aristofanlar - Aristophanes

aristofanlar
Aristophanes.jpg büstü
Doğmak C. 446 M.Ö.
Atina , Yunanistan
Öldü C. MÖ 386 (yaklaşık 60 yaş)
Delfi , Yunanistan
Meslek Oyun yazarı (komedi)
aktif yıllar MÖ 427 – MÖ 386
Bilinen Eski Komedi oyun yazarı ve yönetmeni
Önemli çalışma
Notlar
Birçok sanatçının Aristophanes tasvirleri onu dalgalı kıvırcık saçlı tasvir etse de, oyunlarındaki birkaç şaka onun erken kel olabileceğini gösteriyor.

Aristofanes'in ( / ˌ aer ɪ s t ɒ f ə n Ben bir Z / ; Eski Yunan : Ἀριστοφάνης , telaffuz  [aristopʰánɛːs] c 446 - C 386 MÖ.)., Philippus ait son, deme Kydathenaion ( Latince : Cydathenaeum ) , eski Atina'nın bir komik oyun yazarı veya komedi yazarı ve Eski Attic Comedy'nin bir şairiydi . Kırk oyununun on biri neredeyse tamamlanmış durumda. Bunlar, Eski Komedi olarak bilinen komik drama türünün en değerli örneklerini sağlar ve Aristophanes ve çağdaşlarının düzinelerce kayıp oyunundan parçalarla birlikte onu tanımlamak için kullanılır.

"Komedinin Babası" ve "Eski Komedinin Prensi" olarak da bilinen Aristophanes'in, antik Atina'nın yaşamını diğer yazarlardan daha inandırıcı bir şekilde yeniden yarattığı söylenir. Alay etme gücü, etkili çağdaşları tarafından korkuldu ve kabul edildi; Platon , Aristophanes'in Bulutlar oyununu , Sokrates'in yargılanmasına ve ardından ölümüne mahkum edilmesine katkıda bulunan bir iftira olarak seçti , ancak diğer hicivli oyun yazarları da filozofu karikatürleştirdi.

Aristophanes'in ikinci oyunu The Babylonians (şimdi kayıp), Cleon tarafından Atina polisine karşı bir iftira olarak kınandı . Davanın mahkemede tartışılmış olması mümkündür, ancak yargılamanın ayrıntıları kaydedilmemiştir ve Aristophanes, Cleon'u daha sonraki oyunlarında, özellikle de kendisinin yönettiği birçok oyundan ilki olan Şövalyeler'de acımasızca karikatürleştirmiştir . "Bence," diyor o oyunun Korosu aracılığıyla , "komedi yazar-yönetmenleri en zor işi yapıyor."

biyografi

Dionysos Tiyatrosu , Atina – Aristophanes'in zamanında, seyirciler muhtemelen toprak temelli ahşap sıralarda oturuyorlardı.

Aristophanes hakkında, oyunlarından daha az şey bilinmektedir. Aslında oyunları, kendisi ve hayatı hakkında temel bilgi kaynağıdır. Bu geleneksel oldu Eski Komedi için koro denilen bir adres sırasında yazarın adına konuşmak için parabasis ve böylece bazı biyografik gerçekler orada bulunabilir. Bununla birlikte, bu gerçekler neredeyse tamamen bir oyun yazarı olarak kariyeriyle ilgilidir ve oyunlar, kişisel inançları veya özel hayatı hakkında birkaç açık ve net ipucu içerir. Bir şairin öğretmen ( didaskalos ) rolünü üstlenmesinin geleneksel olduğu bir çağda komik bir şairdi ve bu, özellikle Koro'nun provada eğitimine atıfta bulunsa da, bir yorumcu olarak seyirciyle olan ilişkisini de kapsıyordu. önemli konularda.

Aristophanes zeki ve anlayışlı bir seyirci için yazdığını iddia etti, ancak aynı zamanda "başka zamanların" seyirciyi oyunlarının alımına göre yargılayacağını da ilan etti. Bazen bir oyun yazarı olarak özgünlüğüyle övünür, ancak oyunları sürekli olarak Atina toplumundaki radikal yeni etkilere karşı çıkıyor. Sanatta (özellikle kendi çalışmaları üzerindeki etkisini bir zamanlar isteksizce kabul ettiği Euripides ), politikada (özellikle popülist Cleon'da ) ve felsefede/dinde (Sokrates'in en açık hedef olduğu yerde) önde gelen şahsiyetlerini karikatürleştirdi . Bu tür karikatürler, Aristophanes'in eski moda bir muhafazakar olduğunu ima ediyor gibi görünüyor, ancak ona ilişkin bu görüş çelişkilere yol açıyor.

Aristophanes'in esas olarak seyirciyi eğlendirmek ve prestijli yarışmaları kazanmak için oyunlar ürettiği ileri sürülmüştür. Oyunları, Atina, Lenaia ve City Dionysia'nın büyük dramatik festivallerinde prodüksiyon için yazıldı ve burada diğer komik drama yazarlarının eserleriyle rekabet halinde değerlendirildi ve ödüller verildi. Önyargı ve yolsuzluğu önlemek için tasarlanmış ayrıntılı bir dizi piyango, City Dionysia'daki oy veren yargıçları sadece beşe indirdi. Bu yargıçlar muhtemelen izleyicilerin ruh halini yansıtıyordu, ancak bu izleyicilerin bileşimi hakkında çok fazla belirsizlik var. Tiyatrolar kesinlikle çok büyüktü ve Dionysos Tiyatrosu'nda en az 10.000 kişilik oturma yeri vardı. Örneğin City Dionysia'daki günün programı, üç trajedi ve bir komediden önce bir satir oyunuyla kalabalıktı, ancak daha yoksul yurttaşların birçoğunun (tipik olarak Cleon gibi demagogların başlıca destekçileri ) festival tatilini diğer insanlarla birlikte geçirmesi mümkündür. peşinde. Oyunlarda ifade edilen muhafazakar görüşler, bu nedenle, temsili olmayan bir izleyici kitlesindeki baskın grubun tutumlarını yansıtabilir.

Yapım süreci de oyunlarda ifade edilen görüşleri etkilemiş olabilir. Aristophanes'in kariyerinin çoğu boyunca, Koro bir oyunun başarısı için çok önemliydi ve bir koregus tarafından işe alındı ​​ve finanse edildi , bu göreve arkonlardan biri tarafından atanan zengin bir vatandaş . Bir koro, Koro'ya yaptığı kişisel harcamayı bir vatandaşlık görevi ve bir kamu onuru olarak görebilirdi, ancak Aristophanes Şövalyeler'de varlıklı vatandaşların yurttaşlık sorumluluklarını Cleon gibi demagoglar ve popülistler tarafından kendilerine dayatılan bir ceza olarak görebileceğini gösterdi . Böylece oyunların politik muhafazakarlığı, tüm oyun yazarlarının oyunlarını sergilemek için cömertliğine bağlı oldukları Atina toplumunun en zengin kesiminin görüşlerini yansıtabilir.

Aristophanes'in ilk oyunu Ziyafetciler üretildiğinde, Atina hırslı, emperyal bir güçtü ve Peloponez Savaşı sadece dördüncü yılındaydı. Oyunları genellikle eski neslin ( Marathon'daki galipler ) başarısından gurur duyduğunu ifade eder, ancak bunlar şoven değildir ve Sparta ile savaşa şiddetle karşıdırlar. Oyunlar, aralarında Cleon gibi popülistlerin öne çıktığı savaş vurguncularına yönelik eleştirilerde özellikle sert. Son oyunu ortaya çıktığında (MÖ 386 civarı) Atina savaşta yenilmiş, imparatorluğu parçalanmış ve Yunanistan'ın siyasi merkezi olmaktan entelektüel merkezine dönüşmüştü. Aristophanes bu dönüşümün bir parçasıydı ve dönemin entelektüel modasını paylaştı - oyunlarının yapısı Eski Komedi'den, hayatta kalan son oyunu Zenginlik II'ye kadar , Yeni Komedi'ye daha çok benziyor . Bununla birlikte, izleyici beklentilerindeki değişikliklere öncülük edip etmediği veya yalnızca yanıt verdiği belirsizdir.

Aristophanes, MÖ 427'de City Dionysia'da ilk oyunu The Banqueters (şimdi kayıp) ile ikincilik ödülünü kazandı . Orada bir sonraki oyunu The Babylonians ile birincilik ödülünü kazandı (şimdi de kaybetti). Yabancı devlet adamlarının City Dionysia'ya katılması olağandı ve Babilliler , Delian Birliği şehirlerini bir değirmende öğüten köleler olarak tasvir ettiğinden, Atinalı yetkililer için biraz utanç yarattı . Bazı nüfuzlu vatandaşlar, özellikle Cleon , oyunu polise karşı bir iftira olarak kötülediler ve muhtemelen yazara karşı yasal işlem başlattılar. Duruşmanın ayrıntıları kaydedilmemiştir, ancak üçüncü oyunu The Acharnians'ın ( yabancı devlet adamlarının çok az olduğu veya hiç olmadığı Lenaia'da sahnelenmiştir) kahramanı aracılığıyla konuşan şair, polis ile keskin zekasının gerçek hedefleri arasında dikkatli bir şekilde ayrım yapar. :

ἡμῶν γὰρ ἄνδρες, κοὐχὶ τὴν πόλιν λέγω,
μέμνησθε τοῦθ᾽ ὅτι οὐχὶ τὴν πόλιν λέγω,
ἀλλ᾽ ἀνδράρια μοχθρέκά, εκαμαπαπανάκά

Aramızdaki insanlar ve ben polisi kastetmiyorum,
Bunu hatırla – polisi kastetmiyorum –
Ama sahte türden kötü niyetli küçük adamlar...

