak için New York'taki Carnegie Hall'u kiraladı . Gökdelenlerin ve makinelerin ayrıntılı arka planını görevlendirdi ve A Jazz Symphony'sinin prömiyerini yapmak için bir Afrikalı Amerikalı orkestrayı görevlendirdi . Konser iyi başladı, ancak konserin organizatörü ve yapımcısına göre, rüzgar makinesi açıldığında "her şey küçük bir şekilde dağıldı." Fırtına sırasında seyirciler programlarını ve şapkalarını tuttu, biri "bastonuna bir mendil bağladı ve teslimiyet işareti olarak havada çılgınca salladı." Seyirciyi çok eğlendirecek şekilde, denenmemiş siren çılgınca marşa rağmen tam zamanında çalmadı ve ancak gösterinin bitiminden sonra seyirciler alkışlayıp salonu terk ederken doruk noktasına ulaştı. Amerikalı eleştirmenler, konseri "acı bir hayal kırıklığı" olarak nitelendirerek ve Ballet Mécanique'i "sıkıcı, sanatsız ve naif" olarak nitelendirerek düşmanca davrandılar ve Antheil'in umut edilen isyanları gerçekleşmedi. Ballet Mécanique'in başarısızlığı onu derinden etkiledi ve mekanik olan ilgisi Arthur Honegger , Sergei Prokofiev ve Erik Satie gibi diğer önde gelen besteciler tarafından taklit edilmesine rağmen, yaşamı boyunca itibarını asla tam olarak geri kazanmadı . 1954'te Antheil, perküsyon, dört piyano ve bir uçak motorunun kaydı için çalışmanın değiştirilmiş bir versiyonunu yarattı.

1920'lerin sonlarında, Antheil, Berlin'deki belediye tiyatrosunun müzik direktör yardımcısı olarak çalıştığı ve bale ve tiyatro için müzik yazdığı Almanya'ya taşındı. 1930'da ilk operası Transatlantik'in prömiyerini yaptı . Amerikan siyasetini, gangsterleri, küvet sahnesini ve Childs Restaurant'ı içeren bu çalışma, Frankfurt Operası'nda başarılı oldu . 1933'te Nazi partisinin yükselişi, Antheil'in avangard müziğini Almanya'da istenmeyen bir duruma getirdi ve Buhran'ın zirvesinde ABD'ye döndü ve New York'a yerleşti.

Konserler organize ederek, Aaron Copland ve Wallingford Riegger ile komitelerde çalışarak , piyano, bale ve film müzikleri yazarak ve Helen of Troy hakkında Helen Retires operası yazarak Amerikan hayatına coşkuyla yeniden girdi ; ikincisi bir flop olduğunu kanıtladı. Müziği modernizmin daha aşırı yönlerinden uzaklaşmıştı ve artık çalışmalarında daha tonal, neoromantik yönler fark edilebilir durumdaydı .

Hollywood

1936'da Antheil, Cecil B. DeMille ve Nicholas Ray gibi yönetmenler için The Scoundrel (1935) ve The Plainsman (1936) dahil olmak üzere 30'dan fazla müzik besteleyerek aranan bir film bestecisi olduğu Hollywood'a gitti . Antheils'in tek çocuğu, Peter adında bir oğlu 1937'de doğdu. Antheil, endüstriyi modern müziğe düşman buldu, bunun "kapalı bir önerme" olduğundan şikayet etti ve arka plan müziklerinin çoğunu "kesintisiz işkembe" olarak nitelendirdi. Angels Over Broadway (1940) ve Spectre of the Rose (1946) gibi kendisine iş vermesi için Ben Hecht gibi daha bağımsız yapımcılara giderek daha fazla bağımlı hale geldi . Ayrıca bağımsız film Dementia (1955) ve Humphrey Bogart'ın oynadığı In a Lonely Place (1950) filmlerinin müziklerini de yazdı . Antheil, müziğinin zayıf bir filmi kurtarabileceğinden emindi. "Kendim söylersem, birkaç kesin flop kurtardım" dedi.

Film müzikleri yazmanın yanı sıra, bale ve altı senfoni de dahil olmak üzere başka müzikler bestelemeye devam etti; sonraki çalışmaları daha romantik bir tarzdaydı ve Prokofiev ve Shostakovich'in yanı sıra caz dahil Amerikan müziğinden etkilendi. 1948'de yazılan Serenat No. 1, Piyano Sonatı No. 4, Deneyim Şarkıları ve Shelley'den Sekiz Parça gibi eserler, " kendimi son yarım yüzyılın modası geçmiş modern okullarından koparmak ve kendi kendini ifade eden bir arzu" gösterdi. kendim ve çevremdekiler için gelişmiş melodiden, gerçek gelişimin kendisinden, tonaliteden veya diğer anlaşılır formlardan korkmayan bir müzik yaratın." 1953 operası Volpone , 1953'te karışık eleştiriler için New York'ta prömiyer yaptı, 1950'lerde İspanya'ya yaptığı bir ziyaret, The Pride and the Passion (1957) film müziği de dahil olmak üzere son eserlerinden bazılarını etkiledi . Ayrıca CBS Televizyon ağından Walter Cronkite tarafından anlatılan haber ve belgesel film dizisi The Twentieth Century (1957–1966) için bir tema oluşturmak üzere bir komisyon kabul etti .

Diğer ilgi alanları

Antheil'in müzik dışında başka uğraşları da vardı. 1930'da Stacey Bishop olarak Ezra Pound'a dayanan bir karakterle Karanlıkta Ölüm adlı bir cinayet gizemi yazdı . 1936'dan 1940'a kadar Modern Müzik dergisinde film müziği muhabiri ve eleştirmeniydi , endüstrinin filmler için daha "modern" notalarla flört ettiği bir dönemde müzisyenlerin ve bestecilerin gelip gidişlerini not ederek, canlı ve düşünceli olduğu düşünülen köşeler yazdı. . Ancak hayal kırıklığına uğradı ve "Hollywood, yeni besteciler ve yeni fikirlerle büyük bir savurganlıktan sonra, kolay ve kesin puanlar üretmeye yönelik eski eziyetine geri döndü" diye yazdı.

İkinci Dünya Savaşı'ndan önce , Käthe Kollwitz gibi Nazi Almanya'sında yasaklanan sanat eserlerini sergileyerek Hollywood Anti-Nazi Ligi'ne katıldı . Ayrıca, Gelecek Savaşın Şekli başlıklı bir savaş tahminleri kitabı yayınladı .

1945'te Bad Boy of Music adlı bir anı kitabı yayınladı ve en çok satanlar arasına girdi.

Antheil, Esquire ve Coronet gibi dergilerde düzenli köşe yazılarının yanı sıra ulusal çapta bir gazete ilişki tavsiyesi köşesi yazdı . Kendisini kadın endokrinolojisi uzmanı olarak görüyordu ve kadınların görünüşleri üzerindeki salgı bezlerinin etkilerine dayalı olarak mevcudiyetlerinin nasıl belirleneceği hakkında "The Glandbook for the Questing Male" gibi başlıklarla bir dizi makale yazdı. Bir başka "glandüler kriminoloji" kitabının adı Her İnsan Kendi Dedektifiydi .

Frekans atlamalı yayılma spektrumlu buluş

Antheil'in bu alana ilgisi onu, üst gövdesini nasıl geliştirebileceği konusunda tavsiyesini arayan aktris Hedy Lamarr ile temasa geçirdi . Glandüler özler önerdi, ancak konuşmaları daha sonra torpidolara geçti .

Dünya Savaşı sırasında şiddetle Amerikan yanlısı olan Lamarr, tek bir radyo kontrollü torpidonun düşman gemilerine ciddi şekilde hasar verebileceğini veya onları batırabileceğini ve onarılamaz hasarlara yol açabileceğini fark etti. Bununla birlikte, bu radyo kontrollü torpidolar, kontrol sinyalinin frekansında parazit yayınlayarak, torpidonun rotadan çıkmasına neden olarak kolayca tespit edilebilir ve sıkışabilir.

İlk kocası - mühimmat üreticisi Friedrich Mandl - Antheil ve Lamarr'dan edindiği torpido bilgilerini kullanarak, frekans atlama kullanma fikrini geliştirdiler: bu durumda , kontrol merkezi ile torpido arasında kısa patlamalarda gönderilen sinyali rastgele değiştirmek için bir oyuncu piyano rulosu kullanmak. spektrumda 88 frekans aralığı (88 siyah beyaz tuş bir piyano klavyesindedir). Frekans dizisi için özel kod, kontrol eden gemi tarafından ve torpidoda aynı şekilde tutulacaktır. Bu, temel olarak sinyali şifreledi, çünkü düşmanın 88 frekansın tümünü taraması ve karıştırması imkansızdı çünkü bu çok fazla güç gerektirecekti. Antheil, daha önce Ballet Mécanique'ini bestelemek için kullandığı bir oyuncu-piyano mekanizması kullanarak frekans atlamalı diziyi kontrol edecekti .

11 Ağustos 1942'de, Antheil'e ve o sırada Lamarr'ın evli adı olan "Hedy Kiesler Markey"e ABD Patenti 2,292,387 verildi. Frekans atlamanın bu erken versiyonu, yeni olmasına rağmen, kısa süre sonra ABD Donanması'nın muhalefetiyle karşılaştı ve kabul edilmedi.

Bu fikir, 1962 yılına kadar ABD'de uygulanmadı; patent süresi dolduktan sonra Küba'nın ablukası sırasında ABD askeri gemileri tarafından kullanıldı. Belki de geliştirmedeki bu gecikme nedeniyle, Electronic Frontier Foundation'ın Lamarr'a katkılarından dolayı gecikmiş bir ödül verdiği 1997 yılına kadar patent çok az biliniyordu. 1998 yılında, bir Ottawa kablosuz teknoloji geliştiricisi olan Wi-LAN Inc., açıklanmayan bir stok miktarı için Lamarr'dan uzun süreli patent için %49 talep aldı. Lamarr ve Antheil'in frekans atlama şeması, Bluetooth, Wi-Fi ağ bağlantılarında kullanılan COFDM ve bazı kablosuz ve kablosuz telefonlarda kullanılan CDMA gibi modern yaygın spektrumlu iletişim teknolojisiyle bazı kavramları paylaşır. Blackwell, Martin ve Vernam'ın 1920 patenti Gizlilik İletişim Sistemi (1598673), Kiesler ve Antheil'in torpidoların otonom kontrolünde teknikleri kullanan patenti için iletişim zeminini hazırlıyor gibi görünüyor.

Daha sonra yaşam

Antheil, Manhattan'ın New York semtinde kalp krizinden öldü. Mirası üç başarılı öğrenciyi, Henry Brant , Benjamin Lees ve Ruth White'ı içeriyordu . New Jersey, Trenton'daki Riverview Mezarlığı'na gömüldü.

Literatürde

"Antheil benim erkeğim." Bayan McKisco, Rosemary'ye meydan okurcasına dönerek, "Antheil ve Joyce. Hollywood'da bu tür insanlar hakkında pek bir şey duyduğunuzu sanmıyorum, ama Amerika'da ortaya çıkan ilk Ulysses eleştirisini kocam yazdı ." ( F. Scott Fitzgerald , İhale Gecedir )

Seçilmiş işler

yazılı eserler

• Karanlıkta Ölüm , TS Eliot tarafından düzenlenen ve yayınlanan bir suç romanı (1930)
• Her Adamın Kendi Dedektifi: Glandüler Kriminoloji Çalışması , New York City: Stackpole Sons (1937)
• "Gelecek Savaşın Şekli", bir broşür (1940)
• Bad Boy of Music , Garden City, New York: Doubleday (1945; çeşitli baskılar ve diller)

Referanslar

Notlar

Kaynaklar

• Albright, Daniel (2004), Modernizm ve müzik: kaynakların bir antolojisi , University of Chicago Press, ISBN 978-0-226-01267-4
• Crunden, Robert Morse (2000), Beden ve ruh: Amerikan modernizminin yapımı , Temel Kitaplar, ISBN 978-0-465-01484-2
• Fitch, Noel Riley (1985), Sylvia Beach ve Kayıp Nesil: Yirmili ve Otuzlu Yıllarda Edebi Paris'in Tarihi , WW Norton & Company, ISBN 978-0-393-30231-8
• Garafola, Lynn (2005), Yirminci Yüzyıl Dansının Mirasları , Wesleyan University Press, ISBN 978-0-8195-6674-4
• Johnson, John Andrew (2002), "George Antheil (1900–1959)" , Sitsky, Larry'de; Kramer, Jonathan D (ed.), Yirminci yüzyıl avangardının müziği: bir biyokritik kaynak kitap , Greenwood Publishing Group, ISBN 978-0-313-29689-5
• Oja, Carol J. (2000), Müziği Modernleştirmek: 1920'lerde New York , Oxford University Press, ISBN 978-0-19-516257-8
• Oja, Carol (2000b). "George Antheil'in Bale Mécanique ve Transatlantik Modernizm" . Ludington, Townsend'de (ed.). Modern Bir Mozaik: Amerika Birleşik Devletleri'nde Sanat ve Modernizm . Chapel Hill: Kuzey Karolina Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 0-8078-4891-3.
• Thomas, Michael Frederic; Anahtar, Susan; Rothe, Larry (2001). Amerikan Mavericks'i . San Francisco, Kaliforniya: San Francisco Senfonisi . ISBN'si 0-520-23305-0.
• Wilhelm, JJ (2008), Londra ve Paris'te Ezra Pound, 1908–1925 , Penn State Press, s. 267–268, ISBN 978-0-271-02798-2

daha fazla okuma

• Smith, Catherine Parsons (1994), " " Seçkin bir erkeklik"; Amerikan Sanat Müziğinde Feminizm ve Modernizm" , Cook, Susan C.; Tsou, Judy S. (ed.), Cecilia Reclaimed: Feminist Perspectives on Gender and Music , University of Illinois Press, ISBN 978-0-252-06341-1

Dış bağlantılar

Arşivler
Konum Müzik Bölümü, Kongre Kütüphanesi tanımlayıcılar ML31 .A585 Kaynak George Antheil'in Stanley Hart'a Yazışmaları, 1919-1931
Arşiv malzemesi nasıl kullanılır?

Arşivler
Konum Müzik Bölümü, Kongre Kütüphanesi tanımlayıcılar ML31 .A59 Kaynak George Antheil, Mary Louise Curtis ile Yazışma
Arşiv malzemesi nasıl kullanılır?

Arşivler
Konum Müzik Bölümü, Kongre Kütüphanesi tanımlayıcılar ML31.A58 Kaynak George ve Böske Antheil kağıtları, 1875-1984
Arşiv malzemesi nasıl kullanılır?

Arşivler
Konum Müzik ve Kaydedilmiş Ses Bölümü, New York Sahne Sanatları Halk Kütüphanesi tanımlayıcılar JPB 94-1  Kaynak George Antheil kağıtları
Arşiv malzemesi nasıl kullanılır?

Arşivler
Konum Müzik ve Kaydedilmiş Ses Bölümü, New York Sahne Sanatları Halk Kütüphanesi tanımlayıcılar 12-02 JPB Kaynak Eugene Weintraub belgeleri, 1929-1992
Arşiv malzemesi nasıl kullanılır?

Arşivler
Konum Nadir Kitaplar ve El Yazmaları Kütüphanesi , Columbia Üniversitesi tanımlayıcılar MS#0037 Kaynak George Antheil kağıtları
Arşiv malzemesi nasıl kullanılır?

• Paris'teki Orijinal Amerikalı - 1988'de Michael Maxwell Steer tarafından BBCr3 için yazılmış bir programın metni
• Paul Lehrman tarafından Antheil'e adanmış web sitesi
• George Antheil at IMDb
• George Antheil de diskografi Discogs
• Wired dergisinde George Antheil ve Ballet Mécanique'in günümüz performansı hakkında makale
• Antheil ve Futurpiano LTM de
• Antheil'in hayatı ve küratörlüğünü Les amis de George Antheil (Paris)
• Guy Livingston , ConcertZender Radio, Utrecht tarafından yayınlanan Ballet mécanique hakkında konuşuyor
• Marcel Quillévéré , George Antheil'in Radio Suisse Romande'de (2015) hayatı, eserleri ve bağlamı beş bölüm halinde yayınlandı
• Antheil'in 'Kayıp Sonatları' Yeniden İşitme Piyanist ve müzikolog Guy Livingston ile NPR röportajı. 23 Mayıs 2014
• Kötü müzik çocuğu: George Antheil ABC yayınının yükselişi ve düşüşü . 24 Şubat 2015
• YouTube'da Ses (18:00) ,Truman Fisher'ın George Antheil röportajı ( KPPC-FM Radyo; 1958)
• George Antheil tarafından Ücretsiz puanlar de Uluslararası Müzik Puan Kütüphane Projesi (IMSLP'nin)

Dinleme

• Devletlerin Sanatı: George Antheil İkinci Keman Sonatı (1923) ve Düşler (1934–35)
• Guy Livingston tarafından icra edilen Piyano Müziği Dördüncü Sonat , Sonat Sauvage , Kadın Sonat
• American Mavericks: Program 3 – Oh To Be Popular San Francisco Senfonisi tarafından icra edilen üç eser
• Yeni Müzik Jukebox: George Antheil Amerikan Besteciler Orkestrası tarafından icra edilen üç eser
• Başka Akıllardan Antheil Antheil Oynuyor
• Del Sol Quartet: George Antheil Yaylı Çalgılar Dörtlüsü için Tüm Eserler , Del Sol Quartet , New Jersey
• Trompet için Sonat: I. Allegretto George Antheil - Giuseppe Galante üzerinde YouTube , II. Dolce – YouTube'da espresso , III. Scherzo – YouTube'da Vivace , IV: YouTube'da Allegretto