Filipinler'de Sanat - Arts in the Philippines

Juan Luna tarafından Spoliarium , 1884, Ulusal Kültür Hazinesi
Agusa heykeli, altın heykel (9-10. yüzyıl)
Bir kısmı bir dizi üzerinde
Filipinler Kültürü
SAYAWIKA KIRSAL SUITE 1.gif
Tarih
İnsanlar
Diller
Gelenekler
Mitoloji ve folklor
Yerel mutfak
Festivaller
Din
Sanat
Edebiyat
Müzik ve sahne sanatları
medya
Spor
Anıtlar
Semboller

Filipinler'deki sanatlar , ülkedeki uygarlığın başlangıcından günümüze kadar Filipinler'de gelişen ve biriken tüm çeşitli sanat biçimlerini ifade eder . Yerli sanat biçimleri de dahil olmak üzere, ülkenin kültürü üzerindeki sanatsal etkilerin çeşitliliğini ve bu etkilerin ülkenin sanatını nasıl geliştirdiğini yansıtırlar. Bu sanatlar geleneksel sanatlar ve geleneksel olmayan sanatlar olmak üzere ikiye ayrılır. Her dal ayrıca alt kategorilerle çeşitli kategorilere ayrılmıştır.

genel bakış

Singkil , Darangen ilahilerinden eski bir dans , bir dünya somut olmayan mirası ve Ulusal Kültür Hazinesi .

Kültür Sanat Ulusal Komisyonu , Filipinler hükümetinin resmi kültür kurumu, geleneksel ve geleneksel olmayan içine Filipinli sanatları kategorize etmiştir. Her kategori çeşitli sanat dallarına bölünmüştür ve bunların da kendi alt kategorileri vardır.

  • (A) Geleneksel sanatlar
    • Dahil, ancak bunlarla sınırlı değildir, albularyo, sanat - ethnomedicin babaylan ve manghihilot
    • Halk mimarisi – tepedeki evler, kara evleri ve hava evleri dahil ancak bunlarla sınırlı değildir
    • Deniz taşımacılığı – tekne evleri, tekne yapımı ve denizcilik gelenekleri
    • Dokuma – bunlarla sınırlı olmamak kaydıyla, arka bantlı dokuma tezgahı dokuma ve diğer ilgili dokuma biçimleri
    • Oymacılık - ahşap oymacılığı ve kil olmayan halk heykeltıraşlığı dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Halk gösteri sanatları - danslar, oyunlar ve dramalar dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Halk (sözlü) edebiyatı - destanlar, şarkılar ve mitler dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Halk grafik ve plastik sanatlar – hat sanatı, dövme, halk yazımı, halk çizimi ve halk resmi dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Süsleme - bunlarla sınırlı olmamak üzere maske yapımı, aksesuar yapımı, dekoratif metal el sanatları
    • Tekstil veya elyaf sanatı - başlık dokuma, sepetçilik, balık dişli sanatları ve diğer tekstil veya elyaf sanatı biçimleri dahil ancak bunlarla sınırlı değildir
    • Çanak çömlek - seramik yapımı, toprak kap yapımı ve halk kil heykel dahil ancak bunlarla sınırlı değildir
    • Geleneksel kültürün diğer sanatsal ifadeleri - bunlarla sınırlı olmamak üzere süs dışı metal el sanatları, dövüş sanatları, doğaüstü şifa sanatları, tıbbi sanatlar ve takımyıldız gelenekleri
Bilinmeyen bir sanatçı (17. yüzyıl) tarafından yapılan gümüş ile Çocuklu Madonna fildişi heykeli
  • (B) Geleneksel olmayan sanatlar
    • Dans – dans koreografisi, dans yönü ve dans performansı dahil ancak bunlarla sınırlı değildir
    • Müzik – bunlarla sınırlı olmamak kaydıyla müzik kompozisyonu, müzikal yön ve müzik performansı
    • Tiyatro – tiyatro yönetmenliği, tiyatro performansı, tiyatro prodüksiyon tasarımı, tiyatro ışık ve ses tasarımı ve tiyatro oyun yazımı dahil ancak bunlarla sınırlı değildir
    • Görsel sanatlar – resim, halk dışı heykel, baskı resim, fotoğraf, enstalasyon sanatı, karma medya çalışmaları, illüstrasyon, grafik sanatlar, performans sanatı ve görüntüleme dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Edebiyat – şiir, kurgu, deneme ve edebiyat/sanat eleştirisi dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Film ve yayın sanatları - bunlarla sınırlı olmamak üzere film ve yayın yönetmenliği, film ve yayın yazımı, film ve yayın yapım tasarımı, film ve yayın sinematografisi, film ve yayın kurgusu, film ve yayın animasyonu, film ve yayın performansı ve film ve yeni medya yayınlayın
    • Mimarlık ve ilgili sanatlar – halk dışı mimari, iç tasarım, peyzaj mimarlığı ve kentsel tasarım dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere
    • Tasarım – endüstriyel tasarım ve moda tasarımı dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere

geleneksel sanatlar

Filipinler'deki geleneksel sanatlar, halk mimarisi, deniz taşımacılığı, dokuma, oymacılık, halk gösteri sanatları, halk (sözlü) edebiyat, halk grafik ve plastik sanatlar, süsleme, tekstil veya lif sanatı, çanak çömlek ve geleneksel kültürün diğer sanatsal ifadelerini kapsar. . Ulusal Sanatçıya eşit Gawad Manlilikha ng Bayan (GAMABA) olarak ilan edilen en yüksek ayrımları elde edenler ile geleneksel sanatların çeşitli alanlarında çok sayıda Filipinli uzman veya uzman vardır .

etno tıp

Ana maddeler: Filipin şamanları ve Hilot

Etnomedicine, Filipinler'deki en eski geleneksel sanatlardan biridir. Bu sanatlar, babaylan, manghihilot ve albularyo'ya kadar uzanan tıbbi zanaatkarlar ve şamanlar tarafından icra edilen geleneklere (ve onunla ilişkili nesnelere) sahiptir. Fiziksel elementlerin ilkelerine dayanan uygulamalar, yerliler tarafından bilinen hem eski bir bilim hem de sanattır. Zihinsel, duygusal ve ruhsal tekniklerle tamamlanan bitkisel ilaçlar da doğası gereği birçok geleneğin parçasıdır. Psiko-ruhsal uygulamalar üzerinde ustalık, Filipinler'deki bazı etno-tıp sanatlarında da dikkate değerdir. Etno-tıp kategorisi yakın zamanda 2020 yılında GAMABA kategorisine eklenmiştir.

halk mimarisi

Ana maddeler: Filipinler Mimarisi , Nipa kulübesi , Torogan ve Daru Jambangan

Filipinler'deki halk mimarisi, yapıların bambu , ahşap , kaya , mercan , rattan , çimen ve diğer malzemelerden yapılabildiği etnik gruba göre önemli ölçüde farklılık gösterir . Bu meskenler, inşaatta yerel ortamları kullanan kulübe tarzı bahay kubo , etnik birliğe bağlı olarak dört ila sekiz tarafı olabilen balya denilen yayla evleri, yerlileri sert kumlulardan koruyan Batanların mercan evleri arasında değişebilir. bölgenin rüzgarları, karmaşık bir şekilde yapılmış okir motifi ile oyulmuş kraliyet evi toroganı ve daha önce Sulu'nun başının iktidar ve ikametgahı olan Daru Jambangan veya Çiçek Sarayı gibi büyük krallıkların sarayları. kolonizasyon. Halk mimarisi , koruyucu ruhlar veya tanrılar için tapınaklar olan ve genellikle ruh evleri olarak adlandırılan dini yapıları da içerir . Çoğu, yerel malzemelerden yapılmış ev benzeri binalardır ve genellikle açık havadır. Bazıları başlangıçta pagoda benzeriydi, daha sonra İslam'a dönen yerliler tarafından devam ettirilen bir tarz, ancak şimdi son derece nadir hale geldi. Ayrıca, bahay na bato mimarisini ve onun prototiplerini oluşturan yerli ve İspanyol motiflerini birbirine bağlayan binalar da var . Bu bahay çoğu bato binaları ilan edilmiş olmasına na Dünya Miras bir parçası olarak, Vigan . Halk yapıları, yerel kalelere veya idjang gibi kalelere , yerel olarak payyo olarak adlandırılan Filipin Cordilleras'ın Pirinç Terasları gibi jeolojik olarak değişen sanat eserlerine basit kutsal sopa standlarını içerir. Beş pirinç teras kümesi , Nagacadan, Hungduan, merkezi Mayoyao, Bangaan ve Batad olmak üzere Dünya Mirası Alanları ilan edildi .

Deniz taşımacılığı

Ana maddeler: Balangay , Bangka (tekne) ve Karakoa

Filipinler'deki deniz taşımacılığı, tekne evleri, tekne yapımı ve denizcilik geleneklerini içerir. Geleneksel olarak yaşlılar ve zanaatkarlar tarafından seçilen ahşaptan yapılan bu yapılar, bir adayı diğerine bağlayan, denizlerin ve nehirlerin halkın yolu olduğu, halkın ana araçları olarak kullanıldı. İnsanların su yoluyla gelmesinden bu yana binlerce yıldır takımadalarda teknelerin kullanıldığına inanılsa da, ülkede tekne yapımının ve tekne kullanımının en eski kanıtı karbon tarihlendirmesiyle MS 320 olarak tarihlendirilmeye devam ediyor. arasında Butuan dev kalıntıları olarak tanımlanır tekneler Balangay .

Kenara Balangay dan, böyle iki direkli çift avara tekne olarak Filipinler boyunca çeşitli stilleri ve yerli deniz türlü araç vardır armadahan , ticaret gemisi avang , sığınağın kano Awang , büyük yelkenli avara gemi balación , yerli ve yaygın olarak bulunan deniz taşıtları bangka , minik kano bangka anak-anak , salambáw kaldırma basnigan , küçük çift payandalı yelkenli bigiw , sığınak kano birau , sığınak kano buggoh , düz zeminli ve çatılı kasko , tek direkli ve sivri chinarem , dalgalı deniz açık güverte teknesi Chinedkeran , büyük çift payandalı tahta tekne djenging , korsan savaş gemisi garay , büyük yelkenli payanda gemisi guilalo , açık güverte tekne falua , kano önemsiz tekne , küçük motorlu tekne hurdası , büyük payanda savaş gemisi karakoa , büyük payanda savaş gemisi lanong , yüzen tekne lepa , sal ontang , göl kano owong , açık güverte balıkçı teknesi panineman , çift payandalı yelken tekne Paraw , savaş kano salisipan küçük balıkçı teknesi, tataya , motorlu tekne tapınak , bot tiririt ve avara tekne vinta diğerleri arasında. 1565'ten 1815'e kadar Manila kalyonları adı verilen gemiler de Filipinli zanaatkarlar tarafından inşa edildi.

Dokuma

Ana maddeler: T'nalak ve Piña

Dokuma, bugün Filipinler'de devam eden ve her etnik grubun farklı dokuma tekniklerine sahip olduğu eski bir sanat biçimidir. Dokuma sanatları sepet dokuma, sırt askılı tezgah dokuma, başlık dokuma, file dokuma ve diğer dokuma biçimlerinden oluşmaktadır.