Aristophanes, sonraki oyunlarında Cleon'u defalarca vahşileştirir. Ancak bu hicivli hicivlerin Cleon'un siyasi kariyeri üzerinde hiçbir etkisi olmadığı görülüyor - Şövalyeler'in performansından birkaç hafta sonra - Cleon karşıtı şakalarla dolu bir oyun - Cleon on generalden oluşan prestijli yönetim kuruluna seçildi. Görünüşe göre Cleon, Aristophanes'i sınırlamak veya kontrol etmek için gerçek bir güce sahip değildi: onun karikatürleri ölümüne kadar ve hatta ötesinde devam etti.

Aristophanes hakkında net biyografik gerçeklerin yokluğunda, bilginler oyunlardaki dilin yorumuna dayalı eğitimli tahminlerde bulunurlar. Helenistik ve Bizans bilginlerinin yazıtları ve özetleri ya da yorumları da yararlı ipuçları sağlayabilir. Bu kaynakların bir kombinasyonundan ve özellikle Şövalyeler ve Bulutlar'daki yorumlardan , Aristophanes'in ilk üç oyununun onun tarafından yönetilmediğini biliyoruz - onlar yerine Callistratus ve Philoneides tarafından yönetiliyordu; aynı yönetmenleri daha sonraki birçok oyunda da kullanmış gibi görünüyor (örneğin Philoneides daha sonra Kurbağaları yönetti ve belki de yanlış bir şekilde Eşekarısı'nın yönetmenliğini üstlendi .) Aristophanes'in yönetmenleri kullanması, oyunlara biyografik kaynaklar olarak güvenmemizi zorlaştırıyor. çünkü bunun yerine direktörlerine atıfta bulunarak bariz öz referanslar yapılmış olabilir. Bu nedenle, örneğin The Acharnians'taki koro tarafından yapılan bir açıklama , "şairin" Aegina adasıyla yakın, kişisel bir ilişkisi olduğunu gösteriyor gibi görünüyor . Benzer şekilde, Acharnians'taki kahraman, Cleon'un "geçen yılki oyun" yüzünden "beni mahkemeye sürüklediğinden" şikayet ediyor.

Koronun Bulutlar'da Aristophanes'e atıfta bulunarak yaptığı yorumlar, ilk oyunu The Banqueters'ın yapımcılığını üstlendiğinde 18 yaşından büyük olamayacağının kanıtı olarak yorumlanmıştır . İkinci parabasis Atlılar o Cleon üzerinde tartışmalara birini uygulayarak geçici konaklama çeşit ulaştığını belirten görünür Babilliler veya üzerinde bir sonraki tartışmalara Knights . Bu ifadelerden anlaşılmaktadır edilmiştir Bulutlar ve Barış Aristofanes erken kel olduğunu.

Aristofanes muhtemelen en az bir kez (ile İl Dionysia zafer kazandım Babilliler ile, 427 yılında) ve Lenaia en az üç kez Acharnians 425 yılında, Knights 424 yılında ve Kurbağalar 405. yılında Kurbağalar a tek fark kazanılan aslında sonraki bir festivalde performansı tekrarlayın. Aristophanes'in oğlu Araros, aynı zamanda bir komik şairdi ve babasının 388'deki Servet II oyununun yapımında yoğun bir şekilde yer almış olabilir. Araros'un, şimdilerde kayıp olan Aeolosicon II oyunlarının ölümünden sonra sergilenen performanslarından da sorumlu olduğu düşünülüyor. ve Cocalus , ve son bir ikinci oğlu Philippus, Lenaia iki kez galip geldi anlaşılmaktadır ve o bazı yönlendirilmiş olabilirdi 387 yılında İl Dionysia de ödülü kazandı olması mümkündür Eubulus 'komedi. Üçüncü bir oğul ya Nicostratus ya da Philetaerus olarak adlandırıldı ve ikinci isme sahip bir adam, Lenaia galipleri kataloğunda, ilki muhtemelen 370'lerin sonlarında olmak üzere iki zafere sahip görünüyor.

Platon'un Sempozyumu Aristophanes hakkında yararlı bir biyografik bilgi kaynağı gibi görünmektedir, ancak güvenilirliği şüpheye açıktır. Sokrates'in acımasızca karikatürize edildiği The Clouds'un performansından yaklaşık yedi yıl sonra hem Aristophanes hem de Socrates'in konuk olduğu bir akşam yemeğinde yapılan konuşmaların bir kaydı olduğu iddia ediliyor . Hatta konuklardan biri olan Alcibiades , Sokrates'in görünüşüyle ​​ilgili alay ederken oyundan alıntılar bile yapıyor ve yine de Sokrates ile Aristophanes arasında herhangi bir kötü duygu belirtisi yok. Platon'un Aristofanes aslında güler yüzlü bir karakter olduğunu ve bu onunla Platon'un kendi dostluk kanıtı olarak yorumlanır oldu (dostluklarını Aristophanes ardından yazdığı yazısında, desteklenmeye görünmektedir rivayete oyun yazarının ruh sonsuz bir türbe kıyasla edildiği Platon tarafından kaleme, için Graces ). Sempozyum'daki olayların meydana geldiği varsayıldığında Platon henüz bir çocuktu ve Aristophanes'inin aslında oyunların bir okumasına dayanması mümkündür. Örneğin, konuklar arasındaki sohbet Aşk konusuna döner ve Aristophanes onun fikrini oyunlarında sıklıkla kullandığı eğlenceli bir alegori ile açıklar. O bir hıçkırık krizi geçiriyor olarak temsil edilir ve bu, oyunlarındaki kaba fiziksel şakalara mizahi bir gönderme olabilir. Diğer konuklara, kendisine komik denilmesinden oldukça mutlu olduğunu ama gülünç görünmekten çekindiğini söyler. Bu alay konusu olma korkusu, diğer oyun yazarlarının maruz kaldığı halkın hor görülmesine ve alaylarına tanık olduktan sonra, komik oyun yazarı kariyerine temkinli bir şekilde başladığını Şövalyeler'deki beyanı ile tutarlıdır .

Aristophanes , Peloponez Savaşı'ndan , iki oligarşik devrimden ve iki demokratik restorasyondan sağ çıktı ; bu, son derece politik oyunlarına rağmen aktif olarak siyasete girmediğinin kanıtı olarak yorumlandı. Muhtemelen dördüncü yüzyılın başında bir yıllığına Beş Yüzler Konseyi'ne atandı, ancak bu tür atamalar demokratik Atina'da çok yaygındı . Sokrates, kendi ölümüne yol açan duruşmada, bu sıkıntılı zamanlarda kişisel vicdan meselesini oldukça özlü bir şekilde ortaya koydu:

ἀναγκαῖόν ἐστι τὸν τῷ ὄντι μαχούμενον ὑπὲρ τοῦ δικαίσου, καὶ εἰ μέλλει ὀλίγον χρόνον σωθήσεσθιειαι, ἰδεμεωιειον
"...hak için gerçekten savaşacak olan, bir süreliğine de olsa yaşayacaksa, halka açık değil, özel bir karakola sahip olmalıdır.

Şiir

Muse okuma, Louvre

Aristophanes'in oyunlarının dili ve genel olarak Eski Komedya'da kullanılan dil, antik yorumcular tarafından Attika lehçesinin bir modeli olarak değerlendirilmiştir . Hatip Quintilian , Attika lehçesinin çekiciliği ve ihtişamının Eski Komedi'yi hatiplerin çalışıp takip etmeleri için bir örnek yaptığına inanıyordu ve bu açılardan yalnızca Homeros'un eserlerinden daha aşağı olduğunu düşünüyordu. Attika lehçesine olan ilginin yeniden canlanması, Aristofanes'in oyunlarının MS 4. ve 5. yüzyıllarda yeniden ele geçirilmesinden ve dağıtılmasından sorumlu olabilir ve bu da bugün hayatta kalmalarına neden olmuştur. Aristophanes'in oyunlarında Attika lehçesi manzum olarak işlenir ve oyunları şiirsel nitelikleriyle takdir edilebilir.

Aristophanes'in çağdaşları için Homeros ve Hesiodos'un eserleri Helen tarihinin ve kültürünün temel taşlarını oluşturmuştur. Böylece şiir, onu komik hicivlerin kaçınılmaz bir konusu haline getiren ahlaki ve sosyal bir öneme sahipti. Aristophanes edebi moda ve geleneklerin çok bilincindeydi ve oyunlarında diğer şairlere çok sayıda gönderme var. Bunlar tek rakibi komik gibi dramatistleri dahil Eupolis ve Hermippus ve bu şekilde öncülleri Magnes , Kasalar ve Cratinus da ancak trajedi, özellikle Aeschylus , Sofokles ve Euripides örneğin belirtilen tüm üçü, Kurbağalar . Aristophanes, incelikli şarkı sözleri kullanımında bu büyük trajedi yazarlarının dengiydi. O kadar ki komik oyun yazarı olduğunu, özellikle Euripides'in bu konuda dile onun yaklaşımını modellenmiş gibi görünüyor Cratinus ona saç yarma incelikler bağımlısı bir 'Euripidaristophanist' etiketli.

