Charles Busch - Charles Busch

Charles Busch
CharlesMarlene edit.jpg
Doğmak
Charles Louis Busch

( 1954-08-23 )23 Ağustos 1954 (67 yaşında)
New York, New York , ABD
Meslek
  • kadın taklitçisi
  • senaryo yazarı
  • aktör
  • oyun yazarı

Charles Louis Busch (23 Ağustos 1954 doğumlu), kendi kamp tarzı oyunlarında ve film ve televizyonda sahneye çıkmasıyla tanınan Amerikalı aktör, senarist, oyun yazarı ve kadın taklitçisidir . 1978'de başlayan Off-off-Broadway'deki ilk oyunlarında , genellikle sürükleme rollerinde yazdı ve oynadı ve ayrıca diğer oyun yazarlarının eserlerinde rol aldı. Ayrıca televizyon için yazdı ve 1990'ların sonlarında filmlerde ve televizyonda rol almaya başladı. En iyi bilinen oyunu, Broadway'de başarılı olan Allergist'in Karısının Hikayesi (2000) 'dir .

biyografi

Charles Busch, Michael Wakefield

Erken dönem

Busch 1954'te doğdu ve New York , Hartsdale'de büyüdü . O ise Musevi Gertrude (kızlık soyadı Genç) ve Benjamin Busch oğlu. Opera sanatçısı olmak isteyen babasının bir plak dükkanı vardı. Busch yedi yaşındayken annesi öldü. İki ablası var: Eskiden Showtime için tanıtım reklamları yapan Meg Busch ve tekstil tasarımcısı Betsy Busch. Busch'un teyzesi, annesinin en büyük kız kardeşi ve eski bir öğretmeni olan Lillian Blum, annesinin ölümünden sonra onu Manhattan'da yaşamaya getirdi . Bir görüşmeciye şunları söyledi: "O kadar utangaçtı ki neredeyse patolojikti. ... Benim yanıma taşınmadan önce, bir Cuma öğleden sonra onu Hartsdale'den alırdım ve o bir zombi gibi olurdu. Ama karşıya geçtiğimiz dakika New York'a giden nehir kesinlikle yeni bir çocuktu." Busch, küçük bir çocukken filmlerle, özellikle de 30'lu ve 40'lı yıllardan kadın başrolleri olanlarla yoğun bir şekilde ilgilendi. Blum, Busch'un gerçek dünyada en az bir ayağını tutmasına yardımcı olmak için her gün gazetenin ön sayfasını okumasında ısrar etti.

Busch , Manhattan'daki Müzik ve Sanat Lisesi'ne gitti . Illinois, Evanston'daki Northwestern Üniversitesi'nde drama bölümünden mezun oldu ve lisans derecesini 1976'da aldı. Üniversitedeyken, Busch oyunlarda rol almakta zorluk çekti ve siyam ikiz şov kızları hakkında Sister Act adlı bir oyun gibi kendi malzemesini yazmaya başladı. kampüste ilgi çekmeyi başardı.

Erken tiyatro yılları

Busch genellikle lider bayan oynamıştır sürükle onun oyunlarında. "Drag, olabileceğinden daha fazlasıdır. Drag'a ilk başladığımda bu utangaç genç adam değil, güçlü bir kadındım. İçimde koca bir ifade dağarcığı özgürleştirdi. Daha az politik bir ifadeydi. estetikten çok." Onun kamp tarzı şovlar aynı anda göndermek ve klasik film türlerini kutluyoruz.

Ancak Busch, "[kamp]'nin ne anlama geldiğinden emin değilim, ama sanırım oyunlarımda eski filmlerden ve eski moda oyunlardan unsurlar varsa ve ben bu hayattan daha büyük bir yıldız bayansam, bu kesinlikle kampçılıktır. . Sanırım isyan ettiğim şey, campy'nin bir şeyin çok yapışkan ya da kötü olduğu ve bunun iyi olduğu ve bununla ilgili olmadığım anlamına geldiği fikriydi." Busch, 1978-84 yılları arasında "'Yalnız Başına Binlerce Oyuncuyla'" yazdığı, sürüklenmeden tek kişilik bir gösteriyle ülkeyi gezdi.

1984 yılına gelindiğinde, Busch'un performans rezervasyonları azaldı. Geçici ofis asistanı, apartman temizlikçisi, "bar mitzvah'larda" portre sanatçısı, telefon satıcısı, mağaza müdürü, dondurma sunucusu, spor engelli ve sanatçı modelliği gibi çeşitli garip işler yaptı.

Belki de son eserinin Manhattan'daki East Village'daki bir performans alanı ve galeri olan Limbo Lounge'da giyilen bir skeç olacağını düşündü . Skeç bir hit oldu ve Sodom'un Vampir Lezbiyenler (1984) oldu. Ertesi yıl Provincetown Playhouse'da yeniden canlandırıldığında , The New York Times onu "langırt makinelerinden daha gösterişli kostümler, çirkin çizgiler, korkunç kelime oyunları, uğursuz masumiyet, zararsız ahlaksızlık" olarak tanımladı. ... kadın rolleri [Busch] tarafından yaratıldı. komik vampirler, ama aynı zamanda yüksek komik karakterler ... seyirci ilk satırda gülüyor ve sonuna kadar her satırda gülmeye devam ediyor".

Busch ve işbirlikçileri çok geçmeden, çoğunlukla Limbo Lounge'da Theodora, She-Bitch of Byzantium (1984) ve Times Square Angel (1985, Provincetown Playhouse) gibi bir dizi gösteri yarattılar . Şirket kendisine "Arafta Tiyatro" adını verdi ve sadık bir gey takipçisi çekti. Diğer erken dönem oyunları arasında Busch'un "hem bir fahişe olan Maria Garbanza'yı hem de onun benzeri olan zarif Marquesa del Drago'yu oynadığı" Pardon My Inquisition veya Kiss the Blood Off My Castanets (1986) sayılabilir. ve Temmuz 1987'den Mayıs 1988'e kadar süren Psycho Beach Party . "En son enkarnasyonunda, Bay Busch, Players Theatre'da geçen hafta açılan Psycho Beach Party'de sörfçü olmak isteyen at kuyruklu bir dahidir ." Diğer eserler arasında Orpheum Tiyatrosu'nda (başlangıçta WPA Tiyatrosu tarafından üretilen) Temmuz-Aralık 1989 arasında gösterilen The Lady in Question ve Lortel Theatre'da Haziran-Eylül 1991 arasında gösterilen Red Scare on Sunset yer alır.

O müzikal için kitap yazdım Bilekler Aweigh bir 1988 üretimi için tarafından sahnelenen Goodspeed Opera House in East Haddam, Connecticut . New York Times yorumcusu, "Burada ve orada, Bay Busch'un dokunuşunun açık izleri görülüyor. Komik bir dizi görünümde, örneğin, aktör Frank Siano, aralarında soyguncu bir tenor, aralıklı bir dizi rol üstleniyor. rahip ve müzikalin önde gelen kadınlarının annesi. Ve bazı aptal kelime oyunları ve renkli görme şakaları olarak adlandırılabilecek şeyler Bay Busch'un sıra dışı izlerini taşıyor." Busch, 1989'dan beri Amerika Yazarlar Birliği'nin bir üyesidir .

Onun Charles Busch Revue New York'ta Mayıs 1993 yılında Balo Tiyatrosu'nda üretildi. New York Times eleştirmeni şöyle yazdı: "'Town Without Pity'nin melodramatik üslubuna göre, Bay Busch, derisini sıkan kırmızı bir vinil elbiseye yapıştırılmış kaygan bir genç serseri kimliğine bürünür, iki deri tarafından kavga edilirken kazayla öldürülür. Vampir Lezbiyenler of Sodom ve The Lady in Question gibi oyunlarında olduğu gibi , skeç, Bay Busch'un pop kitsch'i alma ve birkaç ekstra aptallık vermek için drag kullanma becerisini gösteriyor. New York'un drag sanatçıları arasında, o kesinlikle en samimi." Eleştirmen, "malzeme parıldamaktan daha az olsa bile, gösterinin ... sürekli olarak çekici ve coşkulu kaldığı" sonucuna varmıştır.

Ayrıca 1993 yılında, o bir canlanma gerçekleştirilen Jean Genet 's Maids Off-Broadway at Classic Stage Company'de Solange rolünde. 1993'te, Sodom'un Vampir Lezbiyenler'inin yaratılışının kurgusal bir yeniden anlatımı olan Whores of Lost Atlantis adlı bir roman yazdı . Yeşil Kalp , Jack Ritchie'nin kısa öyküsünden Busch tarafından, Nisan 1997'de New York City'deki Variety Arts Theatre'da Manhattan Theatre Club tarafından üretilen bir müzikale uyarlandı . Ben Brantley'in The New York Times incelemesi, " Charles Busch'un bir kitabı ve Rusty Magee'nin şarkılarının yer aldığı bu hırs ve romantizmin düzensiz, çağdaş masalı, kötü adamların kontrolü ele geçirmesi dışında neredeyse hiç havalanmaz. ... Bay Busch'un kitabı komik satırlarla doluyken, Bay Magee'nin şarkı sözleri genellikle düz veya zahmetlidir. Şarkıların arkasındaki konseptler genellikle ilham alır."

Kasım 1994'te New York City, Primary Stages Company'de açılan You Should Be So Lucky adlı komedisinde erkek başrolü üstlendi . Ben Brantley , The New York Times incelemesinde, "Christopher, oyunun yazarı tarafından canlandırılıyor. Charles Busch, New York sahnesine gösterişli bir elbise ve vertigoya neden olacak kadar yüksek topuklu ayakkabılar olmadan nadiren ayak basan efsanevi bir drag sanatçısı olan Charles Busch. Busch gerçekten de eksik görünüyor. Hüzünlü bir çöküşle yürüyor ve konuştuğunda, küçük, kendinden emin bir sesle, başını eğiyor. Christopher açıkça henüz hayattaki rolünü bulamamış tamamlanmamış bir ruhtur. ve umutsuzca gözlemlediği gibi, 'Ben benzersiz değilim: Köyün her yerinde tuhaf koşullarda yaşayan binlercemiz var.'... 'Çok Şanslı Olmalısın'...çok komik, son derece cömert. -Kişilikteki "i" harfini noktalamakla ilgili ruhlu çalışma."

1990'ların diğer çalışmaları arasında Ağustos 1995'te New York City'deki Blue Angel'da üretilen Swingtime Canteen yer alıyor . The New York Times yorumcusu, "Şu an talep ettiği gibi, Bay Busch, büyük kadın olarak, kıyma, sashays, yarasalar olarak yazdı. gözleri, en gaddarca gülümsemeleri fırlatır ve pervasız bir vazgeçişle sevgili, sevgili dostların isimlerini bırakır (Joan Crawford, Loretta Young, Jeanette MacDonald, Cole Porter). ve 'Savaştayız bayanlar ve kazanmalıyız' gibi satırlar. Tek kişilik gösterisi Flipping My Wig , Aralık 1996'da New York City'deki WPA Theatre'da koştu. Ben Brantley , The New York Times için yaptığı incelemede , hikayenin, sadece ailesi tarafından doğru olanı yapmak ve hayattan birazcık çekicilik almak isteyen çok da kötü olmayan bir üvey anne... Bununla birlikte, birçok profesyonel drag queen sadece taklitçidir.Bay Busch gerçekten de bir illüzyonisttir ve Burada, Yasak döneminin sert ama iyi kalpli bir gece kulübü ilahisinden bir akşam için Edith Piaf olan bir banliyö ev hanımına kadar, çeşitli enkarnasyonlarında kadınlık ve on yıl önceki ilk hit parodi Vampire Lesbians of Sodom'dan bu yana popüler bir crossover crossover olan Bay Busch, drag dünyasında özel bir yere sahip. her iki polemikten de kaçınır ve kadınları oynayan çoğu erkeğin acıklı hali."

Ekim 1997'de başlayan WPA Tiyatrosu'nda oynayan Kraliçe Amarantha'yı yazdı ; The New York Times'tan Ben Brantley, "cinsel kimliği yeni karmaşıklık ve ciddiyet düzeylerine" incelediğini yazdı.

Onun oyunu Öl, Anne , Öl! ilk olarak Los Angeles'ta gerçekleştirildi ve Temmuz 1999'da Coast Playhouse'da açıldı. Robert Hofler Variety yorumcusu'nda şöyle yazdı: " Öl! Anne! Öl! Charles Busch'un en komik, en başarılı ve kuşkusuz en şehvetli eseri... , her zaman olduğu gibi, hatırı sayılır bir zarafet ve mütevazi bir şekilde giyiyor." Los Angeles Times'tan Michael Phillips , gösteriyi "eşsiz bir sanatçıyı iş başında görmek için bir bahane" olarak nitelendirdi. Oyun 2003 yılında aynı adlı uzun metrajlı filme uyarlandı .

Film ve televizyon

Busch'un ilk filmlerinde yer aldığı filmler arasında Trouble on the Corner'da (1997) bir falcı olan Ms. Ellen yer alır . Busch kendi oyunlarının film versiyonlarında iki kez yer aldı: Öl, Anne, Öl! (1999) ve komedi korku filmi Psycho Beach Party (2000, gizemi çözmeye çalışan bir kadın polis olan Yüzbaşı Monica Stark). Başrolünde Polly Bergen'in yer aldığı ve Tribeca Film Festivali'nde mansiyon ödülü alan Çok Ciddi Bir Kişi (2006) filminin yazarlığını, başrolünü ve yönetmenliğini üstlendi .

Busch , 1999-2000 yılları arasında HBO dizisi Oz'da (üçüncü ve dördüncü sezonlar) Nat Ginzburg , "ölüm hücresindeki kadınsı ama makyajsız bir mahkûm, kesinlikle her zamanki çekici kız rollerinden ayrılıyor" olarak tekrar eden bir rolü vardı. Bir kült sanatçısı iken ek gelir kaynağı olarak televizyon sitcom pilotları ve film tedavileri yazdı. CBS'ye üretilmeyen üç pilot sattı .

Sahne çalışması, 2000'ler

Busch'un çalışması Broadway'de Ekim 2000'de, Şubat-Nisan 2000 arasında bir Off-Broadway koşusunun ardından The Tale of the Allergist's Wife açıldığında ortaya çıktı. Oyun, onun başrolde olmadığı ve ilki ana akım bir izleyici için yaratılmış olan oyun. , Michele Lee ve Tony Roberts'la birlikte oynayan aktris Linda Lavin için yazılmıştır . Allergist's Wife 2001 yılında En İyi Oyun dalında Tony Ödülü'ne aday gösterildi ve 777 performans sergiledi. Diğer Broadway çalışması, kitabı Boy George'un kısa ömürlü otobiyografik müzikal Tabu'su için yeniden yazmaktı . 2000'den beri Busch, 1984 Noel oyunu Times Square Angel'ın yıllık bir gecelik sahnelenmiş okumasını gerçekleştiriyor . Ocak 2003'te , New York City Greenwich House Theatre Drama Dept'te BD Wong'la birlikte oynadığı 1999 tarihli Shanghai Moon oyununun yeniden canlandırılmasında manşet oldu .

Auntie Mame'in üç yapımında kendi adını taşıyan liderliği aldı : 1998'de bir aşamalı okuma; 2003'te Broadway Cares/Equity Fights AIDS için bir yardım; ve 2004'te küçük ölçekli bir yaz turne üretimi.

Busch'un Laura Keene hakkındaki oyunu Our Leading Lady , Manhattan Theatre Club tarafından City Center Stage II Theatre'da 2007'de yapıldı ve başrolde Kate Mulgrew vardı . Onun oyun, Üçüncü Hikayesi galası La Jolla Playhouse ile Eylül 2008'de Mary Beth peil Peg olarak ve sonra en MM Tiyatrosu tarafından New York'ta üretildi Lucille Lortel Tiyatrosu Busch ve oynadığı Kathleen Turner (Peg), açılış içinde Şubat 2009. Busch , Doubt ve Müziğin Sesi de dahil olmak üzere dinle ilgili Hollywood filmlerini hicivli bir oyun olan The Divine Sister adlı bir oyunda yazdı ve oynadı . Eylül 2010'da New York'taki SoHo Playhouse'da gösterime girdi. 2013'te Busch , The Tribute Artist'in Primary Stages prodüksiyonunda Jimmy olarak yazdı ve oynadı . Mart 2019'da Busch, Catskill, NY'deki Bridge Street Theatre'da oyun yazarı Lee Tannen tarafından yazılan "I Loved Lucy"de Lucille Ball olarak oynayacak.

Performans stili ve etkileri

Busch'un tarzı, natüralist kadınlıktan ziyade film yıldızı oyunculuğuna dayanıyor. Busch daha sonra "çok ince, çok hafif" olarak tanımlandığını söyledi. benim tiyatro anlayışım, androjenliğim, hatta eski sinema oyuncularıyla özdeşleşmem". Femmes fatales konusunda uzmanlaşmıştır . "Ben bir rol oynayan bir aktörüm, ama bu sürükleme. Çok fazla sürükleme çok saldırgan olabilir, ancak çılgınca bir şekilde oynadığım kadınların feminist kahramanlar olduğunu düşünmeyi seviyorum."

Busch, "Her zaman bir dualite oynadım. Sanırım kendimde her zaman bir dualite hissettim: zarafet ve bayağılık. Bunda mizah var. Sahnede de her zaman bu eğlenceyi buldum. Bu benim için yeterli değil. fahişe olmam için. Gösterişli bir fahişe ya da kaba bir çizgiye sahip büyük hanımefendi olmalıyım. İlginç bulduğum bu ikilik." Busch genellikle politik bir gündem olmadan yazar ve ağırlıklı olarak beyaz, orta sınıf, gey ve 20 ila 40 yaşları arasındaki karakterleri tasvir eder.

Busch, 1967'de The Ridiculous Theatrical Company'yi kuran ve şirketin abartılı, absürdist kamp prodüksiyonlarını yazan, yöneten ve oynayan avangard bir oyuncu ve oyun yazarı olan Charles Ludlam'dan ilham aldı. Busch, tek kişilik gösterisi Hollywood Confidential'ı Temmuz 1978'de New York'taki One Sheridan Meydanı'nda The Ridiculous Theatrical Company'ye ait bir tiyatroda sundu . Ayrıca Temmuz 1978'de şirketin Bluebeard prodüksiyonunda Hecate rolünde çeşitli performanslarda yer aldı. Busch bu deneyim hakkında şunları söyledi: " Busch, Joan Sutherland ve Zoe Caldwell'in çocukken performans göstermesinden de ilham aldığını söyledi . Busch, "13 yaşlarındayken, 1968 ya da 69 dolaylarında, The Prime of Miss Jean Brodie'de Zoe Caldwell'i görmeye gittim . Gözlerim o kadar kamaşmıştı ki, hiç iyileşebileceğimi sanmıyorum." 1991'de Busch, Red Scare on Sunset adlı oyununda sahne aldı . Gösterilerden birinde seyirciyle bağ kurmakta zorlandığını söyledi. Caldwell performanstan sonra sahne arkasına gitti ve ona bir tavsiyede bulundu: "'Çok güzelsin. Ama çok zorluyorsun. Bundan çok daha iyisin.' ...Ünlü bir kişiden öğrendiğim en iyi ders bu." The Tribute Artist'teki koşusu sırasında Busch, aynı zamanda drag sanatçıları Charles Pierce ve Mr. Lynne Carter'dan da ilham aldığını açıkladı .

Ödüller ve adaylıklar

Yıl Ödül Kategori Çalışmak Sonuç
2000 Drama Masası Ödülü Olağanüstü Yeni Oyun Alerjistin Karısının Öyküsü aday
Dış Eleştirmenler Birliği Ödülü John Gassner Ödülü Kazanmak
2001 Tony Ödülü En İyi Oyun aday
2003 Drama Masası Ödülü Kariyer Başarı Ödülü onur
Lucille Lortel Ödülü Üstün Başrol Oyuncusu Şanghay Ayı aday
2008 Drama Ligi Ödülü Üstün Performans Öl Anne Öl! aday
2011 Drama Masası Ödülü Bir Oyunda En İyi Erkek Oyuncu İlahi Kızkardeş aday
Drama Ligi Ödülü Üstün Performans aday
2020 Drama Masası Ödülü Bir Oyunda En İyi Erkek Oyuncu Lily Dare'in İtirafı aday
Lucille Lortel Ödülü Bir Oyunda En İyi Başrol Oyuncusu aday

Busch, 1985 yılında "Komedi Sanatına Özel Katkıları" nedeniyle Komedi Sanatçıları Derneği'nden Charlie Yerel ve Ulusal Komedi Ödülü'nü aldı. Ayrıca 1985 ve 1993'te Manhattan Kabare Akademisi Ödülü'nü aldı.

2003 yılında Die Mommie Die filmindeki performansıyla Sundance Film Festivali'nde En İyi Performans Ödülü'nü kazandı ! .

New York City'deki Lucille Lortel Tiyatrosu dışındaki Playwright's Walk of Fame'de bir yıldızla ve Off-Broadway League of Theatres tarafından Efsane Ödülü ile onurlandırıldı. 2014 yılında Gingold Tiyatro Grubu Altın Shamrock ödülüne layık görüldü.

Referanslar

Dış bağlantılar