Charles-Antoine Cambon -Charles-Antoine Cambon
Charles-Antoine Cambon | |
|---|---|
 Charles-Antoine Cambon (1802–1875). Bernier tarafından tarihsiz fotoğraf
| |
| Doğmak |
21 Nisan 1802 Paris, Fransa
|
| Ölü | 22 Ekim 1875 (73 yaşında) Paris, Fransa
|
| Eğitim | Pierre-Luc-Charles Ciceri |
| Bilinen | senaryo yazarı |
| stil | Romantizm |
| Ödüller | Şövalye de la Légion d'honneur |
Charles-Antoine Cambon (21 Nisan 1802 - 22 Ekim 1875), Romantik Dönem'de uluslararası üne kavuşan bir Fransız senaryo yazarı , tiyatro prodüksiyon tasarımcısıydı .
Kariyer
Pierre-Luc Charles Ciceri ile çalışmadan önce bir aquarelle ve sepya sanatçısı olarak aktif olacağı dışında, Cambon'un ilk yılları hakkında çok az biyografik bilgi var . Ciceri'nin atölyesinde Cambon, ilk uzun vadeli ortağı olacak olan Humanité-René Philastre ile tanıştı.
Bibliothèque-Musée de l'Opéra'daki bir "Salon" için sahne tasarımının tanıklık ettiği gibi, Philastre ve Cambon en geç 1824'te işbirliğine başladılar. O zamandan 1848'e kadar Philastre ve Cambon, tiyatro iç dekorasyonları ve sahne tasarımları için çok sayıda ortak komisyonu kabul etti. Böylece Angoulême, Antwerp, Beaune, Brest, Choiseul, Dijon, Douai, Ghent, Lille, Lyon, Paris ve Rouen'deki mekanların iç mekanlarını dekore ettiler ve genellikle komple makineler de sağladılar. Philastre ve Cambon ayrıca, o zamanlar alışılageldiği gibi, Paris için prodüksiyonlar - veya bunların bölümlerini - tasarladı ( Académie Royale de Musique , Ambigu , Bouffes-Parisiens , Cirque Olympique , Comédie-Française , Délassements-Comiques , Folies- Dramatiques , Porte Saint-Martin ), Anvers ( Théâtre Royal Français ), Barselona ( Liceu ) ve Ghent ( Grand Théâtre ), Avrupa'da büyük opera ve romantik senografi için plan oluşturdu . Philastre ve Cambon'un katkıda bulunduğu önemli sahnelemeler, Auber'in Gustave III, ou Le bal masque (1833), Berlioz'un Benvenuto Cellini (1838), Donizetti'nin La favorisi (1840), Halévy'nin La juive (1835) ve Hugo'nun Les'inin dünya prömiyerleridir. Burgraves (1843).
Cambon, Philastre'den 1848'de İspanya'ya göç ederken ayrıldı. Cambon'un Paris'teki Châtelet , Opéra , Opéra-Comique , Théâtre-Historique ve Théâtre-Lyrique için çığır açan yapımlar tasarlayacağı son derece yetenekli bir öğrenci olan Joseph Thierry'de yeni bir ortak buldu . Cambon ve Thierry'nin ortak eserlerine örnek olarak Berlioz'un Les Troyens à Carthage (1863), Gounod's Faust (1859) ve La reine de Saba (1862), Meyerbeer'in Le prophète (1849) ve L'Africaine (1865) dünya prömiyerleri verilebilir. Verdi'nin Jérusalem (1847) ve Don Carlos (1867) ve Wagner'in Tannhäuser (Paris versiyonu, 1861).
Thierry'nin 1866'daki erken ölümünden sonra Cambon, Delibes'in Coppélia'sının (1870) ve Thomas'ın Hamlet'inin dünya prömiyerlerini dekore ederek Kahire ( Hediviyal Opera ) ve Paris'teki ( Odéon , Opéra ve Vaudeville) mekanlar için tam bağımsız olarak çalışmaya devam etti. (1868), Palais Garnier'in çok sayıda birinci nesil prodüksiyonunun yanında (ao Don Giovanni , Faust , La favori , Guillaume Tell , Hamlet , Les Huguenots , Jeanne d'Arc ve La juive ). Cambon, Verdi'nin Aida'sının (1871) prömiyerini birlikte tasarlayacaktı, ancak bilinmeyen koşullar nedeniyle yapımdan çekildi.
Cambon, 3 rue Neuve-Samson adresindeki (şu anda rue Léon-Jouhaux, X me Arrondissement) manzaralı stüdyosunda birçok öğrenciye ders verdi . Önemli öğrenciler Antoine Lavastre ve Eugène Louis Carpezat (resmi halefleri), Chéret, Jean-Émile Daran, Célestin-François-Louis Gosse, Eugène Lacoste, Jules-Frédéric Le Goff, Francesc Soler Rovirosa ve Angelo II Quaglio'dur .
Cambon, 1869'da 'Chevalier de la Légion d'honneur ' olarak adlandırıldı. Prosper Mérimée ve Stendhal'in arkadaşıydı . Cambon'un Saint-Denis-du-Sacrement'teki cenaze törenine ve ardından Montmartre Mezarlığı'ndaki cenaze törenine Camille du Locle , Émile Perrin ve Édouard Thierry'nin yanı sıra Opéra'nın tüm ekibinin katıldığı bildirildi .
stil
.jpg)
Cambon, çoğu çağdaş senaryo yazarı gibi, uzun kariyeri boyunca çeşitli tür ve tarzlarda sahneler yaratmış olsa da, gerçek mükemmelliği mimari ortamlarda elde etti. Couleur locale ve couleur historique'e duyulan romantik ihtiyaca uygun olarak Cambon, karakterini ve atmosferini dramatik bakış açıları ve belirsiz karanlık kullanarak geliştirdiği mimari alanın illüzyonist bir şekilde yorumlanmasını amaçladı. Cambon'un Conté mum boya, sepya veya pastel renkteki tasarımları ve ölçekli modelleri ayrıca başlı başına mükemmel bir teknik ressamlığı ortaya koyuyor. Çağdaşlarının ve ardıllarının çoğunun zengin paletinden yoksun olsa da, Cambon'un iç ve dış mekanları, sağlam bir mimari kompozisyon duygusunu ve her bir oyunun veya operanın mekansal gereksinimlerine ilişkin bilgiyi yalanlayan kesin, hassas çizgilerle karakterize edilir.
Korunmuş eserler
17 Mayıs 1877'de Cambon'un 2.000 tasarımı dul eşi tarafından Paris'teki Hôtel Drouot'ta satıldı. Bunlardan iki yüz tanesi, Cambon'un 1866'dan itibaren Académie Royale de Musique için maketlerini de koruyacak olan Bibliothèque-Musée de l'Opéra tarafından satın alındı. 1866'dan önceki bir dizi ölçekli model de korunmuştur. Cambon'un diğer sahne tasarımları Comédie-Française Arşivlerinde tutulmaktadır.
Cambon'un etkinliğinin otantik, büyük ölçekli eserleri şu anda hayatta kalıyor:
- Bourla Theatre of Antwerp (B): 1834'te Philastre ve Cambon tarafından tasarlanan ve uygulanan beş seviyeli otantik sahne makineleri ve fuaye dekorasyonları. Korunmasına rağmen, mekanın modernizasyon ihtiyacı nedeniyle makine yakın gelecekte ortadan kalkabilir . mevcut kullanıcı, Het Toneelhuis — Europa Nostra tarafından 2014'ün En Tehlike Altındaki 7 bölgesi arasında listelenmiştir.
- Gent Büyük Tiyatrosu ( B): 1841'den kalma Philastre ve Cambon'un iç dekorasyonları.
- Théâtre of Montbéliard (F): 1857'de Cambon ve Thierry tarafından boyanmış tavan.
- Chimay'daki (B) Château des Princes : 1860 ile 1863 yılları arasında Cambon tarafından tasarlanan iç dekorasyon ve perde. Perde, modern zamanlarda bir 'bahçe' seti oluşturmak için yeni eklenen dairelerle bir arka plana dönüştürüldü.
Kaynakça
_483.JPG)
- Marie-Antoinette Allevy, La mise-en-scène en France dans la première moitié du dix-neuvième siècle (Paris: Droz, 1938).
- Germain Bapst, Essai sur l'histoire du théâtre: la mise en scene, le decor, le costume, l'architecture, l'éclairage, l'hygiène (Paris: Hachette, 1893).
- Peter Beudert, 'Ondokuzuncu Yüzyılda Paris Operasında Sahne Ressamları', Sanatta Müzik: Uluslararası Müzik İkonografisi Dergisi 31/1-2 (2006), 63-72: 64-65.
- Sylvie Chevalley, 'L'atelier Philastre et Cambon et la Comédie-Française', Bir yanılsamanın Anatomisi: ondokuzuncu yüzyıl sahne tasarımında çalışmalar (Amsterdam: Scheltema & Holkema, 1969), 13-18.
- Pierre De Clercq, 'Humanité-René Philastre (1794-1848) en Charles-Antoine Cambon (1802-1875): decoreurs van Theatergebouwen', De Opera van Gent'te: het 'Grand Théâtre' van Roelandt, Philastre en Cambon. Mimari-iç-restoran , ed. Luc Demeester ve Birgit Waeterloos (Tielt: Lannoo, 1993), 51-68.
- Nicole Decugis ve Suzanne Reymond, Le decor de théâtre en France du Moyen Age à 1925 (Paris: Compagnie française des arts graphiciques, 1953).
- Bruno Forment, 'Verdi'yi Taşrada Sahnelemek: Albert Dubosq'un Aida Manzarası', Verdi ve Wagner'i Sahnelemek içinde , ed. Naomi Matsumoto (Turnhout: Brepols, 2015), 263-286: 266.
- Catherine Join-Diéterle, Les decors de scène de l'Opéra de Paris à l'époque romantique (Paris: Picard, 1988).
- Catherine Join-Diéterle ve diğerleri, L'envers du decor à la Comédie-Française et à l'Opéra de Paris au XIXe siècle (Montreuil: Gourcuff Gradenigo, 2012).
- Eugène-Oscar Lami, ed., Dictionnaire ancyclopédique et biographique de l'industrie et des arts industriels (Paris: Librairies des dictionnaires, 1881–91), II, 109.
- Jerome Maeckelbergh, 'Anvers'teki 'Bourla': 1834'ten Makine Sökmenin Eşiğinde mi?', Teatral Miras: Zorluklar ve Fırsatlar içinde, ed. Bruno Forment ve Christel Stalpaert (Leuven: Leuven University Press, 2015), 149-164.
- Princesse de Chimay, 'Le théâtre de Chimay', Actes du colloque international « Théâtres de cour - théâtres privés »'de 18 ve 19 Ekim 1996'da musée national du château de Compiègne , ed. Jacques Kuhnmunch (Paris: Éditions du Mécène, 1998), 62-65.
- Madeleine Manderyck, 'De bouwgeschiedenis van het Théâtre Royal Français', De Bourla Schouwburg'da: een tempel voor de muzen , ed. Madeleine Manderyck ve diğerleri. (Tielt: Lannoo, 1993), 41-75.
- MV, 'Ch.-Antoine Cambon', Le monde illustré 19/968 (1875), 278.
- Nicole Wild , 19. yüzyılın dekorları ve kostümleri. Cilt II: théâtres et decorateurs (Paris: Bibliothèque nationale de France-Département de la Musique, 1993), 286-291 ve diğerleri .
- Nicole Wild, 'De decors van Philastre en Cambon', De Opera van Gent içinde , 68-75.5.