Kumaş ve hasır dokuma

Pahalı tekstiller, sırt bandı dokuma adı verilen karmaşık ve zor bir süreçle yapılır. Gibi elyaflar pamuk , abaka , muz lif, çim, ve palmiye lif Filipin dokuma tekniğinde kullanılır. Filipinler'de birçok dokuma kumaş türü vardır. Pinilian, binakul, binetwagan veya tinumballitan dokuma stillerinin girildiği bir pangablan kullanılarak dokunan bir Ilocano pamuklu kumaştır. Bontoc örgüsü, Bontoc halkı arasında önemli bir kültürel motif olan merkezcilik kavramı üzerinde döner . Örgüsünde süreç, pa-ikid (yan paneller), fetavil (çözgü bantları) ve shukyong'a (oklar) gidene kadar langkit adı verilen kenarlarla başlar. Daha sonra, tinagtakho (insan figürü), minatmata (elmas) ve tinitiko'nun (zikzak) dahil edildiği sinamaki dokuma başlar. Sonuncusu, kan-ay'ı (tamamlayıcı atkı) içeren merkez, pa-khawa'dır. Kalinga tekstilleri, motiflerin yerel olarak inata-ata adı verilen sürekli baklava desenini ve diğerlerinin yanı sıra pawekan adı verilen sedef plakaları içerdiği geometriye gömülüdür. Piña kumaş en iyi, yerli Filipin menşeli tekstil olarak kabul edilir. Aklanon tarafından yapılanlar en değerli olanlardır ve barong Tagalog gibi ülkenin ulusal kostümlerinde kullanılırlar. Hablon, halk destanlarından bilinen Karay-a ve Hiligaynon halkının ince dokumalarıdır. Tekstil genellikle Visayan patadyong ve panuelo için kullanılır. Yakan halkının saputangan goblen örgüsü , bunga-sama ek atkı örgüsü, siniluan çözgü deseni, inlaman ek atkı tekniği ve pinantupan atkı bandı desenini kullanan oldukça yetenekli bir dokumadır. Ait Mabal Tabih Blaan insanlar timsahlar ve bukleleri göstermektedir. Sanatın dokuma tanrıçası Furalo tarafından adanmış ve öğretildiği için, sanatın dokumacıları sadece kadın olabilir. Bagobo inabal, sinukla ve bandira olmak üzere iki tüp etek oluşturmak için abakayı kullanır. Dagmay, zanaatlarında çamur boyama tekniğini kullanan Mandayaların dokuma sanatıdır. Meranaw tekstili, diğer birçok Maranao giysisi arasında malong'un yaratılması için kullanılır . Bu el sanatları, potiok (tomurcuk), dapal veya raon (yaprak), pako (eğreltiotu), pako rabong (büyüyen eğrelti otu) ve katorai (çiçek) dahil olmak üzere okir tasarımlarıyla bezenmiştir. Tausug'un pis syabit örgüsü dokumacının özgür hayal gücünü kullanır, çünkü örgü için önceden belirlenmiş bir desene sahip olmamak yüksek sanatı yapmak için kültürel standarttır. T'nalak , dokumada kullanılan abakanın tanrısı Fu Dalu tarafından rüyalar yoluyla tasarımlar ve desenler sağlanan rüya dokumacıları tarafından hazırlanmış Tboli'nin ince bir tekstilidir. Güneydoğu Asya'da bilinen en eski çözgü ikat tekstili , 13. ila 14. yüzyıla tarihlenen Romblon'daki Banton Banton kumaşıdır .

Kumaş dokumadan farklı olarak, hasır dokuma tezgah veya benzeri bir ekipman kullanmaz ve bunun yerine el dokumasında zanaatkarların dikkatine dayanır. Zor sanat formu Filipinler genelinde bilinir ve Sulu, Basilan ve Samar'da yapılanlar en çok ödül alanlardır. Filipinler genelindeki genel geleneklerde, hasır dokuma, hasırların ve liflerinin bütünlüğünü korumak için sadece gölgeli ve serin bir yerde yapılır. Bir örnek banig dokumacı genellikle mağara içinde çalışmak Basey ait. Kullanılan lifler muz, çimen, palmiye ve diğerlerinden farklıdır.

  • Binakol

  • Itneg şaman battaniyesi

  • Sulu'dan bir çift ikat mat

  • rayon Malong

  • İpek Pis siyabiti

  • İpek Patadyong

  • Banton kumaş , Güneydoğu Asya'da (13.-14. yüzyıl) hayatta kalan en eski ikat tekstili, Ulusal Kültür Hazinesi

  • Yapılmış Filipinli gömlek Piña (1850'lerde)

  • İpek, piña ve metalik ipliklerden yapılmış panel (1800'ler)

  • Etekte kullanılan Kalinga testisi

  • Etekte kullanılan Kuzey Luzon tekstili

  • Etekte kullanılan Bagobo tekstili

  • Binakol

Sepetçilik

Filipinler'deki güzel sepet dokuma sanatı, hasat, pirinç depolama, seyahat paketi, kılıç kılıfı ve benzeri gibi belirli amaçlara yönelik karmaşık tasarımlar ve formlar geliştirmiştir. Sanatın, kuzeydekilerin sanat formunu ilk öğrenen insanlar olduğu insan göçü nedeniyle takımadalara geldiğine inanılıyor. Bununla birlikte, yapılan en iyi sepet sepet el sanatları, güneybatıdaki Palawan etnik gruplarından gelir. Palawan'ın Batak'ı, zanaatı yüksek sanatta kullanmanın yanı sıra zanaatlarının işlevsel sanat statüsünü korudu. Mamanwa, çeşitli Negrito grupları, Mangyanlar, Ivatan ve diğerleri arasında karmaşık sepetçilik de bulunabilir. Sepetçilikte kullanılan malzemeler etnik gruplara göre farklılık göstermektedir. Bazı önemli malzemeler arasında bambu, rattan, pandan, pamuklu kumaş püskül, nito, balmumu, abaca, buri, ağaç kabuğu ve boyalar bulunur. Aynı şekilde, her etnik grubun, diğerleri arasında kapalı çapraz örgü, kapalı bambu çift dimi örgü, aralıklı rattan pentagon deseni ve kapalı tetrahedron buri içeren kendi sepet desenleri vardır. Filipinler'den gelen birçok sepetçilik ürününden birkaçı, tupil (öğle yemeği kutusu), bukug (sepet), kabil (taşıma sepeti), uppig (öğle yemeği sepeti), tagga-i (pirinç sepeti), bay'ung (sepet-kese) içerir. ), lig-o (kazanma tepsisi) ve binga (çanta). Sepetçiliğin dokuma gelenekleri de modern taleplerden etkilenmiştir.

İvatan'ın vakul'u, Manobo'nun baş örtüsü ve Bontoc'un yılan başlığı gibi Filipinli başlıkları oluşturan ortamları bağlamak için birden fazla kültürün çeşitli lifleri kullandığı, Filipinler'de dokuma başlıklar yaygındır. Filipinler'deki balık tuzakları ve dişlileriyle ilgili dokuma gelenekleri oldukça geniştir ve bunlardan Ilocano halkı, muhtemelen, takımadaların etnik grupları arasında en geniş balık takımlarına sahiptir. Kayda değer dokuma balık tuzakları arasında bubo, barekbek ve pamurakan bulunur. Bir başka dokuma geleneği de süpürge dokumacılığıdır, burada Filipinler'de en çok stilize edileni muhtemelen Kalinga halkının saka işlemiyle yapılan talagadaw süpürgeleridir . Diğer dokuma el sanatları, kamış yağmurlukları, terlikleri ve hasat, dikim, avcılık, balık tutma, ev işleri, seyahat ve yiyecek arama için kullanılan eşyaları içerir.

  • Çeşitli pirinç sepetleri

  • Pirinç taşıma sepetleri

  • Filipinli tütün sepeti

  • Pasiking veya sepet çantalar

  • Vakul giyen ivatan kadın

  • Dansta s'laong kinibang kullanan T'boli kadınları

  • Ilongot'un dokuma boynuzgaga başlığı

  • Gaddang halkının dokuma başlığı

  • Filipinli dokuma şapkalar

  • Başlık kattukong ve yağmurluk annangá giyen Ilocano tüccarları

  • Ifugao süpürgeler

  • Balık dişli Filipinli balıkçı (c.1875)

  • Sarambaw balık ağını kullanan Manila balıkçıları (c. 1800'ler)

  • Çeşitli dokuma balık dişlileri

  • Filipinli kap

  • Bontoc şapka çeşidi

  • Dişleri, dişleri ve kabukları olan Filipinli şapka

  • Iraya Mangyan tarafından yapılan sepet el sanatları

Oymacılık

Ana madde: Bulul

Filipinler'deki oyma sanatı, ahşap oymacılığı ve kil olmayan halk heykellerine odaklanır.

Ahşap oymacılığı

Yerli ahşap oymacılığı, Filipinler'deki en dikkate değer geleneksel sanatlardan biridir; çeşitli etnik gruplardaki bazı el sanatları, Hispanik gelişinden önceye kadar uzanır ve belki de bugün hayatta kalan en eski ahşap tekne parçaları, MS 320'ye tarihlenmektedir. Birçok toplum, kutsal bulul figürleri gibi ahşap el sanatları yapmak için çeşitli ağaçlardan yararlanır. Farklı jenerik isimlerle çeşitli gruplarda bilinen bu ilahi ahşap heykeller, kuzey Luzon'dan güney Mindanao'ya kadar Filipinler'de bol miktarda bulunur. Ahşap üzerine okir sanatı, Mindanao ve Sulu takımadalarındaki çeşitli etnik gruplara atfedilen bir başka güzel sanattır . Kılıç kabzaları, müzik aletleri ve diğer nesneler gibi belirli nesnelerin ahşap el sanatları da dikkat çekicidir; burada antik efsanevi varlıkların tasvirleri genellikle oyulmuştur. Filipinler'de, Paete'nin ahşap oymacılığı stilleri gibi kolonizasyondan sonra İspanyol ahşap oymalarında kullanılmış olan başka yerli ahşap el sanatları ve teknikleri vardır.

Hıristiyanlığın tanıtılmasıyla birlikte Filipinler'de dini Hispanik ahşap oymacılığı bol miktarda bulundu. Kullanılan teknikler hem yerli hem de Hispanik stilleri besleyerek Hispanik-Asya ahşap sanatının bir füzyonunu yaratıyor. Paete, Laguna , özellikle dini Hispanik ahşap oymacılığı konusunda ülkedeki en ünlü ahşap oyma yerleri arasındadır. Hispanik geleneğinde ahşap oymacılığının çeşitli merkez üsleri, el sanatlarının çoğunluğunun Marian geleneklerinin hüküm sürdüğü Mesih ve Meryem Ana'nın yaşamına atfedildiği birçok belediyede de mevcuttur.

  • Kampilan kabzaları

  • Bir detay torogan 'ın panolong ile Naga okir motifi

  • Çıkrık

  • İsa Çocuk ahşap heykel

  • Hüzün Bakiresi

  • Yakan halkının oymalı eyer paneli, kabuklarla kakma

  • San Agustin Kilisesi, Manila'da oyma kabartma

  • Ahşap bir figür tarafından korunan Ifugao pirinç kaşığı

  • pamahan fincanlı Bulul tanrısı (15. yüzyıl)

  • oyma sarimanok

  • Kemikli ahşap sandık

  • Bir agong için oyulmuş tutucu

  • Maragondon Kilisesi kapısı, Ulusal Kültür Hazinesinin bir parçası

  • Sebu Gölü'nün müzesinde bir makak ve bir kaplumbağanın Tboli oymacılığı

  • Filipinli bir çiftçiyi ve bir carabao'yu betimleyen oyma

  • Kuzey Luzon'dan ahşap eserler

  • Sulu takımadalarından mezar işaretleri

  • okir ile yapılan çeşitli el işleri

  • Ahşap Madonna

  • Bangsamoro'dan nadir bulunan insan benzeri bir tasvir

  • oyma hindistan cevizi değirmeni

  • Dev ahşap davullar

  • Bir dizi ahşap kalkan

  • Ahşap ve bambudan yapılmış tütün kapları

Taş, fildişi ve diğer oymalar

Taş oymacılığı, yerlilerin taş likha ve larauan veya tao-tao el sanatlarında görüldüğü gibi, Batı sömürgecilerinin gelişinden önce bile Filipinler'de değerli bir sanat biçimidir. Bu öğeler genellikle ya bir ata ya da sevilen birinin ruhunun öbür dünyaya doğru bir şekilde girmesine yardımcı olan bir tanrıyı temsil eder. Birçok alanda, özellikle Cotabato bölgesinde, antik oyma mezar kapları bulunmuştur. Kamhantik Kireçtaşı mezarları onlar lahitler olduklarını belirten Kaya örtüsüne sahiptirler başlangıçta inanılan Quezon eyaletinde ayrıntılı mezarları bulunmaktadır. Kirişlerin yerleştirildiği üzerlerine işaretlenmiş deliklerden anlaşıldığı üzere, bu mezarların orijinal olarak çatılı olduklarına inanılmaktadır. Tawi-Tawi halkının ve diğer grupların okir motifli oyma işaretleri ölülere yardım etmek için kullandığı taş mezar işaretleri de dikkat çekicidir . Birçok bölgede, özellikle kuzey Luzon'un yaylalarında, mezar mağaraları oluşturmak için dağların kenarları oyulmuştur. Kabayan Mumya Defin Mağaraları bir örnektir. Mermer oymaları da özellikle merkez üssü Romblon'da ünlüdür . Mermer el sanatlarının çoğu, çoğunlukla Budist heykelleri ve ilgili eserler olmak üzere şu anda ihracat içindir. Hıristiyanlığın gelişiyle birlikte Hıristiyan taş oymacılığı yaygınlaştı. Bunların çoğu ya cepheler ya da iç heykeller gibi bir kilisenin parçaları ya da kişisel sunaklar için tasarlanmış heykeller ve diğer el sanatlarıydı. Miagao Kilisesi'nin ön cephesi bir kilisenin üzerindeki dikkate değer bir taş oymacılığıdır .

Fildişi oymacılığı , Filipinler'de bin yıldan fazla bir süredir uygulanan bir sanattır ve bilinen en eski fildişi eser , 9-12. yüzyıla tarihlenen Butuan Fildişi Mührü'dür . Fildişi dini oymaları veya yerel olarak bilinen garing, fildişinin anakara Asya'dan Filipinler'e doğrudan ithal edilmesinden sonra yaygınlaştı , oymalar Çocuklu Madonna, Mesih Çocuk ve Hüzünlü Anne gibi Hıristiyan ikonlarına odaklandı. Filipinler'deki fildişi oymalarının çoğu altın ve gümüş tasarımlara sahiptir. Filipinler'deki fildişi ticareti, fildişi oymalarına olan talep nedeniyle patladı ve 21. yüzyıla kadar devam etti. Son yıllarda, Filipin hükümeti yasadışı fildişi ticaretini çökertiyor. 2013 yılında Filipinler, dünyadaki fil ve gergedan nüfusunu yok eden fildişi ticaretine karşı benzer düşüncedeki uluslar arasında dayanışma gösteren dünyadaki fildişi stokunu yok eden ilk ülke oldu. Ölü karabaoların boynuzları Filipinler'de yüzyıllardır fildişi yerine kullanılmıştır.

  • Miagao Kilisesi'nin ön cephesindeki taş oymalar , Dünya Mirası Alanı ve Ulusal Kültür Hazinesi

  • Çeşitli antik oyma kireçtaşı mezar çömleği

  • Panay Kilisesi'nde kabartma (1770'ler)

  • Oyulmuş mermerler Romblon

  • Kakma cam gözlü Meryem fildişi kafası (18-19. yüzyıl)

  • Visayan tenegre bufalo boynuzu kabzası

  • Meryem Ana, yaldızlı ve boyalı fildişi (17. yüzyıl)

  • Altın boya ile İsa Çocuk'un fildişi oymacılığı (1580-1640)

  • Butuan Fildişi Mührü Damgası ( 9-12. yüzyıl)

  • Our Lady of La Naval de Manila , fildişinden yapılmış Filipinler'deki en eski Hıristiyan heykeli (1593 veya 1596)

  • Bir fildişi triptik (17. yüzyıl)

  • Sedef kabartması (19. yüzyıl)

  • En oymalar biri Basilica del Santo Nino

  • Ülkedeki bazı etnik gruplarda diş törpülenmesi mevcut

  • İspanyol zulmünden ve yıkımından kurtulan iki likhadan biri olan bir tanrıyı tasvir eden bir likha

  • Kireçtaşı mezar vazosu

  • Fort Santa Isabel'de oyma , Taytay (1748)

  • Moro miğferi, dış kısmı oyma carabao boynuzundan yapılmıştır (18. yüzyıl)

Halk sahne sanatları

Halk dansları, oyunlar ve dramalar Filipinler'deki halk gösteri sanatlarının çoğunu oluşturur. Diğer Güneydoğu Asya ülkeleri gibi, Filipinler'deki her etnik grup, halk sahne sanatları konusunda kendi mirasına sahiptir, ancak Filipin halk sahne sanatları, ülkenin tarihsel anlatıları nedeniyle İspanyol ve Amerikan etkilerini de içerir. Bazı danslar, komşu Avustronezya ve diğer Asya ülkelerinden gelen danslarla da ilgilidir. Halk gösteri sanatlarının dikkate değer örnekleri arasında banga, manmanok, ragragsakan, tarektek, uyaoy/uyauy, pangalay , asik, singkil , sagayan , kapa malong malong, binaylan, sugod uno, dugso, kinugsik kugsik, siring, pagdiwata , magiklalatik , Subli , cariñosa , kuratsa ve pandanggo sa Ilaw. Halkın birçok destanında çeşitli halk oyunları ve oyunları bilinmektedir. Hispanik olmayan gelenekler arasında Hinilawod ve Ibalong gibi destanlar üzerine dramalar bilinirken, Hispanik gruplar arasında Senakulo dikkate değer bir dramadır.

  • Singkil kraliyet dansı

  • Senakulo içinde Bulacan

  • Lumad kur dansı

  • Kadayawan festivali sırasında Bagobo müzisyenleri

  • Matigsalug kulintang topluluğu

  • La Jota Manilena

  • Jota Zamboanguena Chavacano

Halk (sözlü) edebiyatı

Ana madde: Filipin mitolojisi

Halk (sözlü) edebiyat kapsamındaki sanatlar, Filipinler'deki çok sayıda etnik grubun destanlarını, şarkılarını, mitlerini ve diğer sözlü edebiyatlarını içerir.

Filipinler'deki şiirsel sanatlar, biçim açısından yüksek ve metaforla dolu olarak nitelendirilmiştir. Tanaga şiiri 7777 hece sayısından oluşur, ancak tekerlemeler ikili kafiye formlarından serbest stil formlarına kadar uzanır . Awit şiir gibi kurulan destanlarının stanzas rhyming biçimini izleyen 12 hece dörtlüklerinden oluşur Pasyon yoluyla chanted olduğunu, Pabasa . Dikkate değer bir destansı şiir, Laura'daki 1838 Florante'dir . Dalit şiiri, her biri sekiz heceden oluşan dört dizeden oluşur. Ambahan şiiri, genellikle belirli bir müzik perdesi veya müzik aleti eşliğinde olmadan zikredilen, alegorik bir şekilde, özgürce şiirsel bir dil kullanarak, şiiri okuyan kişinin atıfta bulunduğu belirli durumları veya belirli özellikleri kullanarak, ritmik son hecelere sahip yedi heceli dizeden oluşur. şiir. Bambu üzerine de yazılabilir. Filipinler'de kayda değer bir şiir düellosu , ayetlerde yapılan bir tartışma olan Balagtasan'dır . Bazı önemli şiirler arasında A la juventud filipina , Ako'y may alaga ve Kay Selya sayılabilir .

Kayda değer epik şiirler arasında Maranao'nun 17 döngülü ve 72.000 çizgili Darangen'i ve 29.000 ayetli Panay Hinilawod'u yer alır. Filipinler Diğer epik şiir içerir Biag ni Lam-Ang Ilocano bölgesinin Ibalon Bicolano ait Hudhud ve Alim Ifugao'nun, Ulalim Kalinga döngüsü, Lumalindaw Gaddang ait Kudaman arasında Palawan , Agyu Cycle Manobo bölgesinin Tulelangan Ilianon Manobos arasında Dumalinao ait Gumao , Ag Tubig Nog Keboklagan , Fıçı Sumba Neg Sandayo Subanon ait ve Tudbulul ait Tboli insanlar diğerleri arasında. Dil Filipinli İşaret ülkede kullanılmaktadır ayrıca işitme ile Filipinliler oral literatüre geçmektedir.

Sözlü edebiyat, toplumlara yaşamın çeşitli yönlerinde yardımcı olan değerler, gelenekler ve toplumsal sistemler için temel sağlayarak insanların düşünce ve yaşam biçimini şekillendirmiştir. Filipin halk edebiyatı ne kadar çeşitli olursa olsun, edebi eserlerin çoğu gelişmeye devam ediyor, bazıları bilim adamları tarafından belgeleniyor ve el yazmaları, kasetler, video kayıtları veya diğer belgesel formlara giriliyor.

Halk grafik ve plastik sanatlar

Halk grafiği ve plastik sanatlar altında yer alan alanlar dövmecilik , halk yazımı, halk çizimi ve resmidir.

Halk yazımı (kaligrafi)

Ana maddeler: Suyat ve Hat Sanatı

Filipinler, topluca suyat olarak adlandırılan ve her biri kendi kaligrafi biçimlerine ve stillerine sahip çok sayıda yerli yazıya sahiptir . 16. yüzyılda İspanyol kolonizasyonundan 21. yüzyıldaki bağımsızlık dönemine kadar Filipinler'deki çeşitli etno-linguistik gruplar, yazıları çeşitli araçlarla kullanmışlardır. Sömürgeciliğin sonunda suyat yazılarından sadece dördü hayatta kaldı ve bazı topluluklar tarafından günlük hayatta kullanılmaya devam ediyor. Bu dört komut dosyaları Hanunoo Dili / Hanunoo Hanunoo Dili ve Mangyan insanlar, Buhid / inşa Buhid ait Mangyan insanlar, Tagbanwa komut ait Tagbanwa insanlar ve palaw'an / pala'wan arasında (ibalnan) Palaw'an insanlar . Dört yazının tümü, 1999 yılında Filipin Paleografları (Hanunoo, Buid, Tagbanua ve Pala'wan) adı altında UNESCO Dünya Belleği Programına yazılmıştır .

Sömürgecilikten gelen muhalefet nedeniyle, birçok sanatçı ve kültür uzmanı, İspanyol zulmü nedeniyle nesli tükenen suyat yazılarının kullanımını yeniden canlandırdı. Yeniden canlanıyor Bu komut dosyaları dahil kulitan senaryosunu Kapampangan insanlar , badlit çeşitli senaryosunu Visayan etnik grupların , iniskaya senaryosunu Eskaya halkının , baybayin senaryosunu Tagalog halkının ait şambaba tatlısı senaryoyu Sambal insanlar , basahan senaryosunu Bicolano insanlar , bir sulat Pangasinan komut Pangasinense insanlar ve kur-itan veya kurdita senaryosu Ilocano insanlar diğerleri arasında. Filipinler'in yerli suyat kaligrafilerinin yanı sıra , İspanyol kökenli kaligrafi ve Javi ve kirim'in Arapça kaligrafisi de Filipinler'deki belirli topluluklar ve sanat grupları tarafından kullanılmaktadır. Son on yılda suyat yazılarına dayalı kaligrafi, popülerlik artışları ve canlanma ile karşılaştı. Filipin Braille , görme engelli Filipinliler tarafından kullanılan alfabedir.

Halk çizimi ve boyama

Ayrıca bakınız: Batok

Takımadalarda halk çizimleri binlerce yıldır bilinmektedir. En eski halk çizimi, MÖ 6000-MÖ 2000 yıllarına denk gelen Filipinler'in Neolitik Çağı'nda oluşturulan Angono'daki (Rizal) petroglifleri içeren kaya çizimleri ve gravürleridir . Çocukların hastalıklarını hafifletmek için yapılan bebek çizimleri ile çizimler doğada dini olarak yorumlanmıştır. Bilinen bir diğer petroglif ise MÖ 1500'den sonra olmayan Alab'da (Bontoc) bulunmaktadır ve pudenda gibi bereket sembollerini temsil etmektedir. Buna karşılık, petrograf olarak eski halk çizimleri de ülkedeki belirli sitelerde bulunabilir. Peñablanca'nın Cagayan'daki petrografları, karakalem çizimleri oluşturuyor. Güney Palawan'daki Sinnapan'ın petrografları da kömürle çizilmiştir. İçinde petrograhs Anda (Bohol) comppose çizimleri kırmızı hematit ile yaptı. Monreal'de (Ticao) yakın zamanda keşfedilen petrograflar , maymun, insan yüzleri, solucanlar veya yılanlar, bitkiler, yusufçuklar ve kuşların çizimlerini içerir.

Halk resimleri, halk resimleri gibi, genellikle halk kültürünün tasvirlerini içeren sanat eserleridir. Kanıtlar, takımada halkının binlerce yıldır çanak çömleklerini boyadığını ve cilaladığını gösteriyor. Resimlerde kullanılan pigmentler altın, sarı, kırmızımsı mor, yeşil, beyaz, mavi-yeşilden maviye kadar değişir. Heykeller ve diğer kreasyonlar da çeşitli etnik gruplar tarafından çeşitli renkler kullanılarak boyanmıştır. Ayrıntılı desenlerle deri üzerine resim yapmak da bilinen bir halk sanatıdır ve Filipinler'de, özellikle Yakanlılar arasında uygulanmaya devam etmektedir.

Dövme, binlerce yıl önce Austronesian ataları tarafından tanıtıldı ve burada çeşitli etnik gruplarda kültürel sembollere dönüştü. Uygulama binlerce yıldır yürürlükte olmasına rağmen, belgeleri ilk olarak en cesur Pintadoların (orta ve doğu Visayas halkı) en çok dövmeli olduğu 16. yüzyılda kağıda döküldü . Benzer dövmeli halklar Camarines Bicolanos ve Marinduque Tagalogs arasında belgelenmiştir . İçinde dövmeli insanlar Mindanao dahil Manobo onların dövme gelenek sızı-o-küvet denir. T'boli ayrıca derilerini dövmeler, dövmelerin ölümden sonra parıldadığına ve ruhun öbür dünyaya yolculuğunda rehberlik ettiğine inanırlar. Ama belki de Filipinler'deki en popüler dövmeli insanlar, toplu olarak Igorot olarak adlandırılan ve kolonileşmeden önce geleneksel olarak dövme yaptırdıkları Luzon'un yayla halklarıdır . Şu anda, sadece Kalinga eyaletindeki küçük Tinglayan köyünde, usta dövmeci ve Kalinga ana babası Whang-od tarafından yönetilen batok'u işleyen geleneksel dövme sanatçıları var . Son on yılda, Filipinler'in birçok geleneksel dövme sanatı, yüzyıllarca süren düşüşün ardından bir canlanma yaşadı. Filipinler'deki bazı etnik gruplar arasında kazıma yoluyla vücut halk çizimi süslemesi de var.

Süs

Süsleme sanatı, aksesuar yapımından dekoratif metal el sanatlarına ve daha pek çok alana kadar çeşitli alanları içerir.

cam sanatı

Cam sanatı , Pinagbayanan gibi bazı sitelerde bulunan camdan yapılmış birçok eserle Filipinler'de eski bir sanat biçimidir. İspanyol işgalinden bu yana ülkedeki birçok kilisede vitraylar yer alıyor. Başlangıçta, Avrupalı ​​zanaatkarlar ülkede vitray üretimini başardılar, ancak daha sonra özellikle 20. yüzyıldan itibaren Filipinli zanaatkarlar da sahneye girdi. Önemli bir vitray kreasyon seti , çömlek cam tekniğinin kullanıldığı Manila Katedrali'nden gelenlerdir . Marian teması, Mary'nin yaşamına ve Marian saygılarında azizlere sert bir şekilde odaklanan gözlükler boyunca canlı bir tasvirdir. Pencerelerdeki başlıca Our Lady görüntüleri arasında Barış ve İyi Yolculuğun, Beklentinin, Tesellinin, Loreto'nun, Sütun'un, Çarelerin, "La Naval"ın, Terkedilmişlerin, Carmel'in, Mucizevi Madalyanın anası, Kuralın, Montserrat'ın, Lourdes'in, Peñafrancia'nın, Daimi Yardımın, Fatima'nın, Acıların ve Nasalambao'nun. Filipinler'deki bazı cam sanatları, vitrayların yanı sıra, diğerlerinin yanı sıra avizelere ve heykellere odaklanır.

Şapka yapımı, maske yapımı ve ilgili sanatlar

Abra ve Ilocos'un kabak temelli tabungaw'ı en değerlilerinden biri olan şapka yapımı, ülke çapında birçok toplulukta güzel bir sanattır. Yerli Filipinli şapkalar, Batı tarzı şapkaların yerini aldıkları 20. yüzyıla kadar insanların günlük yaşamlarında yaygın olarak kullanıldı. Şu anda festivaller, ritüeller veya tiyatro gibi belirli durumlarda giyilirler.

Bazı toplulukların kolonizasyondan önce maske yapma uygulamaları olduğu için maske oluşturma sanatı hem yerli hem de ithal bir gelenektir, bazı maske yapma gelenekleri ise Asya ve Batı'nın bazı bölgelerinden ticaret yoluyla tanıtıldı. Günümüzde bu maskeler daha çok festivallerde, Moriones Festivali'nde ve MassKara Festivali'nde giyilmektedir . İlgili bir sanat da, tiyatro oyunlarında ve Higantes Festivali gibi festivallerde kullanılan ürünleriyle dikkat çeken kukla yapımıdır . Yerli maskelerin çoğu, temel insan kavrayışının dışındaki varlıkları temsil ettikleri için bu sanat eserlerinin neredeyse her zaman ilkel olduğu ahşaptan yapılır. Ülkede, özellikle Visayas bölgesinde, ölüler için özel olarak yapılmış altın maskeler de bolca bulunuyor. Ancak İspanyol kolonizasyonu nedeniyle altın maske yapımına son verildi. Lucban'da kullanılan bambu ve kağıttan yapılmış maskeler, meşhur Filipinli çiftçi ailesini tasvir ediyor. Marinduque maskeleri pantomimik dramatizasyonda kullanılırken, Bacolod maskeleri eşitlikçi değerleri tasvir ederek ekonomik standartlardan bağımsız olarak insanlar arasında eski eşitlik geleneklerini gösterir. Tiyatroda, özellikle Ramayana ve Mahabharata ile ilgili olanlar olmak üzere destanlar arasında çeşitli maskeler dikkat çekicidir.

aksesuar yapımı

Filipinler'deki aksesuarlar hemen hemen her zaman ilgili giysi kombinasyonlarıyla birlikte giyilir, bazıları evler, sunaklar ve diğer nesneler için aksesuar olarak kullanılır. Filipinler'deki yüzden fazla etnik grup arasında en aksesuarlı olanı muhtemelen Kalinga halkıdır. Gaddang halkı da çok aksesuarlı bir kültür sergiler. Filipinler'deki çok sayıda etnik grup tarafından kullanılan en ünlü aksesuarlar, kuzeydeki Batan adalarından güneydeki Palawan adalarına kadar kullanılan, lingling-o adı verilen omege şeklindeki doğurganlık nesneleridir . Şu anda bilinen en eski lingling-o, MÖ 500'e tarihlenmektedir ve nefrit yeşim taşından yapılmıştır . Kabuklar, geleneksel olarak Filipinler'de de aksesuarlar için ince ortamlar olarak kullanılmıştır.

Sanat altın işçilik en bilinen Filipinli etnik gruplar arasındaki yaygın olduğu kuyumcuları geldi Butuan . Birçok Filipin bölgesinde, elbiseler, mücevherler, tören silahları, diş süslemeleri ve yüksek kaliteli altından yapılan törensel ve cenaze eşyaları kazıldı ve takımadaların onuncu ve on üçüncü yüzyıllar arasında gelişen altın kültürünü doğruladı. Kolonizasyon nedeniyle bazı altın zanaat teknikleri kaybolurken, diğer kültürlerden etkilenen daha sonraki teknikler Filipinli kuyumcular tarafından da benimsenmiştir.

  • Gaddang halkının aksesuarı

  • Kankanaey kol bandı

  • Bir Lingling-o arasında Kalinga kişi

  • Pangalapang

  • Sipatal pektoral süsleme

  • Ilongot küpe

  • Filipinli altın ve mercan kolye (17-18 yy.)

  • Altın kolye (12.-15. yüzyıl)

  • Altın takılar (12.-15. yüzyıl)

  • Itneg aksesuarı

  • Ilongot saç süsü

  • Kalinga kol bandı

  • Bontok kemeri

  • Sedef kolye

  • Ifugao pektoral aksesuar

  • Ilongot kolye

  • Altın, yarı değerli taşlar ve camdan yapılmış kolyeler (12.-15. yüzyıl)

  • Kalinga küpe

  • Altın ve mercandan yapılmış kolye (17.-19. yüzyıl)

Süs metal el sanatları

Süs metal el sanatları, metalden yapılmış veya yapılmamış başka bir şeyi güzelleştirmek için özel olarak kullanılan metal bazlı ürünlerdir. Filipinler'deki birçok toplulukta ödüllendirilirler, muhtemelen en çok arananlar Maranao tarafından, özellikle Tugaya, Lanao del Sur'dan yapılanlardır . Moro halkının metal el sanatları, tümü geleneksel okir motifinin emildiği çeşitli nesneleri süslemek için yapılmıştır . Sunaklar, Hıristiyan heykelleri ve giysiler gibi dini nesneleri tasarlamak ve vurgulamak için çok sayıda metal el sanatları da kullanılmaktadır. Apalit, Pampanga zanaat için önemli merkezlerden biridir. Altın , sömürgecilikten ve yağmalardan kurtulanların çoğunluğunun ayrıntılı antik tasarımlara sahip insan aksesuarları olduğu Filipinler'in birçok süs sanatında kullanılmıştır.

