Albert Roussel - Albert Roussel

Albert Roussel

Albert Charles Paul Marie Roussel ( Fransızca:  [albɛːʁ ʁusɛl] ; 5 Nisan 1869 - 23 Ağustos 1937) Fransız bir besteciydi . Yedi yıl asteğmen olarak çalıştı , yetişkinliğinde müziğe yöneldi ve iki savaş arası dönemin en önde gelen Fransız bestecilerinden biri oldu . İlk çalışmaları , Debussy ve Ravel'in izlenimciliğinden güçlü bir şekilde etkilenirken , daha sonra neoklasizme yöneldi .

biyografi

Albert Roussel.jpg

Tourcoing'de ( Nord ) doğan Roussel'in ilk ilgi alanı müzik değil matematikti . Fransız Donanması'nda zaman geçirdi ve 1889 ve 1890'da fırkateyn Iphigénie'nin mürettebatında görev yaptı ve güney Vietnam'da birkaç yıl geçirdi . Müzik eserlerinin çoğu uzak, egzotik yerlere olan ilgisini yansıtacağından, bu seyahatler onu sanatsal olarak etkiledi.

1894'te Donanma'dan ayrıldıktan sonra Roubaix'de armoni çalışmalarına başladı. İlk olarak Julien Koszul (besteci Henri Dutilleux'un büyükbabası) ile armoni çalışmalarına başladı. Bu kişi onu Paris'teki oluşumunu Eugène Gigout ile sürdürmeye teşvik etti ; Roussel daha sonra eğitimine 1908'e kadar , öğretmenlerinden birinin Vincent d'Indy olduğu Schola Cantorum de Paris'te devam etti . Okurken, Roussel de öğretti. Öğrencileri arasında Erik Satie ve Edgard Varèse vardı . (Bkz: Müzik öğrencilerinin öğretmene göre listesi: R'den S#Albert Roussel'e .)

Birinci Dünya Savaşı sırasında Roussel, Batı Cephesinde ambulans şoförü olarak görev yaptı . Savaştan sonra Normandiya'da bir yazlık ev satın aldı ve zamanının çoğunu orada bestelemeye ayırdı.

1923'ten başlayarak, Roussel'in öğrencilerinden bir diğeri, Oda Orkestrası Serenatını (1930) Roussel'e adayan Bohuslav Martinů idi .

Altmışıncı doğum günü, Paris'te üç konserden oluşan bir dizi konserle kutlandı; Konserler ayrıca Ibert , Poulenc ve Honegger dahil olmak üzere birçok besteci tarafından yazılan Homage to Albert Roussel adlı piyano parçalarından oluşan bir koleksiyonun performansını da içeriyordu .

Roussel öldü Royan 1937 yılında, ve gömüldü kilise Aziz Valery Varengeville-sur-Mer .

Kompozisyonlar

Mizaç olarak Roussel ağırlıklı olarak bir klasikçiydi . Onun erken çalışma kuvvetle etkisinde iken müzikte izlenimcilik , sonunda güçlü bir ritmik sürücüsüyle, tasarımda daha resmi bir kişisel stil geldi ve bir daha belirgin afiniteli fonksiyonel tonalite yaptığı More çalışmalarında bulunandan daha ünlü çağdaşlar Debussy, Ravel, Satie ve Stravinsky .

Roussel'in Palestrina ve Bach gibi titiz akademik modellere vurgu yaparak Schola Cantorum'daki eğitimi, kontrapuntal dokularla karakterize edilen olgun stiline damgasını vurdu. Genel olarak Roussel'in orkestrasyonu , Debussy veya aslında Gabriel Fauré gibi diğer Fransız bestecilerin incelikli ve incelikli üslubuyla karşılaştırıldığında oldukça ağırdır . Orkestra çalışmalarında romantik estetiğin bir kısmını korudu ve bu onu Stravinsky ve Les Six'ten farklı kılıyor .

O da ilgilenen edildi caz . Bu ilgi , Ravel'in Keman Sonatı'nın ikinci bölümü veya Milhaud'un La création du monde gibi cazdan ilham alan diğer eserlere ilham kaynağı olan Jazz dans la nuit adlı bir piyano-vokal kompozisyon yazmasına yol açtı .

Roussel en önemli eserleri bale vardı Le festin de l'araignée , Bacchus et Ariane ve Aeneas ve dört senfoni olan, Üçüncü G minor ve Dördüncü A majör, saygın ve onun olgun neoklasik tarzın en güzel örneğidir edilir. Diğer eserleri arasında çok sayıda bale, orkestra süiti , bir piyano konçertosu , viyolonsel ve orkestra için bir akordeon , koro ve orkestra için bir mezmur ayarı , tiyatro için tesadüfi müzik ve çok sayıda oda müziği , solo piyano müziği ve şarkı bulunmaktadır.

Kritik resepsiyon

1929'da bir Fransız eleştirmen Henry Prunières , Roussel'in kendi sesini arayışını şöyle anlattı:

Albert Roussel uzun bir süre gerçek benliğini çeşitli ve çelişkili etkiler arasında aradı. Cesar Franck ve Vincent d'Indy'nin eğilimleri ile Claude Debussy'nin eğilimleri arasında gidip geliyor gibiydi. Keman sonat, üçlü, Poème de la Forêt az çok doğrudan Franckçi ekolden, Festin de l'Araignée ve Debussyan izlenimciliğinden Çağrışımlar'dan türetilmiştir; ve tasarımında bir anda bu kadar incelikli ve sağlam bir şekilde sabitlenmiş olan bu müziği ancak Albert Roussel'in eli yazabilirdi ... Padmâvatî ile yeni Roussel, olanaklarını ve bireysel tekniğini gerçekleştirmeye başlar... mükemmel homojenlik ve dikkate değer özgünlük. Besteci artık yolunu aramıyor, buldu. Prélude une Fête de Printemps dökmek , F, konçertosu paketi ve son olarak Mezmur sayılı 80 bu büyük sanatçının son aşamaya işaret şaheserdir.

Arturo Toscanini , NBC Senfoni Orkestrası ile yaptığı yayın konserlerinden birine Le festin de l'araignée balesinden süiti dahil etti . Rene Leibowitz bu süiti 1952'de Paris Filarmoni ile kaydetti ve Georges Prêtre , 1984'te EMI için Orchestre National de France ile kaydetti .

Kariyerinin kısa bir değerlendirmesi şöyle diyor:

Roussel, eserleri duyusal çekicilikten yoksun olduğundan, Debussy veya Ravel'in popülaritesine asla ulaşamayacak... yine de önemli ve çekici bir Fransız besteciydi. Tekrar tekrar dinledikten sonra müziği, ince ritmik canlılığı nedeniyle giderek daha ilgi çekici hale geliyor. O, dönüşümlü olarak zeki, büzücü, hassas, ısırıcı, kuru ve esprili olabilir. Muhteşem Piyano Süiti (Op. 14, 1911), eski dans formlarındaki ustalığını gösterir. Bale notaları Le Festin de l'araignée ( Örümcek Bayramı Op. 17, 1913) ve Bacchus et Ariane (Op. 43, 1931) canlı ve resimseldir, Üçüncü ve Dördüncü Senfoniler ise Fransız senfonisine en iyi katkılar arasındadır. .

Bir 21. yüzyıl eleştirmeni, Üçüncü Senfoniyi tartışırken şunları yazdı:

Genel halk için, Roussel neredeyse ünlü olmaya devam ediyor, çalışmaları evrensel olarak alınan repertuar havuzunun hemen ötesinde. Müziği, başka bir deyişle, unutulmaz ve unutulması imkansız arasındaki çizgide yürüyor. Yazı, ilgisiz anahtarları birbirine karşı koyar, ancak sonunda güçlü ton merkezleri arar; başka bir deyişle, havlayıp hırlayabilir ama sonunda kuyruğunu sallar. Vivace hareketi, coşkulu enerjilerin bir karnavalıdır. Roussel, 19. yüzyıl karşıtı bir muhaliften daha fazlasıydı.

Albert Roussel Koleksiyonu

Les Amis belgeleri d'Albert Roussel ( Albert Roussel'in Belçika Dostları) derneği , 1979 yılında André Peeters tarafından kuruldu . 1986'da dernek , Belçika Kraliyet Kütüphanesi'nin Müzik Bölümüne Roussel bağlantılı belgelerden oluşan bir koleksiyon bağışladı ve böylece besteci hakkında Fransa dışındaki en önemli arşiv kaynakları koleksiyonunu oluşturdu. Koleksiyon, bir düzine müzikal el yazması, imza, yaklaşık 250 mektup (100 tanesi yayınlanmamış), bir seyahat günlüğü, kayıtlar (kompozisyonlarının ilk kayıtlarının çoğu dahil), ikonografi, geniş bir basın kupürleri koleksiyonu, Roussel'in eserleri ve hayatıyla bağlantılı programlar ve diğer belgeler.

İşler

Sahne

Orkestra

  • Diriliş , Orkestra için Prelüd Op. 4 (1903)
  • Re minör 1 No'lu Senfoni Ormanın Şiiri , Op. 7 (1904–1906)
  • Çağrışımlar , orkestra için, Op. 15 (1910–11)
  • Padmâvatî Suites (Nº 1 & 2), Op. 18 (1918)
  • Une fête de printemps , Op. 22, senfonik şiir (1920)
  • B-bemol majör Senfoni No. 2, Op. 23 (1919–1921)
  • Fa majör Orkestra için Süit, Op. 33 (1926)
  • Küçük orkestra için konser, Op. 34 (1926–1927)
  • Petite Süit , Op. 39 (1929)
  • Sol minör Senfoni No. 3, Op. 42 (1929-30), 50. yıldönümü için Boston Senfoni tarafından yaptırılan
  • Yaylı çalgılar Orkestrası için Sinfonietta , Op. 52 (1934)
  • A majör Senfoni No. 4, Op. 53 (1934)
  • Rapsodie flamand , Op. 56 (1936)

konçertant

  • Sol majör Piyano Konçertosu, Op. 36 (1927)
  • Çello Konçertino, Op. 57 (1936)

Koro

  • Tenor, koro ve orkestra için Mezmur 80 , Op. 37 (1928)

Solo Vokal İşleri

  • Dörtlü şiirler , Op. 3 (1903)
  • Dörtlü şiirler , Op. 8 (1907)
  • La Menace , Op. 9 (1907-1908)
  • Flammes , Op. 10 (1908)
  • Deux Poèmes çingeneleri , Op. 12 (1908)
  • Deux Melodies , Op. 19 (1918)
  • Deux Melodies , Op. 20 (1919)
  • Deux Poèmes de Ronsard , Op. 26 (1924)
  • Odes anacréontiques , Op. 31 (1926)
  • Odes anacréontiques , Op. 32 (1926)
  • Deux poèmes chinoises , Op. 35 (1927)
  • Seslendirme (1927)
  • Jazz dans la nuit , Op. 38 (1928)
  • Vocalise-étude (1928)
  • Kızıma Verilen Bir Çiçek (1931)
  • Deux Idylles , Op. 44 (1932)
  • Deux Poèmes çingeneleri , Op. 47 (1932)
  • Deux Mmelodies , Op. 50 (1934)
  • Deux Melodies , Op. 55 (1935)

oda/enstrümantal

  • E-flat'da Piyano Üçlüsü, Op. 2 (1902, rev. 1927)
  • Piyano ve rüzgar beşlisi için yönlendirme, Op. 6 (1906)
  • Re minör Keman Sonatı No. 1, Op. 11 (1907–1908)
  • Doğaçlama, arp için, Op. 21 (1919)
  • Joueurs de flüt , flüt ve piyano için Op. 27 (1924)
  • A majör Keman Sonatı No. 2, Op. 28 (1924)
  • Segovia , gitar için Op. 29 (1925)
  • İkili, fagot ve kontrbas için, opus olmadan (1925)
  • Flüt, yaylı trio ve arp için serenat, Op. 30 (1925)
  • Trio, flüt, viyola ve çello için Op. 40 (1929)
  • Yaylı çalgılar Dörtlüsü, Op. 45 (1931–1932)
  • Andante ve Scherzo, flüt ve piyano için Op. 51 (1934)
  • Pipo , piccolo ve piyano için, opus olmadan (1934)
  • Dize Üçlüsü, Op. 58 (1937)
  • Obua, klarnet ve fagot için bitmemiş bir rüzgar üçlüsünden Andante (1937)

piyano solosu

  • Des heures geçti , Op. 1 (1898)
  • Conte a la poupée (1904)
  • Rustikler , Op. 5 (1906)
  • F-keskin minör Süit, Op. 14 (1910)
  • Minyon canon kalıcı (1913)
  • Sonatin, Op. 16 (1914)
  • Doute (1919)
  • L'Accueil des Muses [Debussy anısına] (1920)
  • Prelüd ve Füg, Op. 46 (1932)
  • Üç Parça, Op. 49 (1933)

Kayıtlar

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar ve daha fazla okuma

  • Nicolas Slonimsky, ed., The Concise Edition of Baker's Biographical Dictionary of Musicians , 8. basım. (NY: Schirmer Books, 19930, ISBN  0-02-872416-X
  • Damien Top, Albert Roussel 1869–1937, denizci olmayan müzisyen (Paris: Séguier, 2000)
  • Damien Top, "Albert Roussel", Ufuklar koleksiyonu, (Paris: Bleu Nuit, 2016)
  • Henry Doskey, Albert Roussel'in Piyano Müziği (Indiana Üniversitesi, 1981)
  • Basil Deane, Albert Roussel (Londra: Barrie & Rockliff, 1962; Greenwood Press Yeni Baskı, 1980)
  • Norman Demuth, Albert Roussel: A Study (United Music Publishers, 1946. Westport, CT: Hyperion Press, 1979)

Dış bağlantılar