Franklin Carmichael - Franklin Carmichael

Vikipedi, özgür ansiklopedi

Franklin Carmichael
Franklin Carmichael.jpg
Frank Carmichael, 1930
Doğmuş ( 1890-05-04 ) 4 Mayıs 1890
Öldü 24 Ekim 1945 (1945-10-24) (55 yaşında)
Toronto , Ontario, Kanada
Dinlenme yeri Saint Andrews ve Saint James Mezarlığı, Orillia, Ontario, Kanada
44 ° 37′K 79 ° 26′W  /  44.61 ° K 79.44 ° B  / 44.61; -79,44
Milliyet Kanadalı
Eğitim
gidilen okul Ontario Sanat Koleji
Bilinen
Hareket Grup Yedi
Seçildi Kanada Kraliyet Sanat Akademisi

Franklin Carmichael RCA (4 Mayıs 1890 - 24 Ekim 1945) Kanadalı bir sanatçı ve Yediler Grubu'nun üyesiydi . Öncelikle suluboya kullanımıyla ünlü olmasına rağmen , sevdiği Ontario manzaralarını yakalamak için yağlı boyalar , odun kömürü ve diğer medyayı da kullandı . Ressam olarak çalışmasının yanı sıra tasarımcı ve illüstratör olarak çalıştı , tanıtım broşürleri, gazete ve dergilerde ilanlar hazırladı , kitap tasarladı. Carmichael hayatının sonlarına doğru Ontario College of Art'ta (bugün Ontario College of Art & Design Üniversitesi) Grafik Tasarım ve Ticari Sanat Bölümü'nde ders verdi .

Yedi Grubun en genç orijinal üyesi olan Carmichael, kendisini genellikle sosyal olarak grubun dışında buldu. Buna rağmen ürettiği sanat, diğer üyelerin katkılarına üslup ve yaklaşım açısından eşit ölçülerdeydi ve manevi görüşlerini sanatı aracılığıyla canlı bir şekilde ifade ediyordu. Bir sonraki en genç üye, arkadaş canlısı olduğu AJ Casson'du.

Biyografi

İlk yıllar

Franklin Carmichael, David Graham ve Susannah Eleanor (Smith) Carmichael'in oğlu olarak 1890'da Orillia , Ontario'da doğdu . Sanatsal yetenekleri çok genç yaşta belli olduğu için annesi onu hem müzik hem de sanat derslerine kaydettirdi.

Carmichael, bir gençken babasının vagon yapım atölyesinde çizgi makinesi olarak çalıştı . Arabaları dekore ederken tasarım, çizim ve boyama becerilerini geliştirdi.

Yükselen sanatçı (1910–1920)

1910'da, yirmi yaşında, Carmichael Toronto'ya geldi ve William Cruickshank ve George Reid'in yanında eğitim aldığı Ontario College of Art'a girdi . Arkadaşları arasında Gustav Hahn da vardı .

Stüdyo Bina içinde Toronto Carmichael ile bir boşluk paylaştı Tom Thomson

1911'de, haftada 2,50 dolar kazanan Grip Ltd.'de çırak olarak çalışmaya başladı . Yılın sonlarında, Lawren Harris ve JEH MacDonald birlikte eskiz yapmaya başladı ve kısa süre sonra Carmichael ve Grip'teki iş arkadaşları Arthur Lismer , Tom Thomson ve Frank Johnston da dahil olmak üzere ona katıldı . 1913'te gezilere Frederick Varley ve AY Jackson da dahil edildi .

Carmichael , 1913'te Académie Royale des Beaux-Arts'ta resim eğitimi almak için Belçika'nın Antwerp şehrine taşındı . I.Dünya Savaşı'nın patlak vermesi nedeniyle çalışmalarını kısa kesti ve Thomson, Macdonald, Lismer, Varley ve Johnston'a yeniden katılarak Eylül 1914'te memleketi Ontario'ya döndü. Savaş sırasında Toronto'da kalarak depresif savaş dönemi ekonomisinde mücadele ettiler.

1914 sonbaharında Stüdyo Binasına taşındı ve kış boyunca Thomson ile bir alan paylaştı.

Carmichael ve grubun üyeleri, Avrupa geleneğinde temsil edilmesi zor olan toprağın belirli özellikleriyle Kanada'nın el değmemiş "vahşi" topraklarını ele geçirmeye yönelik ilk girişimlerinden dolayı hayal kırıklığına uğradılar. Jackson, "Her şeyin zamanla ve insan çağrışımlarıyla yumuşatıldığı Avrupa'da resim yaptıktan sonra, bir ülkeyi neredeyse Champlain'in üç yüz yıl boyunca binlerce kaya adasından geçtiği zamanki gibi dış görünüşte resmetmeyi bir sorun buldum. önce."

Ancak grup İskandinav manzaralarının resimlerini keşfettikten sonra tutarlı bir yönde hareket etmeye başlayacaktı. MacDonald'a göre İskandinav ressamları "kendilerini ele alan bir şeyi ifade etmeye çalışmak kadar kendilerini ifade etmeye çalışmayan pek çok erkek gibi görünüyorlardı. Ressamlar sanattan çok doğayla başladılar."

Thomson, 1915 sonbaharında Carmichael'i Algonquin Park'a bir eskiz gezisine davet etti. Carmichael, 15 Eylül'de Ada Lillian Went ile evlendiği için gidemedi.

Carmichael'in eşi Ada Carmichael'in ( kızlık soyadı Lillian Went) çalışmaları, c.  1925-1935 , Kanada Ulusal Galerisi , Ottawa

Yedi Grup (1920-1932)

Nisan 1920'de, Yedi Grubu Jackson, Harris, MacDonald, Lismer, Varley, Johnston ve Carmichael tarafından kuruldu. Grup ilk sergisini 7-27 Mayıs 1920 tarihleri ​​arasında Toronto'daki Ontario Sanat Galerisi'nde açtı.

1922'de Carmichael, bir baskı işi olan Sampson-Matthews firmasına katıldı . Muhtemelen JE Sampson'ın sanat direktörlüğü altında baş tasarımcı olarak çalıştı.

1925'te Carmichael, Harris ve Jackson, Superior Gölü'nün kuzey kıyısına gittiler . Carmichael yolculukta her zamanki yağlı boyaları yerine sulu boya kullanmayı tercih etti . Bu noktadan itibaren sürekli olarak suluboyayı kullandı ve en ünlü eserlerinden bazılarını araçla boyadı. Bu ilk deneyimden sonra, 1926 ve 1928 de dahil olmak üzere birkaç kez daha göle geri dönecekti. Superior Gölü'ndeki bu alan ve La Cloche dağlarındaki Huron Gölü'nün kuzey kıyısı , çalışmalarında tutarlı temalar olacaktı.

Yazar Peter Mellen'e göre, oldukça genç Carmichael ve AJ Casson , kendileriyle diğer üyeler arasındaki yaş farkı nedeniyle "her zaman biraz Grup'un sınırlarında kaldılar". Carmichael, Casson ve FH Brigden sonunda 1925'te kurulan Kanada Su Rengi Ressamlar Topluluğu'nu (Fransızca: La Société Canadienne de Peintres en Aquarelle) kurmaya devam edeceklerdi.

Teosofi ve manevi etkiler

Özellikle-Strove bütün grup ancak Carmichael bazı üyeleri ilgili çizim, ruhsal değere görsel bir form elde theosophy (bir dalı aşkınlığın ) ve spiritualist kurucusu Teozofik Derneği , Helena Blavatsky . Teosofi, "kapsayıcı ancak dışlayıcı olmayan bir araç olarak sezginin merkeziliğine ve tanrısallığa bireysel, duygusal bir yaklaşıma dayanıyordu. Bu tanrısallık içkin, ikamet ediyordu ve evreni kalıcı olarak kaplıyordu."

