Geçmişe dönüş (anlatı) -Flashback (narrative)

Geçmişe dönüş ( bazen analepsi olarak da adlandırılır ), anlatıyı öyküdeki mevcut noktadan zamanda geriye götüren araya giren bir sahnedir . Geçmişe dönüşler genellikle, önemli arka planı doldurmak için hikayenin birincil olay dizisinden önce meydana gelen olayları anlatmak için kullanılır . Ters yönde, bir flashforward (veya prolepsis) gelecekte meydana gelecek olayları ortaya çıkarır. Hem flashback hem de flashforward, bir hikayeyi tutarlı hale getirmek, bir karakter geliştirmek veya anlatıya yapı eklemek için kullanılır. Literatürde içsel analepsi , anlatıdaki daha önceki bir noktaya geri dönüştür; dış analepsis, anlatının başlamasından önceki bir zamana geri dönüş.

Filmde geri dönüşler, bir karakterin öznel deneyimini önceki bir olayın anısını göstererek tasvir eder ve genellikle "bir muammayı çözmek" için kullanılır. Kara film ve melodram filmlerinde geçmişe dönüşler önemlidir . Filmlerde ve televizyonda, izleyiciyi gösterilen eylemin bir geri dönüş veya geri dönüş olduğu konusunda uyarmak için çeşitli kamera teknikleri, düzenleme yaklaşımları ve özel efektler gelişti; örneğin, resmin kenarları kasıtlı olarak bulanık olabilir, fotoğraf sarsıcı veya dalgalı olabilir veya olağandışı renklendirme veya sepya tonu veya hikayenin çoğu tam renkli olduğunda tek renkli kullanılabilir. Genellikle kamera karakterin yüzüne odaklandığında ve genellikle bir anlatıcı (her zaman olmasa da çoğu zaman anıyı yaşayan karakterdir) tarafından bir dış ses verilirken sahne solabilir veya kaybolabilir.

Önemli örnekler

Edebiyat

Analepsinin erken bir örneği Ramayana ve Mahabharata'dadır , burada ana hikaye daha sonra geçen bir çerçeve hikaye aracılığıyla anlatılır . Bu cihazın bir cinayet gizeminde bir başka erken kullanımı, bir Arap Gecesi masalı olan " Üç Elma " idi . Hikaye, genç bir kadının cansız bedeninin bulunmasıyla başlar. Katil daha sonra kendini ifşa ettikten sonra, cinayetin nedenlerini hikayenin başında onun cesedinin bulunmasına götüren bir dizi geri dönüşle anlatır. Geçmişe dönüşler, " Denizci Sinbad " ve " Pirinç Şehir " gibi diğer birkaç Arap Gecesi masalında da kullanılır .

Analepsi, yazar Ford Madox Ford ve şair, yazar, tarihçi ve mitolog Robert Graves tarafından yaygın olarak kullanıldı . Thornton Wilder'ın 1927 tarihli The Bridge of San Luis Rey adlı kitabı , edebiyat ve film yapımındaki modern felaket destanının atası. felaket. Analepsi, Elie Wiesel tarafından Gece'de de kullanılır . Geçmişe dönüşler kapsamlı ve kronolojik bir sıralamaya sahipse, bunların hikayenin bugününü oluşturduğu, hikayenin geri kalanının ise ileriye doğru geçişlerden oluştuğu söylenebilir. Geçmişe dönüşler kronolojik olmayan bir sırayla sunulursa, hikayenin geçtiği zaman belirsiz olabilir: Böyle bir olaya örnek olarak Mezbaha- Beş'te anlatının zamanda ileri geri atladığı yer vardır, bu nedenle gerçek bir şimdiki zaman yoktur. astar. Os Lusíadas , Vasco da Gama'nın Hindistan'a ve geri dönüş yolculuğu hakkında bir hikaye . Anlatım onlar Afrika'ya vardıklarında başlıyor ama hızla hikayenin başına, yani Portekiz'den ayrıldıkları zamana dönüyor .

Harry Potter serisi , geriye dönüşlerin doğasını yalnızca bir anlatı aracından doğrudan karakterler tarafından deneyimlenen ve böylece yorum sağlayabilen bir olaya dönüştüren, Düşünceli adlı büyülü bir cihaz kullanır .

Film

Sinemada geri dönüş tekniğinin yaratıcısı , 1901'de Ferdinand Zecca'nın yönettiği Suç Tarihi'ydi . Boy ile 1:33'teki duvar sahnesi. Geri dönüşler ilk olarak Rouben Mamoulian'ın 1931 yapımı City Streets filminde ses döneminde kullanıldı , ancak Emily Brontë'nin orijinal romanında olduğu gibi William Wyler'ın Uğultulu Tepeler'de de kahya Ellen'ın ana hikayeyi anlattığı 1939 yılına kadar nadirdi. Heathcliff'in görünüşe göre hayalet olan şeyi çılgınca kovalamasına tanık olan gece ziyaretçisi Bay Lockwood. Daha ünlüsü, yine 1939'da, Marcel Carné'nin Le Jour Se Lève filmi neredeyse tamamen geçmişe dönüşlerle anlatılır: hikaye bir otelde bir adamın öldürülmesiyle başlar. Jean Gabin'in canlandırdığı katil polis tarafından kuşatılırken, filmin başında adamı neden öldürdüğüne dair birkaç geri dönüş anlatılıyor.

Bir geri dönüşün en ünlü örneklerinden biri, Orson Welles'in filmi Citizen Kane'dir (1941). Kahraman Charles Foster Kane , başlangıçta Rosebud kelimesini söyleyerek ölür . Filmin geri kalanı, bir muhabirin, kelimenin Kane için ne anlama geldiğini keşfetmeye yönelik nafile bir çabayla Kane'in arkadaşları ve ortaklarıyla röportaj yapmasıyla çerçeveleniyor. Röportajlar ilerledikçe, Kane'in hayatından parçalar geçmişe dönüşlerle ortaya çıkıyor, ancak Welles'in bu tür alışılmadık geri dönüşleri kullanmasının William K. Howard'ın The Power and the Glory'sinden etkilendiği düşünülüyordu . Lubitsch , Henry Van Cleve'in hikayesini anlatan Heaven Can Wait (1943) filminde bir geri dönüş kullandı . Genellikle olay örgüsünü veya arka planı netleştirmek için kullanılsa da, geri dönüşler aynı zamanda güvenilmez bir anlatıcı görevi görebilir . Errol Morris'in 1988 tarihli The Thin Blue Line belgeselindeki bir suçun çok sayıda ve çelişkili sahnelenmiş yeniden canlandırmaları, farklı tanıklıklara dayanan geri dönüşler olarak sunulur. Akira Kurosawa'nın 1950 Rashomon'u, tartışmalı çoklu tanıklığın en ünlü kurgusal kullanımında bunu yapıyor.

Bazen, filmin uyarlandığı orijinal kaynakta hiçbir şey olmamasına rağmen, bir filme bir geri dönüş eklenir. Rodgers ve Hammerstein'ın sahne müzikali Carousel'in 1956 film versiyonu, filmin ilerleyen bölümlerindeki çok dramatik olay örgüsünün etkisini bir şekilde ortadan kaldıran bir geri dönüş cihazı kullandı. Bu, Carousel'in olay örgüsünün bir film müzikali için alışılmadık derecede güçlü olduğu düşünüldüğü için yapıldı . Alan Jay Lerner'e göre Camelot'un (1967) film versiyonunda , daha sonraki bir olay örgüsünün gelişiminin darbesini yumuşatmak için değil, sahne şovunun tonunda neredeyse komediden trajediye çok aniden kaymasıyla eleştirilmesi nedeniyle bir geri dönüş eklendi. .

Billy Wilder'ın kara filmi Double Indemnity'de ( 1944), ana karakterden bir geri dönüş, dolandırıcılık ve suç faaliyetlerini itiraf etmek için kullanılır. Fish & Cat, birkaç geri dönüş içeren ilk tek çekim filmdir.

John Brahm'ın kara filmi " The Locket " (1946) 'da , kleptoman olduğu iddia edilen bir kadının hikayesine psikolojik derinlik vermek için benzersiz bir hat trick ( bir geri dönüş içinde bir geri dönüş içinde bir geri dönüş) kullanılır. katil ama hiçbir suçundan dolayı asla cezalandırılmamıştı.

Hem flashback hem de flashforward'a güzel bir örnek, La Jetée'nin (1962) ilk sahnesidir . Birkaç dakika sonra öğreneceğimiz gibi, o sahnede gördüğümüz şey geçmişe bir geri dönüş, çünkü filmin öyküsünün bugünü doğrudan Üçüncü Dünya Savaşı'nın ardından bir zaman . Ancak filmin en sonunda öğrendiğimiz gibi, çocuğun gördüğü ölmekte olan adam aslında kendisi olduğu için o sahne aynı zamanda bir prolepsis olarak da ikiye katlanıyor. Başka bir deyişle, proleptik olarak kendi ölümünü görmektedir. Dolayısıyla aynı sahnede bir analepsis ve prolepsisimiz var.

Nadiren, bir hikaye bir geri dönüş içinde bir geri dönüş içerebilir, bilinen en eski örnek Jacques Feyder'in L' Atlantide'ında görülür . Küçük Annie Rooney (1925), bir Çin çamaşırhanesinde, ekranın köşesindeki geri dönüş içinde bir geri dönüş içeren bir geri dönüş sahnesi içerir. John Ford'un Liberty Valance'ı Vuran Adam'da ( 1962), filmin ana eylemi, Liberty Valance'ın öldürüldüğü sahnenin bu geri dönüş içinde bir geri dönüş olarak gerçekleşmesiyle, geri dönüşte anlatılır. Geçmişe dönüşler içinde geri dönüşler içeren diğer örnekler, 1968 Japon filmi Lone Wolf Isazo ve 2004 yapımı The Phantom of the Opera'dır ; burada neredeyse tüm filmin (1870'te geçen) 1919'dan ( siyah-beyaz ) bir geri dönüş olarak anlatıldığı ve içerdiği diğer geri dönüşler; örneğin, Madame Giry'nin Hayalet'i bir ucube gösterisinden kurtarması. Son derece dolambaçlı bir hikaye , Six Degrees of Separation , Passage to Marseille ve The Locket gibi geçmişe dönüşler içinde geri dönüşler içinde geri dönüşler içerebilir .

Bu teknik, Kannada film yönetmeni Upendra'nın ayırt edici özelliğidir . Bu tekniği 2030'da geçen Om (1995), A (1998) ve 2010'dan 2015'e kadar Ütopik bir Hindistan'ı betimleyen çok sayıda geri dönüş içeren fütüristik film Super'de (2010 ) kullandı .

Satyajit Ray, The Adversary'de (Pratidwandi, 1972) geçmişe dönüşlerle deneyler yaptı ve foto-negatif geri dönüşler tekniğine öncülük etti . Nayak (1966), Kapurush- O - Mahapurush (1965), Aranyer Din Ratri (1970), Jalsaghar (1959) gibi başka filmlerde de geri dönüşleri kullanır. Aslında, Nayak'ta filmin tamamı, Kahramanın (Arindam'ın) geçmişini yedi geri dönüş ve iki rüya aracılığıyla araştıran doğrusal olmayan bir anlatıda ilerliyor. Ayrıca Kanchenjunga'da (1962) kapsamlı geri dönüşler kullanıyor.

Quentin Tarantino, filmlerinin çoğunda geri dönüş ve ileri geri dönüşten geniş ölçüde yararlanır. Örneğin, Reservoir Dogs'da ( 1992), mevcut hikayenin sahneleri, her karakterin arka planına ve motivasyonuna ek bağlam vermek için çeşitli geri dönüşlerle kesişir. Son derece doğrusal olmayan bir anlatım kullanan Ucuz Roman'da ( 1994) , "Altın Saat" başlıklı dizide geleneksel geri dönüş de kullanılır. İki bölümlük Kill Bill (Bölüm I 2003, Kısım II 2004) gibi diğer filmleri de şimdiki zaman ile geçmişe dönüşler arasında gidip gelen bir anlatıma sahiptir.

Televizyon

Quantico , Kung Fu , Psych , How I Met Your Mother , Grounded for Life , Once Upon a Time ve I Didn't Do It adlı televizyon dizileri her bölümde geri dönüşler kullanır. Geçmişe dönüşler ayrıca Lost , Arrow , Phineas ve Ferb , Orange Is the New Black , 13 Reasons Why , Elite ve Quicksand televizyon programlarının baskın bir özelliğiydi . Cinayet , Yazdı , Banacek , Columbo gibi birçok dedektif şovu, suçlunun planını dedektifin yeniden inşasını göstermek için son perdede rutin olarak geri dönüş kullanır . Kaldıraç adlı televizyon programı, kahramanların bölümün düşmanına güven numaralarını nasıl başarıyla gerçekleştirdiklerini göstermek için her bölümün sonunda bir geri dönüş kullanır .

Anime Inuyasha , Lady Kikyo'nun yaşlı küçük kız kardeşi Lady Kaede tarafından anlatılan altıncı sezonun iki bölümlük "The Tragic Love Song of Destiny" bölümünde yarım asır öncesine dayanan geri dönüşler kullanıyor ; 147 ve 148. Bölümler.

Yukarıda belirtilen animenin devam eden yan ürünü olan Princess Half-Demon'da prömiyer bizi on sekiz yıl öncesine, orijinal dizinin yedinci sezonunun bitiminden beş ay sonraya götürüyor . On Beşinci Bölüm "Ay Tutulması Altında Elveda", Yarı Şeytan Prensesler doğmadan önce ve hemen sonra neler olduğunu açıklayan Riku tarafından anlatılıyor; yani Inuyasha ve on dokuz yaşındaki Kagome Higurashi'nin on dört uzun yıl boyunca Öbür Dünya'nın sınırındaki Siyah İnci'de mahsur kaldıkları yer. Birkaç ay sonra, sonunda Jaken ("Gümüş Ölçekli Lanet") ve Hachimon'a ("Battle of the Moon, Part 1") ait anılar olan geri dönüşler gelir.

Disney Channel dizisi Phineas ve Ferb'de , genellikle geri dönüşler ve ileri geri dönüşler görünür. Birkaç bölümde, dizinin ana düşmanı Dr. Doofenshmirtz , geçmişini açıklamanın bir yolu olarak sık sık geri dönüşleri kullanır. Doof Dynasty bölümündeki bir şaka, bir karakter geçmişini açıkladığında vücutlarının dalgalandığını belirtiyor (diğer medyada bir geri dönüşü başlatan "dalgalanma etkisine" atıfta bulunarak). Yaşına Göre Hareket Et bölümünde, bölümün tamamı karakterlerin ergenlik çağındaki bir flash forward'ıdır. Diğer birkaç bölümde ayrıca, ana karakterin atalarının geri dönüşleri de yer alıyor;

2D elle çizilmiş animasyon programı Tangled (daha sonra ikinci ve üçüncü sezonları için Rapunzel's Tangled Adventure olarak yeniden adlandırıldı), ikinci sezonda göksel Aytaşı'nın yüzlerce yıldır içinde yaşadığı Karanlık Krallık'ta çeyrek asır önce geçen geri dönüşleri göstermeye başladı. sezonun prömiyeri "Beyond the Walls of Corona", "Rapunzel and the Great Tree" ve final bölümü "Destinies Collide".

Referanslar