Floransalı Kamera - Florentine Camerata

Floransalı Crinoidlerin olarak da bilinen, Crinoidlerin de 'Bardi'deki , bir grup hümanistler geç, müzisyenler, şairler ve aydınlar Rönesans Floransa Sayısı himayesi altında toplanmış Bardi'deki Giovanni de' , özellikle müzik sanatlarında tartışmak ve kılavuz eğilimleri için ve drama. Giovanni de' Bardi'nin evinde bir araya geldiler ve toplantıları, Floransa'nın en ünlü erkeklerinin sık sık misafir olarak gelmesiyle ünlendi. 1573'teki ilk toplantıdan sonra, Camerata'nın etkinliği 1577 ve 1582 yılları arasında doruk noktasına ulaştı. Yunan dramatik stilinin yeniden canlanmasını sağlarken, Camerata'nın müzikal deneyleri stile recitativo'nun gelişmesine yol açtı . Bu şekilde dramatik müziğin bestelenmesini ve operanın gelişmesini kolaylaştırdı .

Üyelik

Terimi camerata görünüşte "odasının", İtalyan kelime dayalı olmasına rağmen, tamamen Bardi en çemberin üyeleri tarafından icat yeni bir yapıdır kamera , önemli görüşmeler yapılmıştır bir oda için kullanılan bir terimdir. Bardi'nin grubunun adı, Giulio Caccini'nin Euridice için bestelediği nottan geliyor , burada çalışmayı Kont Bardi'ye adadı ve "Camerata'nın iyi yıllarını" hatırladı. Kaydedilen en erken toplantı, Kont Giovanni Bardi'nin evinde 14 Ocak 1573 idi. Grubun Bardi dışında bilinen üyeleri arasında Giulio Caccini , Pietro Strozzi ve Vincenzo Galilei (gökbilimci Galileo Galilei'nin babası ) vardı. Girolamo Mei de katıldı ve genç yaşta , muhtemelen ilk opera libretto yazarı olan Ottavio Rinuccini (1562-1621) de katılmış olabilir. Camerata'nın daha az öne çıkan üyeleri arasında Emilio de' Cavalieri , Francesco Cini, Cristoforo Malvezzi ve Alessandro Striggio gibi müzisyenler olabilir . Edebi figürler arasında Giovanni Battista Guarini , Gabriello Chiabrera ve genç Giovanni Battista Strozzi vardı . Jacopo Corsi'nin sosyal çevresi, Bardi'nin Camerata'sı ile karıştırılmamalıdır. Aynı aydınların birçoğunu içermelerine rağmen, Corsi ve Bardi arasındaki rekabet şiddetli ve sürekliydi.

Camerata üyelerini birleştirmek, müziğin yozlaştığı inancıydı ve eski Yunanlıların form ve tarzlarına geri dönülerek müzik sanatının geliştirilebileceği ve böylece toplumun da iyileştirilebileceği inancıydı. Bardi'nin Camerata'sı, müzikle ilgili pek çok sonuca varmasalar da, Girolamo Mei gibi dış düşünürlerden toplanan fikirleri sağlamlaştırdı.

temel

Camerata'nın başlangıcından önce, Camerata'nın Rönesans çağdaşları arasında müziğin Yunanlıların eski köklerini taklit etmesi gerektiğine dair popüler bir düşünce vardı. Günümüz düşüncesi, Yunanlıların konuşma ve şarkı arasında bir üslup kullandıklarını ve bu inancın Camerata'nın söylemini yönlendirdiğini savunuyordu. O zamanlar antik Yunanistan'ın önde gelen bilgini olan Girolamo Mei'den etkilendiler ve - diğer şeylerin yanı sıra - antik Yunan dramasının konuşulmaktan ziyade ağırlıklı olarak söylendiğini savundular. Bu inancın temeli , konuşmanın şarkının kalıbını oluşturması gerektiğini öne süren Yunan düşünür Aristoxenus'un yazısıydı .

Büyük ölçüde Yunan dramatik stilinin yeniden canlanmasıyla ilgilenen Camerata'nın müzikal deneyleri, stile recitativo'nun geliştirilmesine yol açtı . Cavalieri, yaratıcı elini birkaç pastoral sahnede deneyerek yeni anlatım tarzını ilk kullanan kişi oldu. Stil daha sonra öncelikle operanın gelişimi ile bağlantılı hale geldi.

Camerata tarafından çağdaş müziğin eleştirisi , söylenen metnin anlaşılırlığı pahasına çok sesliliğin aşırı kullanımına odaklandı . Aşırı kontrpuan, Camerata'nın kulaklarını rahatsız etti, çünkü şiirdeki önemli içgüdüsel tepkinin affetto'sunu ("sevgi") karıştırdı. Afto'yu duyulabilir, anlaşılabilir bir sese iletmek bestecinin işidir . Basit bir enstrümantal eşlikle tek bir dize olarak söylendiğini varsaydıkları, eski Yunan trajedisinin ve komedisinin duygusal ve ahlaki etkisinin antik tasvirlerinden etkilenen Camerata, yeni bir müzik türü yaratmayı önerdi. Yapabilecekleri en net polifoniyi yapmaya çalışmak yerine, Camerata çağdaş bir Floransalı tarafından kaydedilen bir görüşü dile getirdi, "müziği klasik zamanlarınkine yaklaştırma girişiminde bulunmalı."

Kompozisyon

Gelişim günlerinde, Vincenzo Galilei ünlü Gioseffo Zarlino tarafından müzik teorisi eğitimi aldı . 1582 yılında Vincenzo Galilei o bir kendini oluşur ki bir ayar gerçekleştirilen Ugolino en dan ağıt Dante 'nin Inferno . Caccini'nin ayrıca, basit bir akor eşliğinde az çok melodik olarak söylenen kendi şarkılarından birkaçını seslendirdiği bilinmektedir. Camerata bestecileri, yazılı hale getirilmiş gerçek Yunan müziği yüzyıllardır kaybolmuş olsa da, Yunan müziğinin stilini yeniden yaratmaya çalıştılar.

Bu erken deneylerden gelişen müzik tarzına monodi adı verildi . 1590'larda monodi , şair Ottavio Rinuccini ile birlikte çalışan Jacopo Peri gibi bestecilerin eserleri aracılığıyla genişletilmiş dramatik ifade yeteneğine sahip bir araç haline geldi . 1598 yılında Peri ve Rinuccini üretti Dafne , monodic tarzda söylenen bütün bir dram: Bu "opera" adlı yeni formun ilk kurulmasıdır. Peri'nin Dafne'si ilk icra edilen opera olmasına rağmen , müziği yüzyıllarca kaybolmuştur. Bunun yerine, ikinci operası Euridice , çoğunlukla tarih yazan eser olarak müjdelenir. Operanın yeni biçimi, özellikle librettolar için , intermedio adı verilen mevcut bir pastoral şiirsel biçimden de ödünç alınmıştır ; esas olarak yeni olan müzik tarzıydı. Camerata bestecilerinden (Caccini ve Peri) bir opera için enstrümantasyon, bir avuç gambas, lavta ve klavsen veya süreklilik için organ için yazılmıştır .

Diğer besteciler hızla Camerata'nın fikirlerini müziklerine dahil etmeye başladılar ve on yedinci yüzyılın ilk on yılında yeni "müzik draması" geniş çapta besteleniyor, icra ediliyor ve yayılıyor. Kontrapuntal vokal müziğinde ani bir düşüş yerine, bir arada yaşama zamanı ve ardından monodi ve polifoninin nihai bir sentezi vardı . Floransa, Roma ve Venedik, İtalyan inovasyon ve sentezin başkentleri oldu.

Camerata'nın kontrpuan ve monodi hakkındaki görüşü, muhalefet olmaksızın öne çıkmadı. Galilei'nin ünlü teori öğretmeni Zarlino, "Müzisyenin trajedi ve komedi okuyanlarla ne ilgisi var?" diye karşı çıktı.

Camerata üyelerinin kompozisyonlarında teori, pratikten önce geldi; adamlar müziği bestelemeye başlamadan önce müziğin nasıl olması gerektiğine karar verdiler. Camerata'nın bestecileri, kendi iddialı tarzlarını keşfetmeye o kadar sadık kaldılar ki, eserleri genellikle monoton seslerle dolu hale geldi.

Sonunda, Giovanni Bardi gözden düştüğü için Bardi çevresinin etkisi azaldı. Bardi, Francesco I de' Medici ile metresi Bianca Cappello'nun evliliğini açıkça onayladı . Bu onay, o sırada Roma'da bir kardinal olan Francesco'nun kardeşi Ferdinando I de' Medici'nin duygularıyla taban tabana zıttı .

Miras

Bardi, Galilei ve Caccini fikirlerini açıklayan yazılar bıraktılar. Bardi , Giulio Caccini'ye uzun bir mektup olan Discorso'yu (1578) yazdı ve Galilei, Dialogo della musica antica et della moderna'yı (1581-1582) yayınladı. 1602'de, grup dağıldıktan çok sonra, Caccini "Le nuove musiche" yazdı.

Bardi'nin çevresinin üyeleri, 1600'de Caccini'nin etiketine kadar grubun adını kimse koymadığından, çalışmalarının tam önemini fark etmemiş olabilirler. Galilei bir keresinde Bardi'nin soylulara müzik çalışmalarında yardımcı olduğunu belirtmişti. Yine de Galilei gibi adamların eleştirel çabaları sayesinde Camerata, Galilei sanatçılara onlarca yıldır kullandıkları ses paletini yeniden düşünmeye davet ettiğinden, müzik tarihinin akışı üzerinde dolaylı bir etki kazandı. Camerata'dan ortaya çıkan en büyük yenilik, bir müzik parçası ya da estetik ideal değil, daha çok dramatik müziğin daha fazla kompozisyonu için açılan bir kapıydı.

Referanslar

Kaynaklar

  • Donington, Robert (1981). Operanın Yükselişi . New York, NY: Yazar. ISBN'si 9780684171654.
  • Ewen, David (1971). Operanın Yeni Ansiklopedisi . New York, NY: Tepe ve Wang.
  • Harç, Donald Jay (1947). Opera'nın Kısa Tarihi: Tek Ciltlik Baskı . New York, NY: Columbia University Press.
  • Palisca, Claude V. (1989). Floransalı Camerata: Belgesel Çalışmalar ve Çeviriler . Müzik Teorisi Çeviri Serisi. New Haven, CT: Yale University Press. ISBN'si 9780300039160.
  • Randel, Don , ed. (1986). Yeni Harvard Müzik Sözlüğü . Cambridge, MA: Harvard University Press. ISBN'si 9780674615250.
  • Schrade, Leo (1950). Monteverdi: Modern Müziğin Yaratıcısı . New York, NY: W.W. Norton & Co.