Aristophanes'in oyunlarının tam olarak takdir edilmesi, onun virtüöz becerisiyle kullandığı şiirsel biçimlerin ve bunların farklı ritim ve çağrışımlarının anlaşılmasını gerektirir. Üç geniş şiirsel biçim vardı: iambik diyalog, dört metrelik dizeler ve şarkı sözleri:

  • İambik diyalog : Aristophanes, iambik trimetre (Shakespeare gibi İngiliz şairlerin iambik pentametreler kullanarak elde ettiği etkilere karşılık gelen) kullanımıyla doğal konuşmaya benzeyen bir etki elde eder . Metni gerçekçi kullanımı, örneğin giriş bölümünde, Koro'nun gelişinden önce, seyirci olay örgüsünün ana sorunlarıyla tanıştırıldığında olduğu gibi, hem diyalog hem de kendi kendine konuşma için ideal hale getirir. Acharnians , kahraman Dikaiopolis'in (burada İngilizce olarak iambik pentametre olarak verilmiştir) şu üç dizesiyle başlar:
Yüreğimi sıkan ne çok şey var!
Zevkler az, çok az – sadece dört –
Ama stresli şeyler binlerce kum yığınıdır!
Burada Aristophanes, sözdizimini bir satırdaki son kelime komik bir doruk noktası olacak şekilde düzenleyerek sık kullanılan bir araç kullanır. Kahramanın zevkleri o kadar azdır ki onları sayabilir ( τέτταρα , dört) ama şikayet nedenleri o kadar çoktur ki sayısal tanımlamaya ihtiyaç duyarlar ve onlar için kendi kelimesini icat etmesi gerekir ( ψαμμακοσιογάργαρα , kelimenin tam anlamıyla "kum yüz yığın", burada "birçok yığın" şeklinde yorumlanmıştır) . Oyunlarda sıkça rastlanan bir başka komik araç da icat edilmiş birleşik sözcüklerin kullanılmasıdır.
  • Tetrametre katalektik dizeleri : Bunlar, her oyunda çeşitli durumlarda kullanılan uzun anapest , trochee veya iambs (her çizginin ideal olarak dört dipod veya çift ayakla ölçüldüğü) dizeleridir :
    • karakterler arasındaki resmi tartışmalar veya agonlar (tipik olarak anapestik ritimde);
    • heyecanlı diyalog veya hararetli tartışma (tipik olarak trokaik ritim, erken trajedidekiyle aynı);
    • Koro tarafından parabazlarda (anapestik veya trokaik ritimlerde) ilan edilen uzun konuşmalar ;
    • gayri resmi tartışmalar, sıradan diyalog seviyesinin biraz üzerinde (tipik olarak iambik).
Anapestic ritimleri (birçok olarak şen doğal olarak limericks ) ve trochaic metre hızla teslimat için uygundur (kelime "trochee" den türetilmiş olan trechein sık sık, bir hızda butonu nakaratlarla örneğin gösterildiği gibi, "çalıştırmak için" Agresif ruh hali) Bununla birlikte, bu ritimlerin her ikisi de "birlikte" gibi görünse de Aristophanes, ritimleri ciddi tartışma gereksinimlerine uyarlayarak karmaşık sözdizimi ve ikame ölçüler kullanarak sıklıkla değiştirir. Örneğin, Kurbağalar'daki anapestik bir pasajda, Aeschylus karakteri, ciddi olduğu varsayılan ama tanrı Dionysos tarafından komik bir kesintiye yol açan bir şiir görüşü sunar:
AES. : Bize dini ve insanların öldürürken ne kadar yanlış olduğunu öğreten Orpheus'tur ,
Ve Musaeus'tan tıbbi tedavileri ve kehanet bilimini öğrendik .
İstediğin şey çiftçilikse, Hesiod her şeyi biliyor, ne zaman ekeceğini, ne zaman hasat edeceğini. ne kadar tanrısal
Homer ünlü olmalı, sorarsanız söylerim: Bize tüm iyi erkeklerin bilmesi gerekenleri öğretti,
Disiplin, metanet, savaşa hazır olma. DIO. : Ama kimse Pantokles öğretmedi – dün
Miğferinin tepesi düştüğünde adamlarını geçit töreninde bir aşağı bir yukarı yürüyordu!

Ritim tipik bir anapestik dörtnala başlar, saygıdeğer şairler Hesiod ve Homer'i düşünmek için yavaşlar, sonra talihsiz Pantokles'in pahasına tekrar dörtnala komik sonucuna gider. Ritimdeki bu tür ince farklılıklar oyunlarda yaygındır, bu da seyircinin bir sonraki şaka için iştahını kabartırken ciddi noktaların yapılmasına izin verir.

  • Şarkı Sözleri : Yunanca şarkı sözlerine eşlik eden müzik hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmiyor ve ölçü genellikle o kadar çeşitli ve karmaşık ki, modern okuyucular veya dinleyiciler için amaçlanan efektler hakkında fikir sahibi olmak zor, ancak Aristophanes hala çekicilik ve sadelikle etkiliyor onun şarkı sözleri. En akılda kalıcı ve akılda kalıcı şarkı sözlerinden bazıları, komik aksiyondan arındırılmış onurlu ilahilerdir. The Wasps'tan alınan aşağıdaki örnekte , şarkı sözü yalnızca komik bir ara bölümdür ve ritim sürekli olarak trokaiktir. Orijinal Yunanca'daki sözdizimi doğal ve zorlamasızdır ve muhtemelen, kumarda servetini kaybettiği düşünülen Amynias'ın pahasına bir son kelime oyununa kayan canlı ve neşeli bir müzik eşlik etmiştir.

Kendime sık sık görünsem de
Parlak bir adam ve garip değil,
Hiçbiri Amynias'a yaklaşamaz,
Bigwig'in Sellos'un oğlu
Klan, bir zamanlar gördüğüm bir adam
Zengin Leogorus ile yemek yiyin.
Şimdi Antiphon kadar fakir,
Elmalar ve narlar üzerinde yaşıyor
Yine de kendini tayin etti
Pharsalus Büyükelçisi ,
Teselya'da çok yukarıda ,
Zavallı Penestes'in evi:
Herkesin olduğu yerde olmaktan mutluyum
Onun kadar parasız!

Buradaki kelime oyunu ( Penestesmeteliksiz ), Yunanca kelime oyunu Πενέσταισι-πενέστης , Penéstaisi-penéstĕs , "yoksul" un zayıf bir versiyonudur . Oyunlardaki kelime oyunlarının çoğu, aynı değil, benzer kelimelere dayanmaktadır ve bu kelimelerin bilim adamlarının henüz tespit edemediğinden daha fazla olabileceği gözlemlenmiştir. Diğerleri çift anlamlara dayanmaktadır. Bazen tüm sahneler olduğu gibi, kelime oyunları üzerine inşa edilir Acharnians ile Megara çiftçi ve onun domuzlar: Megara çiftçi "domuz" hariç kızlarının domuzlar kılığında ticaret Megaralı ticaretine karşı Atinalı ambargoyu meydan okuyan ve çalışır "için eski argo oldu vajina". Megara'ya uygulanan ambargo Peloponez Savaşı'nın bahanesi olduğundan, Aristophanes doğal olarak tüm bu karışıklığın "üç amcık" yüzünden olduğu sonucuna varır.

Oyunların dilinin en önemli özelliğinin imgeleme, özellikle teşbih, metafor ve resimli anlatımların kullanılması olduğu söylenebilir. Gelen Knights , örneğin seçici işitme bir karakter kulakları açık ve kapalı olduğu şemsiye olarak temsil edilir. Gelen kurbağa , Aiskilos bir kumluk haddeleme bir at şekilde oluşturma ayet söylenir. Bazı oyunlar , The Birds'de kahraman Pisthetairos'un Zeus'un metresiyle evlenmesi ve The Birds'ün sonunda güllerle taçlandırılmış eski Atina'nın "rekreasyonu" gibi karakter olarak dinsel olmaktan çok şiirsel olan insan mükemmelliğinin ifşaatlarını içerir . Şövalyeler .

retorik

Aristophanes'in retoriği hem ahlaki hem de politik gerekçelerle mahkûm ettiğine yaygın olarak inanılır. “Yeni retorik konusunda eğitilmiş bir konuşmacı, yeteneklerini jüriyi aldatmak ve rakiplerini o kadar iyice şaşırtmak için kullanabilir ki, yargılama tüm adalet görüntüsünü kaybeder” diyor. Aristophanes'in birçok oyununun aslında retorik görüşüne saldırmak amacıyla yaratıldığı gerçeği. En dikkat çekici saldırı, farklı eğitim geçmişlerinden iki kardeşin hangi eğitimin daha iyi olduğu konusunda tartıştığı Ziyafetler adlı oyununda görülebilir. Bir erkek kardeş "eski moda" bir eğitim geçmişinden gelirken, diğer erkek kardeş sofistik eğitimin bir ürünü gibi görünüyor.

