Antonio Stradivari - Antonio Stradivari

Antonio Stradivari
Antonio stradivari.jpg
Doğmak
Antonius Stradivarius

C.  1644
Cremona , Lombardiya ,
Milano Dükalığı (bugünkü İtalya)
Öldü 18 Aralık 1737 (1737-12-18)(92-93 yaş arası)
Cremona, Lombardiya
Dinlenme yeri San Domenico Kilisesi.
Eğitim
Bilinen Luthier
Önemli çalışma
stil
  • Stradivarius stili
  • Rugeri tarzı
  • Amati tarzı
Hareket Cremonese okulu
eş(ler)
Anıt(lar) 19189 Stradivari ( Asteroid )

Antonio Stradivari'den ( / ˌ s t r æ d ɪ hac ɑːr i / , aynı zamanda ABD : / - h ɛər i / , İtalyan:  [antɔːnjo Stradivari'ye] ; 1644-1737 Aralık 18) bir Lombard olduğu lutiye ve bir zanaatkar dizesi keman , çello , gitar , viyola ve arp gibi enstrümanlar . Latinized onun soyadını, şekli Stradivarius , hem de konuşma dili Strad sık sık araçlara ifade etmek için kullanılır terimlerdir. Stradivari'nin 960'ı keman olmak üzere 1116 enstrüman ürettiği tahmin edilmektedir. 450 ila 512 keman dahil olmak üzere yaklaşık 650 enstrüman hayatta kaldı.

biyografi

Aile ve erken yaşam

Torrazzo di Cremona'nın öne çıktığı Cremona Panoraması

Antonio Stradivari'nin doğum tarihi, muhtemelen 1644 ve 1649 arasında, ikincisinin kanıtlarındaki sayısız tutarsızlık nedeniyle tarihçiler arasında tartışıldı. 1668 ve 1678 nüfus sayımları, onun gerçekten daha gençleştiğini bildiriyor; bu, Fransa'nın Modenese ve İspanya'nın Milanlı vekilleri arasındaki yenilenen kavganın Stradivari'nin annesini de içeren bir mülteci akışına yol açtığı 1647-49'daki olası istatistik kaybıyla açıklanan bir gerçek.

Stradivari'nin ataları , en az 12. veya 13. yüzyıla kadar uzanan önemli Cremona vatandaşlarından oluşuyordu . Aile adının en erken sözü veya bunun bir varyasyonu , 1188 tarihli bir arazi hibesindedir. Adın kökeninin birkaç olası açıklaması vardır; Bazı kaynaklar bunun çoğulu olduğunu söylemek stradivare esasen "anlamına gelen toll içinde -Adamım" Lombard diğerleri form söylerken, Strataverta de türemiş strada averta , hangi Cremonese lehçesi aracı "açık yol".

Antonio'nun anne Alessandro Stradivari, Giulio Cesare Stradivari oğlu ve Anna edildi Moroni Leonardo Moroni kızı. 30 Ağustos 1622'de evlendiler ve 1623 ile 1628 arasında en az üç çocukları oldu: Giuseppe Giulia Cesare, Carlo Felice ve Giovanni Battista. S. Prospero cemaatinin vaftiz kayıtları daha sonra durur ve 1628'den 1644'e kadar çocukları olup olmadığı bilinmemektedir. Kayıtlardaki bu boşluk, ailenin savaş, kıtlık ve veba nedeniyle Cremona'yı terk etmesinden kaynaklanıyor olabilir. 1628'den 1630'a kadar şehir, ya da 1788'de Avusturya Kralı II . Joseph tarafından dayatılan rahip reformları nedeniyle kayıtlar kaybolmuş olabilir . İkinci açıklama, Stradivari'nin birçok etiketindeki Cremonensis (Cremona) kelimesiyle desteklenir. sadece çalışmak için oraya taşınmak yerine şehirde doğdu. Antonio, 1644'te doğdu, bu daha sonraki kemanlardan çıkarılabilir. Bununla birlikte, erken çocukluğu hakkında hiçbir kayıt veya bilgi yoktur ve Cremona'daki varlığının ilk kanıtı, 1666'dan kalan en eski kemanının etiketidir.

