koral -Chorale
Chorale , Lutheran koralinin müzik türünden kaynaklanan ilgili birkaç müzik formunun adıdır :
- Lutherci bir ilahinin ezgisi (örn. " Wachet auf, ruft uns die Stimme " melodisi) veya benzer formatta bir melodi (örn. Saint-Saëns'in Üçüncü Senfonisinin Finale'sindeki temalardan biri )
- Armonik bir eşlik ile böyle bir melodi (örneğin koral monodisi , Schemellis Gesangbuch'a dahil koraller )
- Homofonik veya homoritmik bir armonizasyonda sunulan böyle bir ezgi , genellikle dört parçalı armoni (örneğin , Bach'ın dört bölümlü koralleri veya Mahler'in Beşinci Senfonisinin ikinci bölümünde yer alan koral )
- İlahi(-benzeri) bir ezginin daha karmaşık bir ayarı (örneğin , Bach'ın Schübler Chorales'indeki koral fantazi formu veya César Franck'ın Three Chorales ) ' daki kompozisyon tekniklerinin bir kombinasyonu )
Koral, Martin Luther'in kutsal şarkıları 16. yüzyılın ilk çeyreğinin sonlarına doğru yerleşik kilise müziği uygulamasının aksine yerel dile (Almanca) çevirmesiyle ortaya çıktı. Luther'in yeni yöntemine göre ilk ilahiler 1524'te yayınlandı. Luther ve takipçileri yalnızca ölçülü ilahi sözleri yazmakla kalmadılar, aynı zamanda bu metinler için ölçülü müzik ayarları da bestelediler . Bu müzik kısmen kilise ilahilerinin yerleşik melodilerine ve bilinen laik şarkılara dayanıyordu. 17. yüzyılda repertuar, koral ezgilerinin daha çok koro ve org düzenlemeleriyle zenginleştirildi. Yüzyılın sonuna gelindiğinde, SATB sesleri için dört bölümlük bir ortam koro ayarları için standart haline gelirken, koroların cemaat halinde söylenmesi enstrümantal bir eşlikle monodiye doğru yöneliyordu. Yeni Lutheran koral ezgilerinin üretken yaratılışı o sıralarda sona erdi.
Başlangıçta yalnızca anlatımlardan ve aryalardan oluşan kantata türü, 18. yüzyılın başlarında Lutheran kilise ayinlerine dahil edildi. Format kısa süre sonra dört bölümlük korolar biçimindeki koro hareketleriyle genişletildi. Johann Sebastian Bach ve Gottfried Heinrich Stölzel gibi besteciler genellikle bu koroları kilise bestelerinin son bölümü olarak yerleştirdiler. Koral finali, Romantik 19. yüzyıl senfonileri gibi daha laik türlerde taklit edildi . O dönemin Franck gibi diğer bestecileri, org koralinin repertuarını genişletti ve Bach gibi geç Barok bestecilerin bir asırdan fazla bir süre önce ürettiklerini taklit etti. Tamamen yeni koral besteleri, Romantik dönemden sonra nadir hale geldi, ancak o zamana kadar, dört bölümlü korolarda örneklendiği gibi, dört bölümlü armonizasyon tekniği, Batı müziği kanonunun bir parçası haline geldi.
Tarih
Almanca'da Koro kelimesi , Protestan cemaat şarkılarına ve Gregoryen ilahisi de dahil olmak üzere diğer vokal (kilise) müzik biçimlerine atıfta bulunabilir . Bu Almanca terimden türetilen İngilizce kelime, yani koral , ancak neredeyse tamamen Alman Reformasyonu'nda ortaya çıkan müzik formlarını ifade eder .
16'ncı yüzyıl
17. yüzyıl
Lutheran ilahi metinlerinin ve koral melodilerinin büyük kısmı 17. yüzyılın sonundan önce yaratıldı.
Johann Pachelbel'in bir dizi org korosu olan Erster Theil etlicher Choräle adlı eseri 17. yüzyılın son on yılında yayınlandı. Johann Sebastian Bach'ın günümüze ulaşan en eski besteleri, muhtemelen on beşinci yaş gününden önce yazdığı org çalışmaları, BWV 700 , 724 , 1091, 1094, 1097, 1112, 1113 ve 1119 korolarını içerir .
18. yüzyıl
18. yüzyılın başlarında Erdmann Neumeister , Lutheran litürjik müziğinde orijinal olarak yalnızca anlatımlardan ve aryalardan oluşan kantata formatını tanıttı . Birkaç yıl içinde format, koral konçertosu gibi önceden var olan diğer ayinsel formatlarla birleştirildi ve sonuçta, örneğin anlatımlarda ve aryalarda, dikta ve/veya ilahi temelli hareketlerde kullanılan özgür şiirden oluşan kilise kantatları ortaya çıktı: 1704'te Meiningen'de yayınlanan Sonntags- und Fest-Andachten kantata libretto döngüsü, bu tür genişletilmiş kantata metinleri içeriyordu. Libretto'su tamamen değiştirilmemiş bir Lutheran ilahisiyken (tüm dizelerde) per omnes'e karşı olarak adlandırılan koro kantatı da önceki türlerden modernize edilmiş bir formattı. Dieterich Buxtehude koral setlerine karşı altı per omnes besteledi. 1707'de bestelenmiş erken bir Bach kantatı olan BWV 4 aynı formattadır. Daha sonra, 1720'lerin ikinci kantata döngüsü için Bach , iç hareketlerin kantatanın dayandığı ilahinin iç dizelerinin metnini başka kelimelerle ifade ettiği (alıntı yapmak yerine) bir koral kantata formatı geliştirdi .
Meiningen kantata librettolarının her biri, üzerinde sona erdiği koral temelli tek bir hareket içeriyordu. 18. yüzyılın ilk yarısının Bach, Stölzel ve Georg Philipp Telemann gibi bestecileri, kantatanın librettosunda zaten bir Lutheran ilahisinin dizeleri bulunsun ya da bulunmasın, genellikle bir kantatayı dört bölümlük bir koral ayarıyla kapattılar. Bach, 1726'da Meiningen librettolarından birkaçını kurdu ve Stölzel, 1720'lerin başında bu döngüyü kurduğunda, Benjamin Schmolck'un Saitenspiel döngüsünün librettolarını her yarım kantata için bir kapanış korosu ile genişletti . Telemann'ın bu tür kapanış korolarından ikisi yanlışlıkla Bach-Werke-Verzeichnis'te (BWV) sona erdi : Telemann'ın 1:634/5 ve 1 olarak kabul edilen vokal eserlerinin kataloğunda BWV 218 ve 219 kantatalarının beşinci hareketleri : sırasıyla 1328/5. Bu kapanış koroları neredeyse her zaman şu biçimsel özelliklere uyuyordu:
- Lutheran ilahisinin bir veya daha fazla istisnai olarak iki kıtasından oluşan metin
- en yüksek sesle söylenen koral ezgisi
- homofonik metin ayarı
- SATB vokalistleri için dört parçalı armoni
- sürekli dahil olmak üzere kola parte enstrümantasyon
Bach'ın bu tür ayarlarından yaklaşık 400 tanesi biliniyor ve bunların yarısından fazlası kolla parte enstrümantasyonla hayatta kaldı. Sadece kilise kantatlarının kapanış bölümleri olarak görünmezler: kantata başka yerlerde, hatta istisnai olarak bir kantata açarken bile görünebilirler ( BWV 80b ). Bach'ın Jesu, meine Freude motet'i bu tür birkaç koral içerir. Tutkular ve oratoryolar gibi daha büyük ölçekli kompozisyonlar, genellikle kompozisyonun yapısını kısmen tanımlayan birden çok dört bölümlü koro ayarları içerir: örneğin, Bach'ın St John ve St Matthew Passions'ında genellikle birimleri (sahneleri) bir sonraki bölümden önce kapatırlar. anlatı takip eder ve Wer ist der, bu yüzden von Edom kömmt Passion pasticcio'da anlatı, " Christus, der uns selig macht " ilahisinin neredeyse tüm kıtalarının serpiştirilmiş dört bölümlük koro düzenlemeleri tarafından taşınır .
Bu dönemin vokal kilise müziği, genel formatı koral fantezisi olarak belirtilen başka tür koral ayarları da içeriyordu : bir ses, mutlaka en yüksek perdeye sahip ses değil, koral melodisini taşır, diğer sesler homoritmik olmaktan çok kontrapuntaldır. , genellikle koral melodisinden başka melodilerle ve şarkılar arasında enstrümantal aralarla. Örneğin, Bach'ın ikinci kantat döngüsünü açtığı dört kantatanın her biri, koro ezgisinin sırasıyla soprano ( BWV 20 , 11 Haziran 1724), alto ( BWV 2 , 18 ) tarafından söylendiği koral fantasia formatında bir koro bölümüyle başlar. Haziran 1724), tenor ( BWV 7 , 24 Haziran 1724) ve bas ( BWV 135 , 25 Haziran 1724) sesleri. Chorale fantasia ayarları mutlaka koro hareketleri değildir: örneğin, kantata BWV 10'un beşinci hareketi, bu formatta alto ve tenor sesleri için bir düettir. Bach bu düeti besteledikten çeyrek asır sonra, onu bir org düzenlemesinde, Schübler Chorales'in dördüncüsü olarak yayınladı ve koral fantasia formatının , org için koral başlangıcı gibi tamamen enstrümantal türlere çok iyi uyum sağladığını gösterdi . Bach'ın yaklaşık 200 koral prelüdü günümüze ulaşmıştır, bunların çoğu koral fantasia formatındadır (diğerleri fügler veya homoritmik ayarlardır).
18. yüzyılın ilk yarısında koraller Hausmusik'te (aile çevresinde müzik performansı), örneğin Notebook for Anna Magdalena Bach'ta BWV 299'da da görülür ve/veya didaktik amaçlarla kullanılır, örneğin Klavierbüchlein für Wilhelm Friedemann'da BWV 691 bekar _ Bach'ın dört bölümlük korolarının çoğu , yaklaşık 370'i ilk kez 1765 ile 1787 arasında yayınlandı: bunlar, bestecinin The Art of Fugue (1751) ile bestecinin ölümünün 50. yıldönümü arasında yayınlanan tek eserleriydi. 1800. 18. yüzyılın sonlarında senfoniler bir koral hareketi içerebilir: örneğin, Joseph Martin Kraus'un 1792 Symphonie funèbre'sinin üçüncü hareketi " Nun lasst uns den Leib begraben " (İsveç versiyonu) üzerine bir koraldir .
19. yüzyıl
19. yüzyılın başlarında Ludwig van Beethoven , Altıncı Senfonisi (1808) için koral benzeri bir son seçti . Koral benzetmeleri, Dokuzuncu Senfonisinin (1824) koro finalinde daha da güçlüdür . 19. yüzyıl Bach Revival'ın şampiyonu Felix Mendelssohn , Reformasyon Senfonisi'nin (1830) finaline bir koral (" Ein feste Burg ist unser Gott ") dahil etti. 1836'da prömiyeri yapılan ilk oratoryosu Paulus'ta " Allein Gott in der Höh sei Ehr " ve " Wachet auf, ruft uns die Stimme " gibi koraller yer aldı . Onun Lobgesang Symphony-Cantata'sı (1840), Lutheran korosu " Nun danket alle Gott " a dayanan bir hareket içeriyordu . Lutherci ilahiler , bestecinin koral kantatlarında , bazı org bestelerinde ve bitmemiş Christus oratoryosunun eskizlerinde de yer alıyor .
19. yüzyılın ilk yarısında, koral benzeri senfoni finalleri de Louis Spohr (" Begrabt den Leib in seiner Gruft ", Die Weihe der Töne adlı 1832 Dördüncü Senfonisini bitiriyor ), Niels Gade (İkinci Senfoni, 1843) tarafından bestelendi. ve diğerleri. Otto Nicolai , " Vom Himmel hoch, da komm ich her " ( Noel Uvertürü , 1833) ve "Ein feste Burg ist unser Gott" ( Dini Festival Uvertürü , 1844) üzerine konser teklifleri yazdı . Giacomo Meyerbeer , 1849 tarihli Le prophète operasında "Ad nos, ad salutarem undam"ı kendi icadı olan bir koro melodisine ayarladı . Koral melodisi, Franz Liszt'in "Ad nos, ad salutarem undam" (1850) koralindeki Fantasy and Fugue org kompozisyonunun temelini oluşturdu.
Joachim Raff , Luther'in "Ein feste Burg ist unser Gott" u Overture Op. 127 (1854, gözden geçirilmiş 1865) ve Beşinci Senfonisi ( Lenore , Op. 177, 1872) bir koral ile sona erdi. Camille Saint-Saëns'in 1855 tarihli İlk Senfonisinin Finali homoritmik bir koral içerir. 1886 tarihli Üçüncü Senfonisinin Finalindeki temalardan biri , yani 1978 tarihli " If I Had Words " şarkısında benimsenen tema bir koraldir. Anton Bruckner'ın 1873 tarihli Üçüncü Senfonisi ve 1876 tarihli Beşinci Senfonisi , nefesli çalgılar tarafından çalınan bir koral ile sona erer . Bruckner, Two Aequali'de koroyu bir kompozisyon aracı olarak da kullandı . Ayrıca, ayin ve motetlerdeki koroları (örneğin Dir, Herr, dir will ich mich ergeben , In jener letzten der Nächte ) ve şenlikli kantatı Preiset den Herrn'in 7. bölümünde yer aldı . Mezmur 22 ayarında ve Beşinci Senfonisinin Finalinde bir füg ile zıtlık ve kombinasyon halinde bir koral kullandı . Johannes Brahms'ın Birinci Senfonisi'nin (1876) Finalindeki temalardan biri bir koraldir.
1881'de Sergei Taneyev , Bach'ın kantatlarını bitirenler gibi koral armonilerini daha çok gerekli bir kötülük olarak tanımladı: sanatsal değil, ancak Rus kilise müziğinde bile kaçınılmaz. 1880'lerden itibaren Ferruccio Busoni , enstrümantal bestelerinde koroları benimsiyordu, genellikle Johann Sebastian Bach'ın modellerinden uyarlandı veya onlardan ilham aldı: örneğin BV 186 ( c. 1881 ), "Herzliebster Jesu was hast verbrochen" üzerine bir giriş ve füg, No. Bach'ın Aziz Matthew Tutkusu'ndan 3 . 1897'de Liszt'in Fantezi ve Füg'ünü piyano için "Ad nos, ad salutarem undam" korosunda yazdı. César Franck , koroyu piyano ( Prélude, Choral et Fugue , 1884) ve organ ( Trois koroları , 1990) için bestelerde taklit etti. Johannes Zahn , 1889'dan 1893'e kadar altı cilt halinde bilinen tüm Evanjelik ilahi ezgilerinin bir indeksini ve sınıflandırmasını yayınladı .
Gustav Mahler'in Üçüncü Senfonisi'nin (1896) son bölümü boyunca koral benzeri bir tema görülür :
20. ila 21. yüzyıl
Gustav Mahler, ilk versiyonu 1901–1902'de bestelenen Beşinci Senfonisinde, Bölüm I'in (2. hareket) sonlarına doğru bir koral ekledi . Koral melodisi, senfoninin son hareketinde (Bölüm III, 5. hareket) dönüştürülmüş bir versiyonda yeniden ortaya çıkıyor. Mahler senfoniyi tamamladıktan kısa bir süre sonra eşi Alma , esere kilise benzeri kasvetli bir koral eklediği için onu kınadı. Mahler, Bruckner'ın senfonilerine koroları dahil ettiğini söyledi ve buna " Der darf, du nicht!" ( O [Bruckner] bunu yapabilir, sen yapmamalısın). Anılarında, daha sonra kocasını, gücünün müziğinde kilise korolarının benimsenmesinden başka bir yerde yattığına ikna etmeye çalıştığını devam ediyor.
Busoni, 20. yüzyılda Bach'tan ilham alan korolar bestelemeye devam etti, örneğin Fantasia contrappuntistica'sında (1910'lar) koral alt bölümleri dahil. Erik Satie tarafından 1914'te yazılan Sports et divertissments , bestecinin önsözüne göre tedium hakkında bildiği her şeyi koyduğu ve kendisinden hoşlanmayan herkese adadığı "Choral inappétissant" (tatsız koral) ile başlar. Satie'nin müziğinin çoğunda olduğu gibi, ölçüsüz yazılmıştı.
Igor Stravinsky bazı bestelerinde korallere yer verdi: diğerlerinin yanı sıra, L'Histoire du soldat'ta (1918) bir "Little Chorale" ve bir "Great Chorale" ve Wind Instruments Senfonileri'ni (1920, rev. 1947) tamamlayan bir koral. . "By the leeks of Babylon", 1966 tarihli bir P. D. Q. Bach albümü olan An Hysteric Return'de yer alan bir oratoryo olan The Seasonings'deki bir koraldir. Olivier Messiaen'in müziğinde korolar yer alır , örneğin Un vitrail et des oiseaux (1986–1988) ve La ville d'en haut (1989), piyano ve orkestra için iki geç eser .
Bağımsız orkestra koralleri Johann Sebastian Bach'ın eserlerinden uyarlanmıştır: örneğin Leopold Stokowski , diğer benzer parçaların yanı sıra kutsal şarkı BWV 478'i ve BWV 4 kantatasının dördüncü hareketini korolar Komm, süsser Tod (1933'te kaydedilmiştir) ve Sırasıyla Jesus Christus, Gottes Sohn (1937'de kaydedildi). Bestecinin 2000 yılında ölümünün 250. yıl dönümü civarında basılan üç tam eser kutusu setinde Bach'ın tüm korolarının - vokal ve enstrümantal - kayıtları yer aldı.
Türler
Chorale melodileri genellikle Bar biçimindedir , yani Stollen adı verilen tekrarlanan bir ilk cümle ve bir sonuç ikinci cümleden oluşur. Böyle bir koral melodisinin armonizasyonu, Stollen'in her iki geçişi için aynı armonizasyonu tekrarlayabilir veya melodinin ilk cümlesinin ikinci geçişinde farklı bir armonizasyon sunabilir.
Vokal
Parça şarkı
İlahiler:
- Tenor bölümünde melodi, üç ila beş bölüm ayarları, örneğin Eyn geystlich Gesangk Buchleyn (Walter 1524)
- Kapsamlı bas eşliğinde dört ila altı parçalı ayarlar, örneğin Neu Leipziger Gesangbuch (Vopelius 1682)
Koleksiyonlar, örneğin Bach'ın dört bölümlük koral baskıları
Colla parte eşlik, örneğin Bach-kantatlarının kapanış koroları
Ayrıntılı koro ayarları
Chorale fantasia , örneğin St Matthew Passion'ın açılış bölümü (İngilizce'de Chorale yerine Chorus olarak adlandırılır)
Enstrümantal eşlikli monodik
Ses ve devamlılık, örneğin Schemellis Gesangbuch (1736) - daha çok Almanca'da Lied olarak anılır
enstrümantal
Enstrümantal koral ortamlarında dörtlü homofoni öykünmelerinin yanı sıra koral fantazisi türü yaklaşımlar da mevcuttur.
Başlangıçta Choralbearbeitung , yani önceden var olan bir koro melodisinin ayarı
Organ
Chorale prelüdleri, örneğin Erster Theil etlicher Choräle (Pachelbel), Clavier-Übung III (Bach)
Önceden var olan ilahi ezgilerine dayanmaz, örneğin César Franck'ın Trois koroları
orkestra
Senfonilerde, örneğin Mendelssohn, Bruckner, Saint-Saëns, Mahler
Diğer
Solo piyano için koraller, örneğin, Franck'in Prélude, Choral et Fugue (1884), Satie's Sports et divertissments (1914, yaklaşık 1923'te yayınlandı ) ve Busoni'nin Fantasia contrappuntistica'sına (birden çok versiyon, 1910'ların başı) dahildir. Bu son beste, bestecinin iki piyano düzenlemesinde de (1920'lerin başı) mevcuttur.
Referanslar
kaynaklar
- Brown, A. Peter (2002). Viyana Senfonisinin İlk Altın Çağı: Haydn, Mozart, Beethoven ve Schubert . Indiana Üniversite Yayınları . ISBN 9780253334879.
- Cheong, Wai-Ling (Ekim 2010). "Messiaen'in Couleurs de la Cité Céleste'sinde Renkli Zaman Olarak Alaycılar ". Tempo _ 64 (254): 20–37. doi : 10.1017/S0040298210000392 . S2CID 147597518 .
- Dingle, Christopher (Nisan 1995). "Cazibe ve Sadelik: Messiaen'in Son İşleri". Tempo (192): 2–7. doi : 10.1017/S0040298200004058 . S2CID 143822954 .
- Dingle, Christopher (2013). Messiaen'in Son Çalışmaları . Ashgate Yayıncılık. ISBN 978-0754606338.
- Fincher, Ludwig (2016). "Senfoni ve Sanatçının İnancı: Camille Saint-Saëns ve Üçüncü Senfonisi" . Knowles, John'da (ed.). Critica Musica: Paul Brainard Onuruna Denemeler . . _ s. 97–124. ISBN 9781134384181.
- Floros, Konstantin (1981). "Zu Mahler'in Fünfter Senfonisi". Gustav Mahler: Symphonie No.5 (liner notları) (Almanca). Chicago Senfoni Orkestrası - Claudio Abbado . Hamburg: Polydor / Deutsche Grammophon . s. 1–3. 427 254-2.
- Harten, Uwe. 1996. Anton Bruckner. Ey Handbuch . Salburg: Residenz Verlag. ISBN 3-7017-1030-9 .
- Horton, Julian (2013). Senfoninin Cambridge Arkadaşı . Cambridge Üniversitesi Yayınları . ISBN 9781107469709.
- Leichtling, Avrohom (2009). "Joseph Joachim Raff: Ein feste Burg ist unser Gott (Tanrımız kudretli bir kaledir), Otuz Yıl Savaşları dramasına Uvertür, op.127 (1854/rev.1865)" . www.raff.org .
- Parry, Hubert ; Martineau, Russell (1900). . Grove'da , George ; Fuller Maitland, John Alexander (editörler). Müzik ve Müzisyenler Sözlüğü . Londra: Macmillan. P. 351 ve Ek s. 588–590.
- Perry, Jeffrey (1993–1994). "A'Requiem for the Requiem': Stravinsky'nin Requiem İlahiler Üzerine ". Kolej Müziği Sempozyumu . 33–34: 237–256.
- Prasl, Franz Karl (2001). "Koro" . Almanya'daki Musiklexikon çevrimiçi . Erişim tarihi: 25 Ekim 2017 .
-
Roman, Zoltan (1981). "Mahler: Senfoni No. 5". Gustav Mahler: Symphonie No.5 (liner notları). Chicago Senfoni Orkestrası - Claudio Abbado . Hamburg: Polydor / Deutsche Grammophon . 4–5. 427 254-2.
{{cite AV media notes}}
: Kontrol|author-link=
değeri ( yardım ) - Satie, Erik (15 Mayıs 1914). "Önsöz" ve "Koro iştah açıcı değil". Sports et divertissments (besteci imzası).
- Schletterer, Hans Michael (1886). . Allgemeine Deutsche Biyografisi . cilt XXIII. Historische Kommission bei der Bayerischen Akademie der Wissenschaften . s. 598–607.
- Smyth, David H.; Traut, Don (2011). "Büyük Koral için Stravinsky'nin Eskizleri". ayrılmaz . 25 : 89–120.
- Somfai, László (1972). " Üflemeli Çalgıların Senfonileri (1920): Stravinsky'nin Organik Yapısı Üzerine Gözlemler". Studia Musicologica Academiae Scientiarum Macarcae . 14 : 355–383.
- Straus, Joseph N. (Yaz 1997). "Babbitt ve Stravinsky, 'Rejim' Dizisi altında" . Perspectives of New Music . 35 (2): 17–32. doi : 10.2307/833640 . JSTOR 833640 .
- Will, Richard (2002). Haydn ve Beethoven Çağında Karakteristik Senfoni . Cambridge Üniversitesi Yayınları . ISBN 9781139433754.
- Zager, Daniel (2006). Müzik ve Teoloji: Robin A. Leaver Onuruna Yazılar . Korkuluk Basın. ISBN 9781461701514.
- Zahn, Johannes (1889–1893). Die Melodien der deutschen evangelischen Kirchenlieder . cilt I–VI. Gütersloh: Bertelsmann .
- van Zwol, Cornelis. 2012. Anton Bruckner 1824–1896: Leven en werken . Bussum: THOTH. ISBN 978-90-6868-590-9 .
daha fazla okuma
- Anderson, Julian (Temmuz 2002). "1988'den beri Oliver Knussen'in Müziğinde Armoni Uygulamaları: Bölüm I". Tempo _ Yeni Seri (221): 2–14. doi : 10.1017/S0040298200015618 . S2CID 145399155 .
- Frisch, Walter (Güz 2001 – Bahar 2002). "Reger'in Bach'ı ve Tarihselci Modernizm" . 19. Yüzyıl Müziği . 25 (2–3): 296–312. doi : 10.1525/ncm.2001.25.2-3.296 . S2CID 190709449 .
- Rupprecht, Philip (Nisan 2005). "Basın Üstünde ve Ötesinde: George Benjamin'in Viola, Viola'sında Uyum ve Doku ". Tempo _ 59 (232): 28–38. doi : 10.1017/S0040298205000136 . S2CID 145777103 .
Dış bağlantılar
- Schemellis Gesangbuch BWV 439–507 , djtascha.de: Schemellis Gesangbuch'un 69 kutsal şarkısı dört bölümlük korallere dönüştürüldü.