Koro ağırlıklı olarak Aristophanes tarafından retoriğe karşı bir savunma olarak kullanıldı ve genellikle klasik öğretilerde eğitim görmüş kişilerin vatandaşlık görevi gibi konulardan bahsederdi. Aristophanes'e göre halkı aldatmadan korumak ve diğerlerinden daha saf olanlar için bir ışık feneri olmak eğitimli yetişkinlerin göreviydi. Aristophanes'in sofistlere bu kadar karşı olmasının temel nedenlerinden biri, örgüt liderlerinin sıraladığı gereksinimlerden doğmuştur. Para gerekliydi, bu da kabaca sofistlerle çalışan tüm öğrencilerin üst sınıf geçmişlerden geldiği ve polisin geri kalanını dışladığı anlamına geliyordu. Aristophanes, eğitim ve bilginin bir kamu hizmeti olduğuna ve istekli zihinleri dışlayan her şeyin iğrençlikten başka bir şey olmadığına inanıyordu. Retorik okuyan tüm politikacıların "şüpheli vatandaşlıklara, konuşulamaz ahlaka ve çok fazla kibire" sahip olması gerektiği sonucuna varıyor.

eski komedi

Thalia , komedinin ilham perisi , komik bir maskeye bakıyor ( Muses' Lahdi'nden detay )

Yunanca komedi kelimesi ( kōmōidía ) ' revel ' ve 'şarkı' ( kōmos ve ōdē ) kelimelerinden türemiştir ve Aristoteles'e göre komik drama aslında şarkıdan türetilmiştir . City Dionysia'daki ilk resmi komedi, MÖ 487/6'ya kadar sahnelenmedi, o zamana kadar orada trajedi çoktan kurulmuştu. Lenaia'daki ilk komedi daha sonra , Aristophanes'in hayatta kalan oyunlarının ilki olan The Acharnians'ın oradaki performansından sadece 20 yıl önce sahnelendi . Aristoteles'e göre, komedi resmi kabul görmekte yavaştı çünkü kimse ciddiye almadı, ancak Komedi Şehir Dionysia'da ilk kez ortaya çıktıktan sadece 60 yıl sonra, Aristophanes komedi üretmenin en zor iş olduğunu gözlemledi. Dionysos festivallerindeki rekabet, oyunların yargılanması için dramatik geleneklere ihtiyaç duyuyordu, ama aynı zamanda yenilikleri de körükledi. Gelişmeler oldukça hızlıydı ve Aristoteles MÖ 330'a kadar 'eski' ve 'yeni' komediyi ayırt edebildi.

Eski Komedi'den Yeni Komedi'ye olan eğilim, gerçek kişiler ve yerel meselelerle ilgili oldukça güncel endişelerden genelleştirilmiş durumlara ve stok karakterlere doğru bir hareket gördü. Bu kısmen, Peloponez Savaşı sırasında ve sonrasında kültürel perspektiflerin uluslararasılaşmasından kaynaklanıyordu. Plutarch gibi eski yorumcular için Yeni Komedi, Eski Komedi'den daha karmaşık bir drama biçimiydi. Bununla birlikte, Eski Komedi aslında mizah ve eğlenceye birçok yaklaşımı içeren karmaşık ve sofistike bir dramatik biçimdi. Aristophanes'in ilk oyunlarında, türün karmaşık bir dizi dramatik gelenekler etrafında geliştiği görülüyor ve bunlar ancak yavaş yavaş basitleştirildi ve terk edildi.

Şehir Dionysia ve Lenaia, şarap ve esrime tanrısı Dionysos'un onuruna kutlandı. ( Euripides'in oyunu The Bacchae , bu tanrı hakkındaki 5. yüzyıl fikirlerine dair en iyi içgörüyü sunar.) Eski Komedi, onun tapınmasının doğasında var olan coşkulu salıverme duygusunun bir kutlaması olarak anlaşılabilir. Her türlü savunuculuktan çok hiciv için hedefler bulmakla ilgileniyordu. Şehir Dionysia döneminde, şehrin dışındaki bir tapınaktan tiyatroya bir tanrı heykeli getirilir ve bu heykel festival boyunca tiyatroda kalır ve oyunları seyircinin ayrıcalıklı bir üyesi gibi izler. Gelen Kurbağalar , tanrı dramatik karakter olarak da görünür ve o gülünç kılığında tiyatro girer Herkül . Seyirciye, ne zaman Phrynichus (Aristofanes'in rakiplerinden biri) gibi komik bir oyun yazarından bir fıkra duymaya hazır olsa, bir yıldan fazla yaşlandığını gözlemler. Bu sahne oyunu açar ve izleyiciye Eski Komedi'de hiç kimsenin, hatta onun koruyucu tanrısı ve uygulayıcılarının bile alay konusu olmadığını hatırlatır. Tanrılar, sanatçılar, politikacılar ve sıradan vatandaşlar meşru hedeflerdi; komedi bir tür lisanslı soytarılıktı ve bir oyunda iftiraya uğrayan kimse için yasal bir tazminat yoktu. Hiciv kapsamının belirli sınırları vardı, ancak bunlar kolayca tanımlanmadı. 5. yüzyıl Atina'sında dinsizlik cezalandırılabilirdi, ancak geleneksel dinde örtülü olan saçmalıklar alaya açıktı. Polis iftira izin verilmeyen, ancak bu makalenin biyografisi bölümünde belirtildiği gibi, bu hangi festivali karıştığını izleyicilerin arasındaydı ve kimin bağlı olabilir.

Kolaylık sağlamak için, Aristophanes'in erken dönem oyunlarında temsil edilen Eski Komedi, aşağıda üç geniş özellik açısından - güncellik, şenlik ve karmaşıklık- açısından analiz edilmektedir. Dramatik yapı, Aristophanes'in oyunlarının karmaşıklığına katkıda bulunur. Ancak, İngilizce çevirilerle çok az ilgisi olan şiirsel ritimler ve ölçülerle ilişkilendirilir ve bu nedenle ayrı bir bölümde ele alınır.

güncellik

Old Comedy'nin gerçek kişiliklere ve yerel meselelere yaptığı vurgu, günümüzde akademik yorumların yardımı olmadan oyunların takdir edilmesini zorlaştırıyor - örneğin güncel referans listeleri için The Knights , The Wasps ve Peace hakkındaki makalelere bakın . Oyunların güncelliği, antik Atina'daki oyunların hem yazımı hem de üretimi için benzersiz sonuçlar doğurdu.

  • Bireysel maskeler : Klasik Atina'daki tüm aktörler maske takardı, ancak trajedi ve Yeni Komedi'de bu kalıplaşmış karakterler tanımlanırken, Eski Komedi'de maskeler genellikle gerçek insanların karikatürleriydi. Belki de Sokrates, Eski Komedi'de çok dikkat çekmiştir çünkü yüzü, maske yapımcıları tarafından kolayca karikatürize edilebilir. Gelen Şövalyeleri biz maske yapımcıları Cleon karikatürünü (orada bir Paphlagonia köle olarak temsil edilir) yapmak için çok korktuklarını anlatılır ama biz seyirci yine de onu tanımlamak kadar zeki emin bulunmaktadır.
  • Gerçek aksiyon sahnesi : Old Comedy seyircideki insanlara çok sayıda gönderme yaptığından, tiyatronun kendisi gerçek aksiyon sahnesiydi ve teatral yanılsama bir tür şaka olarak ele alındı. In Acharnians , örneğin, Pnyx kahramanın ön kapıdan sadece birkaç adım mesafede ve içinde Barış Olympus bir bok böceği üzerinde uçuş sözde birkaç dakika tarafından Atina'dan ayrılır. Seyirci bazen aksiyonun içine çekilir, hatta sürüklenir. Barış'taki kahraman, Olimpos'a uçuşundan Atina'ya döndüğünde, izleyicilere gökten bakıldığında rezil gibi göründüklerini ve yakından bakıldığında daha da kötü göründüklerini söyler. Gelen Acharnians kahraman Confronts archon basileus , ön sırada oturan ve talepler hiçbiri Aristofanes dram yarışma için birincilik ödülünü talep etmek için çok ince bir yoldur bir içme yarışmasında, birincilik ödülüne layık edilecek.
  • Kendiyle alay eden tiyatro : Trajedinin sık sık parodileştirilmesi, Eski Komedi'nin modern izleyicilerin anlamakta zorlandığı bir yönüdür. Ancak Lenaia ve City Dionysia hem komedi hem de trajedi performanslarını içeriyordu ve bu nedenle trajediye yapılan göndermeler son derece günceldi ve orijinal izleyiciyle hemen alakalıydı. Komik oyun yazarı ayrıca komik şairlerle dalga geçti ve hatta kendisiyle alay etti. Daha önce belirtildiği gibi, Aristophanes'in kendi kelliğiyle alay etmesi mümkündür. In Bulutlar , Koro evlenmemiş bir genç anneye onu karşılaştırır ve Acharnians Koro alay eder Sparta karşı savaşta Atina'nın büyük silah olarak onu göstermektedir.
  • Politik tiyatro : Lenaia ve City Dionysia, devlet destekli, dini bayramlardı ve ikincisi daha prestijli olmasına rağmen, her ikisi de resmi ihtişam ve durum için vesilelerdi. Lenaia törenleri, archon basileus ve Eleusis gizemlerinin yetkilileri tarafından denetlendi . Şehir Dionysia, adını taşıyan archon ve Dionysos rahibi tarafından denetlendi . Dionysia Şehri'nin açılış törenlerinde, tanrının törensel gelişine ek olarak, polis için savaşırken ölen savaşçıların oğullarının tam zırhlı bir geçit töreni ve Peloponnesos Savaşı'nın sonuna kadar, konu durumları. Dini ve siyasi meseleler, böyle bir ortamda göz ardı edilemeyecek konulardı ve oyunlar genellikle bunları oldukça ciddiye alıyor. Konu siyaset olduğunda, özellikle savaş zamanında şakalar bile ciddi olabilir. En vahşi şakaların izmaritleri, kâhinler, yeni dini uygulamaların savunucuları, savaş vurguncuları ve siyasi fanatikler de dahil olmak üzere vatandaşlarının saflıklarından yararlanan oportünistlerdir. In Acharnians , örneğin, lamachus hazırlıkları savaş için Hilariously bir akşam yemeği partisine kahraman hazırlıkları karşılaştırılır bir çılgın militarist olarak temsil edilir. Cleon , Şövalyeler'deki sayısız teşbih ve metafordan , gülünç kötülüğün değişken bir biçimi olarak ortaya çıkar, mümkün olduğu kadar uzun süre siyasi iktidara tutunur, ancak oyun aynı zamanda Poseidon ve Athena'yı çağıran basit ilahiler içerir ve vizyonlarla sona erer. Mucizevi bir şekilde dönüştürülmüş Demos'un (yani, Atina'nın ahlaki açıdan reforme edilmiş yurttaşlarının). Sparta ile barıştan kaynaklanan barışçıl faaliyetlere dönüşün hayali vizyonları ve oligarşik bir isyanda suç ortaklığından şüphelenilen vatandaşlar için hoşgörü talebi, oyunların arkasındaki ciddi bir amacın diğer örnekleridir.
  • Alay etme ve alay etme : Bir festival izleyicisi, komik oyun yazarına yalnızca siyasi veya dini hedeflerle değil, geniş bir hedef yelpazesi sundu - izleyicilerin tanıdığı herkes, hastalıklar, fiziksel deformasyonlar, çirkinlik, aile talihsizlikleri, kötü şeyler gibi herhangi bir nedenle alay konusu olabilir. görgü, sapıklık, sahtekârlık, savaşta korkaklık ve sakarlık. İmparatorluk Atina'sında, özellikle Dionysia Şehri'nde göze çarpan bir varlık olan yabancılar, oyunlarda sıklıkla Attika sözcüklerini komik bir şekilde yanlış telaffuz ederler - bunlara Spartalılar ( Lysistrata ), İskitler ( Thesmophoriazusae ), Persler, Boiotialılar ve Megaralılar ( Acharnyalılar ) dahildir.