Teosofi doktrinine göre, Kuzey Amerika'da, konumu nedeniyle özellikle özel bir rol oynayan Kanada ile bir kuzey "manevi, kültürel ve estetik rönesans" gerçekleşecekti. Theosophy tarafından sağlanan kuzey vurgusu, Group of Seven'ın özellikle Carmichael, Lismer ve MacDonald tarafından ifade edilen "toprak temelli milliyetçiliğine" hitap ediyordu. Harris, 1926'da Kanadalı Teosofist'te yayımlanan "Kanada'da Sanat Vahiy" adlı bir makale yayınladı . Harris içinde şöyle yazdı:

Biz (Kanadalılar) büyük Kuzey'in ve onun canlı beyazlığının, yalnızlığının ve ikmalinin, istifalarının ve salıverilmesinin, çağrısı ve yanıtının, arındırıcı ritimlerinin kenarındayız. Görünüşe göre kıtanın tepesi, büyüyen Amerikan ırkına her zaman netlik kazandıracak bir manevi akış kaynağıdır ve bu kaynağa en yakın olan biz Kanadalılar, Güneyli dostlarımızdan biraz farklı, daha geniş bir sanat üretmeye mahkum görünüyoruz. , daha büyük bir sessizliğin, belki de belirli bir ebedi değerlere olan inancının. Biz, güneyli insanlarla dolu, Kuzey'i boş yere ikmal eden bolluk arasına yerleştirilmedik.

Harris, başka bir makalede daha ayrıntılı olarak şöyle açıkladı:

O halde sanatımızın kaynağı, bunlardan çok şey öğrenmiş olsa da, diğer sanatçıların diğer günlerdeki ve topraklardaki başarılarında değildir. Sanatımız, tüm toprağın bilgilendirici ruhu ve yeni bir ırkı ve yeni bir çağı teşvik eden tuhaf bir düşünen Doğa Ana duygusuyla daha net bir birlik deneyiminde, Kuzey'in uzun ve büyüyen bir sevgisi ve anlayışı üzerine kurulmuştur [... ] Böylece Kanadalı sanatçı kuzeye çizildi.

Grubun görüşleri teosofi ile sınırlı değildi, ancak Avrupalı Sembolistler , İrlandalı milliyetçi George Russell (Æ) ve Henry David Thoreau ve Ralph Waldo Emerson gibi aşkıncılardan da etkilendi .

Ticari sanattan öğretime geçiş (1932–1945)

1932 yılında, o ticari sanat bıraktı ve Grafik Tasarım ve Ticari Sanat Bölümü başkanı olarak öğretilen Sanat Ontario College , Carmichael kurmaya yardımcı 1933'te Yedi dağılma Grup takiben 1945 yılında ölümüne kadar Ressamlar Kanadalı Grubu , Grup Yedi'nin birkaç üyesinin daha sonra katılacağı. Bölünmeden sonra, diğer Yedi Grup üyelerinin sanatsal gücü azalmış gibi görünüyordu, ancak Carmichael'in (Harris ile birlikte) gücünün ısrar ettiği görülüyordu.

Ontario'nun La Cloche Dağları'na olan düşkünlüğü, onu 1934-35'te Grace Gölü'nde bir ahşap kulübe inşa etmeye yöneltti.

Carmichael, 24 Ekim 1945'te Ontario College of Art'tan eve dönerken kalp krizinden aniden öldü. Orillia, Ontario'daki St. Andrew's ve St. James Mezarlığı'na gömüldü .

Stil ve eserler

Tom Thomson , In Algonquin Park , Kış 1914–15. 63.2 x 81.1 cm (24⅞ x 31 15 / 16 olarak). McMichael Kanada Sanat Koleksiyonu , Kleinburg
Franklin Carmichael, Bir Muskoka Yolu , 1915. 70,2 x 101,9 cm (27⅝ × 40⅛ inç). McMichael Kanada Sanat Koleksiyonu, Kleinburg
Sanat tarihçisi Joan Murray , Thomson In Algonquin Park'ı (solda) Carmichael'in A Muskoka Road (sağda) ile karşılaştırdı. Özellikle, Carmichael "Thomson'ın erken dönem çalışmalarının belirsiz bir şekilde yapraklanmış ancak tanımlanmış gövdelerini taklit etti."

Carmichael'in sanatsal atılımı, 1914'te Kanada'ya döndükten sonra, Thomson'la Studio Binası'na yerleştikten sonra geldi. O yılın kışında dış mekanda eskizler kaydetti ve ilk büyük eserlerinden biri olan A Muskoka Yolu'nu yaptı . Resimde tasvir edilen sahne, geniş yol tutuşunu ve cesur fırça çalışmasını gösteren karlı bir yol. Sanat tarihçisi Joan Murray , Thomson'ın resim tarzının Carmichael'i güçlü bir şekilde etkilediğini yazdı. Thomson'ın etkisi, Carmichael'in bulutları ve karı yakalama konusundaki ilk girişimlerinde görülebilir; İlk çabaları, Thomson ile aynı düzeyde yapı ve rengi henüz anlamadığını gösteriyor.

Carmichael sonunda peyzaj sanatını tercih etmeye başladı ve eserlerinin çoğu zengin renk ve tasarım elde etmek için çaba gösteriyor. Notlarındaki birkaç çalışmanın yanı sıra, tüm kariyeri boyunca tuval üzerine yağlı boya olarak yalnızca tek bir portre yaptı: 1939'da tanımlanamayan bir konunun bir sunumu olan Siyah Şapkalı Kadın . Sanat tarihçisi David Silcox resmi övdü ve " Keşke [Carmichael] daha çok mücadele etseydi. "

Carmichael'in son resmi Gambit No. 1 , 1945'te boyandı ve onun tek soyut eseriydi. Bu, 1942'den beri ilk büyük tuvaliydi. Sanat tarihçisi Joyce Zemans, resmin Carmichael'in yeni bir yöne doğru ilerlediğini gösterdiğini düşünüyordu, ancak işin yaşamının sonundaki zamanlaması göz önüne alındığında, devam edip etmeyeceğini bilmek zor. Montrealli sanatçı Kristine Moran, "Carmichael'in Yedi Grup'un çok iyi tanındığı Post-Empresyonist manzara stilinin kısıtlamaları altından çıkma arzusunu" anlayarak resim hakkında olumlu bir şekilde yazdı . Joan Murray, çalışmaya daha az hevesliydi, "Soyutlama Carmichael'in oyunu değildi ve [Lawren] Harris'ten çok etkilenen bu resim iyi değil."

Manzara

Suluboyalarıyla ünlü Carmichael, tutkulu bir manzara ressamıydı. Resimlerinin çoğu Ontario'nun ağaçlarını, kayalarını, tepelerini ve dağlarını tasvir ediyor. Daha önceki çalışmaları düz yan yana dizilmiş renklere sahipti, ancak 1920'lerde olgunlaştıkça derinliği ve üç boyutlu uzayı vurguladı. 1920 tarihli Sonbahar Tepesi tablosu gibi erken dönem çalışmaları , daha sonraki çalışmalarında ortak olan resimsel motifleri sergiliyor. Örneğin, uzak havanın ve kısmen gölgeli bir ön planın etkilerini kullanıyor. Carmichael'in gelişen olgunluğu, belki de en ünlü eseri The Upper Ottawa, Near Mattawa'da görülmektedir . Resim, kayaların farklı, masif geometrik yüzeylerinin bir anlayışını gösteriyor ve ayrıca, zamanı ve havayı vurgulamak için yüksekliği kullanarak, daha sonraki çalışmalarının çoğunu karakterize edecek bir bakış açısıyla sunuluyor.

Carmichael, pitoresk görüntülerin basit temsilinin ötesinde, kontrastı yakalamaya çalıştı. Bu, kayalık manzarayı pembe ve yeşil bir gökyüzü ile birlikte parlak bir sonbahar ağacı ile karşılaştıran Sonbahar Yaprakları Gri Kayaya Karşı ilk çalışmasında görülüyor .

Üst Ottawa, Mattawa yakınında , 1924, Kanada Ulusal Galerisi, Ottawa

Carmichael'in 1920'lerin ortalarında ve sonlarında Superior Gölü'ne girmesinden sonra, Bertram Brooker ve diğer arkadaşları çalışmalarının ruhani boyutlarını fark ettiler. İlgi teosofisinin yanı sıra, transandantalizm de okudu ve diğer birçok kitabın yanı sıra Ralph Waldo Emerson'un Denemeler ve Diğer Yazılar'ın bir kopyasına sahip oldu . Bu süre zarfında, daha cesur renk kullanımı ve yaklaşımda genel bir basitleştirme yoluyla stilinde önemli değişiklikler yaptı. Bu, Joan Murray'in "neredeyse nefes kesici bir başarı" olarak tanımladığı bir tablo olan Snow Flurries: Superior Gölü'nün Kuzey Kıyısı adlı 1930 tarihli suluboya kitabında açıkça görülmektedir . Koyu mavi-yeşil basitleştirilmiş tepeleri yukarıdaki bulutlarla karşılaştıran çalışma. Bu resim ile Harris'in Superior Gölü'ndeki çalışmaları arasında daha fazla karşılaştırma yapılmıştır. Benzer şekilde, 1931 yağlı boya tablolarında Bay of Islands From Mt. Burke , ön planı bir ışık patlamasıyla aydınlatıyor. Bu ışıktan yeşil, kahverengi, altın ve turuncu lekeler, bitki örtüsünün bulunduğu tepenin alanlarını gösterir.

Carmichael kariyeri boyunca La Cloche Dağları'nı boyadı ve "kambur hatlara", beyaz kuvarsit kayaya ve uzun su alanlarına olan hayranlığını ifade etti . Bu, daha önce insan varlığına dair hiçbir kanıt bulunmayan dağlarda resmettiği ilk alan olan Wabagishik Gölü'nde görülür . Resmin kendisi, uzak tepelere düşen yağmur ve hem suyu hem de ağaçları esen rüzgarla birlikte bir fırtınayı tasvir ediyor. Carmichael'in eserlerinin çoğunda fırtınalar ve diğer hava olayları anlatılır. Buna bir örnek, kara ile uzaktan yaklaşan kar fırtınası arasındaki gerilimi ileten 1938 tarihli Kar Bulutlarıdır .

Sanayi ve çevre

1930'lara gelindiğinde, Carmichael'in çalışması kuzey Ontario'da , özellikle madencilik bölgelerinde endüstri temalarını araştırdı . Bir endüstriyel binanın ilk tasviri, Casson ile Rockwood, Ontario'ya yapılan 1927 gezisinde yapılan bir eskiz olan Old Lime Fırınları, Rockwood'dur .

1928 tuvali, Nikel Kuşağı , bulutların içine doğru yükselen dumanı ve çorak, kayalık bir ön planı tasvir ediyor. Çalışma, endüstrinin neden olduğu çirkin çevresel etkilerle çıplak doğayı yan yana getirerek, daha önceki tuvallerinde var olan vahşi doğayı ve aynı zamanda "duman atığının dalgalı bir şekilde yayılmasını" tasvir ediyor. Sanat tarihçisi Rosemary Donegan, "Yanık mavi-yeşil tepelerin kuşbakışı perspektifinden görülen dramatik güzelliği, cevher eritme işleminin etkisi hakkında sorular uyandıran uzaktaki duman bulutları ve izabe yığınları tarafından altüst edilir. yerel manzara üzerinde. " Donegan ayrıca, AY Jackson'ın 1932'de Sudbury yakınlarındaki Falconbridge dökümhanesi, Smoke Fantasy tasviriyle karşılaştırır , ancak Carmichael'in resmine Jackson'ın yaptığından daha güç ve anlam kattığını bulmuştur. Jackson, hükümetinin lobicilik çabalarını daha da ileri götürdü ve Killarney Eyalet Parkı ve Alabalık Gölü'nü korumak için Kara ve Orman Bakanı William Finlayson'a yazdığı bir mektupta yalvardı . İkincisi, Ontario Sanatçılar Derneği'nin onuruna OSA Gölü olarak yeniden adlandırıldı .

1930 tuvali Bir Kuzey Gümüş Madeni , Ontario , Cobalt maden kasabasına Ağustos 1930'da yapılan geziyi izleyen birkaç eskiz ve suluboyanın bir birleşimidir . Bu resim, "evlerin ve madenlerin tepelerin çalkantılı kıvrımlarına karşı dağınık ve kırılgan göründüğü" endüstriyel kasaba ve doğa arasındaki ilişkiyi tasvir ediyor. Ön plandaki maden ve kirlenmiş nehir "1930'larda izabe tesisleri ve madenlerin etrafındaki arazinin soğukluğunu [örneklendiriyor]."

Tasarım, baskı ve illüstrasyon

Old Orchard , yak.  1940 , yatırılmış kağıt üzerine ahşap gravür, Kanada Ulusal Galerisi, Ottawa

Grubun diğer üyeleri gibi, Carmichael de sürekli olarak kurşun kalem ve mürekkeple resim yaptı. Ayrıca hayatı boyunca pek çok gravür , linocut ve ahşap gravür üretti ve ticari sanattaki çalışmalarından baskı yöntemlerine aşina olan ahşap blok ve linolyum baskılarda uzmandı . Ticari sanatta, Yedi Grubun diğer üyeleri tipik olarak kendilerini illüstrasyon çalışmasıyla sınırladılar ; Carmichael ise kitap tasarımında aktif bir rol üstlendi. Bir durumda, ahşap gravürleri yaptı, kağıdı seçti, tipografiyi yönetti ve Grace Campbell'ın 1942 tarihli kitabı olan Thorn-Apple Tree'nin tasarımını tamamladı . 1942'den hayatının sonuna kadar Kanadalı yayıncılar için kitap illüstrasyonları üzerinde çalıştı.

1920'lerde Sampson-Matthews'da çalışırken, diğer illüstrasyon çalışmaları, gazete ve dergiler için reklamların yanı sıra tanıtım broşürleri tasarladığını gördü. O zamanlar tipik olduğu gibi, tasarım stili düz ve sadeleştirilmişti. Ayrıca, Maclean's dergisinin 1928 sayısının kapağı da dahil olmak üzere dergiler için illüstrasyonlar yaptı .

Carmichael'in erken tasarım kariyerinde, anlamsız süslemelerden, yazı yazmaktan kaçınma ihtiyacını buldu.

Bu farklı şeyler - dinginlik, haysiyet, hareket, enerji, zarafet, ritim - hayatımızın ve makyajımızın bir parçasıdır. Maddi yaşamımızın modelini temsil ederler ve üzerine tasarımları inşa ettiğimiz malzeme / yapıdırlar.

Eski

Çağdaş Emily Carr , Carmichael'in çalışmasının "Biraz güzel ve çok yumuşak ama hoş" olduğunu yazdı.

Carmichael, Kanada Kraliyet Sanat Akademisi üyesiydi . 1952'de, Dr. Ann Curtin ve Carmichael'in dul eşi, şu anda Toronto'daki 34 Riverdale Drive'da bulunan Franklin Carmichael Art Group'u kurdu.

1990 yılında, Carmichael'in torunu Catharine Mastin ve küratör Megan Bice, McMichael Kanada Sanat Koleksiyonu'nda Carmichael'in çalışmalarının bir sergisini düzenledi . Serginin bir incelemesinde Joan Murray, organizatörlerin Carmichael'in "yüce" suluboyaları yerine "fazla çalışılmış ve aşırı bitmiş" olarak gördüğü petrol çalışmalarına odaklanmasından dolayı hayal kırıklığına uğradı. Catharine Mastin beri küratörlüğünü yaptı Glenbow Sanat Galerisi'ni de Calgary ve yönettiği Windsor Sanat Galerisi'ni ve büyükbabasının sanatı hakkında yazılı.

1929 tarihli sulu boya Lone Lake , Mayıs 2012'de Joyner Waddington'ın Toronto, ON'daki bahar sanat müzayedesinde 330.400 Kanada dolarına satılan büyük bir Kanada sanat satışının en önemli noktası olarak kabul edildi . Resmin konusu , Ontario, Sudbury yakınlarındaki Killarney Provincial Park'ın La Cloche Dağları'ndaki Carmichael Gölü adlı küçük bir göldür .

Seçilen resimler

Referanslar

Dipnotlar

Alıntılar

Kaynaklar

daha fazla okuma