Stradivari olasılıkla başladı çıraklık ile Nicola Amati küçük tartışma bu gerçeği çevreleyen rağmen, 12 ile 14 yaş arasında. Bunu destekleyen birkaç kanıttan biri, 1666 kemanının etiketidir, üzerinde Alumnus Nicolai Amati, faciebat anno 1666 . Ancak Stradivari, Amati'nin diğer öğrencilerinin çoğunun aksine, Amati'nin adını tekrar tekrar etiketlerine koymadı. Stradivari'nin ilk kemanları, Amati'nin kemanlarına sonraki enstrümanlarından daha az benzerlik gösteriyor. Tanınmış bir Fransız luthier olan M. Chanot-Chardon, babasının Stradivari'nin "On üç yaşında Nicolò Amati'nin atölyesinde yapılmış" yazan bir etiketi olduğunu iddia etti. Bu etiket hiçbir zaman bulunamadı veya onaylanmadı. Amati, Cremona'daki eski bir keman yapımcısı ailesini temsil ettiği ve İtalya'daki diğer luthierlerin çoğundan çok daha üstün olduğu için Antonio'nun ebeveynleri için de mantıklı bir seçim olabilirdi.

Bazı araştırmacılar, Antonio Stradivari ve Francesco Rugeri arasında daha önce tanınandan daha yakın bir eğitim ilişkisi olduğuna inanıyor . Antonio Stradivari'nin Nicolò Amati'nin öğrencisi olduğuna dair uzun süredir devam eden inanca rağmen, çalışmaları arasında önemli farklılıklar var. Bazı araştırmacılar, Stradivari'nin erken dönem enstrümanlarının, Amati'ninkinden daha çok Francesco Rugeri'nin çalışmalarına benzediğine inanıyor. Ek olarak, sadece Nicolò Amati tarafından değil, Antonio Stradivari hariç tüm tanınmış öğrencileri tarafından değişmez bir şekilde kullanılan küçük bir sırt iğnesi veya küçük deliğin kullanılması, Stradivari'nin zanaatını Amati'den ayrı olarak öğrenmiş olabileceğine dair daha fazla kanıt ekler. Bu pim veya delik, plakaların kalınlığının derecelendirilmesinde temeldi ve açıkçası, Amati'nin öğrencilerinden nesiller boyunca aktarılan bir teknikti. Bu sırt iğnesi aynı zamanda Rugeri ailesinin hiçbir enstrümanında bulunmaz, bu da Antonio Stradivari'nin her ikisi de Amati'den etkilenmesine rağmen zanaatını Francesco Rugeri'den öğrenmiş olabileceğini düşündürür. WE Hill & Sons , Andrea Guarneri ve Francesco Rugeri'nin hatasız elleri açıkça görülse de, Nicolo Amati'nin hiçbir çalışmasında Stradivari'nin elini bulamadıklarını kabul ediyor.

Alternatif bir teori, Stradivari'nin bir ahşap işçisi olarak başladığıdır: 1667'den 1680'e kadar yaşadığı ev, bir ahşap oymacısı ve kakmacı olan Francesco Pescaroli'ye aitti. Stradivari, gerçek bir çırak olmadan, Amati'nin bazı enstrümanlarını süslemek için bile kullanılmış olabilir. Bu teori, Stradivari'nin ayrıntılı süslemeleri ve kıvrımları olan sonraki kemanlarından bazıları tarafından desteklenmektedir .

Stradivari'nin Amati'nin öğrencisi olduğunu varsayarsak, çıraklık eğitimine 1656-58'de başlamış ve ilk düzgün enstrümanlarını 1660'da, 16 yaşındayken üretmiş olacaktı. doğrudan patronlarına sunulmak için yeterli kalite. Ancak, muhtemelen 1684 yılına kadar Amati'nin atölyesinde kaldı ve ustasının itibarını kariyeri için bir başlangıç ​​noktası olarak kullandı.

ilk evlilik

Antonio Stradivari'nin ikinci evi, No. 2 Piazza San Domenico'da

Stradivari, 4 Temmuz 1667'de ilk karısı Francesca Ferraboschi ile evlendi. Francesca, iki çocuğu olduğu kasabalı Giacomo Capra'nın genç dul eşiydi . Francesca'nın erkek kardeşi, Giacomo'yu 1664'te Piazza Garibaldi'de (eski adıyla Piazza Santa Agata) bir tatar yayı ile vurmuştu. Daha sonra sürgüne gönderildi, ancak yıllar sonra Cremona'ya dönmesine izin verildi. Evlendikten sonra Stradivari, karısının cemaatinde Casa del Pescatore veya Casa Nuziale olarak bilinen bir eve taşındı . Nasıl tanışacaklarına dair bir ipucu, Ferraboschi ailesini Amati konutundan dört ev ötede listeleyen 1659 Paskalya nüfus sayımında yatıyor. Çiftin üç ila dört ay sonra bir kızı Giulia Maria oldu. 1680'e kadar evde kaldılar, bu süre zarfında dört çocukları daha oldu: Catterina, Francesco, Alessandro ve Omobono Stradivari'nin yanı sıra sadece bir hafta yaşayan bir bebek oğlu. O zamanlar evli çiftler arasında dört ila dokuz yaş arası bir yaş farkı nadirdi.

Stradivari, 1680 civarında şimdi 1 No'lu Piazza Roma (eski No. 2 Piazza San Domenico) olarak bilinen bir evi 7000 lirete satın aldı ve bunun 2000'ini satın alırken ödedi. Evin tamamı 1684 yılına kadar ödendi. Rezidans, Amatis ve Guarneris de dahil olmak üzere Cremona'nın keman yapan diğer birkaç ailesinden sadece birkaç kapı uzaktaydı . Stradivari muhtemelen çatı katında ve çatı katında çalıştı ve hayatının geri kalanını bu evde geçirdi.

Stradivari'nin karısı Francesca, 20 Mayıs 1698'de öldü ve beş gün sonra ayrıntılı bir cenaze töreni yapıldı.

ikinci evlilik

Stradivari, ikinci karısı Antonia Maria Zambelli ile 24 Ağustos 1699'da evlendi. Onun hakkında bilinen tek bilgi, evlilik sırasında 35 yaşında olduğudur. 1700'den 1708'e kadar beş çocukları oldu: Francesca Maria, Giovanni Battista Giuseppe, Giovanni Battista Martino, Giuseppe Antonio ve Paolo.

Ölüm

Stradivari, 18 Aralık 1737'de 93 yaşında Cremona'da öldü. San Domenico Kilisesi'ne gömüldü. Mezar, ölümünden sekiz yıl önce, bir Cremonese ailesinden satın alınmış ve mezar taşında onların adının yerine geçilmiştir.

Niyet

Stradivari, yaşamı boyunca önemli bir servet yarattı. 1729 tarihli vasiyeti, karısı da dahil olmak üzere sekiz yaşayan varis saydı. Zambelli'nin kıyafetleri, nevresimleri, ev eşyaları ve mücevherlerinin yarısı kalmıştı. Antonia, en büyük iki oğlunun sorumluluğu olacaktı. Annunciata Caterina'nın mücevherleri, kıyafetleri, çarşafları ve geliri borç olarak kaldı. En küçük çocuk olan Paolo, değeri 1000 liret olan altı bitmiş kemanın yanı sıra bazı ev eşyaları ve nakit alacaktı. Tarikatlara katılan diğer üç çocuğa miras payları kaldı: Bir rahibe olan Maria, bir rant alacaktı; Bir rahip olan Alessandro, ev ipotekli krediyle sabit gelir elde ederdi; ve başka bir rahip olan Giuseppe, bir pastaneden yarım hisseyle biraz gelir elde ederdi. Ayrıca iki oğluna her biri 150 ve 300 lire, Annunciata için 170 lire ve Francesca için 100 lire yıllık ödemeler vardı.

İlk evliliğinden kalan iki oğlu da aile dükkânında çalışmıştı. Napoli'de yeni iş olanakları aramak için on sekiz yaşında konutu terk eden Omobono, altı keman miras alacak ve babasının halefi olarak adlandırılan Francesco, tüm aletler, kalıplar, bitmiş ürünler de dahil olmak üzere mülkün geri kalanını miras alacaktı. kemanlar, desenler ve görünüşte babasının itibarı. 1733'te en küçük oğluna yerel bir tekstil firmasında 25.000 lirelik bir ortaklık satın aldı.

Kariyer

Erken kariyer

Stradivari muhtemelen yavaş yavaş kendi stilini geliştirdi. İlk kemanlarından bazıları daha küçüktü, bunun dikkate değer istisnası çok daha büyük oranlara sahip olan 1679 Hellier kemanıdır . Stradivari'nin erken dönem (-1684 öncesi) kemanları, Amati'nin aynı dönemdeki enstrümanlarıyla güçlü bir tezat oluşturuyor; Stradivari'ler daha güçlü, daha erkeksi bir yapıya ve daha az yuvarlak kıvrımlara sahipken , daha da içe doğru yerleştirilmiş.

1680'e gelindiğinde Stradivari en azından küçük ama büyüyen bir itibar kazanmıştı. 1682'de Venedikli bir bankacı , İngiltere Kralı II. James'e sunmayı planladığı eksiksiz bir enstrüman seti sipariş etti . Bu aletlerin akıbeti bilinmiyor. Cosimo III de' Medici beş yıl sonra bir tane daha satın aldı. Amati 1684'te öldü, bunu Stradivari'nin üretiminde gözle görülür bir artış izledi. 1684 ve 1685 yılları da onun tarzında önemli bir gelişmeye işaret ediyordu - kullandığı boyutlar genel olarak arttı ve enstrümanları daha çok Amati'nin 1640'lar ve 1650'lerdeki çalışmalarının tarzındaydı. Stradivari'nin enstrümanları önümüzdeki beş yıl içinde büyük bir değişiklik geçirmedi, ancak 1688'de daha belirgin bir eğim kesmeye başladı ve enstrümanların başlarını siyahla çizmeye başladı, oldukça orijinal bir gelişme.

Stradivari'nin erken kariyeri geniş deneylerle işaretlenmiştir ve bu dönemdeki enstrümanları genellikle sonraki çalışmalarından daha düşük kalitede kabul edilir. Bununla birlikte, kafaları yontma ve kenar boşluklarını yerleştirmedeki hassasiyet, onu dünyanın en hünerli ustalarından biri olarak gösterdi, bunun en iyi örneği 1690 "Toskana" kemanıdır. 1690 öncesi enstrümanlar bazen "Amatisé" olarak adlandırılır, ancak bu tamamen doğru değildir; büyük ölçüde Stradivari'nin daha sonra çok daha fazla enstrüman yaratması nedeniyle insanlar onun erken dönem çalışmalarını Amati'nin stiliyle birleştirmeye çalışıyor.

1680'de Stradivari 1 No'lu Piazza Roma'ya (eski 2 No'lu Piazza San Domenico) taşındı. Ev, Amatis ve Guarneris de dahil olmak üzere Cremona'nın keman yapan diğer birkaç ailesinden sadece birkaç kapı uzaktaydı . Stradivari muhtemelen çatı katında ve çatı katında çalıştı ve hayatının geri kalanını bu evde yaşadı.

"Altın" dönem ve sonraki yıllar

1690'ların başında Stradivari, enstrümanlarının iki temel unsurunu değiştirerek bu eski enstrüman yapımı tarzından belirgin bir şekilde ayrıldı. İlk olarak, önceki enstrümanlardan daha büyük bir desene sahip kemanlar yapmaya başladı; bu daha büyük kemanlar genellikle "Uzun Teller" olarak bilinir. Ayrıca Amati'nin kullandığına benzer daha sarı bir vernik yerine daha koyu, daha zengin bir vernik kullanmaya geçti. Bu kalıbı birkaç istisna dışında 1698'e kadar kullanmaya devam etti. 1698'den sonra Long Strad modelini terk etti ve ölümüne kadar kullandığı biraz daha kısa bir modele geri döndü. 1700-1725 arası dönem, genellikle üretiminin "Altın Dönemi" olarak adlandırılır. Bu süre zarfında yapılan enstrümanlar, genellikle önceki enstrümanlarından daha yüksek kalitede kabul edilir. 1720'lerin sonlarından 1737'deki ölümüne kadar yapılan geç dönem enstrümanları Stradivari'nin ilerleyen yaşının belirtilerini gösteriyor. Bu geç çalgılar Altın Dönem çalgılarından biraz daha az güzel olabilir, ancak yine de birçoğunun ince bir tonu vardır. Geç Stradivari üretiminin daha ağır ve gevşek işçiliği 1734 'Habeneck'te görülebilir.

Stradivari ve Cremonese keman yapım okulu

18. yüzyılda etkisi

Stradivari cemaati San Matteo ve Amati cemaati San Faustino, Cremonese keman yapımının merkezini oluşturuyordu. Birbirlerinin şekli, cilası ve enstrümanlarının sesi üzerinde ve aynı zamanda birçok çağdaşı üzerinde etkide bulundular'; gelecek 300 yıl için keman yapım standartlarını belirlediler.

18. yüzyılın başlarında bile, Stradivari'nin etkisi sadece Cremonese yapımcılarının eserlerinde değil, aynı zamanda ilk önemli İngiliz yapımcılarından biri olan Barak Norman'ınki gibi uluslararası eserlerde de görülebiliyordu . 1720'lerde, çok önemli bir İngiliz luthier olan Daniel Parker, Stradivari'nin son müzayedelerde 30.000 £ ila 60.000 £ arasında herhangi bir yerde satılan eserinin ardından kaliteli kemanlar üretti. Parker, en iyi enstrümanlarını Stradivari'nin "uzun modeline" dayandırdı ve bir veya daha fazla enstrümanı inceleme fırsatı buldu. 19. yüzyıla kadar, zamanının önde gelen Fransız luthieri Jean-Baptiste Vuillaume , Strads ve Guarneris'in birçok önemli kopyasını da yaptı.

18. yüzyılda, Cremonese luthiers, talep tarafında tedarikçiler ve yerel oyunculardı. Stradivari'nin ölümünden sonra, bu büyük ölçüde değişti. Cremonese luthiers tedarikçiler olarak kalmasına rağmen, talep tarafı artık esas olarak koleksiyoncular, araştırmacılar, taklitçiler, vurguncular ve spekülatörlerden oluşuyordu. Birçok yerel oyuncu, artık aranan enstrümanları karşılayamaz hale geldi ve satın alınan enstrümanların çoğu, zaman içinde değer kazanmalarını umarak özel koleksiyonlarda saklanacak, müzelere konacak ya da sadece kutularına geri konacaktı. Bu, Stradivari "ateş" in gerçekten başladığı zamandır. Keman koleksiyoncusu Kont Ignazio Alessandro Cozio di Salabue , Vuillaume ve daha sonra Tarisio Auctions , 21. yüzyıla kadar uzayacak bu çılgınlığa katkıda bulundu. Ayrıca, diğer büyük Cremonlu luthierlerin çoğu Stradivari'den kısa bir süre sonra öldü ve Cremona'nın keman yapımının Amatis ile başlayıp Cerutis ile biten 150 yıldan fazla süren altın dönemine son verdi.

Cremonese yapımcısı Vincenzo Rugeri (1663-1719), Nicolo Amati'nin Grand Amati Modeline sadık kalırken , Stradivari'den etkilendi ve Stradivari idealleriyle tutarlı bir şekilde daha düşük bir kemer benimsedi.

Gagliano ailesinin Gennaro ve Nicolo gibi üyeleri , 1740'larda enstrümanların mükemmel kopyalarını yaptılar, ancak Stradivari'nin enstrümanlarına olan tek benzerlik, form ve kemerin uygulanmasının yanı sıra tutarlı bir şekilde ince ve ayrıntılı vernik olmasıydı. Nicolo, çelloları için genellikle forma B modelini kullanırdı ve çıktının kalitesi aile içinde giderek düştüğünden, Stradivari modelleri Napoli'de neredeyse terk edildi.

Kont Cozio, Paolo Stradivari'den pek çok Strad satın almış ve Giovanni Battista Guadagnini'yi enstrümanların bazı replikalarını yapması için görevlendirmiştir . Strad'ların birçok özelliği kopyalarda mevcut olsa da, bunlar hala Guadagnini'nin atölye ilkelerinden büyük ölçüde etkilenmeye devam ediyor ve yapımcının Torino dönemini iyi temsil ediyor.

Vincenzo Panormo ayrıca kemanlarının çoğunu Strads'a dayandıran birçok luthierden biriydi. Strad'ın takipçilerinden biri olan Léopold Renaudin ile yakın bir şekilde çalışırken, 1779 ve 1789 yılları arasında Paris'te bunları öğrendi. Stradivari'nin etkisi, Granada ve Madrid'li José Contreras'ın olağanüstü çalışmalarıyla İspanya'da da görülebilir. İspanyol mahkemesi aracılığıyla Stradivari'nin enstrümanlarına maruz kalma ayrıcalığına sahip olarak, 1717 Stradivari çellosunun tomarını değiştirecek ve muhtemelen sırtını ve kaburgalarını bile yapacak kadar deneyimliydi. Enstrümanın orijinal cilasını ve karmaşıklığını taklit etme konusunda büyük bir yeteneği vardı.

19. ve 20. yüzyılda etkisi

19. yüzyıl, önceki yüzyıllara kıyasla çok hareketli değildi. Tarihin bu bölümündeki en önemli luthierlerden bazıları, Giovanni Rota'nın yanı sıra, Fransa'daki İtalyan olmayan iki yapımcı François Chanot ve her ikisi de deneysel keman yaratan ABD'li sanatçı, mucit ve müzisyen William Sidney Mount'tır.

Giuseppe Antonio Rocca , Giovanni Battista Morassi , Beltrami ve Antoniazzi ailesi gibi luthierlerin görünüşte olaysız ve deneysel bir dönemden çıktığı 20. yüzyıl, Cremonese yapımının sözde yeniden doğuşuydu . Bazen ilk kemanlarını Strad'lara dayandıran bu yapımcılar, daha sonra kendi modellerini yapacak ve birbirlerinin çalışmalarına ilham vereceklerdi.

Cremonese keman yapım okulu

Stradivari ve oğulları

Antonio'nun çok uzun bir çalışma ömrü olmasına rağmen, tamamen kendi başına 1000'den fazla enstrüman yapmış olması imkansızdır, yani oğulları Francesco ve Omobono'nun yanı sıra muhtemelen üçüncü bir oğlu da çalışıyor olmalı. onun dükkanında. 18 yaşında atölyeden ayrılan Omobono'nun 'Blagrove' ve 1732'den kalma başka bir keman gibi birkaç enstrümanı kendi başına yaptığı bilinmektedir. Francesco ise 1742 'Salabue gibi bağımsız olarak çok az keman yapmıştır. ' ve 'Oliveira' hayatını babasının dükkânında geçiriyor. Bu, Francesco'nun Antonio'nun vasiyetinde büyük, Omobono'nun ise daha az yer almasının ana nedenlerinden biriydi. Antonio ve oğullarının zanaatkarlığı arasındaki en büyük farklardan biri, enstrümanlarındaki boşlukların kalitesiydi; bu, Francesco ve Omobono örneğinde "şaşırtıcı derecede zayıf" olarak anılırdı.

"Yalnızca bir avuç araç güvenilir bir şekilde yalnızca Francesco'ya atfedilir. ... [Yalnızca] bilinen iki özgün etiket vardır: 'Franciscus Stradivarius Cremonensis / Filius Antonii faciebat Anno 1742' ... Özellikle, üzerinde yer alan A+S damgasını atlıyor. Başka bir etikette "Sotto la Disciplina d'Antonio / Stradivari F. in Cremona 1737" yazıyor. enstrümanlar, burada saygısının özel bir işareti olabilir."

Stradivarius aletleri

Antonio Stradivari , Edgar Bundy , 1893: Bir zanaatkar-kahramanın romantikleştirilmiş görüntüsü

Hills Violin Shop , Stradivari'nin 960'ı keman olmak üzere 1116 enstrüman ürettiğini tahmin ediyor. Ayrıca, 450 ila 512 keman da dahil olmak üzere bu enstrümanların yaklaşık 650'sinin hayatta kaldığı tahmin edilmektedir.

Stradivari'nin enstrümanları şimdiye kadar yaratılmış en iyi yaylı telli enstrümanlar arasında sayılıyor, çok değerli ve bugün hala profesyoneller tarafından çalınıyor. Sadece bir başka yapımcı, Giuseppe Guarneri del Gesù, kemancılar arasında benzer bir saygı görüyor. Ancak, ne kör dinleme testleri ne de akustik analiz Stradivarius enstrümanlarının diğer yüksek kaliteli enstrümanlardan daha iyi olduğunu ve hatta onlardan güvenilir bir şekilde ayırt edilebildiğini asla göstermedi.

Bir Stradivarius enstrümanının olağan etiketi, ister gerçek ister sahte olsun, geleneksel Latince yazıtı kullanırken, 1890 tarihli McKinley Tarife Yasası'ndan sonra kopyalar da menşe ülke ile birlikte yazılmıştır. Binlerce enstrüman Stradivari'nin modellerine dayandığından ve onun modelleriyle aynı adı taşıdığından, pek çok ihtiyatsız insan sahte Stradivarius enstrümanları satın almak için aldatılıyor ve bu da enstrümanın doğrulanmasıyla önlenebiliyor .

Bazı kemancılar ve çellistler çalışmalarında Stradivari enstrümanlarını kullanırlar. Yo-Yo Ma , Davidov Stradivarius'u kullanıyor , Julian Lloyd Webber , Barjansky Stradivarius'u kullanıyor ve 2007'deki ölümüne kadar, Mstislav Rostropovich Duport Stradivarius'ta oynadı . Toprak 1714 arasında ustası tarafından sahip olunan İtzhak Perlman . Kontes Polignac halen tarafından oynanır Gil Shaham . Viyana Filarmoni Avusturya'nın merkez bankası tarafından satın alındı birkaç Stradivari enstrümanları kullanır Oesterreichische Nationalbank ve diğer sponsorlar: şakon , 1725; eski Hammerle , 1709; eski Smith-Quersin , 1714; eski Arnold Rosé , eski Viotti , 1718; ve eski Halphen , 1727. Viktoria Mullova , Jules Falk'ın sahibi ve oynuyor . Joshua Bell , Gibson eski Huberman'ın sahibi ve oynuyor .

1990'da Mendelssohn'un Londra'daki 902.000 £ (1.776.940 $) ve Kreutzer'in 1998'deki 947.500 £ satışları en çok satan iki Stradivari'yi oluşturuyor. Bir kamu ödenen rekor fiyat açık artırma bir Stradivari için için $ 2.032.000 idi Lady Tennant 2006 16 Mayıs tarihinde Christie New York, Nisan 2005'te de, Christie'nin açık artırma Stradivari en 1707 Çekiç ABD yeni bir rekor $ 3.544.000 için. 2 Nisan 2007'de Christie's , müzayede evinin güzel müzik aletleri satışında anonim bir teklif sahibine 2,7 milyon dolardan fazla bir bedelle Stradivari kemanı, 1729 Solomon, Ex-Lambert'i sattı. Christie'nin komisyonu dahil 2,728.000 ABD Doları olan fiyatı, tahmini değerini çok aştı: 1 milyon ila 1,5 milyon dolar. 14 Ekim 2010'da, " The Molitor " olarak bilinen 1697 Stradivari kemanı , Tarisio Auctions tarafından 3.600.000 $'lık dünya rekoru fiyatıyla kemancı Anne Akiko Meyers'e çevrimiçi olarak satıldı. . 21 Haziran 2011'de, bir 1721 kemanı olan Lady Blunt Stradivarius , Tarisio tarafından anonim bir teklif sahibine yaklaşık 10 milyon £ karşılığında açık artırmada satıldı ve tüm gelirler 2011 Tōhoku depremi ve tsunami kurbanlarına yardım edecek . Bu, bir Stradivari kemanı için bir önceki müzayede rekorunun dört katından fazlaydı. C.  1705 Baron von der Leyen Strad, 26 Nisan 2012'de Tarisio tarafından 2,6 milyon dolara açık artırmaya çıkarıldı.

Halka açık olarak sergilenen Stradivari enstrüman koleksiyonları şunlardır:

  • Kongre Kütüphanesi üç keman ile bir viyola ve çello
  • Madrid Kraliyet Sarayı'nda ( Palacio Real de Madrid ) sergilenen beş enstrümanlı İspanyol kraliyet koleksiyonu (dekorasyonsuz bir çello artı bir dört süslü enstrüman: iki keman, İspanyol I ve II , İspanyol Mahkemesi çello ve İspanyol Mahkemesi viyola) )
  • Joachim (1698), Rutson (1694), Crespi (1699), Viotti ex-Bruce (1709), Kustendyke (1699), dahil olmak üzere Antonio Stradivari'nin çeşitli enstrümanlarıyla Londra Kraliyet Müzik Akademisi ( Kraliyet Müzik Akademisi Müzesi ), Maurin (1718) ve Ex Back (1666) kemanları, Ex Kux (1714) ve Archinto (1696) viyolaları , Marquis de Corberon (1726) ve Markevitch (1709) celli.
  • Musée de la musique Paris ekranlara eskiden Paris Konservatuarı'nda aitti birkaç güzel Stradivari aletleri içinde.

Toplanması New Jersey Senfoni Orkestrası koleksiyonundan 2003 yılında satın alınan kendi dize bölümünde, Stradivari en fazla sayıda vardı Herbert R. Axelrod o tarafından montajı 2007. koleksiyonunda bunları satmaya karar dek, Rodman Wanamaker 1920'lerde içerdiği Stradivari, Gofriller , Baptiste ve Giuseppe Guarneri gibi ustalardan 65 kadar telli çalgı . Oldu Dahil Swan , Stradivari tarafından yapılan son keman ve Yusuf Beyaz virtüözü büyük Küba 19. yüzyılın solist enstrüman. The Cappella olarak bilinen koleksiyon, Wanamaker'ın ölümünden sonra dağılmadan önce Philadelphia Orkestrası ve Leopold Stokowski ile konserlerde kullanıldı . Viyana Filarmoni dört keman ve biri çello kullanır. Metropolitan Museum of Art 1693, 1694 ve tarihli üç Stradivari keman sahiptir 1717 Ulusal Müzik Müzesi , içinde Vermillion, Güney Dakota , iki bilinen Stradivari gitar, oluşan koleksiyonuna birinde vardır onbir bilinen biri keman da gamba, daha sonra a içine modifiye çello formu, bilinen iki koro mandolinden biri ve orijinal boynunu hala koruyan altı Stradivari kemanından biri. Koruma amacıyla , İngiltere Oxford'daki Ashmolean Müzesi'nde sergilenen Mesih Stradivarius kemanı son yıllarda hiç çalınmadı.

Referanslar

Notlar

Kaynaklar

daha fazla okuma

  • Henry, William (1961). Antonio Stradivari Usta Luthier: Cremona, İtalya, 1644–1737; hayatı ve enstrümanları . Brighton: Amati Yayıncılık. OCLC  833217788 .
  • Pigaillem, Henri (2012). Stradivarius: sa vie, ses aletleri (Fransızca). Paris: Minerve. ISBN'si 978-2869311305. OCLC  801807841 .

Dış bağlantılar

Nesne

Tarihi kitaplar