Şenlik

Lenaia ve City Dionysia dini bayramlardı, ancak bir kilise ayininden çok bir galaya benziyorlardı.

  • Pis şakalar : Davranış standartlarında bir gevşemeye izin verildi ve tatil ruhu hem insanlara hem de tanrılara karşı müstehcen bir saygısızlık içeriyordu. Eski Komedi müstehcenlik bakımından zengindir ve kaba şakalar genellikle çok ayrıntılıdır ve uzman yorumu olmadan anlaşılması zordur, tıpkı The Acharnians'taki Koronun Antimachus'u lanetlemesi gibi, cimri davranmakla suçlanan bir koro, ona gece vakti soygun dilemekle suçlanır. sarhoş bir partiden eve dönerken ve onu hayal ederken, karanlıkta bir taş almak için eğilirken, yanlışlıkla onun yerine taze bir bok aldı. Daha sonra, Aristofanes'in hayran olmadığı bir lirik şair olan Cratinus'u kaçırarak ve yanlışlıkla ona vurarak, bokunu saldırganına fırlattığı tasavvur edilir. Bu özellikle komikti çünkü lanet, seyirciler tarafından saygın vatandaşlar olarak bilinen 24 yetişkin erkekten oluşan bir koro tarafından koreografi tarzında söylendi (veya söylendi).
  • Müzikal savurganlık : Koro, trajedi ile ilgisini kaybettikten çok sonra, Eski Komedi'deki bir oyunun başarısı için hayati önem taşıyordu. Teknik olarak, dramatik festivallerdeki rekabet şairler arasında değil, korolar arasındaydı. Aslında Aristophanes'in hayatta kalan on bir oyununun sekizi, Koro'nun adını almıştır. Aristophanes'in zamanında, trajedideki Koro nispeten küçüktü (on iki üye) ve rolü beceriksizce yerleştirilmiş bir yorumcu rolüne indirgenmişti, ancak Eski Komedi'de Koro büyüktü (24 numara), olay örgüsünde aktif olarak yer aldı. , aksiyona girişi sıklıkla göz alıcıydı, hareketleri askeri hassasiyetle uygulandı ve bazen oyuncularla koreografisi yapılmış çatışmalara dahil oldu. Bir Koronun kostümleri, eğitimi ve bakımı için yapılan harcamalar hatırı sayılır miktardaydı ve belki de orijinal izleyicideki birçok kişi komediyi esas olarak gösteri ve müzik için seviyordu. Yeni Komedi gelişmeye başladığında koro yavaş yavaş önemini yitirdi.
  • Belirgin kostümler : Tatil ruhuyla tutarlı olarak, Eski Komedi'deki mizahın çoğu, seyircinin dikkatini gerektirmeyen, genellikle görsel ipuçlarına dayanan gülünç şakalar ve kirli şakalardır. Erkek rollerini oynayan aktörler, kısa bir tunik tarafından zar zor gizlenen olağanüstü, deri bir fallus ile grotesk dolgu üzerine tayt giymiş gibi görünüyor. Kadın karakterler erkekler tarafından oynanırdı, ancak uzun, safran tuniklerde kolayca tanınırlardı. Bazen görsel ipuçları, Dionysos'un safran bir tunik, trajik bir aktörün buskin çizmeleri ve genellikle Herakles'i karakterize eden bir aslan postu pelerini ile sahneye çıktığı Kurbağalar'da olduğu gibi, komik etki için kasıtlı olarak karıştırılır -karakteri kışkırtan saçma bir kıyafet Herakles (hiç şüphe yok ki seyirciyi kışkırttı) çaresizce kahkahalar attı.
  • Komik anti-doruk : Tatil ruhu, komik olay örgüsünün modern izleyicilere şaşırtıcı gelebilen bir yönünden de sorumlu olabilir. Bir oyundaki 'iyi' ve 'kötü' karakterler arasındaki ana çatışma ( agon ), oyunun bitiminden çok önce, çoğunlukla kararlı bir şekilde, birincinin lehine çözülür. Oyunun geri kalanı, birbirini takip eden gevşek bağlantılı sahnelerdeki saçma sonuçlarla ilgilenir. Saçma sapan doruk noktası, belirli oyuna bağlı olarak çeşitli şekillerde açıklanmıştır. Örneğin The Wasps'ta , agonun dersleri yavaş yavaş emildiğinden, ana karakterin bakış açısında kademeli bir değişime işaret ettiği düşünülmüştür. In Acharnians , bir birleştirici tema bakımından izah edildiğine bilgelik ile gelen pratik faydalar gösteren altında uzanan bölüm. Ancak dramatik gerilimin erken serbest bırakılması, Eski Komedi'deki tatil anlamlarıyla tutarlıdır ve seyircinin oyunun geri kalanını karakterize eden gösterinin, müziğin, şakaların ve kutlamaların karmaşık olmayan keyfinde rahatlamasına izin verir. Kahramanın zaferinin kutlanması çoğu zaman cinsel bir fetihle sonuçlanır ve bazen bir düğün şeklini alır, böylece aksiyona neşeli bir bitiş duygusu verir.

karmaşıklık

Yeni Komedi'nin gelişimi, daha gerçekçi olaylara, daha basit bir dramatik yapıya ve daha yumuşak bir tona doğru bir eğilim içeriyordu. Eski Komedi, gücünün doruğunda olan son derece demokratik bir polisin komedisiydi ve Aristophanes'e mizahın kendisini baltalayacak noktaya kadar mizahın sınırlarını keşfetme özgürlüğü verdi.