Tekstil veya lif sanatı

Tekstil veya elyaf sanatı, Filipin giyiminde baskın olan tekstil tasarımları da dahil olmak üzere birçok sanatsal ifadeyi kapsar.

  • Filipin Tekstil Galerisi'nde sergilenen Filipinli giysiler

  • Terno (1920'ler)

  • Ulusal Müze'de çeşitli Filipinli tekstil ürünleri

  • Mestiza elbise (1930'lar)

çanak çömlek

Ana maddeler: Filipinler'de pişmiş toprak seramikler , Filipin seramikleri ve Tapayan

Seramik yapımı, kil çömlek yapımı ve halk kil heykelciliği olarak sınıflandırılan çanak çömlek sanatı, Filipinler'de uzun süredir çeşitli kültürlerin bir parçası olmuştur ve kanıtlar yaklaşık 3.500 yıl öncesine dayanan bir çanak çömlek kültürüne işaret etmektedir. Filipinler'deki önemli çanak çömlek eserleri arasında Manunggul Kavanozu (MÖ 890-710) ve Maitum antropomorfik çanak çömleği (MÖ 5-225) sayılabilir . Ateşli çömlekler ilk olarak yaklaşık 1000 yıl önce yapıldı ve bu da bilim adamlarının Filipinler'de 'seramik çağı' olarak tanımladığı şeye yol açtı. Ulusal Kültür ve Sanat Komisyonu'na göre Filipinler'de Arap dünyası, muhtemelen Mısır ve Doğu Asya'ya kadar çanak çömlek ve kırıkların bulunduğu seramik ticareti de yaygınlaştı . Belirli kavanozlar da doğrudan Japonya'ya satıldı. Kolonizasyondan önce , adalarda bulunan birçok arkeolojik porselende görüldüğü gibi, yabancı ülkelerden ithal edilen porselen takımadalardaki birçok topluluk arasında popüler hale geldi. Cebu'dan sözlü edebiyat, porselenin, 16. yüzyılda sömürgecilerin gelmesinden önce, Cebu'nun ilk yöneticileri döneminde yerliler tarafından zaten üretildiğini kaydetti. Buna rağmen, Filipinler yerlileri tarafından yapılan bilinen en eski porselen, resmi olarak 1900'lü yıllara tarihleniyor, çünkü Filipin arkeolojik alanlarında bulunan porselenlerin tümü, yeniden keşfedildikleri zaman, bugün büyük bir tartışma haline gelen "ithal" olarak markalandı. 19. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın başlarına kadar, Filipinlilerin Japonya'da porselen zanaatkarları olarak Filipinler'e geri uçmaları ve zanaat yapma sürecini yeniden tanıtmalarına yol açtı. Dönemin bir porseleni hariç tümü, II. Dünya Savaşı'ndan sağ çıktı. Ülkedeki kayda değer halk kil sanatı, Ölüm Üzerinden Bilimin Zaferi (1890) ve Annenin İntikamı (1894), Ülkedeki popüler çanak çömlekler tapayan ve palayok'u içerir . Filipinli zanaatkarlar tarafından sürekli olarak çeşitli teknikler ve tasarımlar üretildiğinden, çanak çömlek sanatı son yıllarda medyanın ilgisini çekti.

Geleneksel kültürün diğer sanatsal ifadeleri

Çeşitli geleneksel sanatlar, belirli bölümlere ayrılamayacak kadar farklıdır. Bu sanat formları arasında süs dışı metal el sanatları, dövüş sanatları, doğaüstü şifa sanatları, tıbbi sanatlar ve takımyıldız gelenekleri sayılabilir.

Dekoratif olmayan metal el sanatları

Süs olmayan metal el sanatları, kendi başına duran metal ürünlerdir. Bu el sanatları genellikle oldukları gibi güzeldir ve yerel estetiklerini ilerletmek için nadiren dekoratif metal el sanatlarına ihtiyaç duyarlar. Her etnik grubun, metal işlerinde uzmanlaşan zanaatkarlar için kendi şartları vardır, Moro halkı, genellikle okir motifi ile süslenmiş kaliteli metal eserlerin önde gelen yaratıcılarından biridir . Kuzeydeki Baguio gibi ülkenin çeşitli zanaat merkez üssünün zanaatkarları arasında metal el sanatları da dikkate değerdir. Ovalılar arasında İspanyol metal el sanatları yaygındır. Bu el sanatları genellikle, Asya'nın en büyüğünün Panay Kilisesi'nde muhafaza edildiği dev çanları içerir . Agusan imgesi dikkate değer bir örnek olmak üzere, Filipinler'de de metallerden, özellikle altından yapılmış tanrı el sanatları bulunmuştur .

  • Pirinç gadur

  • Lantaka silahları

  • Gümüş kakmalı bakır betel somun kutusu

  • Mindanao'dan ibrik (1800)

  • InkWell Standı (19. yüzyıl)

  • Bir lantaka silahının detayı

  • gümüş ciborium

  • Ev sahipliği Asya'nın en büyük kilise çanı, Panay Kilisesi , bir Ulusal Kültür Hazinesi

  • Manobo mücevher kutusu

  • Bronz kavanozlar (19. yüzyıl)

  • Menteşeli pirinç kutu (1800)

  • Kalinga halkının Gangsa gongları

  • Maranao halkının Kulintang gongları

bıçak sanatları

Kılıç yapma sanatı , Filipinli kılıç ustalarının yüzyıllardır takımadalardaki etnik grupların saf çeşitliliğinden etkilenen çok çeşitli türlerle kaliteli kılıçlar ve diğer bıçaklı silahlar yarattığı Filipinler'de eski bir gelenektir . Kılıçların çoğu, törensel işlevler ve tarımsal işlevler için özel olarak yapılırken, belirli türleri özellikle saldırı ve savunma savaşı için kullanılır. En bilinen Filipin kılıcı kampilan , ucun düz tarafı boyunca estetik olarak çıkıntı yapan bir spikelet ve dört kutsal yaratıktan birini, bir bakunawa'yı (ejderha), bir buaya'yı (timsah) tasvir eden bir kulplu , iyi tanımlanmış keskin bir bıçaktır. bir kalaw ( hornbill ) veya bir kakatua ( cockatoo ). Diğer Filipinli silah kanatlı hançer dahil kanatlı balarao , dışbükey kılıç balasiong , kelebek bıçak kelebek bıçak , modernize kılıç balisword , virgül, hack kılıç Bangkung , üst içbükey kılıç banyal , yaprak kılıç barong , geniş uçlu batangas , pala bolo , pirinç yaprağı kılıcı dahong palay , hançer-kalis gunong , iki ucu keskin kaymaz gayang , pala golok , dalgalı kılıç kalis , pençe bıçağı karambit , savaş baltası panabas , beyaz kılıç pinutí pala pirah , son çare bıçak gunong , yıkım kılıcı susuwat , testere dişi kılıç tagan ve geniş uçlu utak . Ülkedeki tüm etnik gruplar tarafından çeşitli mızraklar ( sibat ), baltalar, dartlar (bağakay) ve oklar (pana/busog) da kullanılmaktadır.

Dövüş sanatları

Filipin dövüş sanatları , takımadalardaki kültürlerin çeşitliliği nedeniyle etnik gruptan etnik gruba farklılık gösterir. En ünlü olan Arnis (ayrıca Kali ve Eskrima denir), ulusal spor vurgulamak Filipinler ve dövüş sanatı, silah tabanlı stilleri mücadele ile sopalarla , bıçaklarla , bıçakların ve çeşitli doğaçlama silahların yanı sıra açık eli teknikleri. Arnis de olarak bilinen tarih boyunca çeşitli kültürel değişiklikler, yerine getirdiğini Estoque , estocada ve garrote İspanyol işgali sırasında. İspanyol recorderd ilk olarak yaygın dövüş sanatı karşılaştı paccalicali-t için Ibanags , didya / kabaroan kadar) Ilocanolar bu duruma , sitbatan / kalirongan için Pangasinanlar , sinawali ( "örgü") için Kapampangans , Çalış / pananandata silah (kullanım) Tagalogs , pagaradman için Ilonggos ve kaliradman için Cebuanos .

Silahsız dövüş teknikleri arasında Bisaya'nın Pangamotu , Tagalog'un suntukanı , Rizal'in Tagalog'un sikaran'ı , Karay- a'nın dumog'u , Igorot halkının buno'su ve yaw-yan yer alır. Bazı darbeli dövüş silahları arasında baston veya olisi , bangkaw veya tongat, dulo-dulo ve tameng bulunur. Kesme savaş silah içerir daga / Cuchillo bu metotta gunong , punyal ve barung veya barong , Balisong , karambit benzer bıçaklar kullanılan kaplan pençeleri, espada kullanan kampilan , ginunting, pinuti ve talibong , ITAK , Kalis'in olarak bilinen bir zehirdir kanatlı daggers kullanan kris , golok , sibat , sundang, lagaraw, çırçır ve pinunting. Esnek dövüş silahları arasında latigo , buntot pagi, lubid, sarong , cadena veya tanikala, tabak-toyok bulunur . Bazı mermili dövüş silahları arasında pana, sibat, sumppit, bagakay, tirador veya pintik/saltik, kana, lantaka ve luthang bulunur. Ayrıca kuntaw ve silat gibi ilgili sanatlar olarak Filipinler'de ve komşu Avustronezya ülkelerinde geleneksel olarak uygulanan dövüş sanatları da vardır .

Mutfak Sanatları

Ana madde: Filipin mutfağı

Filipin mutfağı , Filipin takımadalarında bulunan yüzden fazla etnolinguistik grubun mutfaklarından oluşur. Filipin mutfağını oluşturan ana akım Filipinli yemeklerin çoğunluğu Bikol, Chavacano, Hiligaynon, Ilocano, Kapampangan , Maranao, Pangasinan, Cebuano (veya Bisaya ), Tagalog ve Waray etnik dil kabilelerinin mutfaklarındandır . Yemek pişirme tarzı ve bununla ilişkili yemek , takımada kültürlerini zenginleştiren büyük etki dalgaları doğrultusunda, yüzyıllar boyunca Avustronezya kökenlerinden Hint , Çin , İspanyol ve Amerikan etkilerinin karışık mutfağına doğru evrilmiştir . , yerli malzemelere ve yerel damak tadına uyarlanmış diğerleri gibi. Yemekler karmaşığa, kızarmış tuzlu balık ve pirinç bir yemek gibi çok basit arasında değişir paellas ve cocidos İspanyol kökenli fiestaları için yarattı. Popüler yemekler arasında şunlar yer alır: lechón (bütün kavrulmuş domuz), longganisa (Filipin sosisi), tapa (sığır eti), torta (omlet), adobo ( sarımsak, sirke, yağ ve soya sosunda kızartılmış tavuk veya domuz eti veya kuruyana kadar pişirilir), kaldereta (domates sosu güveç et), mechado (sos soya ve domates larded sığır), Puchero (sos muz ve domates sığır), afritada (tavuk veya domuz eti sebzeli sos domates simmered), kare-kare ( sığır kuyruğu ve sebze pişmiş fıstık soslu ), pinakbet (kabocha kabak, patlıcan, fasulye, bamya ve karides ezmesi) ile tatlandırılmış güveç domates çıtır pata (kızarmış domuz bacak), hamonado (ananas soslu şekerli domuz), sinigang (et ya da deniz ekşi et suyunda), pancit (erişte) ve lumpia (taze veya kızarmış börekler ).

  • Kare-kare , pinakbet , dinuguan ve gevrek pata dahil çeşitli Filipin yemekleri

  • Tapsilog , yumurta, pirinç ve sığır eti veya geyik eti ile yapılan ortak bir Filipin kahvaltısı

  • Sisig , genellikle kavurucu metal tabaklarda servis edilir.

  • Bibingka , tuzlu yumurta ve rendelenmiş hindistan cevizi soslu popüler bir Noel pirinç keki

  • Halo-halo , ortak bir Filipin tatlısı veya yaz atıştırmalıkları

  • Deniz yosunu, çiğ balık, tamilok , tofu ve diğerlerinden yapılan ceviche benzeri bir yemek olan Kinilaw

  • Bagnet , gevrek domuz karın genellikle ortaklık pinakbet ve dinardaraan

  • Tavuk adobo pirinç

  • Satti ızgara et ta'mu pirinç kekleri ile servis edilir

  • Tapuy rice şarap ile ortak Biko'yu pirinç keki

  • Atchara, damak temizleyici olarak kullanılan bir tür papaya turşusu

  • Kaldereta , genellikle keçi eti kullanılarak pişirilen bir güveç

  • Sinigang , etli ve sebzeli ekşi bir çorba

  • Lechon , bütün kavrulmuş domuz, baharatlarla doldurulmuş

  • Lumpiang ubod, bir tür kızartılmamış sebze lumpia

Diğer geleneksel sanatlar

Takımadalarda bulunan çok çeşitli yumuşakça kabukları nedeniyle, Filipinler'de deniz kabuğu el sanatları yaygındır. Ülkedeki deniz kabuğu endüstrisi, pencere, heykel, lamba ve daha birçok üründe görülen capiz kabuklarından yapılan el sanatlarına öncelik veriyor. Fener yapımı da ülkede geleneksel bir sanat biçimidir. Sanat, Hıristiyanlığın tanıtılmasından sonra başladı ve birçok fener (yerel olarak parol olarak adlandırılır ) Filipin sokaklarında ve evlerin önünde belirerek , genellikle Eylül ayında başlayan ve Filipinler'de Ocak ayında sona eren Noel sezonunu karşılayarak en uzun Noel sezonunu yaratır. dünyanın herhangi bir ülkesinden. Noel ve fenerleri kutlayan kayda değer bir festival , Filipinli zanaatkarlar tarafından hazırlanmış devasa fenerlerin sergilendiği Dev Fener Festivali'dir . Piroteknik sanatı ülkede Yeni Yıl kutlamaları sırasında ve Noel sezonunda ondan önceki günlerde popülerdir. Filipinler, 2010 yılından bu yana , daha önce Dünya Pyro Olimpiyatları olarak adlandırılan dünyanın en büyük piroteknik yarışması olan Filipin Uluslararası Piromüzik Yarışması'na ev sahipliği yapıyor . Lakeware , Filipinler'de tanıtılan bir sanat formudur. Ödüllü olmasına rağmen, sadece birkaç Filipinli zanaatkar sanat formuna girmeyi göze aldı. Filipinli araştırmacılar son zamanlarda hindistancevizi yağını cilaya dönüştürme olasılığını araştırıyorlar. Kağıt sanatları Filipinler'deki birçok toplulukta yaygındır. Kağıt sanatının bazı örnekleri arasında Laguna'nın taka papier- mâché'si ve Bulacan'ın pabalat zanaatı sayılabilir . Ülkedeki yaprak katlama sanatının bir biçimi, kuşlar ve böcekler gibi çeşitli formlar oluşturmak için palmiye yapraklarını kullanan puni'dir. Bambu sanatı, mutfak gereçlerinden oyuncaklara, mobilyalardan, dünyanın en eski ve bambudan yapılmış tek organı olan Las Piñas Bamboo Organ gibi müzik aletlerine kadar çeşitli ürünlerin bambudan yapıldığı ülkede yaygındır . Dikkate değer bir bambu sanatı, özenle hazırlanmış ve büyük kemerler oluşturmak için bambuların kasıtlı olarak kıllandığı bulakaykay'dır. Çiçekçilik , festivaller, doğum günleri ve Undalar gibi belirli durumlarda popüler olmaya devam eden güzel bir sanattır . Yaprak konuşma sanatı, dili ve deşifresi de dahil olmak üzere, kendilerini başkalarına ifade etmek ve gizli mesajlar göndermek için yaprakların bir karışımını kullanan Dumagat halkı arasında dikkate değer bir sanattır. Şamanizm sanatı ve tıbbi ve şifalı sanatlar gibi ilgili sanatlar, ülke genelindeki tüm etnik gruplarda bulunur ve her grubun kendine özgü şamanizm kavramları ve şifa uygulamaları vardır. Filipin şamanları , kendi etnik grupları tarafından kutsal kabul edilir. İslam ve Hıristiyanlık yoluyla İbrahimî dinlerin tanıtılması, İspanyol ve Amerikan sömürgecilerinin sömürge döneminde yerli inançları küçük düşürmesiyle birlikte birçok şamani geleneğin seviyesini düşürdü. Şamanlar ve uygulamaları ülkenin belirli yerlerinde devam ediyor, ancak İbrahimi inançlara dönüşler yerli yaşam tarzlarına müdahale etmeye devam ediyor. Takımyıldız sanatı ve kozmik okuma ve yorumlama, tüm Filipinli etnik gruplar arasında temel bir gelenektir, çünkü yıldızlar, toplulukların uygun çiftçilik, balıkçılık, şenlikler ve diğer önemli faaliyetleri yürütmeleri için dünyanın durumunu yorumlamak için kullanılır. Filipinli etnik gruplar arasında değişen sürümleri ile dikkate değer bir takımyıldızı bulunur Balatik ve Moroporo . Başka bir kozmik okuma, yerel halkın mevcut tarım sezonunun sonunu ve bir sonraki döngünün başlangıcını işaret eden kasilapet'in gelişini görmek için kullandığı Besao'nun Gueday taş takvimi gibi dünyevi anıtların kullanılmasıdır .

Geleneksel olmayan sanatlar

Filipinler'deki geleneksel olmayan sanatlar, dans, müzik, tiyatro, görsel sanatlar, edebiyat, film ve yayın sanatları, mimari ve müttefik sanatlar ve tasarımı kapsar. Gawad Manlilika ng Bayan'a (GAMABA) eşit Ulusal Sanatçı olarak ilan edilen en yüksek ayrımları elde edenler ile geleneksel olmayan sanatların çeşitli alanlarında çok sayıda Filipinli uzman veya uzman vardır .

Dans

Ana madde: Filipin dansı

Geleneksel olmayan kategori altındaki dans sanatı, dans koreografisi, dans yönetimi ve dans performansını kapsar. Filipin dansı , ülkenin halk sahne sanatlarından ve Hispanik geleneklerinden etkilenir. Küresel etkiler nedeniyle birçok stil de gelişti. Igorot Dansları böyle Banga gibi danslar, Moro danslar gibi pangalay ve singkil , Lumad danslar gibi kuntaw ve Kadal taho ve Lawin-Lawin gibi Hispanik dansları, maglalatik ve Subli , çağdaş Filipino içine dans girilmiştir. Bale , 20. yüzyılın başlarından beri Filipinler'de popüler bir dans formu haline geldi. Pinoy hip hop müziği, birçoğunun hip hop ve break danslarında küresel standartları uyarladığı ülkedeki belirli dansları etkiledi. Filipinler'deki birçok koreograf, hem geleneksel hem de Batılı danslara odaklanırken, bazı dans şirketleri Hispanik ve geleneksel dans biçimlerine odaklanıyor.

  • Sinulog Festivali sırasında dansçılar

  • Uluslararası bir sahnede Tboli dansları yapan dansçılar

  • Filipinliler, uluslararası bir sahnede İspanyol dansları sergiliyor

  • Pamulinawen sırasında dansçılar

  • Moro sanatçıları uluslararası bir sahnede dans ediyor

Müzik

Müzikal kompozisyon, müzikal yön ve müzik performansı, geleneksel olmayan kategori altındaki müzik sanatının özüdür. Filipin müziğinin temeli, takımadalardaki bazılarının diğer Asya ve Batı kültürlerinden, özellikle Hispanik ve Amerikan müziğinden etkilendiği birçok etnik grubun geniş müzikal, somut ve soyut mirasıdır. Filipin halk müziği , Darangen ve Hudhud ni Aliguyon gibi epik şiirlerin zikredilmesini ve Harana gibi çeşitli yollarla halk müziği geleneklerinin söylenmesini içerir . Bazı Filipinli müzik türleri arasında , sıkıyönetim yıllarında ülkenin çürüyen statüsünün ortasında umut verici temalar getiren Manila sesi , Jamaika reggae'sinin ifadelerine sadık dancehall müziğine odaklanan Pinoy reggae , Filipin kültürel duyarlılıklarıyla rock müziğini kapsayan Pinoy rock , Pinoy pop ülkedeki en popüler tür, biri Tagonggo bir serenat türüdür geleneksel olarak ince giyimli erkek müzisyenler tarafından çalınan müzik olduğunu Kapanirong, Kulintang çeşitli bir dizi kullanan müzisyenlerin bütün bir topluluk bir türüdür geleneksel müzik aletleri, Kundiman Filipinli aşk müzik, geleneksel bir türüdür Bisrock Sebwano bir rock müzik türüdür ve Pinoy hip hop Amerikan hip hop müzik benimsenen hip hop türüdür.

Tiyatro

Filipinler'de tiyatronun uzun bir geçmişi vardır. Temeli geleneksel sanatlar altında halk gösteri sanatlarıdır. Geleneksel olmayan kategoride, tiyatro yönetmenliği, tiyatro performansı, tiyatro yapım tasarımı, tiyatro ışık ve ses tasarımı ve tiyatro oyun yazarlığı odak sanatlardır. Filipinler'deki tiyatro, insanların ritüellerinde, mimetik danslarında ve mimetik geleneklerinde görülen Austronesian karakteridir. İspanyol etkisi taşıyan oyunlar Filipin tiyatrosunu ve dramasını, özellikle de komedya, sinakulo, playlets, sarswela ve Filipin dramasını etkilemiştir. Puppetry gibi Carrillo da dikkate değer bir tiyatro sanattır. Buna karşılık, Anglo-Amerikan etkisine sahip tiyatro, bodabil ve İngilizce oyunlar gibi çeşitli sanat biçimleriyle de karışmıştır . Filipinlilerin modern ve orijinal oyunları, çağdaş modern tiyatrodan alınan temsili ve sunum stillerinin kullanımıyla Filipin tiyatrosunu ve dramasını da etkiledi ve ülke içinden veya dışından geleneksel biçimleri canlandırdı.

Görsel Sanatlar

Geleneksel olmayan sanatlar kapsamındaki görsel sanatlar, resim, halk dışı heykel, baskı resim, fotoğraf, enstalasyon sanatı, karma medya çalışmaları, illüstrasyon, grafik sanatlar, performans sanatı ve görüntülemeyi içerir.

Tablo

Ana madde: Filipinli ressamların listesi

Halk resmi, Filipinler'de her zaman çeşitli kültürlerin bir parçası olmuştur. Petroglifler ve petrograflar, ülkedeki bilinen en eski halk çizimleri ve resimleri olup, en eskileri Neolitik çağda yapılmıştır. İnsan figürleri, kurbağalar, kertenkeleler, diğer tasarımlarla birlikte tasvir edilmiştir. Çoğunlukla sembolik temsiller olabilirler ve şifa ve sempatik büyü ile ilişkilendirilirler. Diğer Asya ve Batı kültürlerinin getirdiği etkiler, resim sanatını sanatsal olarak geliştirdi. 16. yüzyılda ve kolonizasyon dönemi boyunca, Katolikliğin yayılması için dini propaganda resimleri yaygınlaştı. Bu resimlerin çoğu, esasen tavanlar ve duvarlar gibi kilise yapılarının bir parçasıdır. Aynı zamanda dini olmayan resimler de biliniyordu. Zaman içinde kayda değer resim, Nuestra Senora de la Soledad de Porta Vaga'nın (1692) görüntüsünü ve Camarin de da Virgen'deki (1720) resimleri içerir. 19. yüzyılda, daha zengin, eğitimli Filipinliler daha laik Filipin sanatını tanıttı ve Filipinler'deki sanatın dini motiflerden sapmasına neden oldu. Suluboya resimlerinin kullanımı arttı ve resimlerin konusu manzaraları, Filipinli sakinleri, Filipin modasını ve hükümet yetkililerini kapsamaya başladı. Portre resimlerinde ressamların kendileri, Filipinli takılar ve yerli mobilyalar vardı. Manzara resimleri, günlük işlerinde yer alan ortalama Filipinli sahneleri tasvir etti. Bu resimler genellikle süslü bir şekilde boyanmış sanatçıların isimlerini sergiledi. Bu resimler tuval, ahşap ve çeşitli metaller üzerine yapılmıştır. Tipos del País tarzında veya Letras y figuras tarzında kayda değer suluboya resimler yapıldı . 19. yüzyılın önemli yağlı boya tabloları arasında Basi İsyanı resimleri (1807), Santiago Apostol Parish Kilisesi Kutsal Sanatı (1852), Spoliarium (1884), La Bulaqueña (1895) ve Parisli Yaşam (1892) sayılabilir . Amerikan işgalinde, kayda değer bir Filipin resmi, Filipinler'de Tıbbın İlerlemesi (1953) idi. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra resim, savaşın etkilerinden büyük ölçüde etkilendi. Ortak temalar arasında savaş sahneleri, yıkım ve Filipin halkının çektiği acı vardı. Resimdeki milliyetçi temalar savaşın etkileri arasında devam etti. Başlıca örnekler arasında Uluslararası Pirinç Araştırma Enstitüsü (1962) ve Manila Duvar Resmi (1968) 20.-21. yüzyılın tabloları, milliyetçiliğin yayılmasının bir parçası olarak Filipinler'in yerel kültürlerini sergiledi. Dönemin dikkate değer resimleri arasında Chickens (1968) ve Sarimanok serisi (20. yüzyılın sonları ) sayılabilir . Bazı eserler, koyu tenli insanlara karşı ayrımcılık ve sömürgeciliğin olumsuz etkileri gibi ülkede devam eden sömürgeci bakış açılarını da eleştirdi. Bu konunun dikkate değer sanatsal parçaları Filipina: Irksal bir kimlik krizi (1990'lar) ve The Brown Man's Burden (2003). Devlet otoriter yönetimine, insan hakları ihlallerine ve faşizme karşı özellikle protesto sanatı olarak çok sayıda sanat eseri yapılmıştır.

Heykel

Filipinler'deki halk dışı heykel, birçok sanatçı ve öğrencinin konuya odaklandığı önemli bir sanat formudur. Önemli olmayan halk heykeller dahil oblation millete özverili özveri ve hizmet yansıtır, Rizal Anıtı , tasvir Filipinli şehit ve bilgini Jose Rizal , Tandang Sora Milli Shrine devrimci anne betimleyen, Katipunan Melchora Aquino , Mactan Shrine tasvir, klasik dönemi kahraman LapuLapu yaşamı sırasında kolonicilerini mağlup İnsanlar Güç Anıtı onun hükümeti, fazla insanın güç ve aktivizmi kutluyor, Filipinli Comfort Women Dünya Savaşı sırasında Filipinli konfor kadınlar için acı ve adli gereğini ölümsüzleştiren, ve devrimci kahraman Andres Bonifacio'yu betimleyen Bonifacio Anıtı .

Diğer görsel sanatlar

Ana madde: Filipinler'de Fotoğrafçılık

Baskı dua kitapları ve Meryem, İsa ya diye bilinen aziz gibi dini görüntülerin ucuz baskılar, baskı başladı, zaman, yani Dominikenler Fransiskenler ve Cizvitler de tarikatların sonra Filipinler'de başlayan Estampas veya estampitas , Roma Katolikliğini yaymak ve adaları daha fazla sömürgeleştirmek için kullanıldı. Haritalar ayrıca 1734 Velarde haritasını içeren sanat formu aracılığıyla basıldı . Baskı resim, o zamandan beri, tahta blok baskı ve diğer formları içeren ülkede çeşitlendi. Ülkede fotoğrafçılık, 1840'lı yıllarda fotoğraf ekipmanlarının tanıtılmasıyla başladı. Fotoğraflar, sömürge döneminde haber, turizm , antropoloji ve belgeleme araçları olarak ve İspanyol ve Amerikalıların sömürge propagandasını desteklemek için yerlilere algıladıkları sosyal statülerini kabul etmelerinin bir aracı olarak kullanıldı . Bu daha sonra, fotoğrafın insanlar tarafından kişisel dokümantasyon ve ticari kullanım için yaygın olarak kullanıldığı Filipin bağımsızlığı ile değişti. Filipinler'deki diğer görsel sanatlar enstalasyon sanatı, karma medya çalışmaları, illüstrasyon, grafik sanatlar, performans sanatı ve görüntülemedir.

  • Filipinler'de sömürgecilik için kullanılan dini baskı, 1896

  • Basılı Velarde haritasının orijinal bir kopyası , 1734

  • Tnalak festivali sırasında regalia içinde Tboli halkının fotoğrafı, 2009

  • Leonor Rivera pastel boya taslağı (19. yüzyıl)

  • Malolos Kongresi fotoğrafı (1898)

  • Malolos Katedrali'nin 1863 öncesi litografi fotoğrafı

  • Filipinli çizgi romanın üçüncü karesi, Maymun ve Kaplumbağa (1886)

Edebiyat

Ana madde: Filipin edebiyatı

Şiir, kurmaca, deneme ve edebi/sanat eleştirisi, geleneksel olmayan sanatlar altındaki edebiyatın odak sanatları olup, genellikle eserlere büyük ölçüde odaklanan yerlilerin geleneksel halk (sözlü) edebiyatı sanatına dayanır veya bunlardan etkilenir. destanlardan, etnik mitolojilerden ve ilgili hikayelerden ve geleneklerden sanat. Bazı kültürlerde, edebi eserler oluşturmak için çeşitli ortamlarda hat kullanılmıştır. Bir örnek, Hanunoo Mangyan'ın ambahanıdır. Sömürge rejimi altındaki edebiyat, büyük ölçüde İspanyol işgali altındaki İspanyolca eserlere odaklandı, ardından Amerikan işgali altındaki İngilizce diline uyum sağladı. 1593'ten 1800'e kadar, Filipinler'de yapılan edebi sanatların çoğu, asil bir kitap olan Doctrina Christiana (1593) ve Pasyon'un bir Tagalog yorumu (1704) olan İspanyol dilindeki dini eserlerdi . Sömürgecilik döneminde sömürgeciliğin yayılması için çoğunlukla dini ve devlet yazıları olmak üzere ana dillerde yazılmış eserler de vardır. Bununla birlikte, sömürge propagandası olmayan Filipinli edebi eserler de yerel yazarlar tarafından yapılmıştır. Aynı zamanda, eski Ilocano destanı Biag ni Lam-ang'ın 17. yüzyıl el yazması gibi Filipinli yazarlar tarafından bazı halk (sözlü) literatürü el yazmalarına dahil edildi . 1869'da, Laura'daki destansı Florante yayınlandı ve Asya ve Avrupa temalarıyla kurgu yazımı girdi. 1878 veya 1894'te, herhangi bir Filipin dilindeki ilk modern oyun, Ang Babai nga Huaran , Hiligaynon'da yazılmıştır. 19. yüzyıla gelindiğinde, ülkedeki İspanyol edebiyatının biçimlendirici yılları, 1883-1903'ün milliyetçi aşaması haline gelene doğru ilerledi. Bu dönemde, bir Filipinli tarafından yazılan ilk roman olan Nínay yayınlandı. 1887 Noli Me Tángere ve 1891 El filibusterismo gibi sömürge yöneticilerini eleştiren edebi sanat eserleri de tanındı . Sebwano, ilk romanı maming Filipinler Amerikan işgaline rağmen 1966 1903 yılında başladı yılında, 1900 yılında İspanyolca bir literatürün sözde altın çağını yayınlandı. Bu dönemde hem ana dillerinde hem de İngilizce dilinde çalışmalar patlamaya başladı. İşçi sınıfının başucu kitabı Banaag Sikat'ta , edebi eserin sosyalizm, kapitalizm ve birleşik emekçiler kavramlarına daldığı 1906'da yayınlandı. İngilizce yazılmış ilk Filipinli kitap, The Child of Sorrow , 1921'de yayınlandı. İngilizce'nin ilk yazımı melodram, gerçek dışı dil ve yerel renge yapılan inceliksiz vurgu ile karakterize edilir. Edebi içerik daha sonra Filipinli kimliği arayışını ifade eden temaları emdi ve asırlık İspanyol ve Amerikan etkisini Filipinler'in takımada Asya mirasıyla uzlaştırdı. 1966'dan 1967'ye kadar Sa mga Kuko ng Liwanag'ın fragmanları yayınlandı ve daha sonra 1986'da fragmanlar bir romana girdi. Sıkıyönetim döneminde, Dekada '70 (1983) ve Luha ng Buwaya (1983) gibi iktidardakilerin bariz insan hakları ihlallerini ele alan önde gelen edebi eserler yayınlandı . 21. yüzyılda Filipin edebiyatı, modernite, küresel bakış açıları ve eşitlik ve milliyetçilik kavramlarıyla ilgili tarihsel anlatılara dalar. Başlıca eserler arasında Smaller and Small Circles (2002), Ladlad (2007), Ilustrado (2008) ve Insurrecto (2018) sayılabilir .

Film ve yayın sanatları

Film ve yayın sanatları, yönetmenlik, yazı, yapım tasarımı, sinematografi, kurgu, canlandırma, performans ve yeni medya sanatlarına odaklanır.

Filipinler sinematik sanat kökeni resmen başlatılmasının ardından, 1897 yılında başlayan hareketli resimler içine Manila . Filipinliler, 1919'da film yapımcısı José Nepomuceno'nun ilk Filipinli filmi Dalagang Bukid'i (Ülke Kızı) yaptığı zamana kadar Filipinler'deki yabancı film yapımcılarına bir süre yardım etti . 1930'larda olarak, Filipinli sinemanın biçimlendirici yıllar ilgi olarak başlayan film türü olarak sanat ortak halk arasında başladı. Tiyatro Filipinler'de sinemanın patlamasında önemli bir etken oldu . 1940'lar , İkinci Dünya Savaşı sırasındaki işgal yıllarından dolayı halkın gerçekliğine işaret edecek filmler yaptı . Daha sanatsal ve olgun filmler, on yıl sonra, o zamanlar algılandığı gibi kaliteli filmlerin bayrağı altında ortaya çıktı. 1960'lar , sinemanın altın çağı, diktatörlük nedeniyle 1970'lerden 1980'lere kadar olan çalkantılı yıllarla tanışana kadar, ticarileşme , hayran filmleri, yumuşak porno filmler, aksiyon filmleri ve batı yan ürünleri çağını gösterdi. Dönemin filmleri hükümet tarafından denetlendi ve çeşitli film yapımcıları tutuklandı. Dini fanatizm kavramını ele alan Himala , bu dönemde yapılan dikkate değer bir filmdir . Sıkıyönetim sonrası dönem, birçok film yapımcısı tarafından bağımsız filmlerin yapıldığı daha ciddi konuları ele aldı . 1990'lar, Batı filmleriyle ilgili filmlerin ortaya çıkmasına ve yoksulluğun gerçeklerine odaklanan filmlerin devam eden popülaritesine tanık oldu. Zamanın en korkunç filmleri arasında Manila in the Claws of Light , The Flor Contemplacion Story , Oro, Plata, Mata ve Sa Pusod ng Dagat yer alıyor . 21. yüzyılda Filipinler'de sinema, çeşitli cepheler tarafından üretilen filmlerle popüler izlemelerin yeniden canlanmasıyla karşılaştı. İnsan eşitliği, yoksulluk kavramları, kendini sevme ve tarihi anlatılarla ilgili filmler popüler başarıyı yakaladı. Döneminde Önemli filmleri arasında Maximo Oliveros çiçek açan , Caregiver , KINATAY , senin rahminin , Thing Tadhana denilen Yani , Kadın Kim Sol ve kitabın film versiyonu daha küçük ve daha küçük Circles .

Mimarlık ve ilgili sanatlar

Geleneksel olmayan sanatlar kategorisi altındaki mimarlık, halk dışı mimariye ve iç tasarım, peyzaj mimarlığı ve kentsel tasarım gibi müttefik sanatlara odaklanır.

halk dışı mimari

Filipin halk dışı mimarisinin temeli, Filipinler'deki çeşitli etnik grupların halk mimarisidir. Dan yöre mimarisi aralığında çeşitlilik bahay Kubo , bato na bahay , torogan , idjang , payyo ve etnik mabetler ve camilerin. İspanyolların 16. yüzyılda gelmesiyle, Manila Katedrali ve Boljoon Kilisesi'ni kurmak için kullanılan Barok gibi çeşitli Batı mimarileri tanıtıldı . Bununla birlikte, adaların jeolojik doğası nedeniyle, Barok mimarisi daha sonra Binondo Kilisesi , Daraga Kilisesi ve Dünya Miras Alanları olan Paoay Kilisesi , Miagao'nun yapımında kullanılan Deprem Barok olarak bilinen benzersiz bir stile dönüştürüldü. Kilise , San Agustin Kilisesi ve Santa Maria Kilisesi . İspanyol yönetiminden Amerikan yönetimine kadar sömürge dönemleri boyunca çeşitli mimari stiller tanıtıldı. Kayda değer bir Gotik Revival binası, Asya'daki tek tamamen çelik kilise olan San Sebastian Kilisesi'dir . Beaux-Arts zengin sınıflar arasında popüler oldu. Kayda değer bir örnek Lopez Miras Evi'dir . Art Deco, bazı Filipinli topluluklarda popüler bir mimari olmaya devam ediyor ve Sariaya şehri ülkenin Art Deco başkenti olarak kabul ediliyor. İtalyan ve İtalyan-İspanyol mimarisi, Fort Santiago ve The Ruins gibi bazı binalarda görülebilir . Silliman Salonu gibi bazı ahşap binalar arasında sopa tarzı dikkat çekicidir . Neoklasik, belki de Filipinler'de en canlı şekilde tasvir edilendir, çünkü birçok hükümet binası mimariyi takip eder. Örnekler arasında Baguio Katedrali , Manila Merkez Postanesi ve Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi sayılabilir . Bağımsızlıktan sonra bile, sıkıyönetim döneminde Brutalist mimarinin kullanımıyla mimarlık gelişmeye devam etti. Demokrasinin restorasyonundan sonra, 20. yüzyılın sonlarında ve 21. yüzyılda yerli mimarinin neo-yerli mimariye dönüşmesi gerçekleşti. Bu binalar ve yapılar Filipin milliyetçiliği ve etnik temsil için ikonik üsler haline geldi. Modern tarzdaki mimari, şu anda Filipinler'de popüler bir tarzdır ve bazı örnekler arasında Havari Aziz Andrew Kilisesi ve Manila Hotel bulunmaktadır . İçinde bulunduğumuz çağda, bu tür eylemlere izin vermeyen kanunların çıkarılmasına rağmen, kültürel açıdan önemli bina ve yapıların yıkımları gerçekleşmiştir. Birçok kültür çalışanı ve mimar, belirli bina ve yapıların yıkımını durdurmak için ilerleme kaydetti.

Mimari olarak bağlantılı sanatlar

Müttefik mimarlık sanatları, iç tasarım, peyzaj mimarlığı ve kentsel tasarımı içerir. Filipinler'deki iç tasarım, yerli Filipinli iç mekanlar ve kültürlerden, Hispanik tarzlardan, Amerikan tarzlarından, Japon tarzlarından, modern tasarım, avangard, tropikal tasarım, neo-yerel, uluslararası tarz ve sürdürülebilir tasarımdan etkilenmiştir. İç mekanlar kültürün, değerlerin ve özlemlerin ifadeleri olduğundan, Filipinli bilim adamları tarafından yoğun bir şekilde araştırılmıştır. Ülkede on yıllardır yaygın olan iç tasarım stilleri Tropikal, Filipinli, Japon, Akdeniz, Çin, Mağribi, Viktorya ve Barok iken Avant Garde Endüstriyel, Teknoloji ve Trendy, Metalik Glam, Rustik Lüks, Eklektik Zarafet, Organik Zenginlik, Tasarım Deconstructed ve Funk Art son zamanlarda popüler hale geldi. Filipinler'deki peyzaj mimarlığı başlangıçta müşterinin zenginliğini takip etti, ancak son yıllarda ekosistem ve sürdürülebilirliğe vurgu yapıldı. Kentsel planlama, özellikle ülkenin yüksek nüfusu ve ulaşım gibi altyapı sorunlarıyla işaretlenmiş olması nedeniyle, Filipinler'de önemli bir ekonomik ve kültürel konudur. Birçok şehir plancısı, özellikle sıkışık ve sele eğilimli Metro Manila'da, kentsel alanların canlandırılması için öneriler başlattı.

Tasarım

Tasarım sanatı, geleneksel veya geleneksel olmayan tüm sanat dallarında mevcuttur, ancak geleneksel olmayan sanatlar altındaki tasarım sanatları genellikle endüstriyel tasarım ve moda tasarımına vurgu yapar.

Endüstriyel Tasarım

Endüstriyel tasarım veya seri üretime yönelik ürünler için tasarımın üretimden önce geldiği sanat, Filipin ekonomisini iyileştirmede önemli bir faktör olmuştur. Ülkedeki birçok sanatsal yaratım, müşterileri cezbeden estetikle etkileşime giren araştırma ve geliştirme yoluyla yapılır. Gıda ve diğer ürünlerin ambalajlanması ve ayrıca küçük aletler gibi belirli ürünlerin ana estetiği, seri üretilen araçların, mutfak ekipmanlarının ve gereçlerinin, mobilyaların ve diğer pek çok şeyin estetiği ile birlikte endüstriyel tasarımın başlıca örnekleridir. Filipinler'de diğerlerinin yanı sıra endüstriyel tasarıma odaklanan önemli bir yıllık etkinlik, 2011'den bu yana Mart ve Ekim ayının üçüncü haftasında düzenlenen Tasarım Haftasıdır.

  • Çeşitli takılar

  • Toprak tonlarında çantalar

  • Capiz kabuğu, gümüş ve metalden yapılmış melek süsü

  • Filipin kiraz çiçeğinden ilham alan mumluk , balayong

  • Rattan sallanan sandalye

Moda Tasarımı

Moda sanat her etnik grup moda kendi duygusunu sahip, ülkenin en eski sanatsal el sanatları biridir. Yerli moda, dokuma ve süsleme sanatları gibi geleneksel sanatlar yoluyla yaratılan çeşitli malzemeleri girdi. Moda tasarımı, nesnelere ve yapılara yönelik endüstriyel tasarımın aksine, bütün bir vücut paketi olarak düşünülür. Filipin modası, hem halkın yerli moda estetiği, hem de diğer Asyalılar ve Batılı insanlar tarafından ticaret ve kolonizasyon yoluyla tanıtılan estetik üzerine kurulmuştur. İspanyol döneminin son yıllarında, Ilustrado modası yaygınlaştı ve nüfusun çoğunluğu İspanyol kıyafetleri giydi. Bu daha sonra Amerikan kültürünün ithal edilmesinden sonra yavaş yavaş değişti. Modern Filipin modasında, özellikle yüksek sosyetede olanlar için pahalı moda ifadeleri de mevcut olmasına rağmen, bütçeye uygun seçimler hakimdir. Yerli Filipinli tekstilleri kullanan ikonik kıyafetler, kültürel olarak kendilerine mal edilmeden son zamanlarda ülkede popüler hale geldi.

  • Tagalog kraliyet modası (1590)

  • Visayan kraliyet modası (1590)

  • Çağayn Vadisi'nde Moda (1590)

  • Visayan Binukot modası (1590)

  • Pangasinense veya Ilocano modası (1590)

  • Çağdaş moda

  • Çağdaş moda

  • Çağdaş moda

  • Çağdaş moda

Filipinli sanatların korunması

Ana maddeler: Miras Filipinler yönetimi ve Filipinler müzelerin listesi
Neoklasik Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi (c. 1926)
Çoğu sunumun yapıldığı Filipinler Ulusal Müzesi Senato Salonu .

Müzeler Filipin sanatlarının korunması ve muhafazası için önemli gemilerdir. Filipinler müzelerin bir dizi ulusal hazineler, özellikle olarak ilan edilmiştir sanat eserlerini sahip Filipinler Ulusal Müzesi de Manila . Diğer önemli müzeler arasında Ayala Müzesi , Negros Müzesi , Museo Sugbo , Lopez Müzesi ve Metropolitan Manila Müzesi sayılabilir . Üniversite müzeleri de geniş bir sanat yelpazesine sahiptir. Kütüphaneler ve arşivler bilinen en arasındadır de önemlidir Filipinler Ulusal Kütüphanesi ve Filipinler Ulusal Arşivler . Çeşitli organizasyonlar, gruplar ve üniversiteler de sanatı, özellikle gösteri ve zanaat sanatlarını korumuştur.

Filipinler'deki miras yönetimine yönelik olarak, ülkedeki hem özel hem de kamu kurum ve kuruluşları tarafından birçok koruma önlemi alınmıştır . Ulusal Kültürel Miras Yasası gibi yasaların çıkarılması Filipin sanatının korunmasına yardımcı oldu. Yasa aynı zamanda ülkenin kültürel olarak ilgili tüm mirasın deposunu, Filipin Kültürel Varlıklar Sicilini kurdu . Kültür Sanat Ulusal Komisyonu şu anda Filipin hükümetinin resmi kültür koludur. Filipin Kültür Departmanı kurulmasına yönelik teklifler var.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar