İskoçya'da kilise müziği - Church music in Scotland
İskoçya'daki kilise müziği , beşinci yüzyılda Hıristiyanlaştırmanın başlangıcından günümüze kadar İskoçya'daki Hıristiyan ibadeti bağlamında müziğin tüm müzik kompozisyonunu ve performansını içerir . İskoç Ortaçağ müziğinin kaynakları, çalkantılı bir siyasi tarih, İskoç Reformunun yıkıcı uygulamaları , iklim ve müzik baskısının nispeten geç gelmesi gibi faktörler nedeniyle son derece sınırlıdır . Gelen erken Ortaçağ'a , dini müzik hakimdi monofonik plainchant ayrı bir formunun gelişmesine yol açtı, dini Kelt ilahiyi . On birinci yüzyıldan itibaren yerini daha karmaşık Gregoryen ilahisi aldı . In Yüksek ortaçağda , şarkı rahipler çok sayıda ihtiyaç bir sistemin kurulmasına ön ayak oldu kilise hizmetlerinin yükümlülüklerini yerine getirmek için şarkı okullarda koro ve rahipler kadar çocukları eğitmek. On üçüncü yüzyıldan itibaren, İskoç kilise müziği giderek kıtasal gelişmelerden etkilendi. Monofoni, on dördüncü yüzyıldan itibaren karmaşık polifoniden oluşan Ars Nova ile değiştirildi . On altıncı yüzyılın ilk yarısından günümüze kalan eserler, Ortaçağ döneminin sonunda üstlenilen müziğin niteliğini ve kapsamını göstermektedir. On altıncı yüzyılın ilk yarısının seçkin İskoç bestecisi, karmaşık polifonik müzik üreten Robert Carver'dı .
Reformun kilise müziği üzerinde ciddi bir etkisi oldu. Manastırların, katedrallerin ve kolej kiliselerinin şarkı okulları kapatıldı, korolar dağıtıldı, müzik kitapları ve el yazmaları tahrip edildi ve kiliselerden organlar çıkarıldı. Lutheranism erken İskoç Reformasyon etkilemiş ibadet içine Katolik müzikal geleneklerini yerleştirmek için çalıştı. Daha sonra hakim olan Kalvinizm , Katolik müzik geleneğine ve popüler müziğe çok daha düşmandı ve İncil'in ne olduğuna vurgu yaptı, bu da Mezmurlar ve çoğu kilise bestesinin eş sesli ayarlarla sınırlı olduğu anlamına geliyordu . James VI şarkı okullarını canlandırmaya çalıştı, ancak Presbiteryenlerin 1638 Ulusal Sözleşmesindeki zaferi çok sesliliğin sona ermesine yol açtı. On sekizinci yüzyılda Evanjelikler , kilisedeki ayinlerde yalnızca 1650 Mezmur'un Mezmurlarının kullanılması gerektiğine inanma eğilimindeyken, Ilımlılar İskoçya Kilisesi'ndeki ilahileri diğer kutsal yorumların şarkılarını içerecek şekilde genişletmeye çalıştılar. Astar dışarı dörtlük tarafından dörtlük şarkı lehine terk edilmeye başlandı. On sekizinci yüzyılın ikinci yarısında bu yenilikler, yeni ezgiler öğretmek için okulların kurulmasını ve dört bölüm halinde şarkı söylemeyi içeren bir koro hareketiyle bağlantılı hale geldi. Daha fazla melodi kitabı çıktı ve repertuar daha da genişledi.
Ondokuzuncu yüzyıl, eşlik eden müziğin Oxford Hareketi'nden etkilenen İskoçya Kilisesi'ne yeniden girişini gördü . On dokuzuncu yüzyılın ortalarından itibaren kiliselere organlar eklenmeye başlandı, ancak bunlar tartışmalı olmaya devam etti ve hiçbir zaman bazı kiliselere yerleştirilmedi. İlahiler de ana mezhepler tarafından kabul edildi. Amerikalı Evangelistler Ira D. Sankey ve Dwight L. Moody , İskoçya'da eşlik eden kilise müziğinin popülerleşmesine yardımcı oldular. In İskoç Piskoposluk Kilisesi , Oxford Hareketi ile bağlantıları Anglikan Kilisesi daha geleneksel hizmetlerin üretilmesini sağlamıştır ve 1900 surpliced korolar ve müzik hizmetleri norm idi. Bir koro geleneğini sürdüren Piskoposluk katedralleri ve kiliselerinde, Anglikan kilise müziği repertuarı ibadetin önemli bir bölümünü oynamaya devam ediyor.
Yirminci yüzyılda kilise müziği üzerine Iona Topluluğu ve Dunblane Danışmaları da dahil olmak üzere ekümenik hareketler , İngiltere ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki kilise müziği üzerinde oldukça etkiliydi ve koro müziği kompozisyonuna geri dönüş oldu.
Ortaçağ
Kaynaklar
İskoç Ortaçağ müziğinin kaynakları son derece sınırlıdır. Bu sınırlamalar, çalkantılı bir siyasi tarih, İskoç Reformunun yıkıcı uygulamaları , iklim ve müzik baskısının nispeten geç gelişi gibi faktörlerin sonucudur . Hayatta kalanlar, gelişen bir müzik kültürü olduğuna dair ara sıra işaretlerdir. On ikinci yüzyıldan önce İskoçya için önemli bir müzikal el yazması yoktur. İskoç müziğinde de şiirde Bannatyne Elyazması'nın bir muadili yoktur, bu da Ortaçağ eserlerinin geniş ve temsili bir örneğini verir. İskoçya'da yazılmış en eski Kilise müziği parçası Inchcolm Fragmentindedir . Müzikolog John Purser , bu elyazmasında St. Columba'ya adanan ayinlerin ve St. Kentigern'e adanan Sprouston Breviary'deki benzer ayinlerin , bu daha önceki sade ilahi geleneğinin bir kısmını koruyabileceğini öne sürdü . Diğer erken el yazmaları arasında Dunkeld Müzik Kitabı ve Scone Antiphoner bulunmaktadır . En önemli koleksiyon, yalnızca St Andrews Katedrali Manastırı'ndan alındığı ve 1550'lerde kıtaya götürüldüğü için hayatta kalan on üçüncü yüzyılın ortalarındaki Wolfenbüttel 677 veya W1 el yazmasıdır . Diğer kaynaklar, kayıtlarda ve literatürde ara sıra yazılı referansları ve müzisyenlerin ve enstrümanların görsel temsillerini içerir. Ortaçağ müzikal el yazmalarının hayatta kalması üzerindeki sınırlamalar, kısmen İskoçya'da matbaanın nispeten geç gelişmesinden kaynaklanmaktadır; bu da, yalnızca on altıncı yüzyılın ortalarından itibaren çok sayıda basılı eserin hayatta kaldığı anlamına gelecektir.
Erken Orta Çağ
Orta Çağ'ın başlarında, dini müziğe monofonik aleni sözler hakimdi . Gelişmekte olan manastır kültürü ile sekizinci yüzyıla kadar Roma'nın doğrudan etkisinden ayrı olarak İngiliz Hıristiyanlığının gelişimi, farklı bir ayinsel Kelt ilahisi biçiminin gelişmesine yol açtı . Bu müziğin hiçbir notası günümüze ulaşmamış olsa da, daha sonraki kaynaklar farklı melodik kalıplar önermektedir. Kelt ilahisinin, Avrupa'nın başka yerlerinde olduğu gibi, on birinci yüzyıldan daha karmaşık Gregoryen ilahinin yerini aldığı düşünülmektedir . Kullanılan ayin ile bağlantılı bu ilahiyi sürümü Salisbury Piskoposluk , Sarum Kullanımı ilk on üçüncü yüzyılda kaydedilen, İngiltere'de hakim oldu ve İskoçya'da ilahiyi hayatta kalan en temeli oldu. Gregoryen ilahisiyle yakından ilgiliydi, ancak daha ayrıntılı ve bazı benzersiz yerel özelliklere sahipti. Sarum ayini, Reform'a kadar İskoçya'daki İskoç litürjik müziğinin temeli olmaya devam etti ve koroların mevcut olduğu yerlerde, muhtemelen büyük katedraller, kolej kiliseleri ve daha zengin bölge kiliseleriyle sınırlıydı. ofisleri akşam duası , compline , Matins , Övgü , kütle ve kanonik saatleri .
Yüksek Orta Çağ
Yüksek Orta Çağ'da, kilise hizmetlerinin yükümlülüklerini yerine getirmek için çok sayıda şarkı söyleyen rahiplere duyulan ihtiyaç, bir şarkı okulları sisteminin kurulmasına, erkek çocukların genellikle Katedrallere, zengin manastırlara ve kolej kiliselerine bağlı koro ve rahipler olarak yetiştirilmesine yol açtı. . Geç Orta Çağ'da kolej kiliselerinin ve ağıt kitlelerinin çoğalması , şarkı okulu sisteminin önemli bir genişlemesine işaret eden çok sayıda koro üyesinin eğitimini gerektirecekti . 1450 ile Reform arasında İskoçya'da 100'den fazla laik rahipler kolej kilisesi kuruldu. Parlamento Lordlarının soylularını ve yükselen emirlerini ve gelişmekte olan kasabaların zengin tüccarlarını içeren kurucuları ve aileleri için kitleler sağlamak için tasarlandılar . On üçüncü yüzyıldan itibaren, İskoç kilise müziği kıtasal gelişmelerden giderek daha fazla etkilendi ve müzik teorisyeni Simon Tailler gibi figürler Paris'te okudu, daha önce İskoçya'ya döndü ve burada kilise müziğinde birkaç reform başlattı. Wolfenbuttel 677 el yazması özellikle Fransız kompozisyonlar, çok sayıda içerir Notre Dame de Paris , bilinmeyen İskoç bestecilerin yanında yaratıcı parçalara.
Geç Orta Çağ
Monofoni, on dördüncü yüzyıldan itibaren Fransa'da ve ardından İtalya'da gelişen ve Gregoryen düzyazının kısıtlayıcı tarzlarını karmaşık polifoni ile değiştiren bir hareket olan Ars Nova tarafından değiştirildi . Gelenek, on beşinci yüzyılda İngiltere'de iyice yerleşmiştir. Olarak bilinen polifoninin ayırt edici İngilizce sürümü, Contenance Angloise modaya son derece etkili olmuştur (İngilizce şekli), kullanılan altıncı üçüncü ve dayalı tam, zengin uyumları, Burgonya mahkeme Philip İyi , Burgonya Okulu ile ilişkili Guillaume Dufay geliştirdi. On beşinci yüzyılın sonlarında, John Broune, Thomas Inglis ve John Fety de dahil olmak üzere, sonuncusu Aberdeen ve ardından Edinburgh'daki şarkı okulunun ustası olan ve yeni beş parmaklı müziği tanıtan John Broune, Thomas Inglis ve John Fety dahil olmak üzere, Hollanda'da eğitim gören bir dizi İskoç müzisyen. org çalma tekniği. Andrews ve St. Giles, Edinburgh'dan on altıncı yüzyılın ilk yarısına ait eserlerin ve bu çağda Dunfermline ve Holyrood manastırlarından ve St. Andrews, Ortaçağ döneminin sonunda üstlenilen müziğin kalitesini ve kapsamını belirtir.
Rönesans
On altıncı yüzyılın ilk yarısının seçkin İskoç bestecisi , Scone Manastırı'nın bir kanonu olan Robert Carver'dı (c. 1488-1558) . Karmaşık polifonik müziği, ancak İskoç Şapeli Kraliyet'te kullanılan gibi büyük ve yüksek eğitimli bir koro tarafından icra edilebilirdi . James V ayrıca , en iyi bilinen eseri "Si quis diligit me" (Yuhanna 14:23'ten metin), dört ses için bir motif olan David Peebles (c. 1510–79?) dahil olmak üzere figürlerin hamisiydi . Bunlar muhtemelen, çalışmaları büyük ölçüde yalnızca parçalar halinde hayatta kalan bu dönemin birçok başarılı bestecisinden sadece ikisiydi. On altıncı yüzyılın ilk yarısından itibaren kilise müziğinden geriye kalanların çoğu, şu anda kayıp olan kaynaklardan bir bölüm kitap derleyen St Andrews papazı Thomas Wode'un (ö. 1590) gayretli çalışmasından kaynaklanmaktadır. ölümünden sonra eller.
Reformun Etkisi
Reformun kilise müziği üzerinde ciddi bir etkisi oldu. Manastırların, katedrallerin ve kolej kiliselerinin şarkı okulları kapatıldı, korolar dağıtıldı, müzik kitapları ve el yazmaları tahrip edildi ve kiliselerden organlar çıkarıldı. Lutheranism erken İskoç Reformasyon etkilemiş Latin ilahileri ve argo şarkılar üzerinde çizim, ibadet içine Katolik müzikal geleneklerini yerleştirmek için çalıştı. Bu geleneğin İskoçya'daki en önemli ürünü, James , John ve Robert Wedderburn kardeşler tarafından bestelenen popüler baladlar üzerine ruhani hicivler olan Gude ve Godlie Ballatis (1567) idi . Kirk tarafından asla benimsenmediler, yine de popüler kaldılar ve 1540'lardan 1620'lere kadar yeniden basıldılar.
Daha sonra, İskoç Reformu'na egemen olan Kalvinizm , Katolik müzik geleneğine ve popüler müziğe çok daha düşmandı ve İncil'in ne olduğuna, yani Mezmurlar'a vurgu yaptı . 1564 tarihli İskoç Mezmurları , Kilise Meclisi tarafından görevlendirildi . Fransız müzisyen Clément Marot'un çalışmalarına , Calvin'in 1539 Strasbourg Mezmuruna ve İngiliz yazarlara yaptığı katkılara , özellikle de William Whittingham tarafından Cenevre'deki İngiliz cemaati için üretilen Zebur'un 1561 baskısına dayanıyordu . Amaç, her mezmur için ayrı ezgiler üretmekti, ancak 150 mezmurdan 105'i uygun ezgilere sahipti ve 17. yüzyılda aynı ölçüye sahip mezmurlar için kullanılabilecek ortak ezgiler daha sık hale geldi. Çok sesli ilahilerin birçok bölümünü söyleyen eğitimli koroların aksine, artık bütün cemaatler bu mezmurları söyleyeceğinden, basitliğe ihtiyaç vardı ve çoğu kilise bestesi eş sesli ayarlarla sınırlıydı .
Kişisel saltanatı sırasında James VI, şarkı okullarını canlandırmaya çalıştı, 1579'da kabul edilen bir parlamento kararıyla, en büyük şehirlerin konseylerinin, söz konusu bilimde gençliği eğitmek için yeterli ve yetenekli bir usta ile "ane sang scuill" kurmasını talep etti. müzik". Yasanın ardından dört yıl içinde beş yeni okul açıldı ve 1633'te en az yirmi beş okul vardı. Şarkı okulu olmayanların çoğu, dilbilgisi okullarında hüküm verdi. Polifoni, 1625'ten itibaren Mezmur'un baskılarına dahil edildi, ancak genellikle cemaatin melodiyi söylemesi ve kontra-tenor , tiz ve bas bölümleri eğitimli şarkıcılar ile . Bununla birlikte, Presbiteryenlerin 1638 Ulusal Sözleşmesi'ndeki zaferi, polifoninin sona ermesine ve ortak ölçülü, ancak melodisiz yeni bir mezmurun 1650'de yayınlanmasına yol açtı. 1666'da İskoçya Kilisesi için On İki Ezgi, Dört ciltte bestelendi. Aslında 14 melodi içeren ve 1650 Psalter ile kullanılmak üzere tasarlanan Parts , ilk olarak Aberdeen'de yayınlandı. 1720'ye kadar beş baskı yapacaktı. On yedinci yüzyılın sonlarında bu iki eser kirkte söylenen ezgilerin temel külliyatı haline gelmişti.
Onsekizinci yüzyıl
On sekizinci yüzyılda Kirkte Evanjelikler ile Ilımlı Parti arasında büyüyen bölünmeler vardı . Evanjelikler İncil'in otoritesini ve kirkin geleneklerini ve tarihi belgelerini vurgularken, Ilımlılar teolojide entelektüelizmi, kirkin yerleşik hiyerarşisini vurgulamaya ve din adamlarının sosyal statüsünü yükseltmeye çalıştılar. Müzikte Evanjelikler, kilisedeki ayinlerde sadece 1650 Mezmur'un Mezmurlarının kullanılması gerektiğine inanma eğilimindeydiler. Buna karşılık Ilımlılar, Psalmody'nin reform ve genişlemeye ihtiyacı olduğuna inanıyorlardı. Bu hareketin kökenleri İngiliz mezmur yazarı ve ilahi yazarı Isaac Watts'ın (1674-1748) etkisindeydi ve İskoçya Kilisesi'nde ilahileri diğer kutsal yorumların şarkılarını içerecek şekilde genişletmeye çalıştı.
Geç on yedinci yüzyıldan itibaren yaygın bir uygulama oldu dışarı astar hangi, kilise korosu şefi seslendirdi ya da her satırı okumak ve daha sonra cemaat tarafından tekrarlandı. On sekizinci yüzyılın ikinci çeyreğinden itibaren, kıtaları tek tek söyleme pratiği lehine bunun terk edilmesi gerektiği tartışıldı. Bu, alıştırma ayetlerinin kullanılmasını gerektirdi ve öncü çalışma, Thomas Bruce'un The Common Tunes'u veya yedi alıştırma ayeti içeren İskoçya'nın Church Musick Made Plane'i (1726) idi. Bu kitaptaki 30 ezgi, İskoç Mezmurları'nda bir yenilenme hareketinin başlangıcını işaret ediyordu. Hem ihmal edilen on altıncı yüzyıl ortamları hem de yenileri dahil olmak üzere yeni uygulamalar tanıtıldı ve repertuar genişletildi. On sekizinci yüzyılın ikinci yarısında bu yenilikler, yeni ezgiler öğretmek için okulların kurulmasını ve dört bölümde şarkı söylemeyi içeren bir koro hareketiyle bağlantılı hale geldi. Daha fazla melodi kitabı çıktı ve repertuar daha da genişledi, ancak yine de İngiltere ve ABD'deki muadil kiliselerden daha azı vardı. Daha fazla cemaat sırayı terk etti.
Döneminde 1742-1745 yılında bir komite Genel Kurul Watts, borç, kendi sözcükleriyle bir dizi üzerinde çalıştı Philip Doddridge olarak yayınlanmıştır (1702-1751) ve diğer İskoç ve İngiliz yazarların, birkaçının, ayette, çevirileri ve kendi sözcükleriyle Kutsal Yazıların pasajları (1725). Bunlar hiçbir zaman resmi olarak benimsenmedi, çünkü o zamanlar kilisede baskın olan Ilımlılar, çok evanjelik olduklarını düşündüler. Düzeltilmiş bir versiyon 1751'de özel kullanım için lisanslandı ve bazı bireysel cemaatler, halka açık ibadetlerde kullanımları için başarılı dilekçeler verdi ve tekrar gözden geçirildi ve 1781'de yayınlandı. Bunlar, meclis tarafından resmen kabul edildi, ancak bazı cemaatlerde uygulanmalarına karşı önemli bir direnç vardı. .
Sonra Şanlı Devrim episcopalianism destekçileri retrained, ancak "arasında ayrıldı olmayan jüri ", sağında abone değil , William III ve Mary II sonra ve Hanoverli'ler hükümdarlar olmak, ve Nitelikli Kiliselerinin cemaat, liderliğindeki İngiltere Kilisesi veya İrlanda Kilisesi piskoposları tarafından atanan rahipler , Hanoverliler için dua etmeye istekliydiler. Bu tür şapeller cemaatlerini İskoçya'da yaşayan İngilizlerden ve Jacobite davasına bağlı olmayan ve İngiliz Ortak Dua Kitabı'nı kullanan İskoç Piskoposluklarından aldı . Jüri üyesi olmayanlar gizlice ve daha az özenle ibadet etmek zorunda kalırken, İngiliz bölge kiliselerinde pratik yaparak, ayinlerde ve ölçülü mezmurlarda şarkı söyleyerek açık ve yerleşik organlara ve işe alınan müzisyenlere ibadet edebilirlerdi. İki dal, 1790'larda ana hattaki son Stuart varisinin ölümü ve 1792'de ceza kanunlarının yürürlükten kaldırılmasından sonra birleşti. Yargıç olmayan şube, nitelikli kiliselerin müzikal ve ayinle ilgili geleneklerini kısa sürede özümsedi.
Katoliklik, ülkenin sınırlarına, özellikle Yaylalar ve Adaların Galce konuşulan bölgelerine indirgenmişti. Sayılar muhtemelen on yedinci yüzyılda azaldı ve organizasyon bozuldu. Din adamları ülkeye gizlice girdi ve hizmetler yasadışı olmasına rağmen sürdürüldü. Bağlılık yemini eden Katoliklere ibadet özgürlüğü tanıyan 1791 Roma Katolik Yardım Yasası'nın hükümleri, 1793'te İskoçya'ya genişletildi ve bir miktar resmi hoşgörü sağladı. İbadet, aristokrasi üyelerinin evlerindeki şapellerde veya uyarlanmış binalarda kasıtlı olarak düşük anahtardı. Tipik olarak Latince'de bilinmeyen bir Düşük Kütle içeriyordu . 1778-1805 döneminde Lowland Bölgesi'nin papaz havarisi olan George Hay tarafından her türlü müzik eşliğinde yasaklandı .
On dokuzuncu yüzyıl
On dokuzuncu yüzyıl, eşlik eden müziğin İskoçya Kilisesi'ne yeniden girişini gördü. Bu, Ortaçağ mimarisi ve ibadet biçimlerine dönüşü teşvik eden İngiliz Oxford Hareketi'nden güçlü bir şekilde etkilendi . Reformdan sonra bir İskoçya Kilisesi kilisesi tarafından kurulan ilk organ, 1804'te Glasgow'daki St. Andrews'deydi, ancak kilise binasında değildi ve sadece haftalık provalar için kullanıldı. İki yıl sonra, belediye meclisinden kilisenin kiliseye taşınmasına izin vermesi için dilekçe verildi, ancak onlar yerel papazlığa ertelediler, o da uzun müzakerelerden sonra yasa dışı olduklarına karar verdi ve kendi yetki alanlarında kullanılmasını yasakladı. 1828'de ilk organ tartışmalı bir şekilde bir Edinburgh kilisesine yerleştirildi. Aynı sıralarda James Steven, Harmonia Sacra: A Select of the Most Approved Psalm and Hymn Tunes adlı kitabını yayınladı ve kışkırtıcı bir şekilde küçük bir organı gösteren bir ön kapak bastı. Kilise Hizmet Derneği ayinle çalışma ve reform ve bir yıl sonra organları resmen kiliselere kabul edildi teşvik etmek 1865 yılında kurulmuştur. Kiliselere çok sayıda eklenmeye başladılar ve yüzyılın sonuna kadar İskoçya Kilisesi bakanlarının kabaca üçte biri toplumun üyesiydi ve kirklerin yüzde 80'inden fazlasının hem organları hem de koroları vardı. Ancak, kilise içindeki muhafazakar unsurlar arasında hatırı sayılır bir muhalefetle ve bazı kiliselere organlar hiçbir zaman yerleştirilmedi.
Benzer şekilde, Piskoposluk Kilisesi'nde Oxford Hareketi'nin etkisi ve Anglikan Kilisesi ile olan bağlantılar daha geleneksel hizmetlerin getirilmesine yol açtı ve 1900'e kadar eklenmiş korolar ve müzik hizmetleri norm haline geldi. Benzer bir örüntü Katolik kilisesinde meydana geldi; müziğin ayinlere tanıtılması ve yüzyılın başlarında kiliselere orgların yerleştirilmesi. 1820'de yedi kasabadaki kiliselerde organlar vardı. Ücretsiz Kilisesi içinde 1843 yılında uzakta kirk gelen kırdı Büyük parçalanması , müzik üzerinde daha muhafazakar olduğunu ve organlar 1883 yılına kadar izin verilmedi.
İlahiler ilk olarak 1850'lerde Birleşik Presbiteryen Kilisesi'nde tanıtıldı . 1870'lerde İskoçya Kilisesi ve Özgür Kilise'de yaygınlaştılar. İskoçya Kilisesi 1870'de 200 şarkılık bir ilahi kitabı kabul etti ve bunu 1882'de Özgür Kilise izledi. Amerikan Evangelistleri Ira D. Sankey (1840–1908) ve Dwight L. Moody'nin (1837–99) Edinburgh ve Glasgow'u ziyareti 1874-75'te İskoçya'da eşlik eden kilise müziğinin popülerleşmesine yardımcı oldu. Moody-Sankey ilahi kitabı yirminci yüzyılda en çok satanlar arasında kaldı. Sankey armoniyi o kadar popüler hale getirdi ki, işçi sınıfı misyon cemaatleri eşlik eden müziğin tanıtımı için yalvardı.
Yirminci yüzyıl
Yirminci yüzyılın başlarında İskoçya'daki Katolik Kilisesi , Westminster Hymnal'ın İskoç eşdeğeri olan The Book of Tunes and Hymns (1913)' in yayınlanmasıyla ilahilerin kullanımını resmileştirdi . 1938'de İskoçya kıyılarındaki Iona adasında ekümenik Iona Topluluğu'nun kurulması, İngiltere ve ABD'de kullanılan oldukça etkili bir müzik biçimine yol açtı. Önde gelen müzikal figür John Bell (d. 1949), genellikle topluluğun ruhsal deneyiminden ortaya çıkan şarkı sözlerine uyacak şekilde halk ezgilerini uyarladı veya halk tarzında ezgiler yarattı. Dunblane istişareleri, 1961-69'da Dunblane'deki ekümenik İskoç Kilise Evi'ndeki gayri resmi toplantılar, teolojik bütünlüğü koruyan modern ilahiler üretmeye çalıştı. 1960'ların İngiliz "İlahi Patlaması" ile sonuçlandılar ve bu da çok sayıda yeni ilahi koleksiyonu üretti. İskoçya'da bir klasik müzik geleneğinin büyümesi, koro eserlerine olan ilginin yenilenmesine de yol açtı. Cemaat katılımını gerektiren St. Anne's Mass (1985) ve orkestra ve koro için Magnificat ve Nunc Dimittis (2000) dahil olmak üzere James MacMillan (d. 1959) tarafından 30'dan fazla eser yaratılmıştır .
Ayrıca bakınız
- Gal mezmur şarkı
- Anglosferde Hymnody (Almanca makale)