  • Kapsayıcı komedi : Eski Komedi, farklı bir izleyici kitlesi için çeşitli eğlenceler sağladı. Ciddi bir amacı, hafif eğlenceyi, akıldan çıkmayan güzel sözleri, kelime oyunları ve icat edilmiş sözcüklerin gülünçlüğünü, müstehcenlikleri, disiplinli dizeleri, çılgınca saçma olayları ve resmi, dramatik bir yapıyı barındırıyordu.
  • Fantezi ve saçmalık : Eski Komedide Fantezi sınırsızdır ve imkansızlıklar göz ardı edilir. Durumlar, örneğin Lewis Carroll ve Eugène Ionesco'nun ( Absürt Tiyatrosu ) eserlerinde yankılanan bir mizah yaklaşımı olan absürt sonuçlara mantıksal olarak geliştirilir . Dionysos'un Kurbağalar'da giydiği çılgın kostüm , mantıksal gerekçelerle elde edilen absürt bir sonucun tipik bir örneğidir - kadınsılık tanrısallığının bir yönü olduğu için bir kadının safran renkli tuniği giyer, buskin çizmeler trajedi sanatını canlandırmakla ilgilenir, ve bir aslan postu pelerini çünkü Herakles gibi görevi onu Hades'e götürüyor . Saçmalıklar, bir olay örgüsünün ilk öncüllerinden mantıksal olarak gelişir. Örneğin Şövalyeler'de , Cleon'un Atina halkına yaptığı yozlaşmış hizmet, başlangıçta kölenin efendisini aldattığı bir ev ilişkisi olarak tasvir edilmiştir. Evde üyesi, mecazla saçma değişime yönlendireceğini olmayan bir rakibi getirilmesi, böylece Cleon'un ve rakibi haline o erastai bir sevgisi için rekabet eromenos , kahinler satıcıları bir saf dikkatini çekmek için rekabet halk, onay için yarışan atletler ve halk oylaması için yarışan hatipler.
  • Becerikli kahraman : Aristopani komedisinde kahraman, bağımsız fikirli ve kendine güvenen bir bireydir. O Homeros'un marifet şey vardır Odysseus ve çok idealize çiftçinin kurnazlığı Hesiodos 'ın İşleri ve Günleri , yozlaşmış liderleri ve güvenilmez komşuları tabi. Tipik olarak, dayanılmaz bir durumdan karmaşık ve son derece hayali bir kaçış tasarlar. Böylece içinde Dikaiopolis Acharnians bir contrives özel Spartalılar ile barış anlaşması; The Wasps'ta Bdelucleon , jüri bağımlısı babasını güvenli bir şekilde evde tutabilmek için kendi evini özel bir mahkemeye dönüştürür; Trygaeus in Peace , Peloponez Savaşı'na bir son vermek için dev bir bok böceği üzerinde Olympus'a uçar; İçinde Pisthetairus Kuşlar kapalı kümeler kendi kolonisi kurmak ve yerine kuş krallığının hükümdarı ve tanrılara rakip olur üzere.
  • Becerikli oyuncu kadrosu : Aristopani bir olay örgüsündeki sayısız şaşırtıcı gelişme, sahnedeki değişiklikler ve bir oyunun sonuna doğru küçük karakterlerin saçma sapan geliş gidişleri, yalnızca üç ana oyuncuyla (dördüncü bir oyuncu, genellikle koro liderinin kısa konuşmalar yapmasına izin verilirdi). Koronun seyirciye hitaben söylediği şarkılar ve konuşmalar, oyunculara sahne dışında nefes almaları ve sahnedeki değişikliklere hazırlanmaları için pek az zaman tanıdı.
  • Karmaşık yapı : Aristopani bir oyunun aksiyonu kendine özgü çılgın bir mantığa uyuyordu ve yine de her zaman bir oyundan diğerine küçük değişikliklerle tekrarlanan biçimsel, dramatik bir yapı içinde ortaya çıktı. Farklı yapısal unsurlar, farklı şiirsel ölçüler ve ritimlerle ilişkilendirilir ve bunlar genellikle İngilizce çevirilerde kaybolur.

dramatik yapı

Tipik bir Aristopani olay örgüsünün yapısal unsurları aşağıdaki gibi özetlenebilir:

  • prolog – seyirciye hitap eden, iambik trimetre ile ifade edilen ve oyunda çözülmesi gereken durumu açıklayan bir diyalog ve/veya tek konuşma içeren bir giriş sahnesi ;
  • parodos – koro, dans ve şarkı söylemenin gelişi, bazen bir veya daha fazla aktörle koreografisi yapılmış bir çatışmanın ardından, genellikle uzun dört metrelik çizgilerle ifade edilir;
  • simetrik sahneler – şarkıların ve açıklanmış dizelerin uzun dört metrelik satırlarda yer aldığı, her bir yarının metre ve çizgi uzunluğu açısından birbirine benzeyecek şekilde iki bölümde simetrik olarak düzenlenmiş pasajlar; agon ve parabasis simetrik sahnelerin belirli örnekleri olarak kabul edilebilir:
    • parabasisKoronun ilk olarak oyunun ortasında ve tekrar sonuna doğru seyirciye doğrudan hitap ettiği mısralar (aşağıdaki bölüme bakınız, Parabasis );
    • agon – oyunun sonucuna karar veren resmi bir tartışma, tipik olarak anapestik tetrametrede, ancak iamb'ler bazen daha düşük argümanları tanımlamak için kullanılır;
  • bölümler – genellikle bir oyunun sonuna doğru küçük karakterlerin yer aldığı bir dizi sahnede, iambik üç boyutlu diyalog bölümleri;
  • şarkılar ('strophes'/'antistrophes' veya 'odes'/'antodes') – genellikle her bir yarının diğeriyle aynı ölçü ve çizgi sayısına sahip olduğu simetrik çiftler halinde, diğer yapısal öğeler arasında veya sahneler arasında geçişler olarak kullanılır. aktörler kostüm değiştirir ve genellikle eylem hakkında yorum yapar;
  • çıkış – Koronun ve aktörlerin ayrılışı, şarkı ve dansta kahramanın zaferini kutlarken ve bazen sembolik bir evliliği kutlarlar.

Rekabet kuralları, bir oyun yazarının bu unsurları kendi özel ihtiyaçlarına göre düzenlemesini ve ayarlamasını engellemedi. In Acharnians ve Barış oysa, örneğin, hiçbir resmi agon yoktur Bulutlar iki agons vardır.

parabaz

Parabasis, oyuncular sahneden ayrılırken veya sahneden ayrılırken koro veya koro liderinin seyirciye hitap etmesidir. Bu rolde, koro bazen yazarın sesi olarak karaktersizdir ve bazen bu kapasiteleri ayırt etmek zor olsa da bazen karakterdedir. Genellikle parabasis, oyunun ortasında bir yerde meydana gelir ve genellikle sonuna doğru ikinci bir parabasis vardır. Bir parabasis'in unsurları bilim adamları tarafından tanımlanmış ve isimlendirilmiştir, ancak Aristophanes'in kendi anlayışının daha az resmi olması muhtemeldir. Öğelerin seçimi oyundan oyuna değişebilir ve birinci ve ikinci parabasis arasındaki oyunlarda önemli ölçüde değişir. İlk oyunlar ( The Acharnians to The Birds ) yaklaşımlarında oldukça tekdüzedir ve bunların içinde bir parabasis'in aşağıdaki unsurları bulunabilir.

  • kommation : Bu, kısa satırlardan oluşan ve genellikle ἴτε χαίροντες (Gidin sevinin !) gibi ayrılan oyunculara bir övgü içeren kısa bir giriştir .
  • parabasis uygun : Bu genellikle yazarın çalışmasının bir savunmasıdır ve izleyicinin tutumunun eleştirisini içerir. Uzun 'anapestik tetrametreler' satırlarında beyan edilir. Aristophanes'in kendisi, parabasis'e yalnızca "anapestler" olarak atıfta bulunur.
  • pnigos : Bazen 'gerdanlık' olarak bilinir, bir tür hızlı pıtırtı olarak parabasis'e eklenen birkaç kısa çizgiden oluşur (bir pnigosta elde edilen bazı etkilerin "The Lord Chancellor's Nightmare" de duyulabileceği öne sürülmüştür. Song", Gilbert ve Sullivan'ın Iolanthe'sinin 2. perdesinde ).
  • epirrhematic syzygies : Metre ve satır sayısı olarak birbirini yansıtan simetrik sahnelerdir. Birinci parabasi'nin bir parçasını oluştururlar ve genellikle ikinci parabasi'nin tamamını oluştururlar. Aşağıdaki unsurlarla karakterize edilirler:
    • strophe veya gazel : Bunlar, ilk parabazide koro tarafından tanrılara bir yakarış olarak ve ikinci parabazide komik bir ara olarak söylenen çeşitli ölçülerde şarkı sözleridir.
    • epirrhema : Bunlar genellikle uzun trokaik tetrametre çizgileridir. Önemleri bakımından geniş ölçüde politik, muhtemelen koro lideri tarafından karakter olarak konuşuldular.
    • antistrophe veya antode : Bunlar, ölçü, uzunluk ve işlev olarak strophe / ode'u yansıtan şarkılardır.
    • antipirema . Bu da bir başka ilan edilmiş pasajdır ve ölçü, uzunluk ve işlev olarak epirhemayı yansıtır.

Eşekarısı'nın geleneksel bir yaklaşımın en iyi örneğini sunduğu düşünülür ve bir parabasis'in unsurları bu oyunda aşağıdaki gibi tanımlanabilir ve yerleştirilebilir.

Yaban Arılarındaki Elementler 1. parabaz 2. parabaz
komasyon satırlar 1009-1014 ---
parabaz uygun satırlar 1015–1050 ---
pnigolar satırlar 1051-1059 ---
işaret satırlar 1060–1070 satırlar 1265–1274
epirhem satırlar 1071-1090 satırlar 1275–1283
antistrof satırlar 1091–1101 eksik
antipirema hatlar 1102-1121 satırlar 1284-1291

Metinsel bozulma, muhtemelen ikinci parabazda antistrofenin bulunmamasının nedenidir. Bununla birlikte, erken oyunlarda bile idealden birkaç varyasyon vardır. Örneğin, Bulutlar'daki (satırlar 518-562) uygun parabasis, anapestlerden ziyade eupolidean metre ile oluşturulmuştur ve ikinci parabasis bir komasyon içerir, ancak strophe, antistrophe ve antepirrhema'dan yoksundur ( Bulutlar satırları 1113-1130). The Acharnians 971–999 satırlarındaki ikinci parabasis, melez bir parabasis/şarkı olarak kabul edilebilir (yani, beyan edilen bölümler yalnızca kısa ve uzun çizginin devamıdır) ve tipik parabasisten farklı olarak, sahnede sahnede meydana gelen eylemler hakkında yorum yapıyor gibi görünmektedir. adres. Aristophanes'in oyunlarının doğru bir şekilde anlaşılması için parabasis gibi Eski Komedi geleneklerinin anlaşılması gereklidir; Öte yandan, uzlaşımların doğru bir şekilde anlaşılması için oyunların hassas bir şekilde değerlendirilmesi gereklidir.

Etki ve miras

Eski Komedi'nin ustası Aristophanes ve Yeni Komedi'nin ustası Menander .

Trajik oyun yazarları Sophocles ve Euripides , Peloponez Savaşı'nın sonlarına doğru öldüler ve bundan sonra trajedi sanatı gelişmeyi bıraktı, ancak Atina'nın yenilgisinden sonra komedi gelişmeye devam etti ve öyle olması muhtemel çünkü Aristophanes'te, onu yeni bir çağa sokmaya yardım edecek kadar uzun yaşayan usta bir zanaatkarı vardı. Nitekim, bir antik kaynağına göre (Platonius, Century AD c.9th), Aristofanes'in en son oyunlarından biri olan Aioliskon ederken, bir parabasis ne de (o Orta Komedi türü yapma) herhangi koro sözleri ne oldu Kolakos tüm unsurlarını beklenen Bir tecavüz ve bir tanıma sahnesi de dahil olmak üzere Yeni Komedi. Aristofanes yorumunda belirtildiği gibi, komedi gelişmesinde onun biçimlendirici rolünün biraz taktir oldu gibi görünüyor Bulutlar onun seyirci onun oyunlarının kendi alımına göre diğer zamanlarda tarafından değerlendirileceğini. Clouds , orijinal performansından sonra üçüncü (yani son) sırada yer aldı ve modern çağa inen metin, Aristophanes'in oynamaktan ziyade okunmayı amaçladığı bir sonraki taslaktı. Oyunlarının el yazması olarak dağıtılması, etkilerini, aslında üzerinde çok az veya hiç pratik etkiye sahip olmadıkları görünen orijinal izleyicinin ötesine taşıdı: Cleon'un kariyerini etkilemediler , Atinalıları onurlu bir barışı sürdürmeye ikna edemediler. Ölümü muhtemelen filozofun gözden düşmüş ortaklarına ( Alcibiades gibi ) yönelik halk düşmanlığından kaynaklanan ve duruşma sırasında kendi uzlaşmazlığıyla daha da şiddetlenen Sokrates'in yargılanması ve idamında etkili oldukları açık değildir . El yazması biçimindeki oyunlar bazı şaşırtıcı kullanımlara tabi tutuldu - daha önce belirtildiği gibi , Quintilian'ın tavsiyesi üzerine retorik çalışmasında ve MS Dördüncü ve Beşinci Yüzyıllarda Attika lehçesi öğrencileri tarafından kullanıldılar. Platon, Atina yaşamı ve yönetimi hakkında bilgi edinebilmesi için oyunların kopyalarını Syracuse'lu Dionysius'a göndermiş olabilir.

Andreas Divus'un (Venedik 1528) oyunlarının Latince çevirileri Rönesans'ta Avrupa'da geniş çapta dağıtıldı ve bunları kısa süre sonra modern dillerdeki çeviriler ve uyarlamalar izledi. Örneğin Racine , The Wasps'tan Les Plaideurs'u (1668) çizdi . Goethe (o Terence ve Plautus'un okumalar elde olabilir daha komedi sıcak ve daha canlı form için Aristophanes döndü kim) kısa oyun adapte Vogel Die gelen Kuşlar Weimar'da performans için. Aristophanes, on dokuzuncu ve yirminci yüzyıllarda hem muhafazakarlara hem de radikallere seslendi—SSCB'nin 1917'deki ilk Aydınlanma Komiseri Anatoly Lunacharsky, eski oyun yazarının proleter tiyatroda kalıcı bir yeri olacağını ilan etti ve yine de muhafazakar, Prusyalı entelektüeller Aristophanes'i şöyle yorumladı: sosyal reformun hicivli bir rakibi. Avangard sahne yönetmeni Karolos Koun , 1959'da The Birds under the Acropolis'in modern Yunan tarihinde Aristofanes'in sesiyle tabuları yıkma yönünde bir trend oluşturan bir versiyonunu yönetti .

Oyunlar, klasik Atina'da yaşama ve siyasete pencere açan ve bu açıdan belki de Thukydides'in yazıları kadar önemli olan tarihi belgeler olarak sanatsal işlevlerinin ötesine geçen bir öneme sahiptir . Oyunların sanatsal etkisi ölçülemez. Avrupa tiyatro tarihine katkıda bulundular ve bu tarih de oyunlara ilişkin anlayışımızı şekillendiriyor. Böylece örneğin Gilbert ve Sullivan'ın operetleri bize Aristophanes'in oyunları hakkında fikir verebilir ve benzer şekilde oyunlar da operetler hakkında bize fikir verebilir. Oyunlar, "Kelimelerle akıl kanatlanır" gibi ünlü sözlerin kaynağıdır.

Aşağıda, Aristophanes'in etkilediği (az ya da çok) birçok eserden bazıları listelenmiştir.

Dram

  • 1909: Wasps , orijinal Yunanca, Cambridge Üniversitesi lisans prodüksiyonu, Vaughan Williams'ın müziği ;
  • 2004, Temmuz-Ekim: The Frogs (müzikal) , Nathan Lane tarafından uyarlandı, müzik ve sözler Stephen Sondheim tarafından yapıldı, The Vivian Beaumont Theatre Broadway'de sahnelendi;
  • 1962–2006: öğrenciler ve personel tarafından çeşitli oyunlar, Kings College London , orijinal Yunanca: Frogs 1962, 1971, 1988; Thesmophoriazusae 1965, 1974, 1985; Acharnialılar 1968, 1992, 2004; Bulutlar 1977, 1990; Kuşlar 1982, 2000; Ecclesiazusae 2006; Barış 1970; eşekarısı 1981
  • 2002: Lysistrata , Robert Brustein tarafından uyarlandı, müzik Galt McDermot tarafından yapıldı, American Repertory Theatre tarafından seslendirildi , Boston ABD;
  • 2008, Mayıs-Haziran: Kurbağalar , David Greenspan tarafından uyarlandı, müzik Thomas Cabaniss tarafından yapıldı, Classic Stage Company , New York, ABD tarafından seslendirildi .

Edebiyat

  • Romantik şair Percy Shelley , bir çizgi, lirik dramı (yazmış Swellfoot Tyrant oynamak Aristophanes taklit eden) kurbağalar onun pansiyon pencerenin altında piyasaya geçen domuz sürüsüne tarafından bu oyunda Korosu hatırlatıldı sonra İtalya, San Giuliano'da.
  • Aristophanes (özellikle Bulutlar'a atıfta bulunarak ), HN Turteltaub'un Hellenic Traders roman serisindeki Menedemos karakteri tarafından sıkça anılır .
  • Komedilerin liberal bir versiyonu , ilk olarak 1980'lerde "Agrotikes Ekdoseis" tarafından çizgi roman formatında yayınlandı ve yıllar içinde diğer şirketler tarafından yeniden yayınlandı. Arsa Tasos Apostolidis tarafından yazılmıştır ve eskizler George Akokalidis'e aittir. Hikâyeler, ya onları anlatan, oyunu yöneten Aristofanes'i ya da onun hikayelerinden birinin içindeki bir karakter olarak yer alır .

radyo programları

  • Acropolis Now , BBC için Antik Yunanistan'da geçen bir komedi radyo programıdır. Aristophanes, Sokrates ve diğer birçok ünlü Yunanlıları barındırır. (Aynı adı taşıyan Avustralya durum komedisi ile karıştırılmamalıdır.) Aristophanes ünlü bir oyun yazarı olarak nitelendirilir ve oyunlarının çoğunun başlık formülü vardır:[Örneğin] Kölelerimizden Biri Muazzam Bir Düğmeye sahiptir (abartılı Yunan çizgi roman oyuncuları tarafından giyilen uzantılar)
  • Aristophanes Against the World , Martyn Wade'in bir radyo oyunuydu ve BBC Radio 4'te yayınlandı . Birkaç oyununa dayanarak, Clive Merrison'ı Aristophanes olarak öne çıkardı .
  • Wasps , David Pountney tarafından uyarlanan radyo oyunu, müziği Vaughan Williams'a ait , 26-28 Temmuz 2005, Albert Halls, Bolten, BBC ile birlikte Halle etiketi altında kaydedildi

Müzik

Aristophanes'un çevirisi

Alan H. Sommerstein, Aristophanes'in komedilerinin İngilizce'ye iyi çevirileri olmasına rağmen, hiçbirinin kusursuz olamayacağına inanıyor, "çünkü gerçekten mükemmel olan tek çevirinin orijinal olduğu paradoksunda çok fazla gerçek var." Buna rağmen, Farsça ( tanınmış İranlı oyun yazarı, çevirmen ve araştırmacı Reza Shirmarz tarafından ), Fransızca ve Almanca gibi diğer dillerde yetkin ve saygın çevirilerin bulunduğunu belirtmek çok önemlidir. akademisyenler ve akademisyenler için değil, aynı zamanda tiyatro profesyonelleri için de radyoda sahnelenecek veya sahnelenecek. Ayrıca, Aristofanes'in İngilizce çevirilerinin mükemmel olmayabileceği gerçeğine rağmen, "Aristofanes'in kabulü, son birkaç yılda akademik bir ilgi konusu olarak olağanüstü bir ivme kazanmıştır."

İşler

hayatta kalan oyunlar

Bunların çoğuna geleneksel olarak Latince başlıklarının kısaltmaları ile atıfta bulunulur ; Latince, klasik çalışmalarda geleneksel bir bilim dili olmaya devam ediyor.

  • Acharnians ( Ἀχαρνεῖς Akharneis ; Attic Ἀχαρνῆς ; Acharnenses ) , MÖ 425
  • Şövalyeler ( Ἱππεῖς Hippeis ; Attic Ἱππῆς ; Latince: Equites ), MÖ 424
  • Bulutlar ( Νεφέλαι Nephelai ; Latince: Nubes ), orijinal MÖ 423, MÖ 419'dan 416'ya kadar tamamlanmamış revize edilmiş versiyon hayatta kaldı
  • Yabanarıları ( Σφῆκες Sphekes ; Latince: Vespae ), 422 BC
  • Barış ( Εἰρήνη Eirene ; Latince: Pax ), ilk versiyon, MÖ 421
  • Kuşlar ( Ὄρνιθες Ornithes ; Latince: Aves ), MÖ 414
  • Lysistrata ( Λυσιστράτη Lysistrata ), MÖ 411
  • Thesmophoriazusae veya Thesmophoria'yı Kutlayan Kadınlar ( Θεσμοφοριάζουσαι Thesmophoriazousai ), ilk versiyon MÖ 411
  • Kurbağa ( Βάτραχοι Batrakhoi ; Latince: Ranae ), 405 BC
  • Ecclesiazusae veya Meclis Kadınları ; ( Ἐκκλησιάζουσαι Ekklesiazousai ), c. 392 M.Ö.
  • Varlık ( Πλοῦτος kabul edilen Pluto'nun ; Latince Plutus ) ikinci versiyonu, 388 BC

Tarihlendirilebilir hayatta kalmayan (kayıp) oyunlar

Parçaların standart modern baskısı Rudolf Kassel ve Colin François Lloyd Austin'in , Poetae Comici Graeci III.2'dir .

  • Ziyafetçiler (Δαιταλεῖς Daitaleis , MÖ 427)
  • Babilliler (Βαβυλώνιοι Babylonioi , MÖ 426)
  • Çiftçiler (Γεωργοί Georgoi , MÖ 424)
  • Tüccar Gemileri (Ὁλκάδες Holkades , MÖ 423)
  • Bulutlar (ilk versiyon, MÖ 423)
  • Proagon (Προάγων, MÖ 422)
  • Amphiaraus (Ἀμφιάραος, MÖ 414)
  • Plutus ( Zenginlik , ilk versiyon, MÖ 408)
  • Gerytades (Γηρυτάδης, belirsiz, muhtemelen MÖ 407)
  • Cocalus (Κώκαλος, MÖ 387)
  • Aiolosicon (Αἰολοσίκων, ikinci versiyon, MÖ 386)

Tarihsiz kalan (kayıp) oyunlar

  • Aiolosicon (ilk versiyon)
  • Anagyrus (Ἀνάγυρος)
  • Kızartma Tavası Erkekler (Ταγηνισταί Tagenistai )
  • Daedalus (Δαίδαλος)
  • Danaidler (Δαναΐδες Danaides )
  • Centaur (Κένταυρος Kentauros )
  • Kahramanlar (Ἥρωες)
  • Lemni Kadınları (Λήμνιαι Lemniai )
  • Yaşlılık (Γῆρας Geras )
  • Barış (ikinci versiyon)
  • Fenike Kadınları (Φοίνισσαι Phoinissai )
  • Polyidus (Πολύιδος)
  • Mevsimler (Ὧραι Horai )
  • Leylekler (Πελαργοί Pelargoi )
  • Telemessyenler (Ίελμησσείς Telmesseis )
  • Triphales (Τριφάλης)
  • Thesmophoriazusae ( Thesmophoria Festivalinde Kadınlar , ikinci versiyon)
  • Çadırlardaki Kadınlar (Σκηνὰς Καταλαμβάνουσαι Skenas Katalambanousai )

Atfedilen (şüpheli, muhtemelen Archippus tarafından)

  • Dionysos Gemi Enkazı (Διόνυσος Ναυαγός Dionysos Nauagos )
  • Adalar (Νῆσοι Nesoi )
  • Niobos (Νίοβος)
  • Şiir (Ποίησις Poiesis )

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

  • Andrewes, Antony (1981), Yunan Derneği , Pelikan Kitapları
  • Aristophanes (1970), KJ Dover (ed.), The Clouds , Oxford University Press
  • Aristophanes (1906), Salon FW, Geldart WM (ed.), Aristophanis Comoediae Tomus 1 , Oxford University Press
  • Barrett, David (1964) Kurbağalar ve Diğer Oyunlar Penguen Kitapları
  • Barrett, David ve Sommerstein, Alan (eds)(2003) The Birds and Other, Penguin Classics oynuyor
  • Hall, Edith & Wrigley, Amanda (2007), Performansta Aristophanes MÖ 421 – MS 2007: Barış, Kuşlar ve Kurbağalar , Legenda (Oxford)
  • Handley E (1985), "Komedi", içinde Easterling P, Knox B (ed.), The Cambridge History of Classical Literatür: Yunan Edebiyatı , Cambridge University Press
  • Irvine, Andrew David (2008). Sokrates Yargılanıyor: Aristophanes'in Bulutları ve Platon'un Apology, Crito ve Phaedo'ya dayanan, modern performansa uyarlanmış bir oyun . Toronto: Toronto Üniversitesi Yayınları.
  • Kassel, Rudolf & Austin, Colin (1984), Poetae Comici Graeci , III.2, De Gruyter (Berlin)
  • Konstan, David (1995), Yunan Komedisi ve İdeolojisi , Oxford Üniversitesi Basın ABD
  • Lamb, WRM (1975), Plato , 3 , Loeb Classical Library
  • Levi P (1986), "Yunan Draması", Boardman J, Griffin J, Murray O (ed.), The Oxford History of the Classical World , Oxford University Press
  • MacDowell, Douglas (1971)(1978) Aristophanes Wasps , Oxford University Press, n.32
  • Parker, LPE (1997), Aristophanes'in Şarkıları , Oxford University Press
  • Reckford, Kenneth J. (1987), Aristophanes'in Eski ve Yeni Komedisi , UNC Press
  • Rennie, W. (1909), The Acharnians of Aristophanes , Edward Arnold (Bibliolife tarafından çoğaltılmıştır)
  • Rosen, Ralph (1999), "Giriş", Aristophanes , 3 , University of Pennsylvania Press (Penn Greek Drama Series)
  • Silk, MS (2002), Aristophanes and the Definition of Comedy , Oxford University Press
  • Somerstein, Alan (1973), Aristophanes: Lysistrata, Acharnians, The Clouds , Penguin Books
  • Katlı, Ian (1998), "Giriş", Bulutlar, Yaban Arısı, Aristophanes'ten Kuşlar , Peter Meineck tarafından tercüme, Hackett Yayıncılık
  • Van Steen G (2007), "Politika ve Aristophanes: parola Dikkat!", McDonald M'de, Walton JM (ed.), The Cambridge Companion to Greek and Roman Theatre , Cambridge University Press
  • Welsh, D. (1983), "IG ii2 2343, Philonides and Aristophanes' Banketers", Classical Quarterly , 33
  • David, Efraim (1984). Aristophanes ve MÖ Erken Dördüncü Yüzyıl Atina Topluluğu . Leiden, Hollanda: Brill.
  • Edwards, Anthony T. (1991). "Aristofanes' komik poetikası". Amerikan Filoloji Derneği'nin İşlemleri . 121 : 157–179. doi : 10.2307/284450 . JSTOR  284450 .
  • Jeffrey Henderson, Güney Kaliforniya Üniversitesi'nde Klasikler Profesörü (1991). Maculate Muse: Tavan Arası Komedisinde Müstehcen Dil . Oxford Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-19-536199-5.
  • Lee, Jae Num. "Aristofanes'ten Rabelais'e Kıtasal Hiciv Yazılarında Skatoloji" ve "Skelton'dan Papa'ya İngiliz Skatolojik Yazıları". Swift ve Skatolojik Hiciv. Albuquerque: U of New Mexico P, 1971. 7-22; 23–53.
  • Loscalzo, Donato (2010). Aristofane e la coscienza felice . ISBN'si 978-88-6274-245-0.
  • Aristophanes ve Çizgi Roman Kahramanı , Cedric H. Whitman İnceleme Yazar(lar)ı: H. Lloyd Stow The American Journal of Philology, Cilt. 87, No. 1 (Ocak, 1966), s. 111–113
  • MacDowell, Douglas M. (1995). Aristophanes ve Atina: Oyunlara Giriş . Oxford ve New York: Oxford University Press. ISBN'si 978-0198721598.
  • Murray, Gilbert (1933). Aristophanes: Bir Çalışma . Oxford ve New York: Oxford University Press.
  • Tabak, Charles (2006). Aristophanes ve Türler Karnavalı . JHUP. ISBN'si 978-0-8018-8527-3.
  • GM Sifakis Aristophanic Comedy'nin Yapısı The Journal of Hellenic Studies, Cilt. 112, 1992 (1992), s. 123–142 doi : 10.2307/632156
  • Taaffe, LK (1993). Aristophanes ve Kadınlar . Londra ve New York: Routledge.
  • Ussher, Robert Glenn (1979). aristofanlar . Oxford: Clarendon Basın.
  • Van Steen, Gonda. 2000 Ayette Zehir: Modern Yunanistan'da Aristophanes. Princeton Üniversitesi Yayınları.
  • Jstor.org , Amerikan Filoloji Dergisi, 1996.
  • Saul Bellow'un Ravelstein adlı eserinde yaşam, ölüm ve Aristophanes'in Eros kavramı.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar