Erken Hıristiyan sanatı ve mimarisi - Early Christian art and architecture

İsa kanayan kadını iyileştiriyor , Roma yer altı mezarları, 300–350

Erken Hıristiyanlık sanat ve mimarlık veya Paleochristian sanat tarafından üretilen sanattır Hıristiyanlar veya Hıristiyan himayesi altında en erken dönemin arasında Hıristiyanlık için, bazen Uygulamada 260 ve 525 arasında, kullanılan tanıma bağlı olarak, identifiably Hıristiyan sanatı sadece 2 yüzyıldan hayatta ileriye. En geç 550'den sonra Hristiyan sanatı Bizans veya başka bir bölgesel tip olarak sınıflandırılır .

Hristiyan sanatının ne zaman başladığını bilmek zor . 100'den önce, Hıristiyanlar, zulüm gören bir grup olarak, dayanıklı sanat eserleri üretmekten alıkonulmuş olabilirdi. Hıristiyanlık büyük ölçüde kamusal alanda iyi temsil edilmeyen bir din olduğu için, hayatta kalan sanatın eksikliği, himaye için fon eksikliğini ve sadece az sayıda takipçiyi yansıtıyor olabilir . Eski Ahit Graven (ahşap veya taş oyma bir put veya fetiş) görüntüleri (bkz üretimine karşı kısıtlamalar Putperestlik ve Hıristiyanlık ) de olabilir sanat üretiminden Hıristiyanları kısıtlı . Hıristiyanlar, pagan ikonografisi ile sanat yapmış veya satın almış olabilir , ancak ona daha sonra yaptıkları gibi Hıristiyan anlamlarını vermiş olabilirler. Böyle bir şey olsaydı, "Hristiyan" sanatı bu şekilde hemen tanınmazdı.

Erken Hıristiyanlık, çevresindeki pagan kültürle aynı sanatsal medyayı kullandı. Bu medya fresk , mozaik , heykel ve el yazması aydınlatmasını içeriyordu . Erken Hristiyanlık sanatı sadece Roma formlarını değil, aynı zamanda Roma stillerini de kullandı. Geç klasik tarz, insan vücudunun orantılı bir tasvirini ve mekanın empresyonist sunumunu içeriyordu. Geç klasik üslup, en erken Hristiyan sanatının çoğu örneğini içeren Roma Katakomplarındakiler gibi erken Hıristiyan fresklerinde görülür .

Brescia Tabut , 4 yüzyıl fildişi

Erken Hıristiyan sanatı ve mimarisi, Roma sanatsal motiflerini uyarladı ve pagan sembollerine yeni anlamlar verdi. Kabul edilen motifler arasında tavus kuşu , Vitis viniferavines ve " Good Shepherd " vardı. İlk Hıristiyanlar da kendi ikonografilerini geliştirdiler ; örneğin, balık ( ikhthus ) gibi semboller pagan ikonografisinden ödünç alınmadı.

Erken Hristiyanlık sanatı bilim adamları tarafından genellikle iki döneme ayrılır: Ya 313 Milano Fermanı'ndan önce ve sonra , sözde Kilise Zaferi'ni Konstantin yönetimine getiren ya da 325'te Birinci Nicea Konseyi. Pre-Constantinian veya Ante-Nicene Dönemi ve sonrasında İlk yedi Ekümenik Konsey dönemi . Sanat tarihçileri tarafından tipik olarak 5-7. Yüzyıllarda olarak tanımlanan erken Hıristiyan sanatı döneminin sonu, bu nedenle tipik olarak teologlar ve kilise tarihçileri tarafından tanımlanan erken Hıristiyanlık döneminin sonundan epeyce sonradır. daha çok Konstantin döneminde sona erdiği düşünülen 313-325 civarında.

Semboller

Good Shepherd gelen Priscilla katakomp , 250-300
Ayrıca bakınız: Erken Hıristiyan sembolleri

Roma İmparatorluğu altında Hıristiyanlara yapılan zulüm sırasında , Hıristiyan sanatı, pagan kültürüyle paylaşılan ama Hıristiyanlar için özel bir anlamı olan imgeleri kullanarak, zorunlu ve kasıtlı olarak sinsi ve belirsizdi. Hayatta kalan en eski Hristiyan sanatı , Roma'nın yer altı mezarlarındaki Hıristiyan mezarlarının duvarlarında 2. yüzyılın sonlarından 4. yüzyılın başlarına kadar uzanmaktadır . Edebi kanıtlardan, neredeyse tüm klasik resim gibi, ortadan kaybolan panel ikonları olabilir . Başlangıçta İsa dolaylı olarak Ichthys (balık), tavus kuşu , Tanrının Kuzusu veya bir çapa ( Labarum veya Chi-Rho daha sonraki bir gelişmeydi) gibi piktogram sembolleriyle temsil edildi. Daha sonra şahsında semboller dahil kullanıldı Yunus kimin üç gün balina ölüm arasındaki ön düşündüm aralığının karnında, İsa'nın dirilişine , Daniel aslan ininde veya Orpheus 'büyüleyici hayvanlar. Koyun toplayan pastoral sahnelerde sakalsız bir genç olan " İyi Çoban " imgesi, bu görüntülerin en yaygın olanıydı ve muhtemelen tarihi İsa'nın bir portresi olarak anlaşılmadı. Bu görüntüler , Greko-Romen sanatındaki kouros figürlerinin tasvirlerine benzerlik gösteriyor . Çapanın kılık değiştirmiş hali dışında " düz, süssüz haça yapılan zulüm döneminin Hristiyan anıtlarından neredeyse tamamen yokluğu " dikkat çekicidir. İsa'nın bir çarmıhta çarmıha gerilmesini simgeleyen Haç, birkaç yüzyıl boyunca açık bir şekilde temsil edilmedi, çünkü muhtemelen çarmıha gerilme sıradan suçlulara verilen bir ceza olduğu için, aynı zamanda edebi kaynaklar bunun işaret olarak özellikle Hıristiyan olarak tanınan bir sembol olduğunu kaydettiği için Haç çok erken bir tarihte Hıristiyanlar tarafından yapılmıştır.

Hıristiyan yer altı mezarlarının "gizli" olduğu veya bağlarını gizlemek zorunda oldukları şeklindeki popüler görüş muhtemelen yanlıştır; catacombs, genellikle varlıkları iyi bilinen şehre giden ana yolların hemen yakınında bulunan büyük ölçekli ticari işletmelerdi. Birçok erken dönem Hıristiyan görsel motifinin açık olmayan sembolik doğası, diğer bağlamlarda bir sağduyu işlevine sahip olabilir, ancak mezarlarda muhtemelen Hıristiyan ikonografisinin başka herhangi bir repertuarının eksikliğini yansıtıyorlar.

Güvercin, barış ve saflığın sembolüdür. Halo veya göksel ışıkla bulunabilir. Bilinen en eski Teslis imgelerinden biri olan "Tanrı'nın Tahtı Üçlü bir görüntü olarak" (Prusya Kültür Mirası Vakfı koleksiyonunda MS 400 civarında oyulmuş mermer bir rölyef), güvercin Ruhu temsil eder. Tanrı'yı ​​temsil eden boş bir tahtın üzerinde uçuyor , tahtta Oğlu temsil eden bir chlamys (pelerin) ve diadem var . Ki-Rho görünüşte ilk kullandığı monogram, XP, Konstantin I , adı Yunanca 'Hristos' ilk iki karakterden oluşur.

313 öncesi Hıristiyan sanatı

Nuh , bir Roma mezarlığından gemide dua ediyor

Paul Corby Finney'nin erken Hıristiyan yazı ve materyal kalıntıları analizi (1994), erken Hıristiyanlığın hem teoride hem de pratikte dini imgelemeye karşı , genel olarak anikonik olduğuna dair genel bir varsayıma karşı çıktı. Bu, ilk Hıristiyanları bu konuda etkileyen üç farklı tutum kaynağını birbirinden ayırmaktadır: "Birincisi, insanların Tanrı hakkında doğrudan bir vizyona sahip olabileceği; ikincisi yapamayacakları; ve üçüncüsü, insanlar Tanrı'yı ​​görebilseler de en iyi şekilde bakmamaları tavsiye edilmişti. ve gördüklerini temsil etmeleri kesinlikle yasaktı ". Bunlar sırasıyla Yunan ve Yakın Doğu pagan dinlerinden, Eski Yunan felsefesinden ve Yahudi geleneğinden ve Eski Ahit'ten türetilmiştir. Üçü arasından Finney, "genel olarak, İsrail'in kutsal imgelere karşı olan nefretinin, erken Hıristiyanlığı, Yunan felsefi geleneğinde apofatik olarak tanımlanmış görünmez tanrılarından önemli ölçüde daha az etkilediği" sonucuna varıyor, bu nedenle ilk Hıristiyanların çoğunun Yahudi geçmişine çoğu geleneksel anlatımdan daha az vurgu yapıyor. . Finney, "Hristiyan sanatının 200'den önce ortaya çıkmamasının nedenlerinin sanata karşı ilkeli tiksinti, öteki dünyalık veya anti-materyalizm ile hiçbir ilgisi olmadığını öne sürüyor. Gerçek basit ve sıradan: Hıristiyanlar topraktan ve sermayeden yoksundu. Sanat her ikisini de gerektirir. Toprak ve sermaye edinmeye başlar başlamaz, Hristiyanlar kendi özgün sanat biçimlerini denemeye başladılar. "

Hayatta kalan çok erken dönem kiliseleri arasında en iyi durumda olan yaklaşık 230-256 arasındaki Dura-Europos kilisesinde , İsa'nın yanı sıra İyi Çoban olarak Mesih figürünün de bulunduğu İncil sahnelerinin freskleri vardır . Bina, görünüşe göre kilise olarak kullanılmak üzere dönüştürülmüş normal bir evdi. Roma Yeraltı Mezarları'ndaki en eski Hristiyan resimleri, birkaç on yıl öncesine aittir ve bunlar, mezarları veya aile mezar odalarını süsleyen yüzlerce örnekle, Konstantin öncesi dönemden Hristiyan sanatının en büyük örneğini temsil eder. Birçoğu basit sembollerdir, ancak ya rahipleri ya da kadın dua figürlerini gösteren , genellikle ölen kişiyi temsil eden çok sayıda figür resmi ya da İncil ya da Hristiyan tarihinin figürleri ya da kısa sahneleri vardır.

Yeraltı mezarlığı resimlerinin tarzı ve birçok dekoratif unsurun tamamı, ister Antik Roma dinini izleyen geleneksel paganlar, ister Yahudiler veya Roma gizem dinlerinin takipçileri olsun, diğer dini grupların yer altı mezarlarınınkilerle etkili bir şekilde aynıdır . Resmin kalitesi , dönemden kalan diğer ana resim külliyatını sağlayan zenginlerin büyük evlerine kıyasla düşüktür , ancak figürlerin kısa tasvirinin etkileyici bir çekiciliği olabilir. Benzer bir durum olarak geçerlidir Dura-Europos kilisenin dekorasyon (daha büyük ve daha cömertçe boyalı) 'ye tarzı ve kalite karşılaştırılabilir, Dura-Europos sinagog ve Bel Tapınağı. En azından bu kadar küçük yerlerde, mevcut sanatçıların tüm dini gruplar tarafından kullanıldığı görülüyor. Yeraltı mezarlarındaki boyalı odaların, içlerine gömülü daha iyi ailelerin evlerinin en iyi odalarına benzer tarzda dekore edilmiş olması da söz konusu olabilir; Hıristiyan sahneleri ve sembolleri mitoloji, edebiyat, paganizm ve erotizm, bunu doğrulayacak kanıtımız olmamasına rağmen. Çanak çömlek veya cam gibi medyadaki küçük parçalar üzerinde aynı sahneleri görüyoruz, ancak bu daha az sıklıkla bu Konstantin öncesi dönemden.

Bazen "kısaltılmış" temsiller olarak adlandırılanlar için bir tercih vardı, örneğin bir ila dört figürden oluşan küçük gruplar, belirli bir olayı temsil ettiği kolayca anlaşılabilen tek bir motif oluşturuyordu. Bu vinyetler, geometrik bir yapıya sahip bir şemada bölmelere yerleştirilmiş Roma tarzı oda dekorasyonuna uyuyordu (aşağıdaki galeriye bakın). Ölümcül tehlikelerden kurtarılan figürlerin İncil sahneleri çok popülerdi; bunlar hem tipoloji yoluyla İsa'nın Dirilişini hem de ölenlerin ruhunun kurtuluşunu temsil ediyordu . Jonah ve balina , İshak'ın Kurban , Nuh gemide bulunanları dua (belki bir şube taşıyan bir güvercin ile büyük kutuda bir ORANT olarak temsil edilir) Musa rock, çarpıcı aslan ininde Daniel ve üç gençlerini Ateşli Fırın () kolayca tasvir edilebilen favorilerdi.

Erken Hıristiyan lahitleri çok daha pahalı bir seçenekti, mermerden yapılmış ve genellikle çok yüksek kabartmalı sahnelerle yoğun bir şekilde dekore edilmiş , matkaplarla çalışılmıştı. Açıkça Hristiyan olan bağımsız heykeller çok nadirdir ve hiçbir zaman çok büyük değildir, çünkü İyi Çoban gibi daha yaygın konular , Hıristiyanlar da dahil olmak üzere birçok dini ve felsefi gruba hitap eden sembollerdi ve bağlam olmadan bunlara hiçbir bağlantı verilemez. Tipik olarak göründükleri heykeller oldukça kalitelidir. Açıkça Hıristiyan görünen istisnai bir grup, Jonah ve Balina Cleveland Heykelcikleri olarak bilinir ve bilinmeyen bir buluntu noktasından, genç ve modaya uygun giyimli bir çiftin iki büstü de dahil olmak üzere yaklaşık 270 kişilik bir grup küçük heykelcikten oluşur. modern Türkiye'de. Diğer figürler Yunus'un hikayesini bir İyi Çoban ile dört parça halinde anlatır; nasıl görüntülendikleri gizemini koruyor.

İsa'nın tasviri öncesi Constantin dönemin sonunda iyi geliştirildi. O tipik olarak, Yeni Ahit mucizelerini tercih ederek ve Tutkusundan birkaç sahne ile anlatı sahnelerinde gösterildi . Daha sonra norm haline gelecek olan, merkezi olarak bölünmüş uzun saçlara sahip ince uzun yüzlü figür de dahil olmak üzere çeşitli farklı görünüm türleri kullanıldı. Ancak en eski görüntülerde, çoğu kişi kısa bir tunik içinde tıknaz ve kısa saçlı, sakalsız bir figür gösterdiği gibi, ancak bu figür yalnızca kendi bağlamıyla tanımlanabilir. Mucizelerin pek çok görüntüsünde İsa, modern bir sahne sihirbazı gibi mucize konusuna işaret ettiği bir değnek veya asa taşır (gerçi asa epey daha büyüktür).

Azizler , her ikisi de Roma'da şehit edilen Peter ve Paul ile oldukça sık görülüyor, bir şekilde oradaki yer altı mezarlarında en yaygın olanı. Her ikisinin de, Hıristiyan sanatı tarihi boyunca muhafaza edilen kendine özgü görünümleri vardır. Diğer azizler, bir yazıtla etiketlenmedikçe tanımlanamayabilir. Aynı şekilde, bazı görüntüler Son Akşam Yemeği'ni veya çağdaş bir açık hava şölenini temsil edebilir .

313'ten sonra Hıristiyan mimarisi

Santa Sabina , Roma, iç mekan (5. yüzyıl).
Ayrıca bakınız: Kilise mimarisi ve Bazilika

4. yüzyılda, şimdi devlet tarafından desteklenen, hızla artan Hristiyan nüfus, kullandıkları çoğunlukla gizli toplantı yerlerinden, tipik olarak ev binalarının içinde veya arasında bulunan ibadet için daha büyük ve daha büyük kamu binaları inşa etmek zorunda kaldı. Pagan tapınakları bir süre orijinal amaçları için kullanımda kaldı ve en azından Roma'da terkedildiklerinde bile Hıristiyanlar tarafından bazılarının kiliselere dönüştürüldüğü 6. veya 7. yüzyıllara kadar dışlandı. Başka yerlerde bu daha erken oldu. Tapınaklar için mimari formüller, sadece pagan dernekleri için uygun değildi, aynı zamanda pagan kült ve fedakarlıklar, açık havada tanrıların gözünde, kült figürlerini ve hazineyi barındıran penceresiz bir fon olarak tapınakla açık havada gerçekleştiğinden uygun değildi.

Santa Costanza , Roma'nın iç görünümü

İmparator I. Konstantin'in imparatorluk dindarlığını anmak istediğinde kullanılan model , bazilikanın tanıdık geleneksel mimarisiydi . Seküler bazilikanın temel planının çeşitli varyasyonları vardı, her zaman bir tür dikdörtgen salondu, ancak genellikle kiliseler için takip edilenin her iki yanında bir koridor ve bir ucunda ana kapının karşısında bir uçta bir apsis vardı. diğeri. Apsis içinde ve çoğu zaman önünde, sunağın yerleştirildiği ve din adamlarının görev yaptığı yüksek bir platformdu. Seküler binalarda bu plan tipik olarak imparatorların, valilerin ve çok zenginlerin daha küçük seyirci salonları için, hukuk mahkemeleri ve diğer kamusal amaçlar olarak işlev gören büyük halka açık bazilikalardan daha çok kullanılıyordu. Bu, Roma kiliseleri için ve genellikle Batı İmparatorluğu'nda kullanılan normal modeldi, ancak Doğu İmparatorluğu ve Roma Afrika daha maceracıydı ve modelleri bazen Batı'da, örneğin Milano'da kopyalanıyordu . Tüm varyasyonlar, duvarlardaki yüksek pencerelerden doğal ışığa, önceki dinlerin çoğunun tapınaklarının penceresiz kutsal alanlarından ayrılmasına izin verdi ve bu, Hıristiyan kilise mimarisinin tutarlı bir özelliği olarak kaldı . Erken dönemlerde kubbeli bazilika üslupları geliştiren Bizans mimarisinde geniş bir merkezi alana sahip kiliseleri veren formüller tercih edilecekti .

Nave of San Lorenzo fuori le mura , Roma

Aynı bazilika biçimini kullanan belirli ve kısa ömürlü bir bina türü, normal bir kilise olmayan cenaze salonuydu , ancak hayatta kalan örnekler uzun zaman önce düzenli kiliseler haline geldi ve her zaman cenaze ve anma törenleri sundular, ancak bir bina Konstantin döneminde, bir catacomb gibi erken Hıristiyan şehitlerle bağlantılı bir alanda kapalı bir mezarlık olarak inşa edilmiştir. Roma duvarları dışında Konstantin tarafından inşa altı örnekler: Old Saint Peter Bazilikası , adanmış eski bazilika Aziz Agnes olan Santa Costanza şimdi geriye kalan tek elementtir San Sebastiano fuori le mura , San Lorenzo fuori le Mura , Santi Marcellino e Pietro al Laterano ve biri modern Villa Gordiani parkında .

Bir martyrium genellikle şehidin defin üzerinde, özellikle öneme sahip bir noktaya dikilmiş bir bina idi. Tiple hiçbir özel mimari form ilişkilendirilmedi ve bunlar genellikle küçüktü. Birçoğu, onlara bitişik dikilen daha büyük kiliselerde kilise veya şapel haline geldi. Vaftizhaneler ve türbelerle, genellikle daha küçük boyutları ve farklı işlevleri, şehitleri mimari deneyler için uygun hale getirdi.

Hepsi orijinal haliyle ayakta kalmayan kilit binalar arasında şunlar yer almaktadır:

313'ten sonra Hıristiyan sanatı

Detay - merkez bölümden döküm Junius Bassus Lahdi ile traditio Legis ve İsa Kudüs'e .

Hristiyanlığın nihai yasallaştırılmasıyla birlikte, mevcut Hristiyan sanatı stilleri gelişmeye ve daha anıtsal ve ikonik bir karakter kazanmaya devam etti. Çok geçmeden çok büyük Hristiyan kiliseleri inşa edilmeye başlandı ve zengin seçkinlerin çoğunluğu Hristiyanlığı uyarladı ve halk ve seçkin Hristiyan sanatı yeni alanlara ve müşterilere uyacak şekilde büyüdü.

Bakire ve Çocuk gibi motiflerin putperest dini sanatından ödünç alınmış olmasına rağmen , John Calvin ve takipçileri onları tüm Hristiyan sanatını yenmek için neşeyle kullandıklarında , Protestan Reformu'na kadar işaret edilmiş olsa da, André'nin inancı. Grabar , Andreas Alföldi , Ernst Kantorowicz ve diğer 20. yüzyıl sanat tarihçileri, Roma İmparatorluk imgesinin çok daha önemli bir etkisi olduğunu "evrensel olarak kabul etti". 1994'te Thomas F.Mathews tarafından yazılan bir kitap, bu tezi tersine çevirmeye çalıştı, İmparatorluk ikonografisinin etkisini diğer seküler ve dini etkiler lehine büyük ölçüde reddediyordu, ancak akademik eleştirmenler tarafından kabaca ele alındı.

Zenginler kademeli olarak değiştikçe daha karmaşık ve pahalı çalışmalar görülür ve Hıristiyanlık acımasız doktrinsel tartışmalara maruz kaldıkça daha teolojik karmaşıklık ortaya çıkar. Aynı zamanda, inşa edilmekte olan yeni halk kiliselerinde çok farklı bir sanat türü bulunur. Bir şekilde tesadüfen, bunlardan en iyi kurtulanlar grubu, Konstantinopolis ve Kudüs ile birlikte muhtemelen en ihtişamlı oldukları Roma'dan geliyordu. Mozaik artık önemli hale geliyor; çok daha iyi daha neyse hayatta kalmış fresk , bu savunmasız olmasına rağmen restorasyon ve onarım iyi niyetli etmek. Mozaikleri duvara asmak ve kutsal konular için kullanmak ilk Hıristiyan kiliselerinin bir yeniliği gibi görünüyor; daha önce, teknik esas olarak bahçelerdeki zeminler ve duvarlar için kullanılıyordu. Dönemin sonunda, Bizans imgelerini ve birçok ortaçağ Batılı görüntülerini karakterize etmeye devam eden altın bir zemin kullanma tarzı gelişti.

Daha fazla alanla birlikte, kiliselerde birçok insanı içeren anlatı imgeleri gelişir ve daha sonraki catacomb resimlerinde de görülmeye başlar. Kiliselerin yan duvarları boyunca sürekli İncil sahneleri (oldukça yüksek) görünür. En iyi korunmuş 5. yüzyıl örnekleri, Roma'daki Santa Maria Maggiore'nin nef duvarları boyunca Eski Ahit sahneleri setidir . Bunlar, Dura-Europos'un resimleriyle karşılaştırılabilir ve muhtemelen hem Yahudi hem de Hristiyan resimli el yazmalarının yanı sıra daha genel Roma emsallerinin kayıp bir geleneğinden de kaynaklanmaktadır. Büyük apsisler , yavaş yavaş büyük bir figürü veya daha sonra İsa'nın veya daha sonra Meryem Ana'nın sadece büstünü merkeze almak için gelişen ikonik bir stilde görüntüler içerir. İlk apsisler, Hristiyan yaşamının ve Kilise'nin yeni sembolik imgeleri olan bir dizi kompozisyon sergiler.

6. yüzyıl öncesine ait hiçbir panel resimleri veya " ikonlar ", özgün bir durumda günümüze ulaşmamıştır, ancak açıkça üretilmiştir ve bu dönem boyunca daha da önem kazanmıştır.

Yaşam boyutundan çok daha küçük olan heykeller, daha iyi miktarlarda hayatta kaldı. Hayatta kalan önemli sayıda en ünlü erken Hıristiyan lahitler belki vardır Junius Bassus Lahit ve dogmatik lahitin 4 yüzyılın. Muhtemelen Saint Ambrose'un Milano'daki piskoposluğunun bir ürünü olan 5. yüzyılın sonlarına ait karmaşık Brescia Tabut , daha sonra İmparatorluk sarayının oturduğu yer ve Bizans'tan 6. yüzyıl Maximian Tahtı dahil olmak üzere bir dizi fildişi oyması günümüze ulaşmıştır. Ravenna'nın İtalyan başkenti .

Altın cam ile yeraltı mezarları, gelen Saint Peter , Meryem de ORANT poz, Saint Paul , 4. yüzyılda

Altın cam

Ana madde: Altın cam

Altın sandviç cam veya altın cam, Hellenistik camda geliştirilen ve 3. yüzyılda yeniden canlanan , iki kaynaşmış cam tabakası arasına bir tasarımla bir altın varak tabakasını sabitlemek için bir teknikti . Çok az daha büyük tasarımlar, ancak yaklaşık 500 kalıntıların büyük bir çoğunluğu madalyonun vardır vardır kesme konusu markanın ve süslemeleri mezarlara kullanılan şarap bardağı veya gözlük dipleri Roma Katakompları'na harç içine bastırarak. Büyük çoğunluğu 4. yüzyıldır ve 5. yüzyıla kadar uzanır. Çoğu Hıristiyan, ancak çoğu putperest ve birkaçı Yahudi ve muhtemelen başlangıçta evlilikte veya Yeni Yıl gibi bayramlarda hediye olarak verilmişti. Onların ikonografi sanatsal onlar nispeten deneyimsiz olmasına rağmen çok, çalışılmıştır. Konuları catacomb resimlerine benzer, ancak farklı bir denge ile ölen kişinin daha fazla portresini içerir (genellikle varsayılır). Onlarda artan sayıda aziz imgesine ilerleme görülebilir. Aynı teknik , Roma'da 1. yüzyılın ortalarında mozaikler için altın tesseralar için kullanılmaya başlandı ve 5. yüzyılda bunlar dini mozaikler için standart arka plan haline geldi.

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar